در آخر هفته موفق شدیم از موزه مرکزی فرهنگ موسیقی به نام M.I. گلینکا. موزه فرهنگ موسیقی به نام. M.I. Glinka غنی ترین مجموعه آلات موسیقی مردم جهان و نمایشگاهی در مورد تاریخ فرهنگ موسیقی روسیه به بازدیدکنندگان ارائه می دهد. این بزرگترین گنجینه یادبود فرهنگ موسیقی است که مشابه آن در جهان وجود ندارد.

آدرس موزه: خ. فادیوا، 4

ساده ترین راه برای رسیدن به موزه مترو است. به ایستگاه مایاکوفسکایا برسید. از شهر خارج شوید، با اولین ماشین از مرکز، از مترو به سمت راست و بلافاصله دوباره به سمت راست به سمت 1st Tverskoy-Yamskaya Lane بروید. به معنای واقعی کلمه 5 دقیقه در امتداد کوچه بدون پیچیدن به جایی قدم بزنید و با موزه مرکزی فرهنگ موسیقی روبرو خواهید شد.

حالت عملیاتی:
دوشنبه تعطیل
سه شنبه 11:00 الی 19:00
چهارشنبه 11:00 الی 19:00
پنجشنبه 12:00 الی 21:00
جمعه 12:00 الی 21:00
شنبه 11:00 الی 19:00
یکشنبه 11:00 الی 18:00

بلیط ورودی برای بزرگسالان 500 روبل، برای یک کودک - 175 روبل است. این شامل بازدید از موزه و همچنین بازدید از نمایشگاه تعاملی "صدا و ..." است! من حتی نمی دانم چه چیزی را بیشتر دوست داشتم: موزه یا نمایشگاه:):) کودکان قطعا نمایشگاه را بیشتر دوست خواهند داشت:)

اما آشنایی خود را با فرهنگ موسیقی از موزه آغاز خواهیم کرد، این موزه در طبقه دوم قرار دارد. می توانید در موزه عکس بگیرید (رایگان) اما بدون فلاش.


راهنمای صوتی در ورودی موزه ارائه شده است. خیلی راحته! هر صفحه نمایش سنسورهایی دارد که با اشاره به آنها با راهنمای صوتی، می توانید نه تنها به تاریخچه ساز، بلکه به صدای آن نیز گوش دهید.


نمایشگاه «آلات موسیقی مردمان جهان» در پنج سالن که هر کدام با رنگ‌بندی هنری خاص ساخته شده‌اند، برپا شده است.

سالن شماره 1 - آلات موسیقی مردمان فدراسیون روسیه

سالن شماره 2 – آلات موسیقی مردمان اروپا.

سالن شماره 3 – آلات موسیقی مردمان آسیا، آفریقا و آمریکای لاتین.

سالن شماره 4 - آلات موسیقی سنت حرفه ای اروپا. سازهای سمفونیک و ارکسترهای مذهبی. سازهای کیبورد زهی.

سالن شماره 5 – آلات موسیقی مکانیکی، دستگاه های ضبط صدا نیمه اول قرن بیستم، آلات موسیقی الکتریکی.


مجموعه آلات موسیقی انجمن فرهنگ موسیقی سراسر روسیه به نام M.I از نظر ارزش علمی و تاریخی یکی از بزرگترین و مهم ترین آلات موسیقی در جهان است. تشکیل مجموعه آلات موسیقی موزه در دهه 80 قرن نوزدهم در کنسرواتوار مسکو آغاز شد، جایی که به تدریج آلات موسیقی و اسناد چهره های مشهور موسیقی جمع آوری شد و پس از آن موزه ایجاد شد.


VARGAN - ساز خودصدا، یک سوم قرن بیستم


در ویترین ها می توانید سازهای عجیب و غریب را ببینید. یقه (گردنبند اسب) با ست زنگ. منطقه کوستروما، روستای ولوسومینوو، نیمه دوم قرن نوزدهم

سالن ها دارای صفحه نمایش های چند رسانه ای هستند که می توانید در مورد هر ساز بخوانید و همچنین به صدای آن گوش دهید.


سازهای زیادی ارائه شده است که اکثریت یعنی تقریباً 90٪ ;))) برای اولین بار خواهید دید


ابزار خاکاسیا


Untuvun (تنف Evenki)

همچنین یک صفحه چند رسانه ای وجود دارد که می توانید در مسابقه "متخصص موسیقی" شرکت کنید :) باید به پانزده سوال پاسخ دهید.


آلات موسیقی کارلیا


آلات موسیقی عامیانه روسی طراحی شده توسط V.V. خانواده ارکسترالیکاهای سه سیم


بیان، استاد ک.ا. کلیکوفسکی، مسکو 1915-1916، متعلق به I.K Kazakov بود که توسط هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، Yu.I. کازاکوف

آکاردئون چند تایی آماده، استاد F.A. Figanov، طراحی توسط Yu.I Kazakov، مسکو 1962، اهدا شده توسط هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی. کازاکوف

به هر حال، حتی در یک روز تعطیل، افراد زیادی در موزه حضور ندارند


گوسلی کیبورد. ساز زهی طراحی شده توسط N.P.Fomin


استند با آلات موسیقی از آلمان، اتریش



کیرکینچو، ساز زهی کنده شده


چکره، یک ساز کوبه ای خودصدا


و در برخی از ویترین ها صفحه نمایش هایی وجود دارد که نحوه نواختن یک ساز خاص را نشان می دهد.


