نقاشی مونالیزا با حقایق جالب باور نکردنی ترین و جالب ترین حقایق در مورد مونالیزای لئوناردو داوینچی. چند افسانه در مورد نقاشی

خلقت بزرگ جهان یکی از مرموزترین آثار هنری. این تصویر می تواند در عین حال هم مجذوب و هم ناامید کننده باشد.

ما حقایق جالبی در مورد نقاشی "مونالیزا" ارائه می دهیم.

اگر از کسی بپرسید که آیا تا به حال در مورد اثر هنری مانند نقاشی "مونالیزا" شنیده است یا خیر، به احتمال زیاد این شخص بلافاصله پاسخ می دهد که بیش از یک بار شنیده است و می تواند نام نویسنده را نام برد. - لئوناردو داوینچی

برای یک گردشگر ساده که تصمیم دارد نگاهی به دیدنی های پاریس بیندازد، این تصویر ممکن است کاملاً معمولی به نظر برسد. همه متوجه نمی شوند که چرا این تصویر پشت شیشه ضد گلوله قرار گرفته است. به نظر می رسد که امروزه این نقاشی به دلیل این واقعیت که قیمتی ندارد و مشمول بیمه نیست، تحت چنین محافظتی قرار دارد.

و همچنین به این دلیل که در سال 1911، در 21 آگوست، بوم توسط کارمند لوور وینچنزو پروجیا به سرقت رفت و مکان آن به مدت 2 سال ناشناخته ماند.

جالب است که تا به امروز مشخص نیست که لئوناردو پرتره چه کسی را کشیده است. این فرض وجود دارد که روی بوم لیزا جوکوندو، همسر یک تاجر بزرگ است. طبق نسخه دیگری، این مادر هنرمند لئوناردو داوینچی است. نسخه سوم این است که بوم خود لئوناردو یا شاگردش را با لباس زنانه به تصویر می کشد.

جالب است به یکی دیگر از ویژگی های این اثر - لبخند بر لب ... یا شاید فقدان آن اشاره کنیم. دانشمندان هنوز به دنبال پاسخی برای این سوال هستند. اگر مستقیماً به لب ها نگاه کنید، تصویر "لبخند می زند" و اگر کمی به پهلو نگاه کنید، لبخند "ناپدید می شود".

این هنرمند موفق شد جلوه یک لبخند "درخشنده" را ایجاد کند.

واقعیت بسیار جالب دیگر وجود نمادهای نامرئی در چشمان مونالیزا است که با یک نگاه ساده انسانی قابل تشخیص نیستند. یک واقعیت به همان اندازه جالب این است که مونالیزا ابرو ندارد. مطالعات متعدد نشان داده است که در ابتدا این مورد بوده است. تصور اینکه در قرون وسطی کاملاً شیک بود که ابروها را کاملاً بچینید بسیار دشوار است.

خوب، یک واقعیت مهم دیگر - عنوان عکسی که همه ما با آن آشنا هستیم واقعی نیست. این بوم در واقع نام """ را دارد، اما نت آنطور که ما عادت داریم این نقاشی را نامیده ایم، نامیده نمی شود.

بسیاری از افراد دوست دارند یک کپی از نقاشی مونالیزا را در خانه داشته باشند و فضای داخلی خود را تزئین کنند. خوشبختانه امروزه این در دسترس همه قرار گرفته است، فقط باید به فناوری های چاپ با فرمت بزرگ روی آورد. به عنوان مثال، عکس های روی بوم مینسک این خدمات را با پول بسیار مناسب ارائه می دهد و حتی با بودجه محدود به شما امکان می دهد به هدف خود برسید - فضای داخلی اتاق را با نقاشی ها کاملاً تغییر دهید، یک هدیه خیره کننده به عزیزان یا دوستان خود بسازید. البته می توانید عکس خود را به سبک نقاشی قدیمی سفارش دهید :)

