1. اولین کسی که توانست یک عکس "عکاسی" را دائمی کند، یعنی تصویر را اصلاح کند، جوزف نیپس بود. واقعیت. اولین در تاریخچه عکاسیعکس "منظره از پنجره" به تاریخ 1826 در نظر گرفته شده است. نوردهی تصویر 8(!) ساعت به طول انجامید. 2. واقعیت جالب در مورد عکاسی- اولین کسی که نگاتیو را اختراع کرد فاکس تالبوت بود. این رویداد در سال 1839 اتفاق افتاد. در همان سال هیپولیت بایارد اولین اثر مثبت خود را به جهان عرضه کرد. 3. اولین "کاغذ عکس" از آسفالت ساخته شد. به طور دقیق تر، روی مس یا بشقاب شیشه ایلاک آسفالت اعمال شد. 4. camera obscura که به نمونه اولیه دوربین مدرن تبدیل شد، تا به امروز برای تولید مدارهای مجتمع و به عنوان یک دوربین تلویزیونی خاص استفاده می شود. 5. اول عکاسی رنگیدر سال 1861 توسط جیمز ماکسول، فیزیکدان انگلیسی ساخته شد. 6. ظاهر اولین صفحات برای رنگ عکس هاقدمت آن ها به سال 1904 برمی گردد و توسط شرکت Lumiere تولید شدند. 7. اولین عکسبرداری هوایی در سال 1858 توسط مخترع فرانسوی تورناچ گرفته شد. او از پاریس از بالون هوای گرم عکس گرفت. 8. اولین عکس ها در روسیه توسط Yu.F. فریتز بر اساس روش تالبوت. 9. اولین عکس رنگی در روسیهمنتشر شده در "یادداشت های انجمن فنی روسیه". لو نیکولایویچ تولستوی را به تصویر می کشد. 10. برای اولین بار، عکس‌ها شروع به روتوش کردند و به درخواست مشتری «رنگی» کردند که با نقاشی با آبرنگ در سال 1840 به دست آمد. 11. در روسیه دوربین اول، بر اساس تئوری داگرئوتیپ، توسط Grekov در سال 1840 طراحی شد، یعنی یک سال پس از آن. اختراعات عکاسی. الکسی گرکوف به طور همزمان عکس هایی را با استفاده از روش تالبوت روی کاغذ حساس به نور آزمایش کرد. 12. اولین پرتره با نور الکتریکی در سال 1879 توسط لویتسکی گرفته شد که به سرعت شاتر 15 ثانیه نیاز داشت. 13. اولین نوار کاست غلتکی یکی از نمونه های اولیه مدرن است فیلم های عکاسی- که روی آن 12 ورق کاغذ حساس به نور قرار داده شده بود و بر این اساس، 12 عکس به وزن 15 (!) کیلوگرم بود. 14. پایه دوربین دیجیتالدر سال 1973 اختراع شد. اینها ماتریس های CCD بودند که با کمک آنها می توان تصویری با اندازه 100x100 پیکسل به دست آورد. اولین عکس الکترونیکی نجومی با استفاده از این ماتریس ها در سال بعد گرفته شد. 15. تاریخ عکاسی دیجیتالبا دوربین Mavica شروع می شود که توسط سونی در سال 1981 عرضه شد. Mavica یک DSLR تقریبا تمام عیار با لنزهای قابل تعویض و وضوح 570x490 پیکسل است. با این حال، در آن زمان به عنوان یک "دوربین فیلمبرداری ثابت" در نظر گرفته می شد که نتیجه آن یک جریان ویدیویی نبود، بلکه تصاویر ثابت- فریم های جداگانه 16. رسما اولین در جهان دوربین دیجیتالبه عنوان توسعه کداک یا به عبارت بهتر استیون سسون در نظر گرفته می شود. دوربینی که او اختراع کرد با نوار مغناطیسی تصویر را روی نوار صوتی ضبط می کرد. زمان ضبط تصویر از لحظه فشار دادن دکمه شاتر 22 ثانیه بود. 17. اصطلاح مگاپیکسل برای اولین بار در سال 1984 استفاده شد. 18. اولین فوکوس خودکار جهان دوربین SLRدر سال 1979 توسط Polaroid منتشر شد و در سال 1985 مینولتا دوربینی را منتشر کرد که در نهایت به استاندارد دوربین های SLR تبدیل شد (هم سنسور و هم موتور در بدنه دوربین قرار داشتند). 19. طبق آمار امروزه از هر 10 عکسی که با دوربین های دیجیتال گرفته می شود فقط 2 عکس روی کاغذ چاپ می شود و فقط عکس های دیجیتالبیش از 65 میلیارد در جهان وجود دارد. این بدان معنی است که به زودی این تعداد از مرز 66 میلیارد فراتر خواهد رفت، از تعداد عکس های چاپ شده در جهان (داده های سال 2007) فراتر خواهد رفت. 20. قدیمی ترین در جهان دوربیندر حراجی در وین در سال 2007 فروخته شد و رکوردی مطلق را ثبت کرد و تبدیل به گرانترین دوربینی شد که تا به حال در حراجی فروخته شده است. یک محصول کمیاب به نام "Daguerrotype Susses Freres" به قیمت تقریباً هشتصد هزار دلار آمریکا فروخته شد. قیمت شروع 100000 یورو بود.

