آثار جهت واقع گرایانه با اعطای معنای نمادین به اشیا یا پدیده ها مشخص می شوند. A. S. Griboyedov اولین کسی بود که از این تکنیک در کمدی "وای از هوش" استفاده کرد و این یکی دیگر از اصول رئالیسم شد.
A. N. Ostrovsky سنت گریبودوف را ادامه می دهد و به پدیده های طبیعی، کلمات شخصیت های دیگر و منظره ای که برای قهرمانان مهم است معنا می بخشد. اما نمایشنامه های استروفسکی نیز ویژگی خاص خود را دارند: تصاویر سرتاسر - نمادها در عناوین آثار آورده شده است، و بنابراین، تنها با درک نقش نماد تعبیه شده در عنوان می توان به کل آسیب های اثر پی برد. .
تجزیه و تحلیل این موضوع به ما کمک می کند تا کل مجموعه نمادها را در درام "طوفان" ببینیم و معنی و نقش آنها را در نمایش مشخص کنیم.
یکی از نمادهای مهم رودخانه ولگا و منظره روستایی در ساحل دیگر است. رودخانه مانند مرزی است بین زندگی وابسته، غیرقابل تحمل برای بسیاری در ساحلی که کالینوف پدرسالار روی آن ایستاده است، و زندگی آزاد و شاد آنجا، در ساحل دیگر. کاترینا، شخصیت اصلی نمایش، کرانه مقابل ولگا را با دوران کودکی و زندگی قبل از ازدواج مرتبط می‌کند: «چقدر بازیگوش بودم! من کاملاً از تو پژمرده شدم.» کاترینا می‌خواهد از شر شوهر ضعیف و مادرشوهر مستبد خود رها شود و با اصول دوموستروف از خانواده "فرار کند". من می گویم: چرا مردم مانند پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. کاترینا واروارا می گوید: وقتی روی چنبره می ایستید، میل به پرواز در شما احساس می شود. کاترینا قبل از اینکه خود را از صخره به داخل ولگا پرتاب کند، پرندگان را به عنوان نماد آزادی به یاد می‌آورد: «در قبر بهتر است... قبری زیر درخت است... چقدر خوب!... خورشید آن را گرم می‌کند، خیسش می‌کند. باران... بهار است روی آن علف ها می رویند، خیلی نرم است... پرندگان به سمت درخت پرواز می کنند، آواز می خوانند، بچه ها را بیرون می آورند...»
رودخانه همچنین نماد گریز به سوی آزادی است، اما معلوم می شود که این فرار به سوی مرگ است. و به قول بانو، پیرزنی نیمه دیوانه، ولگا گردابی است که زیبایی را به درون خود می کشد: «اینجاست که زیبایی منتهی می شود. اینجا، اینجا، در انتهای عمیق!»
برای اولین بار ، خانم قبل از اولین رعد و برق ظاهر می شود و کاترینا را با کلمات خود در مورد زیبایی فاجعه بار می ترساند. این کلمات و رعد و برق در آگاهی کاترینا تبدیل به نبوی می شود. کاترینا می خواهد از رعد و برق به داخل خانه فرار کند، زیرا عذاب خدا را در آن می بیند، اما در عین حال از مرگ نمی ترسد، اما می ترسد پس از صحبت با واروارا در مورد بوریس، با در نظر گرفتن این افکار، در برابر خدا ظاهر شود. گناهکار باشد کاترینا بسیار مذهبی است، اما این تصور از رعد و برق بیشتر بت پرستی است تا مسیحی.
شخصیت ها طوفان رعد و برق را متفاوت درک می کنند. به عنوان مثال، دیکوی معتقد است که رعد و برق از جانب خداوند به عنوان مجازات فرستاده می شود تا مردم از خدا یاد کنند، یعنی او رعد و برق را به صورت مشرکانه درک می کند. کولیگین می گوید که رعد و برق برق است، اما این یک درک بسیار ساده از نماد است. اما پس از آن، کولیگین، رعد و برق را فیض نامید، بدین وسیله بالاترین ترحم مسیحیت را آشکار می کند.
برخی از نقوش در مونولوگ قهرمانان نیز معنایی نمادین دارند. در قانون 3، کولیگین می گوید که زندگی خانگی افراد ثروتمند در شهر با زندگی عمومی بسیار متفاوت است. قفل‌ها و دروازه‌های بسته که پشت آنها «خانواده‌ها خانواده را می‌خورند و ظلم می‌کنند» نماد پنهان‌کاری و ریاکاری است.
در این مونولوگ، کولیگین «پادشاهی تاریک» ظالمان و ظالم را محکوم می‌کند، که نماد آن قفلی بر دروازه‌ای بسته است تا کسی نتواند آنها را به خاطر قلدری اعضای خانواده ببیند و محکوم کند.