سایر حقایق جالب در مورد نقاشی "مونالیزا" در این ویدئو ارائه شده است

"نقاشی لئوناردو داوینچی مونالیزا (La Gioconda)"

مونالیزا، با نام مستعار "جیوکوندا" (نام ایتالیایی Mona Lisa، La Gioconda، La Joconde فرانسوی)، نام کامل - پرتره خانم لیزا دل جوکوندو، ایتالیایی Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) یک نقاشی مشهور جهان از لئوناردو داوینچی است که در اعتقاد بر این است که موزه لوور (پاریس، فرانسه)، یکی از مشهورترین آثار نقاشی روی این سیاره، پرتره ای از لیزا گراردینی، همسر تاجر ابریشم فلورانسی فرانچسکو دل جوکوندو است که در حدود 1503-1505 نقاشی شده است.

در 19 سپتامبر 1478 لئوناردو داوینچی یکی از مهمترین آثار خود را به نام مونالیزا (معروف به لا جوکوندا) به پایان رساند. این نقاشی نه تنها برای نویسنده، بلکه مشهورترین پرتره تاریخ و همچنین مرموزترین خلقت در هنرهای زیبا تبدیل به نماد شد. افسانه های بسیار بیشتری در مورد این تصویر وجود دارد تا واقعیت ها، اما واقعیت ها نیز بسیار جذاب هستند. ما 10 مورد از جالب ترین حقایق در مورد La Gioconda را جمع آوری کرده ایم.

1. عنوان کامل نقاشی «پرتره خانم لیزا دل جوکوندو» است. در ایتالیایی، ma donna به معنای "بانوی من" است، در نسخه کوتاه شده این عبارت به monna یا mona تبدیل شده است.

2. بسیاری از دانشمندان بر این باورند که داوینچی خود پرتره خود را در این نقاشی به تصویر کشیده است.

3. هنرمند امضا، تاریخ یا نام مدل خود را باقی نگذاشته است. در دفتر خاطرات او مدخلی درباره این نقاشی وجود ندارد. به طور کلی حتی یک اشاره یا ارتباط نویسنده با اثر وجود ندارد.

کارشناسان می گویند که نسخه های قبلی بسیار سبک تر و روشن تر از نسخه مدرن هستند.

4. طی تحقیقات دقیق، مشخص شد که سه نسخه از نقاشی که در زمان های مختلف نقاشی شده اند، روی بوم اعمال شده است. بدیهی است که هنرمند به دنبال آن بود که خلقت خود را به کمال برساند. کارشناسان می گویند که نسخه های قبلی بسیار سبک تر و روشن تر از نسخه مدرن هستند.

5. منظره نقاشی شده در پشت جوکوندا ساختگی است. از این گذشته ، مشخص است که لئوناردو این نقاشی را در کارگاه خود در میلان کشیده است.

6. به گفته محققان، لبخند معروف این مدل یک توهم بینایی است. اگر به چشمان مونالیزا نگاه کنید، سایه ها احساس لبخند را به شما می دهند. اما به محض اینکه پایین تر نگاه می کنید، لبخند ناپدید می شود.

7. مونالیزا ابرو ندارد. محققان ثابت کرده اند که آنها زمانی وجود داشته اند، اما ناپدید شده اند. شاید خود داوینچی آنها را پاک کرده باشد، اما دیگر آنها را نقاشی نکرده است. به هر حال، در قرون وسطی، برداشتن کامل ابروها مد بود.

8. کار بی ارزش است. تلاش برای فروش آن میلیاردها سود به همراه خواهد داشت، اما هنوز تخمین ارزش دقیق آن دشوار است.

در سال 1911، این تابلو توسط یکی از کارکنان لوور به سرقت رفت.