در این مقاله به ده ها افسانه در مورد عکس ها و سازندگان آنها - عکاسان نگاه خواهیم کرد. ما امیدواریم که بسیاری از افراد را تشویق به انجام این فعالیت دشوار، اما در عین حال بسیار جالب کند.

1. هرچه دوربین گرانتر باشد، عکس بهتر است.
بسیاری از مردم متقاعد شده اند که هر چه دوربین گرانتر باشد، تصاویر بهتری خواهند داشت. حقیقت کمی متفاوت است - اگر بدانید که چگونه از این ابزار استفاده کنید، هر دوربینی می‌تواند نتایج عالی ایجاد کند. مجموعه تجهیزات گران‌تر به معنای گسترش قابلیت‌های تیراندازی است. با این حال، صرف هزینه زیادی برای گرفتن عکس، شما را حرفه ای نمی کند، و همچنان باید زمان زیادی را صرف یادگیری طناب ها کنید.

2. تنها چیزی که برای عکاس شدن نیاز دارید یک دوربین است

داشتن دوربین از شما یک عکاس حرفه ای نمی سازد. شما باید به عکاسی علاقه داشته باشید، زمانی را برای بهبود مهارت های خود اختصاص دهید و در نهایت سعی کنید عکاسی را به حرفه خود تبدیل کنید. آماتور یا حرفه ای، مهم نیست، هر عکاسی هزینه کرده است تعداد زیادیزمان، بهبود مهارت ها و خلاقیت خود را. بنابراین، جای تعجب نیست که افرادی که فکر می کنند شما بلافاصله پس از خرید یک دوربین خوب، عکاس می شوید، ناراحت می شوند.

3. عکاسان حرفه ای باید در هر زمانی از شبانه روز کار کنند.

درست است که در بیشتر موارد عکاسان حرفه ای ساعات کاری غیرعادی دارند. در واقع، آنها تقریباً هرگز 9 تا 5 کار نمی کنند زیرا باید برای رفع نیازهای مشتریان خود کار کنند. عکاسان اغلب عصرها و آخر هفته ها کار می کنند، اما این بدان معنا نیست که باید 24/7 در دسترس باشند. آنها هم مثل بقیه نیاز به استراحت دارند.

4. اگر به خاطر عکستان از شما تمجید می شود، به این معنی است که باید حرفه ای شوید.