در مونولوگ های کولیگین و فکلوشی، انگیزه محاکمه به نظر می رسد. فکلوشا از محاکمه ای صحبت می کند که ناعادلانه است، حتی اگر ارتدکس باشد. کولیگین از محاکمه بین بازرگانان در کالینوف صحبت می کند، اما این محاکمه را نمی توان منصفانه دانست، زیرا دلیل اصلی وقوع پرونده های دادگاه حسادت است و به دلیل بوروکراسی در دستگاه قضایی، پرونده ها به تأخیر می افتد و هر بازرگانی فقط خوشحال است. که "بله، برای او نیز یک پنی خواهد بود." انگیزه محاکمه در نمایشنامه نمادی از بی عدالتی حاکم بر "پادشاهی تاریک" است.
نقاشی های روی دیوارهای گالری، جایی که همه در هنگام رعد و برق می دوند، نیز معنای خاصی دارند. نقاشی ها نماد اطاعت در جامعه است و "جهنم آتشین" جهنمی است که کاترینا که به دنبال خوشبختی و استقلال بود از آن می ترسد و کابانیخا نمی ترسد زیرا در خارج از خانه یک مسیحی محترم است و نمی ترسد. از قضاوت خدا
آخرین کلمات تیخون معنای دیگری نیز دارد: "خوب است، کاتیا! چرا در دنیا ماندم و زجر کشیدم!»
نکته این است که کاترینا از طریق مرگ در دنیایی که برای ما ناشناخته است به آزادی دست یافت و تیخون هرگز آنقدر قدرت و قدرت شخصیتی نخواهد داشت که با مادرش مبارزه کند یا خودکشی کند، زیرا او ضعیف و ضعیف است.
با جمع بندی آنچه گفته شد، می توان گفت که نقش نمادگرایی در نمایشنامه بسیار مهم است.
استروفسکی با اعطای معنای عمیق‌تر به پدیده‌ها، اشیا، مناظر و کلمات شخصیت‌ها می‌خواست نشان دهد که در آن زمان چقدر کشمکش نه تنها بین هر یک، بلکه در درون هر یک از آنها وجود داشت.
نویسنده نمایشنامه «رعد و برق» معنای این واژه را در چند معنا به کار برده است. در آثار اوستروفسکی، رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی چندین بار در نمایشنامه رخ می دهد. در اولین مکالمه بین کاترینا و واروارا، وقتی کاترینا تجربیات عاطفی خود را به اشتراک می‌گذارد، رویاهایش را می‌گوید، پیش‌بینی‌های بدش را می‌گوید، یک رعد و برق در حال جمع شدن است، و اینجاست که کاترینا می‌گوید که از طوفان بسیار می‌ترسد. سپس خود را در مقابل اعتراف کاترینا به خیانت جمع می کند، احساسات در روح شخصیت اصلی داغ می شود، همه چیز در او می جوشد و درست زمانی که صدای رعد و برق شنیده می شود. و در هنگام اعتراف، رعد و برق شروع می شود. رعد و برق با وضعیت ذهنی شخصیت اصلی مرتبط است. رعد و برق زمانی شروع می شود که همه چیز در روح او بی قرار است، زمانی که کاترینا با بوریس خوشحال است وجود ندارد.
همچنین ، رعد و برق معنای مجازی دارد ، خود کاترینا مانند یک رعد و برق است ، او شجاعانه به کاری که انجام داده است اعتراف می کند ، بدون اینکه از اطرافیانش خجالت بکشد. فکر نمی‌کنم هیچ‌یک از ساکنان دیگر بتوانند اعتراف کنند. برای کابانیخا این یک ضربه است ، کاترینا مانند رعد و برق به او ضربه می زند ، زیرا او تلاش می کند در ملاء عام سفید و کرکی باشد و اکنون آبروی خانواده اش خدشه دار شده است. و مرگ کاترینا بسیار بلند است، همه ساکنان شهر در مورد آن شنیده اند، همه درباره آن بحث خواهند کرد، بسیاری متوجه خواهند شد که این مادرشوهر است که تا حد زیادی در مرگ عروسش مقصر است. ، اکنون نظر او در جامعه تغییر می کند و قدرت او ضعیف می شود ، اما برای او این مهمترین چیز است. کاترینا با اقدامات خود توانست قدرت کابانیخا را از بین ببرد.