کارگاه آموزشی E.F.Vitachek ارائه شده است. اوگنی فرانتسویچ ویتاچک - سازنده ویولن، سرپرست ارشد مجموعه دولتی سازهای منحصر به فرد


هارمونیوم دو دستی. آلمان، پس از 1904 متعلق به S.V. راخمانینوف


هارپسیکورد، استاد بی شودی، انگلستان 1766


اسپنت. شرکت لیندهولم، آلمان 1965


نمایشگاه بزرگ سازهای بادی


پیانو زرافه (اتریش، وین، ثلث اول قرن نوزدهم)

ANS - سینتی سایزر فوتوالکترونیک، مخترع-طراح E.A.، مسکو 1961-1964.


مجموعه درام غول پیکر. درام آر شفی با میکروفون داخلی، DW USA، دهه 1990


و بازدید از نمایشگاه موزه را با ویولن استاد A. Stradevari (ایتالیا، کرمونا، 1671. ملکه الیزابت بلژیک به D.F. Oistrakh، هدیه ای از T.I. Oistrakh و I.D. Oistrakh) به پایان می رسانیم.

بعد از بازدید از موزه به طبقه اول رفتیم. یک "بوفه موزیکال" وجود دارد که در آن میان وعده خوردیم. باید بگویم که قیمت ها تورم نیست!


با قدرتی تازه به طبقه سوم رفتیم، جایی که نمایشگاه تعاملی «صدا و... کیهان، انسان، بازی...» در حال برگزاری است!


از صدا چه می دانیم؟ چه خواصی دارد و چگونه بر انسان تأثیر می گذارد؟ نه سالن نمایشگاه شما را با دنیای جذاب صداها، نویزها و ملودی ها آشنا می کند.

جالب ترین چیز این است که شما می توانید همه چیز را لمس کنید و همه چیز را بازی کنید!!!


شما می توانید هدفون قرار دهید و به صداهایی که ما را احاطه کرده اند، دلپذیر و ناخوشایند گوش دهید.


می توانید روی قابلمه، سطل و تابه بکوبید :):)


در نگاه اول اینها فقط بشکه هستند، اما ...


اما در هر بشکه موسیقی پایتخت به صدا در می آید :) هر شهری صدای منحصر به فرد خود را دارد. و با یک بار بازدید از آن، حتی با چشمان بسته به راحتی می توان "موسیقی" آن را تشخیص داد. هر بشکه صدای خود را از پایتخت جهانی دارد


شما می توانید به صحبت های همسایه های خود گوش دهید :)) وقتی به خانه می آیید، غیرممکن است که در سکوت بمانید، زیرا ما نه تنها با سر و صدای خیابان، بلکه توسط همسایه ها نیز احاطه شده ایم. "کودک و ویولن"، "بزرگ و سریال"، "مرد و مته". باید لیوان را روی گوش خود بگذارید و متوجه شوید که در طرف دیگر دیوار چه اتفاقی می افتد.


نوسانات الکترومغناطیسی تغییر در وضعیت میدان الکترومغناطیسی منتشر شده در فضا است.


خیلی چیز باحالیه :)) بچه ها خوششون اومد


اتاق استریو ترانس. خود را در آغوش محکم صدا غوطه ور کنید، آن را روی پوست خود احساس کنید، ببینید بدنتان چگونه به فرکانس های پایین واکنش نشان می دهد، و اگر آنچه واضح به نظر می رسید شروع به تار شدن کرد، نگران نباشید...

به نظر فقط یک اتاق است، اما به محض ورود به آن، ترنس شروع به پخش می کند و هر چه بیشتر در اتاق بمانید، صدای ترنس بلندتر می شود :)))


با قرار دادن هدفون می توانید سعی کنید احساسات را حدس بزنید


کاملاً همه می توانند دست خود را در نواختن ویولن و درام ست امتحان کنند (ست درام عالی است، همه باید آن را امتحان کنند!)


کودکان همچنین می توانند با تنظیم مجدد نت ها، خودشان موسیقی بسازند.


و در نهایت می توانید یک ارکستر واقعی را کنترل کنید
خود استاد یوری بشمت یک کلاس استاد شخصی به شما خواهد داد. با تکان دادن باتوم احساس خواهید کرد که موسیقی اکنون در قدرت شماست!