این اغلب برای افرادی اتفاق می افتد که دوست دارند در آن عکس بگیرند وقت آزاد. این واقعیت که شما عکاسی را دوست دارید و شایسته ستایش آن هستید برای شروع کار کافی نیست حرفه حرفه ای. اگر به این بدن علاقه دارید، باید در این زمینه تحصیل کنید که می تواند پایگاه دانش بیشتری در مورد این حرفه به شما بدهد. با این حال، همیشه در مورد کیفیت عکس های خود به دوستان و خانواده خود اعتماد نکنید - به دنبال ارزیابی حرفه ای باشید و همیشه برای بهبود مهارت های خود تلاش کنید.

5. دوربین نیکون بهتر از کانن است یا برعکس

این بحث به قدری گسترده است که فکر کردن به بحث دیگری در میان طرفداران هنر عکاسی دشوار است. هیچ پاسخ درست یا غلطی برای انتخاب برند دوربین شما وجود ندارد. توصیه می کنیم صرفاً به این دلیل که او «عکاسی را می داند» به عقاید دیگران پایبند نمانید. مارک ها و مدل های مختلف را امتحان کنید و یکی از بهترین ها را پیدا کنید که با نیازهای شخصی شما مطابقت دارد.

6. عکاسی رنگیبهتر از سیاه و سفید و بالعکس.

این یکی دیگر از افسانه ها در مورد عکاسی است زمانی که آنها سعی می کنند این دو را به طور کامل با هم مقایسه کنند دوست متفاوتچیزهای دوست در واقع، این به ترجیحات شخصی شما بستگی دارد، شما یک چیز را ترجیح می دهید و همسایه شما چیز کاملاً متفاوتی دارد.

7. عکاسان حرفه ای فقط از دوربین های نیکون یا کانن استفاده می کنند.

همانطور که قبلاً اشاره کردیم، بحث برتری دوربین های نیکون یا کانن به قدری محبوب است که بسیاری از مردم هنوز فکر می کنند که اینها تنها برندهایی هستند که توسط عکاسان حرفه ای استفاده می شود. سازندگان تجهیزاتی مانند فوجی‌فیلم، سونی، پنتاکس، لایکا، پاناسونیک و المپوس به اتفاق آرا ادعا می‌کنند که جذابیت دوربین‌هایشان کمتر از مدل‌های ارائه‌شده توسط نیکون و کانن نیست.

8. عکاسان برای گرفتن عکس های خوب به لنزهای زیادی نیاز دارند.

لنزها به اندازه بقیه دوربین شما برای عکاسی مهم هستند، فقط در صورتی که بدانید چگونه و چه زمانی از آنها استفاده کنید. اگر تفاوت بین آنها را درک نکنید یا فقط برای سرگرمی عکس می گیرید، خرید لنزهای مختلف فایده ای ندارد. عکاسان حرفه ای احتمالا فقط به چند لنز مختلف برای مطابقت با نیازهای خود نیاز دارند، اما آنها همیشه ضروری نیستند. باور کنید یا نه، اما عکاس حرفه ایمی توانید کار را فقط با یک لنز انجام دهید!

9. "من می توانم از فتوشاپ استفاده کنم، به همین دلیل من یک عکاس هستم!"

لعنت بهت اگر به تسلط فکر می کنید برنامه های فتوشاپشما را یک عکاس می کند، پس خیالات شما بسیار دور از واقعیت است. به‌عنوان یک عکاس، اغلب نیاز دارید که با استفاده از عکس‌های محبوب، تنظیماتی را در تصاویر خود انجام دهید نرم افزار Adobe، اما این همیشه ضروری نیست. ممکن است عکس‌های شما نیاز به ویرایش داشته باشند یا نداشته باشند، اما در حال حاضر، برنامه‌های حرفه‌ای عکاسی خود را فراموش کنید، مگر اینکه قبل از یادگیری هر مهارت دیگری مایل باشید در مهارت استفاده از دوربین تسلط داشته باشید.

10. هر عکس را می توان در فتوشاپ اصلاح کرد.