به عنوان مثال، کولیگین رعد و برق را یک شادی می داند، معمولاً قبل از رعد و برق، هوا خفه می شود، هوای کافی وجود ندارد و پس از آن به نظر می رسد همه چیز دوباره زنده می شود، همه موجودات زنده شاد می شوند، فقط مردم می ترسند. البته در زمان نگارش نمایشنامه با چنین پدیده ای با احتیاط بسیار برخورد می شد، زیرا بسیاری آن را هشدار دهنده نوعی بدبختی، صدای خدا می نامیدند. پس از مرگ کاترینا ، وضعیت جامعه خنثی می شود ، این اعتراض در روح مردم شهر طنین انداز می شود ، حتی در آن زمان ، هنگامی که بوریس در سوگ همسرش بود ، ابتدا شروع به سرزنش مادرش کرد که دلیل چنین اقدامی بوده است. . وروارا دیگر از ظلم و ستم مادرش نمی ترسد و تصمیم می گیرد خانه را ترک کند، به سوی آزادی، حالا کابانیخا کسی را ندارد که در خانه حکومت کند، هدفش که مانع از رشد نسل مدرن بر اساس اصولش شود، محقق نشده است، اقتدار او رسیده است. تضعیف شود، او شکست خواهد خورد.
طرح انشا
1. مقدمه. تنوع نمادگرایی در نمایشنامه.
2. بخش اصلی. انگیزه ها و مضامین نمایشنامه، پیش بینی هنری، نمادگرایی تصاویر، پدیده ها، جزئیات.
- نقوش فولکلور به عنوان یک پیش بینی هنری از موقعیت قهرمان.
- رویاهای کاترینا و نمادگرایی تصاویر.
- داستانی در مورد دوران کودکی به عنوان یک پیش درآمد آهنگسازی.
- انگیزه گناه و قصاص در نمایشنامه. کابانوا و دیکوی.
- انگیزه گناه در تصاویر فکلوشا و بانوی نیمه دیوانه.
- انگیزه گناه در تصاویر کودریاش، واروارا و تیخون.
- درک کاترینا از گناه.
- ایده نمایشنامه
- معنای نمادین تصاویر نمایشنامه.
- سمبولیسم اشیا.
3. نتیجه گیری. زیرمتن فلسفی و شعری نمایشنامه.
نمادگرایی در نمایشنامه A.N. استروفسکی متنوع است. نام نمایشنامه، موضوع رعد و برق، انگیزه های گناه و قضاوت نمادین است. نقاشی های منظره، اشیاء و برخی تصاویر نمادین هستند. برخی از نقوش و مضامین ترانه های عامیانه معنایی تمثیلی پیدا می کنند.
در همان ابتدای نمایش، آهنگ "در میان دره صاف ..." (خواننده کولیگین) به گوش می رسد که در همان ابتدا انگیزه رعد و برق و انگیزه مرگ را معرفی می کند. اگر تمام متن آهنگ را به خاطر بسپاریم، سطرهای زیر وجود دارد:
کجا به قلبم آرامش بدهم؟
چه زمانی طوفان بلند می شود؟
یک دوست مهربان در زمین مرطوب می خوابد،
او برای کمک نمی آید.
مضمون تنهایی، یتیمی و زندگی بدون عشق نیز در آن مطرح است. به نظر می رسد همه این انگیزه ها بر موقعیت زندگی کاترینا در ابتدای نمایشنامه مقدم است:
آه، خسته کننده است که تنها باشی
و درخت رشد می کند!
آه، تلخ است، برای هموطنان تلخ است
زندگی بدون معشوقه داشته باشید!
رویاهای قهرمان در "طوفان" نیز معنایی نمادین پیدا می کند. بنابراین، کاترینا غمگین است زیرا مردم پرواز نمی کنند. «چرا مردم پرواز نمی کنند!.. می گویم: چرا مردم مثل پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. وقتی روی کوه می ایستید، میل به پرواز در شما احساس می شود. اینطوری می دوید، دست هایش را بالا می برد و پرواز می کرد. حالا چیزی هست که باید امتحان کنم؟» به وروارا می گوید. کاترینا در خانه والدینش مانند "پرنده ای در طبیعت" زندگی می کرد. او خواب می بیند که چگونه پرواز می کند. او در جای دیگری از نمایشنامه آرزوی پروانه شدن را دارد. مضمون پرندگان، موتیف اسارت و قفس را وارد روایت می کند. در اینجا می‌توان آیین نمادین اسلاوها را به یاد آورد که پرندگان را از قفس رها می‌کنند، که بر اساس اعتقاد اسلاوها به توانایی تناسخ روح انسان است. همانطور که توسط Yu.V. لبدف، "اسلاوها معتقد بودند که روح انسان می تواند به پروانه یا پرنده تبدیل شود. در ترانه‌های عامیانه، زنی که مشتاق طرف اشتباه خانواده‌ای بی‌عشق است، تبدیل به فاخته می‌شود، به باغ نزد مادر محبوبش پرواز می‌کند و از سختی‌اش به او شکایت می‌کند.» اما موضوع پرندگان نیز انگیزه مرگ را در اینجا تعیین می کند. بنابراین، در بسیاری از فرهنگ‌ها کهکشان راه شیری «جاده پرندگان» نامیده می‌شود، زیرا روح‌هایی که در امتداد این جاده به بهشت پرواز می‌کنند، مانند پرندگان تصور می‌شوند. بنابراین ، در ابتدای نمایشنامه متوجه انگیزه هایی می شویم که قبل از مرگ قهرمان است.