موسیقی توسط مردم ساخته می شود و ما هنرمندان فقط آن را تنظیم می کنیم (M.I. Glinka)


تنها یک نتیجه وجود دارد - شما باید بروید و ترجیحاً با کودکان بروید. این موزه بیشتر مورد توجه بزرگسالان خواهد بود، اما نمایشگاه "صدا و... جهان، انسان، بازی..." واقعا برای کودکان جذاب خواهد بود!

موزه مرکزی ایالتی فرهنگ موسیقی به نام. M.I. گلینکا

موزه فرهنگ موسیقی به نام. گلینکا در طراحی و نمایشگاه خود موزه جالبی است. کسانی که فکر می کنند اینجا خسته کننده و خسته کننده است باید دیدگاه خود را تغییر دهند - این نمایشگاه بسیاری از شگفت انگیزترین آلات موسیقی را به نمایش می گذارد که صدای آنها را می توان درست در طول گردش شنید. همچنین دو اندام باشکوه در این موزه نصب شده است. بنابراین می توانید موسیقی را در اینجا تماشا و گوش دهید.

منحصر به فرد بودن موزه در این واقعیت نهفته است که آلات موسیقی از سراسر جهان در اینجا جمع آوری شده است که به شما امکان می دهد اطلاعات بیشتری در مورد فرهنگ موسیقی کشورهای مختلف کسب کنید.

موزه گلینکا مجهز به مدرن ترین تجهیزات صوتی و تصویری است که به شما این امکان را می دهد که تماشای نمایشگاه را به یک تعطیلات روشن و پر حادثه تبدیل کنید.

تاریخچه موزه هنر موسیقی به نام. گلینکا

این موزه ظاهر خود را مدیون کنسرواتوار مسکو است، که کارکنان آن طیف گسترده ای از مواد موسیقی - اسناد، دست نوشته ها، امضاها، مجموعه هایی از آلات موسیقی را جمع آوری و ذخیره کردند. با گذشت زمان، این ایده به وجود آمد که همه آن را در معرض دید عموم قرار دهد. در مارس 1912، در یک ساختمان کوچک در کنار کتابخانه هنرستان، موزه به نام. N.G. روبینشتاین. این موزه به نام یک چهره مشهور موسیقی در مسکو، مورد علاقه عموم، رئیس انجمن موسیقی روسیه مسکو، نامگذاری شد. در این موزه هنوز وسایل شخصی، کتاب ها و ابزار او نگهداری می شود.

در ابتدا، موزه فقط عملکرد یک بخش کمکی در کنسرواتوار مسکو را انجام می داد و به ذخیره و جمع آوری مواد مشغول بود. چندین بار فعالیت های آن به طور کامل کاهش یافت و موزه در آستانه تعطیلی قرار گرفت.

در پایان دهه 30، زمانی که سالگرد هنرستان در حال آماده شدن بود، کار موزه احیا شد - نمایشگاه هایی بر اساس نمایشگاه ها ایجاد شد و کار برای مطالعه وجوه انجام شد. درست قبل از جنگ، در سال 1941، این موسسه وضعیت موزه فرهنگ موسیقی را دریافت کرد و در زمستان 1943 به مالکیت دولتی درآمد. از آن لحظه به بعد موزه جایگاه شایسته خود را در زندگی موسیقایی و فرهنگی پایتخت داشت.

در دهه 40، نام روبینشتاین از نام موزه ناپدید شد و در سال 1954، به افتخار سالگرد آهنگساز بزرگ روسی، موزه به نام M.I. گلینکا. در حال حاضر موزه در ساختمانی که مخصوص آن ساخته شده است قرار دارد.

مجموعه های موزه هنر موسیقی به نام. گلینکا

در میان دارایی های موزه آثار واقعی نقاشی - نقاشی های هنرمندان دوره گرد روسی و طرح های آنها برای تولیدات موسیقی در کنسرواتوار مسکو وجود دارد. این موزه دارای یکی از متنوع ترین مجموعه های آلات موسیقی در جهان است که تعداد آن به 3000 قطعه می رسد. در میان آنها آلات موسیقی مربوط به دوره های مختلف تاریخی، از قرن 13th شروع شده است. سازها نشان دهنده همه کشورها و قاره ها هستند، آنها از مواد مختلف ساخته شده اند و صداهای متفاوتی دارند. این مجموعه شامل سازهای حرفه ای و محلی و همچنین قطعاتی است که متعلق به نوازندگان و خوانندگان بزرگ است.

دارایی های موزه همچنین شامل دست نوشته ها، کتاب ها، نامه ها و مجموعه گسترده ای از ضبط های صوتی است. صندوق ضبط صدا شامل تقریباً 70000 واحد از انواع ضبط صوتی و تصویری است که فرهنگ موسیقی چند ملیتی روسیه و کل جهان را منعکس می کند. این صندوق حاوی سوابق مربوط به اواخر قرن نوزدهم است. به لطف آنها می توانید از صدای خوانندگان مشهوری که دیگر در قید حیات نیستند لذت ببرید.