بسه تصور غلط رایجکه می توانید با استفاده از قدرت برنامه هر عکس را تغییر دهید Adobe Photoshop. حقیقت این است که یک عکس واقعا بد حتی توسط بهترین استاد فتوشاپ هم قابل رفع نیست. در بیشتر موقعیت ها متوجه می شوید که کارهای زیادی انجام داده اید تصاویر بیشتراز آنچه واقعاً نیاز دارید استفاده کنید، اما داشتن چیزهای بیشتر برای کار تقریباً همیشه بهتر از کمتر بودن آن است تصاویر خوب. پست پروداکشن بخش بسیار مهمی از عکاس بودن است، اما باید تنها به عنوان آخرین راه حل برای رفع اشتباهات بزرگ یا تعدادی از تغییرات معمولی که باید در عکس ها ایجاد شوند، استفاده کرد.

11. شما قادر به انجام آن نخواهید بود عکس های حرفه ایدر تلفن همراه.

فناوری‌های جدید به کار رفته در تولید تلفن‌های همراه امکان دستیابی به کیفیت عکس‌هایی را که با دوربین دیجیتال قابل مقایسه است، فراهم کرده‌اند. اگر عاشق عکاسی هستید، وقتی نمی خواهید از دوربین کامل خود استفاده کنید یا به سادگی همراه خود ندارید، با تلفن همراه خود عکس گرفتن اشکالی ندارد. نتیجه نهایی ممکن است آنطور که می خواهید خوب نباشد، اما این بدان معنا نیست که عکس های موبایل به اندازه کافی خوب نیستند.

12. عکاسان در فیلمبرداری بهتر از دوربین های دیجیتال معمولی هستند.

همیشه افرادی هستند که استفاده از فیلم را به مدرن ترجیح می دهند دوربین دیجیتال. با این حال، نادرست است که چنین افرادی را به عنوان کمتر یا حرفه ای تر از همکاران خود طبقه بندی کنیم. نتیجه نهایی، البته، به طور قابل توجهی به این بستگی دارد، اما نه انتقادی. اگر هنوز فیلمبرداری فیلم را امتحان نکرده اید، بروید و آن را بررسی کنید که آیا برای شما جذاب است یا خیر. اگر تا به حال از دوربین دیجیتال استفاده نکرده اید، آن را امتحان کنید، از نظر کسب تجربه جدید هیچ اشکالی ندارد. تا زمانی که علاقه خود را به عکاسی حفظ کنید، هیچ پاسخ درست یا غلطی برای این سوال وجود ندارد.

محبوب ترین مقالات وبلاگ هفته

1. اولین عکسی که در تاریخ با دوربین گرفته شده است "نمای پنجره" نام دارد که توسط نیپس در سال 1826 گرفته شد.

2. در کشور ما اولین قاب عکاسی در امپراتوری روسیه. این عکس L.N بود. تولستوی.

3. نمونه اولیه فیلم عکاسی با وزن 15 کیلوگرم، کاست غلتکی بود. شامل 12 عکس بود.

4. هزینه قدیمی ترین دوربین فروخته شده از طریق حراجی در وین در سال 2007، 800000 دلار بود که هزینه اولیه آن 8 برابر کمتر بود. این یک رکورد فروش است و این دوربین به گران ترین دوربین دنیا تبدیل شده است.

5. تکنولوژی منحصر به فردتثبیت یک فریم روی فیلم بدون تاخیر برای اولین بار در سال 1978 با کمک یک نظامی آمریکایی ساخته شد. به او وظیفه آزمایش مواد منفجره روی الاغ داده شد. درست است، او این کار را در نهایت به نفع علم عکس انجام داد - سر حیوان منفجر شد و این در یک تصویر فوری منحصر به فرد ثبت شد. این متخصص یک چاشنی متصل به یک وسیله انفجاری را به موازات شاتر دوربین وصل کرد.