داستان کاترینا در مورد کودکی اش نیز به نوعی مقدمه هنری می شود: «...من خیلی داغ به دنیا آمدم! من هنوز شش ساله بودم، دیگر نه، پس این کار را کردم! آنها با چیزی در خانه به من توهین کردند، و اواخر عصر بود، دیگر تاریک شده بود. به سمت ولگا دویدم، سوار قایق شدم و آن را از ساحل دور کردم. صبح روز بعد آن را حدود ده مایل دورتر پیدا کردند!» اما داستان کاترینا همچنین پیش نمایشی ترکیبی از پایان نمایشنامه است. برای او، ولگا نماد اراده، فضا و انتخاب آزاد است. و در پایان او انتخاب خود را انجام می دهد.
صحنه‌های پایانی «طوفان» نیز با آهنگ کودریاش پیش‌روی می‌شود:
مانند یک دون قزاق، قزاق اسب خود را به سمت آب برد،
دوست خوب، او در حال حاضر در دروازه ایستاده است.
او که دم دروازه ایستاده، فکر می کند:
دومو به این فکر می کند که چگونه همسرش را خراب می کند.
چگونه یک زن برای شوهرش دعا کرد
خیلی زود به او تعظیم کرد:
تو ای پدر، تو دوست عزیز و عزیزی!
مرا نزن، امشب مرا نابود نکن!
تو می کشی، از نیمه شب خرابم کن!
بگذار بچه های کوچک من بخوابند
به بچه های کوچک، به همه همسایه های نزدیکمان.
این آهنگ در نمایشنامه نقش مایه گناه و قصاص را توسعه می‌دهد که در کل روایت جریان دارد. Marfa Ignatievna Kabanova مدام گناه را به یاد می آورد: "چه مدت طولانی برای گناه! مکالمه ای که به دلت می آید خوب پیش می رود، گناه می کنی، عصبانی می شوی، بیا، بیا، نترس! گناه است!»، «به احمق چه بگویم! فقط یک گناه وجود دارد!» با قضاوت بر اساس این اظهارات، گناه برای کابانوا تحریک، عصبانیت، دروغ و فریب است. با این حال، در این مورد، Marfa Ignatievna دائما گناه می کند. او اغلب با پسر و عروسش عصبانی و عصبانی می شود. هنگام تبلیغ احکام دینی، محبت به همسایه را فراموش می کند و به همین دلیل به دیگران دروغ می گوید. کولیگین در مورد او می‌گوید: «یک مغرور... او به فقرا اسراف می‌کند، اما خانواده‌اش را کاملاً می‌خورد». کابانوا از رحمت واقعی دور است، ایمان او خشن و بی رحم است. دیکوی در نمایشنامه به گناه نیز اشاره می کند. گناه برای او "قسم خوردن" ، عصبانیت ، شخصیت مزخرف او است. دیکوی اغلب "گناه" می کند: او آن را از خانواده، برادرزاده اش، کولیگین و دهقانان می گیرد.
فکلوشای سرگردان در نمایشنامه با تأمل در مورد گناه می اندیشد: او به گلاشا می گوید: «ممکن است، مادر، بدون گناه: ما در دنیا زندگی می کنیم. برای فکلوشا گناه عبارت است از خشم، نزاع، پوچ بودن شخصیت، پرخوری. او تنها یکی از این گناهان را به خود اعتراف می کند - شکم خوری: "من مطمئناً یک گناه دارم. من خودم می دانم که وجود دارد. من عاشق خوردن شیرینی هستم." با این حال، در همان زمان، فکلوشا نیز مستعد فریب و سوء ظن است، او به گلاشا می گوید که مراقب «بیچاره» باشد تا «چیزی ندزدد». انگیزه گناه نیز در تصویر بانوی نیمه دیوانه ای تجسم یافته است که از جوانی گناه زیادی کرده است. از آن زمان، او برای همه یک "استخر"، "آتش خاموش نشدنی" پیشگویی می کند.