فعالیت های موزه هنر موسیقی به نام. گلینکا مسکو

نمایشگاه های موضوعی؛
- کنسرت های ارگ؛
- برنامه های آموزشی برای کودکان و دانش آموزان مدرسه؛
- اشتراک ها؛
- باشگاه عاشقان اپرا؛
- تولد در موزه

موزه هنر موسیقی به نام. گلینکا مرکز واقعی موسیقی زنده است که حس زیبایی را تقویت می کند.

این موزه در سال 1912 در کنسرواتوار مسکو افتتاح شد. دارایی های موزه شامل بیش از 900 آلات موسیقی کمیاب، آرشیو شخصی آهنگسازان و نوازندگان، مجموعه عکس ها و اسناد و مجموعه ای غنی از نقاشی است.در سال 1912، موزه یادبود به نام نیکلای روبینشتاین، رهبر ارکستر و موسس هنرستان، در ساختمان کنسرواتوار مسکو افتتاح شد. دیمیتری بلیایف صاحب خانه و عاشق موسیقی مسکو برای افتتاح آن پول داد. از جمله معدود نمایشگاه‌ها می‌توان به میز پیوتر چایکوفسکی، پرتره‌های آنتون روبینشتاین آهنگساز و دیمیتری بلیایف، نیکوکار، مجموعه‌ای از سازهای آسیای مرکزی و یک گیتار لیر ایتالیایی از سال 1656 اشاره کرد.

وجوه به تدریج تکمیل شد. بنابراین، مودست چایکوفسکی، برادر آهنگساز، یک ماسک گچی مرگ پیوتر ایلیچ را اهدا کرد و یکی از تحسین کنندگان نیکولای ریمسکی-کورساکوف، سرگئی بلانوفسکی، چاقوی قلم آهنگساز را فرستاد، اما در سال 1925 به سرقت رفت. در اوایل دهه 1930، موزه در آستانه تعطیلی قرار گرفت. سپس روزهای سختی برای کل هنرستان فرا رسید. اما موزه تعطیل نشد و در سال 1938 اکاترینا آلکسیوا به سمت مدیر منصوب شد. با ورود او، موزه به تدریج شروع به بازسازی کرد. در سال 1943، در اوج جنگ، وضعیت دولتی دریافت کرد و در پایان دهه 1940، سرانجام نام روبینشتاین از نام آن ناپدید شد.

موزه موسیقی فراتر از اتاق یادبود در هنرستان رفت و به یک موسسه مستقل تبدیل شد. در سال 1954، در ارتباط با 150 سالگرد تولد میخائیل گلینکا، او به نام آهنگساز بزرگ نامگذاری شد. در سال 1982، موزه به خانه جدیدی که مخصوص آن در خیابان فادیف ساخته شده بود نقل مکان کرد.این موزه در تلاش بوده و هست که سرمایه خود را دوباره پر کند. در سال 1943 ، کارگردان اکاترینا آلکسیوا با سرگئی راخمانینوف ، که سپس در ایالات متحده زندگی می کرد ، مکاتبه کرد. این آهنگساز به درخواست ارسال برخی از وسایل شخصی و ضبط های موسیقی خود به موزه پاسخ داد. اکاترینا آلکسیوا دو بار به ایالات متحده سفر کرد و از سفر دوم خود در سال 1970، به همراه محقق راخمانینوف، زاروهی آپتیان، 20 جعبه از نمایشگاه را برای موزه آورد.

در سال های بعد، موزه بسیاری از اقلام مربوط به فرهنگ موسیقی جهان را دریافت کرد. به عنوان مثال، یک کلاویه دست نویس (پارتیتور تنظیم شده از یک قطعه آواز-ارکسترال برای پیانو) از یک باله که متعلق به بالرین آنا پاولوا بود، یا یک ویولن استرادیواریوس که ملکه الیزابت بلژیک به دیوید اویستراخ وصیت کرده بود.

نمایشگاه اصلی موزه «آلات موسیقی مردمان جهان» نام دارد. بیش از 900 نمایشگاه در پنج سالن به نمایش گذاشته شده است. دپارتمان سازهای روسی دارای چنگ های 9 سیمی قرن سیزدهم است که در حفاری ها در نووگورود، بالالایکا از قرن نوزدهم، پیانوهای بزرگ قدیمی از سن پترزبورگ از دهه 1830 تا 1870 میلادی، بوق های چوپان و البته هارمونیکا که تنها در دهه 1830 گسترش یافت. فلوت باشکی کورای، کوله‌پشت چوواشی شیبر با کیسه‌ای ساخته شده از مثانه گاو نر، و ساز زهی کارلیایی کانتله، شبیه گوسلی که در حماسه «کالوالا» از آن یاد شده است، جالب توجه است. نمایشگاه سازهای آسیای مرکزی عمدتاً شامل اقلامی از مجموعه آگوست آیشهورن است که از سال 1870 تا 1883 به عنوان سرپرست گروه های موسیقی نظامی روسیه در منطقه نظامی ترکستان خدمت کرده است.