6. یکی از بیشترین عکس های معروفافسانه ای برنده جایزه نوبلدرباره فیزیک انیشتین، که در آن او با زبان آویزان به تصویر کشیده شده است، در سال 1951 ساخته شد، زمانی که فیزیکدان مشهور روز نام خود را جشن می گرفت. فیزیکدان این عکس را به مجری اسمیت داد و روی آن نوشت سمت عقبعکس: "این ژست را دوست خواهید داشت، زیرا برای تمام بشریت در نظر گرفته شده است."

7. یکی از گران قیمت ترین عکس ها متعلق به پرنس است. عکس او از مجموعه ای از عکس ها به نام "کاوبوی" در سال 2008 به قیمت 3,401,000 دلار فروخته شد.

8. در فتح قله اورست توسط کوهنوردان شوروی در سال 1982 از دوربینی به نام "Smena-Symbol" استفاده شد. پس از اتمام پیاده‌روی، دوربین کاملاً کار می‌کرد. درست است و لحظه حال، و به عنوان یک نمایشگاه در یکی از موزه های مسکو نگهداری می شود.

9. متیو بی. بردی، عکاس آمریکایی، اولین فردی بود که از خود روی فیلم عکاسی کرد و به این ترتیب اولین سلف پرتره را به دست آورد.

10. اولین عکس های زیر آب توسط تامپسون گرفته شد. آنها متفاوت بودند کیفیت پایینو در Waitemont، بریتانیا ساخته شده اند.

11. اولین عکسی که زمین را کاملاً روشن نشان می دهد در جهان به عنوان "مرمر آبی" شناخته می شود و در 7 دسامبر 1972 گرفته شده است. این عکس از فضاپیمای آپولو 17 گرفته شده است. در طول عکس به نظر می رسید که خورشید در پشت زمین قرار دارد و بنابراین معلوم شد که زمین کاملاً روشن شده است.

12. نیای کاغذ عکاسی مدرن از قیر ساخته شده بود. به اصطلاح لاک آسفالت روی صفحه نازکی از شیشه یا مس اعمال می شد.

13. اولین عکس های رنگی در سال 1840 ساخته شد. عکس‌های سیاه و سفید با آبرنگ دست‌رنگ شده بودند. امروز، فقط تصور کنید، چاپ یک عکس یک موضوع قابل دسترسی جهانی است، یک عکس را می توان در هر زمانی از روز، بدون خروج از خانه و بدون پرداخت هزینه اضافی برای تحویل، چاپ کرد. بهترین سرورها این جهتمرکز کپی و آزمایشگاه عکس RuCafe.

14. اولین دوربین ها یکی داشتند ویژگی متمایز - سرعت کمکار بر روی کرکره ها، و بنابراین برای عکسبرداری در حرکت از کرکره ها نه با یک مکان مرکزی، بلکه با پرده های متحرک استفاده کردند. این در نهایت به این واقعیت منجر شد که عکس های وسایل نقلیه در حال حرکت با چرخ به دست آمد شکل بیضی. با این حال، این هرگز در بین عکاسان به عنوان یک نقص بصری در نظر گرفته نمی شد، زیرا چنین تصاویری کاملاً بر سرعت سوژه مورد عکاسی تأکید می کرد. کمی بعد، این شیوه به تصویر کشیدن سرعت و شتاب توسط کاریکاتوریست ها و سازندگان کمیک های محبوب پذیرفته شد.

15. خواننده ای از فرانسه در زمان اشغال آلمان در اردوگاه های ویژه اسرای نظامی در آلمان به اجرای برنامه پرداخت و پس از آن با آنها عکس یادگاری گرفت. بیشتر در پاریس، چهره زندانیان بریده شد و برای ساخت اسناد جعلی استفاده شد. پیاف سپس به طور مخفیانه گذرنامه هایی را به زندانیان تحویل داد که به لطف آن بسیاری از زندانیان توانستند فرار کنند.