کودریاش در گفتگو با بوریس از گناه نیز یاد می کند. کودریاش که متوجه بوریس گریگوریچ در نزدیکی باغ کابانوف می شود و در ابتدا او را رقیب می داند، به مرد جوان هشدار می دهد: "آقا دوستت دارم و آماده هر خدمتی به تو هستم، اما در این مسیر با من روبرو نمی شوی. در شب، تا خدای ناکرده گناهی مرتکب نشوید». با شناخت شخصیت کودریاش، می توان حدس زد که او چه نوع "گناهانی" دارد. واروارا در نمایشنامه بدون بحث درباره گناه «گناه» می کند. این مفهوم فقط در زندگی روزمره معمولی در ذهن او زندگی می کند، اما بدیهی است که او خود را گناهکار نمی داند. تیخون نیز گناهان خود را دارد. او خود در گفتگو با کولیگین این را اعتراف می کند: "من به مسکو رفتم، می دانید؟ در راه مادرم خواند، به من دستور داد، اما به محض اینکه رفتم، ولگردی کردم. من خیلی خوشحالم که آزاد شدم. و او در تمام مسیر مشروب می‌نوشید، و در مسکو همه چیز را می‌نوشید، پس خیلی زیاد است، چه جهنمی! به طوری که می توانید برای کل سال استراحت کنید. من حتی خانه را به یاد نمی آوردم.» کولیگین به او توصیه می کند که همسرش را ببخشد: "خودت، چای، بدون گناه نیستی!" تیخون بدون قید و شرط موافق است: "چه می توانم بگویم!"
کاترینا اغلب در نمایشنامه به گناه فکر می کند. او دقیقاً عشق خود را به بوریس اینگونه ارزیابی می کند. قبلاً در اولین گفتگو در مورد این با واریا ، او به وضوح احساسات خود را نشان می دهد: "اوه ، واریا ، گناه در ذهن من است! من بیچاره چقدر گریه کردم، چه با خودم نکردم! من نمی توانم از این گناه فرار کنم. جایی نمیشه رفت از این گذشته ، این خوب نیست ، این یک گناه وحشتناک است ، وارنکا ، چرا من شخص دیگری را دوست دارم؟" علاوه بر این، برای کاترینا، گناه نه تنها خود عمل است، بلکه فکر در مورد آن نیز است: "من از مردن نمی ترسم، اما زمانی که فکر می کنم ناگهان در برابر خدا ظاهر می شوم که اینجا با شما هستم، پس من صحبت خواهم کرد.» این چیزی است که ترسناک است. چه چیزی در ذهن من است! چه گناهی! گفتنش ترسناک است!» کاترینا در لحظه ملاقات با بوریس گناه خود را تشخیص می دهد. «اگر برای تو از گناه نمی ترسیدم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟ آنها می گویند وقتی برای گناهی اینجا روی زمین رنج می بری، حتی راحت تر است.» با این حال، سپس قهرمان از آگاهی از گناه خود رنج می برد. رفتار او با ایده‌های ایده‌آل‌اش درباره جهان، که خودش ذره‌ای از آن است، متفاوت است. کاترینا انگیزه توبه، قصاص گناهان و عذاب خداوند را وارد روایت می کند.
و مضمون عذاب خداوند هم با عنوان نمایشنامه و هم با رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی مرتبط است. موضوع اوستروفسکی نمادین است. با این حال، نمایشنامه‌نویس چه معنایی به مفهوم «طوفان» می‌دهد؟ اگر کتاب مقدس را به خاطر بیاوریم، صدای رعد و برق در آنجا به صدای خداوند تشبیه می شود. تقریباً همه ساکنان کالینوف نگرش روشنی نسبت به رعد و برق دارند: ترسی عرفانی را در آنها القا می کند، خشم و مسئولیت اخلاقی خدا را به آنها یادآوری می کند. دیکوی می گوید: «... رعد و برقی به عذاب ما فرستاده می شود تا احساس کنیم...». پیشگویی های بانوی دیوانه نیز به عذاب خداوند اشاره می کند: "شما باید پاسخگوی همه چیز باشید ... شما نمی توانید از خدا فرار کنید." کاترینا رعد و برق را دقیقاً به همین شکل درک می کند: او متقاعد شده است که این چیزی جز مجازات گناهان او نیست. با این حال، کتاب مقدس برای این پدیده معنای دیگری نیز دارد. در اینجا خطبه انجیل با رعد و برق مقایسه می شود. و به نظر من معنای واقعی این نماد در نمایشنامه همین است. طوفان رعد و برق "طراحی شده" است تا سرسختی و ظلم کالینویت ها را درهم بشکند تا عشق و بخشش را به آنها یادآوری کند.
این دقیقاً همان کاری است که کالینووی ها باید با کاترینا انجام می دادند. توبه عمومی قهرمان، تلاشی برای آشتی او با جهان، برای آشتی با خودش است. زیرمتن نمایشنامه حاوی حکمت کتاب مقدسی است: «قضاوت نکنید، مبادا مورد قضاوت قرار بگیرید، زیرا به هر داوری که قضاوت کنید، قضاوت خواهید شد...» بنابراین، نقوش گناه و قضاوت، در هم تنیده، زیرمتن معنایی عمیقی را تشکیل می‌دهند. در "رعد و برق"، ما را به تمثیل کتاب مقدس نزدیک می کند.