در سال 2011، موزه فرهنگ موسیقی به انجمن فرهنگ موسیقی سراسر روسیه تغییر نام داد. M. I. گلینکا. اکنون شامل پنج موزه یادبود دیگر است: موزه-املاک F. I. Chaliapin در بلوار نوینسکی، P. آی. چایکوفسکی و مسکو" در میدان کودرینسکایا، موزه-آپارتمان آهنگساز و مدیر کنسرواتوار A. B. Goldenweiser، موزه S. S. Prokofiev در Kamergersky Lane و موزه-آپارتمان رهبر ارکستر و آهنگساز N. S. Golovanov در Bryusov Lane.

: 55°46′28.2 اینچ N. w /  37°35′58.91 اینچ شرقی. د 55.7745 درجه شمالی. w 55.7745 , 37.599697

37.599697 درجه شرقی. د(G) (O) (من)

انجمن تمام روسیه موزه فرهنگ موسیقی به نام. M. I. Glinka (VMOMC به نام M. I. Glinka)

- انجمن موزه که شامل شعبه هایی در سراسر مسکو است. آدرس پستی: 125047، مسکو، خیابان فادیوا، پلاک 4.

این موزه مجموعه ای از یک ساختمان اصلی و چندین شعبه است که به عنوان مخزن نمایشگاه های ارزشمند و یک موسسه تحقیقاتی و آموزشی در زمینه فرهنگ موسیقی عمل می کند.

برای مدت طولانی، 1938-1984، مدیر موزه خواننده و موسیقی شناس اکاترینا نیکولاونا آلکسیوا بود.

در ابتدای سال 1995، با حکم رئیس جمهور فدراسیون روسیه، موزه در کد دولتی اشیاء ویژه با ارزش میراث فرهنگی مردمان فدراسیون روسیه گنجانده شد.

تاریخچه موزه در وب سایت رسمی آن مشخص شده است. پایه‌های این موزه توسط کنسرواتوار مسکو گذاشته شد، جایی که دست‌نوشته‌ها، نت‌های موسیقی، قطعات موسیقی، وسایل شخصی نوازندگان، آلات موسیقی آنها و عکس‌هایی از اجراهای موسیقی به تدریج در طی سالیان متمادی انباشته شد. پس از مرگ همسرش، همسر شاهزاده وی. شاهزاده در پایان دهه 1880، آلات موسیقی مردمان آسیای مرکزی و قزاقستان از A.F. Eichhorn خریداری شد که در سال های 1870-1883 به عنوان سرپرست گروه گروه های نظامی روسیه در تاشکند خدمت می کرد. به تدریج، صندوق گسترده ای جمع آوری شد که بیشتر و بیشتر می شد.

اقلام و اسناد منحصر به فرد نیاز به ذخیره سازی خاصی دارند. از این و سایر نمایشگاه های هنرستان، موزه N. G. Rubinstein در کنسرواتوار مسکو در مارس 1912 افتتاح شد. نام نیکولای گریگوریویچ روبینشتاین به طور تصادفی به موزه داده شد - او یک موسیقیدان بزرگ روسی، بنیانگذار کنسرواتوار مسکو و اولین مدیر آن بود.

از اواخر دهه 1930، سرمایه‌های زیادی جمع‌آوری شده است که نظام‌بندی و طبقه‌بندی کامل آنها قبلاً مورد نیاز بوده است.

حتی در طول جنگ بزرگ میهنی 1941-1945. موزه هنرستان تخلیه نشد و به کار خود ادامه داد.

این موزه سال ها به هنرستان متصل بود و در سال 1943 استقلال یافت و نام جدیدی دریافت کرد: موزه مرکزی ایالتی فرهنگ موسیقی. چند سال بعد، در سال 1954، در رابطه با یکصد و پنجاهمین سالگرد تولد M. I. Glinka، موزه به نام او نامگذاری شد.

در سال 1964، موزه فرهنگ موسیقی در اتاق‌های ترویکوروف (Georgievsky Lane, 4) قرار داشت، جایی که تا سال 1980 وجود داشت، زمانی که ساخت یک ساختمان موزه جدید با یک سالن کنسرت به پایان رسید که در آن یک ارگ از شرکت آلمانی به پایان رسید. Schuke (پوتسدام) نصب شد.

از سال 1985، موزه شروع به افتتاح نمایشگاه های دائمی کرد.

شاخه ها

در حال حاضر این موزه دارای شش شعبه است:

وجوه

این موزه در حال حاضر دارای بزرگترین مجموعه فرهنگ موسیقی جهان است که حدود 1000000 قطعه دارد و تمام اجزای مفهوم "فرهنگ موسیقی" را پوشش می دهد. اینها شامل دست نوشته‌های نویسنده و آرشیو نوازندگان از زمان‌های مختلف و امضاها و عکس‌های چهره‌های موسیقی - هم پرتره و صحنه‌هایی از اجراها - و آلات موسیقی دوره‌های مختلف و ضبط‌های صوتی و تصویری از آثار موسیقی در انواع و ژانرها است. ، از کلاسیک تا ریتمیک فولکلور و مدرن - در بخش اسناد عکاسی در حال حاضر حدود 89000 واحد ذخیره سازی وجود دارد. اولین صفحه های گرامافون روسی (حدود 60000 واحد ذخیره سازی)، انتشارات شرکت های "گرامافون"، "زونوفون"، "پیت"، "متروپل" و نشریات دوره شوروی (شرکت "ملودیا") و شرکت های برجسته خارجی هستند. همچنین در اینجا ذخیره می شود.

بسیاری از آهنگسازان نسخه های خطی آثار خود را به موزه اهدا کردند، از جمله S. V. Rachmaninov، A. K. Glazunov، A. T. Grechaninov، D. D. Shostakovich و دیگران. این اسناد منحصر به فرد حفظ شده، قابل دسترسی است و قابل مشاهده است.

علاوه بر این، این موزه دارای یک بخش تحقیقاتی به نام "ما به دنبال..." است که به دنبال دست‌نوشته‌های گمشده، موسیقی متن و هر چیزی که مربوط به موسیقی است می‌پردازد.

این موزه دارای یک استودیوی ضبط است که مجهز به تجهیزات مدرن است و توسط نوازندگان ژانرهای مختلف مورد استفاده قرار می گیرد.

فعالیت های علمی و آموزشی

کارکنان پژوهشی بیش از 20 مجموعه اشتراک کنسرت، سخنرانی، کنسرت، و سخنرانی آموزشی را برای بازدیدکنندگان در تمام سنین و سطوح دانش موسیقی برگزار می کنند. برنامه جداگانه ای برای رشد موسیقی کودکان وجود دارد (مجموعه سخنرانی با درج های موسیقی، نمایش آلات موسیقی، داستانی در مورد منشاء و تاریخچه آنها). مجموعه ای از برنامه های کنسرت تحت عنوان کلی "برای کل خانواده" در حال توسعه است.

نمایشگاه های موضوعی نه تنها در سالن های بیمارستان، بلکه در شهرهای دیگر کشور و خارج از کشور نیز به نمایش گذاشته می شود.

این موزه انتشارات موسیقی و متن، برگزاری کنسرت های موسیقی، و کار در انتشارات موسیقی و تحقیقات علمی است.

این موزه گوش دادن به ضبط های کتابخانه موسیقی را سازماندهی می کند، کنسرت های موسیقی، نمایشگاه ها، نمایشگاه ها، سخنرانی ها برگزار می کند و از سال 2007 یک کلوپ اپرای مسکو وجود دارد که ابتدا در نوامبر 1989 در موزه سینما افتتاح شد، سپس به تئاتر A. A. Bakhrushin منتقل شد. موزه، و از سال 2007 به طور محکم خود را در موزه فرهنگ موسیقی M. I. Glinka تثبیت کرده است. برنامه های کلوپ اپرا به موضوع خاصی اختصاص دارد: زندگینامه یک آهنگساز یا خواننده، یک کارگردانی موسیقی یا یک مدرسه اپرا. باشگاه اپرا همچنین میزبان سمینارهایی با حضور نوازندگان، نوازندگان و موسیقی شناسان خارجی است.

به عنوان بخشی از مسابقات بین المللی به نام. موزه P.I چایکوفسکی هر چهار سال یک بار میزبان مسابقات بین المللی ساخت ویولن است.

یادداشت ها

پیوندها


بنیاد ویکی مدیا

2010.

یکی از بزرگترین گنجینه هایی است که به نام گلینکا نامگذاری شده است که آثار هنری موسیقی را ارائه می دهد. هیچ مشابهی در دنیا ندارد.

اطلاعات عمومی

این موزه نه تنها نسخه های خطی ادبی و موسیقی، بلکه بسیاری از مطالعات و همچنین کتاب های کمیاب را در خود جای داده است. این مجموعه شامل امضاها و نامه‌ها، اسناد مختلفی است که مربوط به کار چهره‌های مشهور فرهنگی اعم از روسی و خارجی است.

آلات موسیقی بسیاری از مردم جهان مورد توجه خاص است. در سال 2010، مجموعه ایالتی بزرگترین مجموعه آثار استادان دوره های مختلف را به موزه منتقل کرد. از جمله شاهکارهایی است که توسط A. Stradivari، نمایندگان خانواده Amati و Guarneri ساخته شده است. موزه موسیقی گلینکا به قدیمی ترین ارگ های نصب شده در دیوارهایش، از جمله آثار F. Ladegast افتخار می کند.

کار اصلی

در اینجا نمایشگاه های دائمی وجود دارد. کنسرت های گفتگو، گشت و گذار و شب های ضبط بر اساس درخواست قبلی برگزار می شود. علاقه مندان می توانند در کلاس های تعاملی و همچنین مهمانی های آموزشی کودکان شرکت کنند.