علاوه بر مضامین و نقوش، به معنای نمادین برخی از تصاویر نمایشنامه نیز توجه می کنیم. کولیگین ایده ها و مضامین تفکر روشنگری را وارد نمایشنامه می کند و این شخصیت نیز تصویری از هماهنگی و لطف طبیعی را معرفی می کند. تصویر اوستروفسکی از یک بانوی نیمه دیوانه نمادی از وجدان بیمار کاترینا است، در حالی که تصویر فکلوشا نمادی از دنیای پدرسالار قدیمی است که پایه های آن در حال فروپاشی است.
آخرین زمان "پادشاهی تاریک" نیز با برخی از اشیاء در نمایشنامه، به ویژه یک گالری باستانی و یک کلید، نمادین است. در پرده چهارم، در پیش زمینه یک گالری باریک با ساختمانی باستانی را می بینیم که در حال فروریختن است. نقاشی آن یادآور موضوعات بسیار خاص است - "جهنم آتشین"، نبرد بین روس ها و لیتوانی. با این حال، اکنون تقریباً به طور کامل فرو ریخته است، همه چیز بیش از حد رشد کرده است و پس از آتش سوزی هرگز تعمیر نشد. یک جزئیات نمادین کلیدی است که واروارا به کاترینا می دهد. صحنه با کلید نقش تعیین کننده ای در توسعه درگیری نمایش دارد. کشمکش درونی در روح کاترینا در جریان است. او کلید را به عنوان یک وسوسه، به عنوان نشانه ای از عذاب قریب الوقوع درک می کند. اما عطش شادی پیروز می شود: «چرا می گویم خودم را گول می زنم؟ حتی می توانستم برای دیدن او بمیرم. تظاهر به کی می کنم!.. کلید بزن! نه، نه برای هیچ چیز در دنیا! او اکنون مال من است... هر اتفاقی بیفتد، من بوریس را خواهم دید! ای کاش شب زودتر بیاید!...» کلید در اینجا به نمادی از آزادی برای قهرمان تبدیل می شود، گویی که قفل روح او را که در اسارت فرو می ریزد باز می کند.
بنابراین، نمایشنامه استروفسکی دارای زیرمتن شاعرانه و فلسفی است که در نقوش، تصاویر و جزئیات بیان شده است. رعد و برقی که کالینوف را درنوردید به «طوفان پاک‌کننده‌ای تبدیل می‌شود که تعصب‌های عمیقاً ریشه‌دار را از بین می‌برد و راه را برای «اخلاقی‌های دیگر» باز می‌کند.
1. لبدف یو.و. ادبیات روسی قرن نوزدهم. نیمه دوم. کتاب برای معلمان م.، 1990، ص. 169-170.
2. Lyon P.E.، Lokhova N.M. فرمان. cit., p.255.
3. Buslakova T.P. ادبیات روسی قرن نوزدهم. حداقل شرایط تحصیلی برای متقاضیان م.، 2005، ص. 531.
روش واقع گرایانه نگارش ادبیات را با تصاویر و نمادها غنی کرد. گریبودوف از این تکنیک در کمدی "وای از شوخ" استفاده کرد. نکته این است که اشیا دارای معنای نمادین خاصی هستند. تصاویر نمادین را می توان از انتها به انتها، یعنی چندین بار در طول متن تکرار کرد. در این صورت معنای نماد برای طرح معنادار می شود. باید به آن دسته از تصاویر - نمادهایی که در عنوان اثر درج شده اند توجه ویژه ای شود. به همین دلیل است که باید بر معنای نام و نمادهای فیگوراتیو درام «طوفان» تأکید شود.
برای پاسخ به این سوال که نماد عنوان نمایشنامه "طوفان" چیست، مهم است که بدانیم چرا و چرا نمایشنامه نویس از این تصویر خاص استفاده کرده است. رعد و برق در درام به چند شکل ظاهر می شود. اولی یک پدیده طبیعی است. به نظر می رسد کالینوف و ساکنان آن در انتظار رعد و برق و باران زندگی می کنند. اتفاقاتی که در نمایشنامه رخ می دهد تقریباً در 14 روز رخ می دهد. در تمام این مدت عباراتی از رهگذران یا شخصیت های اصلی شنیده می شود که رعد و برق نزدیک است. خشونت عناصر اوج نمایشنامه است: این رعد و برق و کف زدن رعد است که قهرمان را مجبور می کند به خیانت اعتراف کند. علاوه بر این، رعد و برق تقریباً کل عمل چهارم را همراهی می کند. با هر ضربه صدا بلندتر می شود: به نظر می رسد استروفسکی خوانندگان را برای بالاترین نقطه درگیری آماده می کند.