داستان

در 11 مارس 1912، در داخل دیوارهای یک سالن کوچک در کنار کتابخانه هنرستان، موزه به نام. N.G. روبینشتاین. به یاد این چهره برجسته موسیقی که به ویژه مورد علاقه عموم مردم پایتخت بود، تقدیم شد. این روبینشتاین بود که هنرستان و شاخه مسکو انجمن موسیقی روسیه را تأسیس کرد. اسناد IRMO، آلات و کتاب‌های کمیاب، وسایل شخصی او و همچنین نامه‌ها و امضاها در اینجا متمرکز بود.

تغییرات

در طول تاریخ کوتاه خود، موزه گلینکا هم دوران رشد و هم دوره های دشواری را تجربه کرده است که در فراموشی کامل در آستانه تعطیلی قرار داشت. نزدیک به سه دهه در هنرستان پایتخت نقش بخش خدمات را ایفا کرد. اینها کارکردهای نوعی کتابخانه آموزشی بودند، زیرا کارمندان عمدتاً فقط در ذخیره سازی و تا حد بسیار کمی در دستیابی به نمایشگاه های جدید مشغول بودند.

در پایان دهه سی قرن گذشته، در آستانه جشن 75 سالگی کنسرواتوار مسکو، ماهیت فعالیت های موزه به طور چشمگیری تغییر کرد. مجموعه آن با سرعت زیادی شروع به رشد کرد، حوزه نمایشگاهی کار به طور قابل توجهی تشدید شد و جنبه تحقیقاتی مجموعه ها محبوبیت یافت.

در سال 1941، بر اساس بخش هنرستان، با تصمیم استالین، موزه مرکزی فرهنگ موسیقی ایجاد شد. و قبلاً در سال 1943 وضعیت یک موسسه دولتی به آن داده شد. از آن لحظه به بعد، GCMMK نه تنها محبوبیت زیادی به دست آورد، بلکه جایگاه ویژه خود را نیز به دست آورد.

پس از آن، در اواسط دهه چهل بود که به دلایلی نام روبینشتاین از نام رسمی موزه ناپدید شد. و قبلاً در سال 1954 ، در سالگرد M.I. گلینکا، نام آهنگساز بزرگ را به او دادند.

اعتراف

کم کم سال به سال هم ساختار و هم جهت کار شکل گرفت. آثار منتشر شده توسط موزه گلینکا به طور گسترده منتشر شد و وارد استفاده فرهنگی عمومی شد. این فرهنگسرا به لطف مطالعات منبع، تبدیل به یک مرکز تحقیقاتی شد. با این حال، موزه گلینکا آن را به طور رسمی تنها در سال 1974 دریافت کرد. اما علیرغم این واقعیت که این اتفاق با کمی تأخیر رخ داد، هیچ چیز نتوانست کارمندانی را که به کار مورد علاقه خود اختصاص داده بودند از انجام فعالیت های علمی باز دارد.

موزه گلینکا در مسکو در طول تاریخ خود دو بار آدرس خود را تغییر داده است. پس از قلمرو هنرستان، تقریباً دو دهه در یک عمارت قدیمی زیبا - در اتاق هایی که متعلق به پسران تروکوروف بود، قرار داشت. این ساختمان در لین گئورگیفسکی قرار داشت: مردم بومی مسکو آن را به خوبی می دانستند. اما از آغاز دهه 1980، موزه فرهنگ موسیقی به نام. گلینکا سرانجام خانه نهایی خود را به دست آورد: ساختمانی در خیابان فادیف به ویژه برای او ساخته شد.

مجموعه سوابق

در حال حاضر یکی از بزرگترین بنیادهای فرهنگ موسیقی در جهان نامیده می شود. مجموعه های آن حدود یک میلیون آیتم است که همه مولفه های فرهنگ موسیقی را پوشش می دهد. در اینجا نه تنها دست نوشته های نویسنده، بلکه امضاها و عکس هایی که مشهورترین چهره های فرهنگی را به تصویر می کشند نیز می توانید ببینید.

موزه گلینکا دارای مجموعه عظیمی از آلات موسیقی مربوط به دوره‌های مختلف، و همچنین ضبط‌های صوتی و تصویری از آثار همه ژانرها و انواع، از کلاسیک، از جمله مدرن، و فولک است.

اولین صفحات گرامافون روسی نیز در اینجا قرار دارد. حدود شصت هزار واحد ذخیره سازی وجود دارد. اولین نسخه های شرکت های "گرامافون" و "زونوفون"، "پات" و "متروپل" نیز نمایش داده می شود. نشریات زیادی از دوره شوروی وجود دارد که توسط شرکت Melodiya و همچنین توسط سازمان های موسیقی برجسته خارجی تولید شده است.

موزه گلینکا در فادیوا مکانی است که نسخه های خطی آثار آهنگسازان در آن نگهداری می شود. در میان آنها استادانی مانند گلازونف، راخمانینوف، شوستاکوویچ، گرچانینوف و بسیاری دیگر وجود دارند. این اسناد شگفت انگیز کاملاً حفظ شده اند. آنها برای مشاهده در دسترس هستند، بنابراین هر کسی که از موزه گلینکا بازدید می کند می تواند آنها را تحسین کند.