سمبولیسم رعد و برق معنای دیگری را نیز در بر می گیرد. "رعد و برق" توسط قهرمانان مختلف به طور متفاوتی درک می شود. کولیگین از رعد و برق نمی ترسد، زیرا هیچ چیز عرفانی در آن نمی بیند. دیکوی رعد و برق را مجازات و دلیلی برای یادآوری وجود خدا می داند. کاترینا رعد و برق را نمادی از سنگ و سرنوشت می بیند - پس از بلندترین صدای رعد و برق، دختر احساسات خود را نسبت به بوریس اعتراف می کند. کاترینا از رعد و برق می ترسد، زیرا برای او معادل آخرین قضاوت است. در همان زمان، رعد و برق به دختر کمک می کند تا تصمیم بگیرد یک قدم ناامیدانه بردارد و پس از آن با خودش صادق می شود. برای کابانوف، شوهر کاترینا، رعد و برق معنای خاص خود را دارد. او در ابتدای داستان در این مورد صحبت می کند: تیخون باید برای مدتی برود، به این معنی که کنترل و دستورات مادرش را از دست خواهد داد. "به مدت دو هفته هیچ رعد و برقی بر من نخواهد بود، هیچ غل و زنجی روی پاهای من نیست..." تیخون شورش طبیعت را با هیستریک ها و هوس های بی وقفه مارفا ایگناتیونا مقایسه می کند.
یکی از نمادهای اصلی در "طوفان" استروفسکی را می توان رودخانه ولگا نامید. گویی او دو جهان را از هم جدا می کند: شهر کالینوف، "پادشاهی تاریک" و دنیای ایده آلی که هر یک از شخصیت ها برای خود اختراع کرده اند. سخنان بارینیا در این زمینه گویای است. زن دو بار گفت رودخانه گردابی است که زیبایی را می کشد. از نماد آزادی فرضی، رودخانه به نماد مرگ تبدیل می شود.
کاترینا اغلب خود را با یک پرنده مقایسه می کند. او آرزو دارد پرواز کند و از این فضای اعتیاد آور خارج شود. من می گویم: چرا مردم مانند پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. کاتیا به واروارا می گوید: وقتی روی کوه می ایستید، میل به پرواز دارید. پرندگان نماد آزادی و سبکی هستند که دختر از آن محروم است.
ردیابی نماد دادگاه دشوار نیست: چندین بار در سراسر اثر ظاهر می شود. کولیگین، در گفتگو با بوریس، محاکمه را در چارچوب "اخلاق ظالمانه شهر" ذکر می کند. به نظر می رسد دادگاه یک دستگاه بوروکراسی است که برای جستجوی حقیقت و مجازات تخلفات فراخوانده نشده است. تنها کاری که او می تواند انجام دهد هدر دادن زمان و پول است. فکلوشا از داوری در کشورهای دیگر می گوید. از دیدگاه او، تنها دادگاه و دادگاه مسیحی بر اساس قوانین اقتصادی می تواند به درستی قضاوت کند، در حالی که بقیه در گناه فرو رفته اند.
کاترینا هنگامی که به بوریس در مورد احساسات خود می گوید در مورد خداوند متعال و قضاوت انسان صحبت می کند. برای او، قوانین مسیحیت در اولویت است، نه افکار عمومی: "اگر من برای شما از گناه نمی ترسیدم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟"
بر روی دیوارهای گالری ویران که ساکنان کالینوف از آن عبور می کنند، صحنه هایی از نامه مقدس به تصویر کشیده شده است. به ویژه، تصاویری از جهنم آتشین. خود کاترینا این مکان افسانه ای را به یاد می آورد. جهنم مترادف با کسالت و رکود می شود که کاتیا از آن می ترسد. او مرگ را انتخاب می کند، زیرا می داند که این یکی از وحشتناک ترین گناهان مسیحی است. اما همزمان با مرگ، دختر به آزادی دست می یابد.
نماد درام "طوفان" با جزئیات توسعه یافته و شامل چندین تصویر نمادین است. نویسنده با این تکنیک می خواست شدت و عمق تعارضی را که هم در جامعه و هم در درون هر فرد وجود داشت را منتقل کند. این اطلاعات برای دانش آموزان کلاس دهم هنگام نوشتن انشا با موضوع "معنای عنوان و نماد نمایشنامه "طوفان" مفید خواهد بود.
تست کار
روش واقع گرایانه نگارش ادبیات را با تصاویر و نمادها غنی کرد. گریبودوف از این تکنیک در کمدی "وای از شوخ" استفاده کرد. نکته این است که اشیا دارای معنای نمادین خاصی هستند. تصاویر نمادین را می توان از انتها به انتها، یعنی چندین بار در طول متن تکرار کرد. در این صورت معنای نماد برای طرح معنادار می شود. باید به آن دسته از تصاویر - نمادهایی که در عنوان اثر درج شده اند توجه ویژه ای شود. به همین دلیل است که باید بر معنای نام و نمادهای فیگوراتیو درام «طوفان» تأکید شود.
برای پاسخ به این سوال که نماد عنوان نمایشنامه "طوفان" چیست، مهم است که بدانیم چرا و چرا نمایشنامه نویس از این تصویر خاص استفاده کرده است. رعد و برق در درام به چند شکل ظاهر می شود. اولی یک پدیده طبیعی است. به نظر می رسد کالینوف و ساکنان آن در انتظار رعد و برق و باران زندگی می کنند. اتفاقاتی که در نمایشنامه رخ می دهد تقریباً در 14 روز رخ می دهد. در تمام این مدت عباراتی از رهگذران یا شخصیت های اصلی شنیده می شود که رعد و برق نزدیک است. خشونت عناصر اوج نمایشنامه است: این رعد و برق و کف زدن رعد است که قهرمان را مجبور می کند به خیانت اعتراف کند. علاوه بر این، رعد و برق تقریباً کل عمل چهارم را همراهی می کند. با هر ضربه صدا بلندتر می شود: به نظر می رسد استروفسکی خوانندگان را برای بالاترین نقطه درگیری آماده می کند.
سمبولیسم رعد و برق معنای دیگری را نیز در بر می گیرد. "رعد و برق" توسط قهرمانان مختلف به طور متفاوتی درک می شود. کولیگین از رعد و برق نمی ترسد، زیرا هیچ چیز عرفانی در آن نمی بیند. دیکوی رعد و برق را مجازات و دلیلی برای یادآوری وجود خدا می داند. کاترینا رعد و برق را نمادی از سنگ و سرنوشت می بیند - پس از بلندترین صدای رعد و برق، دختر احساسات خود را نسبت به بوریس اعتراف می کند. کاترینا از رعد و برق می ترسد، زیرا برای او معادل آخرین قضاوت است. در همان زمان، رعد و برق به دختر کمک می کند تا تصمیم بگیرد یک قدم ناامیدانه بردارد و پس از آن با خودش صادق می شود. برای کابانوف، شوهر کاترینا، رعد و برق معنای خاص خود را دارد. او در ابتدای داستان در این مورد صحبت می کند: تیخون باید برای مدتی برود، به این معنی که کنترل و دستورات مادرش را از دست خواهد داد. "به مدت دو هفته هیچ رعد و برقی بر من نخواهد بود، هیچ غل و زنجی روی پاهای من نیست..." تیخون شورش طبیعت را با هیستریک ها و هوس های بی وقفه مارفا ایگناتیونا مقایسه می کند.
یکی از نمادهای اصلی در "طوفان" استروفسکی را می توان رودخانه ولگا نامید. گویی او دو جهان را از هم جدا می کند: شهر کالینوف، "پادشاهی تاریک" و دنیای ایده آلی که هر یک از شخصیت ها برای خود اختراع کرده اند. سخنان بارینیا در این زمینه گویای است. زن دو بار گفت رودخانه گردابی است که زیبایی را می کشد. از نماد آزادی فرضی، رودخانه به نماد مرگ تبدیل می شود.
کاترینا اغلب خود را با یک پرنده مقایسه می کند. او آرزو دارد پرواز کند و از این فضای اعتیاد آور خارج شود. من می گویم: چرا مردم مانند پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. کاتیا به واروارا می گوید: وقتی روی کوه می ایستید، میل به پرواز دارید. پرندگان نماد آزادی و سبکی هستند که دختر از آن محروم است.
ردیابی نماد دادگاه دشوار نیست: چندین بار در سراسر اثر ظاهر می شود. کولیگین، در گفتگو با بوریس، محاکمه را در چارچوب "اخلاق ظالمانه شهر" ذکر می کند. به نظر می رسد دادگاه یک دستگاه بوروکراسی است که برای جستجوی حقیقت و مجازات تخلفات فراخوانده نشده است. تنها کاری که او می تواند انجام دهد هدر دادن زمان و پول است. فکلوشا از داوری در کشورهای دیگر می گوید. از دیدگاه او، تنها دادگاه و دادگاه مسیحی بر اساس قوانین اقتصادی می تواند به درستی قضاوت کند، در حالی که بقیه در گناه فرو رفته اند.
کاترینا هنگامی که به بوریس در مورد احساسات خود می گوید در مورد خداوند متعال و قضاوت انسان صحبت می کند. برای او، قوانین مسیحیت در اولویت است، نه افکار عمومی: "اگر من برای شما از گناه نمی ترسیدم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟"
بر روی دیوارهای گالری ویران که ساکنان کالینوف از آن عبور می کنند، صحنه هایی از نامه مقدس به تصویر کشیده شده است. به ویژه، تصاویری از جهنم آتشین. خود کاترینا این مکان افسانه ای را به یاد می آورد. جهنم مترادف با کسالت و رکود می شود که کاتیا از آن می ترسد. او مرگ را انتخاب می کند، زیرا می داند که این یکی از وحشتناک ترین گناهان مسیحی است. اما همزمان با مرگ، دختر به آزادی دست می یابد.
در حال بارگیری...