همچنین استودیوی ضبط خود را دارد که مجهز به تجهیزات مدرن است. نوازندگان ژانرهای مختلف برای ضبط آثار خود به موزه می آیند.

بخش ها

موزه فرهنگ موسیقی سراسر روسیه به نام. گلینکا، علاوه بر ساختمان اصلی واقع در خیابان فادیف، امروزه شامل شعبه هایی نیز می شود. این ادارات در مرکز پایتخت قرار دارند. بسیاری از ساکنان آن - طرفداران موسیقی - در مورد آنها می دانند. این املاک یادبود پروکوفیف است، "P. چایکوفسکی و مسکو، آپارتمان های A. Goldenweiser و N. Golovanov، و همچنین خانه موزه، که هنوز در حال ساخت است.

در سال 1995، با حکم رئیس جمهور فدراسیون روسیه، موزه گلینکا در کد دولتی گنجانده شد که شامل اشیاء میراث فرهنگی به ویژه ارزشمند است.

کار آموزشی

محققان آن حدود بیست سری سخنرانی، کنسرت و دوره آموزشی را برای بازدیدکنندگان در سنین و سطوح مختلف دانش برگزار می کنند. یک برنامه جداگانه برای رشد کودکان وجود دارد - ابزارهایی با درج های موسیقی، داستان هایی در مورد منشاء و تاریخچه خلقت آنها.

نمایشگاه های موضوعی را می توان نه تنها با بازدید از موزه گلینکا در خیابان فادیف یا سایر شعبه های کلان شهر، بلکه در شهرهای دیگر کشور و خارج از کشور که مجموعه ها به طور مداوم آورده می شود، مشاهده کرد.

کارمندان نشریات موسیقی و متن را تهیه و منتشر می کنند و برای انتشار تحقیقات موسیقایی و علمی کار می کنند.

موزه گلینکا نه تنها میزبان کنسرت ها و نمایشگاه های موسیقی است. از سال 2007، باشگاه اپرای مسکو در اینجا فعالیت می کند. ابتدا در موزه سینما افتتاح شد، سپس به سالن تئاتر A. A. Bakhrushin منتقل شد و از سال 2007 خود را محکم در دیوارهای موزه M. Glinka تثبیت کرد. برنامه های باشگاه به موضوع بسیار خاصی اختصاص دارد: اینها زندگینامه آهنگسازان یا خوانندگان یا مدارس اپرا هستند. به عنوان بخشی از فعالیت های آن، سمینارهایی برگزار می شود که در آن نوازندگان، نوازندگان و موسیقی شناسان خارجی شرکت می کنند.

نمایشگاه های اصلی

موزه گلینکا دارای مجموعه ای منحصربفرد از سازها است که یک سوم آن در معرض دید عموم قرار دارد. پنج تالار آن که با رنگ های جداگانه تزئین شده است، بیش از نهصد نمایشگاه سنتی و حرفه ای را در معرض دید بازدیدکنندگان قرار می دهد. سازهای مردم روسیه و تقریباً تمام کشورهای اروپا، آسیا، آمریکا، آفریقا و استرالیا در اینجا جمع آوری شده است.

در سالن اول، بازدیدکنندگان می توانند چنگ های روسی را ببینند که احتمالاً در قرن سیزدهم و چهاردهم ساخته شده است. آنها در حفاری های باستان شناسی در نووگورود باستان پیدا شدند. پس از بازسازی قطعات گمشده آنها، این یافته های منحصر به فرد جای افتخار آنها را گرفتند. کپی هایی از بوق ها و بوق ها نیز در اینجا ارائه شده است: قطعاتی از آنها نیز در حفاری ها کشف شد.

در پنجره اتاق دیگری که سازهای ایالت های همسایه کشورمان را به نمایش می گذارد، قدیمی ترین مجموعه وجود دارد که موزه موسیقی به حق به آن افتخار می کند. گلینکا. این مجموعه ای از سی و شش آلات موسیقی است که توسط مردم آسیای مرکزی نواخته می شود. توسط آگوست آیشهورن، رهبر گروه ناحیه نظامی ترکستان جمع آوری شد.

یکی دیگر از نمایشگاه های شگفت انگیز، اندام کوچک لبی چینی "شنگ" است که به گفته محققان، در هزاره دوم قبل از میلاد ایجاد شده است. سازهای دیگر - یک تک آکورد ویتنامی که با منبت مروارید مروارید تزئین شده است، و همچنین یک چنگ ایرلندی قرن نوزدهمی - همیشه علاقه زیادی را در بین بازدیدکنندگان برمی انگیزد. در اینجا همچنین می‌توانید گیوه‌های اسکاتلندی و «کوتو» رشته‌ای ژاپنی را ببینید که دختران خانواده‌های اشرافی باید بتوانند آن را بنوازند، «وینا» هندی، و همچنین تام‌تام‌های آفریقایی که غشای آن از حیوانات ساخته شده است. پوست