9. اولین "گالری نمایشگاه" برای "مونالیزا" حمام بود. فرانسیس اول پادشاه فرانسه این تابلو را در آن زمان به مبلغ هنگفتی - 4000 سکه طلا - از داوینچی خرید و آن را در حمامی در فونتنبلو قرار داد، جایی که او با نزدیکان و سفرای خود جلساتی داشت و همچنین ترتیب داد. قرارهای عاشقانه اش

10. در سال 1911، این تابلو توسط یکی از کارکنان لوور به سرقت رفت. مظنون اصلی این پرونده پابلو پیکاسو بود. همه جستجوهای پلیس ناموفق بود. این نقاشی دو سال بعد پیدا شد - دزد به یک آگهی روزنامه از مدیر یک گالری هنری پاسخ داد و در سال 1914 "La Gioconda" به موزه لوور بازگشت.

حقایق باور نکردنی

مونالیزا شاید محبوب ترین اثر هنرهای زیبا در جهان باشد. این نقاشی که توسط مشهورترین هنرمند، لئوناردو داوینچی کشیده شده است، مورد توجه بسیاری قرار گرفته است. مونالیزا برای قرن ها منبع بحث بوده است.

بیان مرموز چهره زن در نقاشی هنوز یک مشکل حل نشده است. رمان «رمز داوینچی» نویسنده دن براون، علاقه مردم را به این نقاشی معروف زنده کرده است. همه، در آستانه راه حل، در خانه های خود جمع شدند تا رمزهای پنهان توصیف شده در رمان را به سرعت باز کنند.

علاوه بر رمان، نقاشی به دلایل بسیار دیگری نیز مشهور است. اولاً به دلیل محبوبیت لئوناردو داوینچی و کار او در مورد آناتومی انسان بسیار مشهور است. ثانیاً این نقاشی به دلیل روش های غیرمعمول استفاده شده توسط هنرمند مشهور است و مهمتر از همه، مونالیزا به دلیل سرقت از موزه مشهور است.

شاید بیشتر شما در مورد این حقایق معروف شنیده باشید. اما ما حقایق کمتر شناخته شده و جالب در مورد این اثر مرموز را فاش خواهیم کرد.

نام نقاشی "مونالیزا" است.

عنوان تابلوی نقاشی "مونالیزا" نتیجه یک اشتباه املایی بود. مونا به زبان ایتالیایی برای شکل کوتاه «Madonna» به معنای «بانوی من» است.

زن در نقاشی

هویت زن در نقاشی هنوز یک راز است. برخی معتقدند که این شکل زنانه از چهره لئوناردو داوینچی است. اکثراً بر این عقیده اند که این زن لیزا گراردینی است که 24 ساله و مادر دو پسر بوده است.

آسیب به نقاشی

این نقاشی آسیب دیده است. در سال 1956 مردی به نام هوگو اونگازا به سمت یک اثر هنری سنگ پرتاب کرد. این منجر به آسیب رنگ در ناحیه کوچکی در نزدیکی آرنج چپ مونا شد.

بیمه نقاشی

این نقاشی بی ارزش در نظر گرفته می شود و بنابراین نمی توان آن را بیمه کرد.

بدون ابرو

یکی دیگر از واقعیت های جالب در مورد نقاشی این است که زن نقاشی ابرو ندارد. شایعات حاکی از آن است که این امر به این دلیل است که وقتی مقامات سعی کردند نقاشی را بازسازی کنند، ابروها به طور تصادفی برداشته شدند.

در قلعه سلطنتی Amboise (فرانسه)، لئوناردو داوینچی معروف "La Gioconda" - "Mona Lisa" را تکمیل کرد. به طور کلی پذیرفته شده است که لئوناردو در کلیسای سنت هوبرت در قلعه آمبویز دفن شده است.

در چشمان مونالیزا اعداد و حروف ریز پنهان است که با چشم غیرمسلح دیده نمی شوند. شاید این حروف اول لئوناردو داوینچی و سال خلق نقاشی باشد.

«مونالیزا» اسرارآمیزترین تابلویی است که تاکنون خلق شده است. کارشناسان هنری هنوز در حال کشف رازهای آن هستند. در عین حال، مونالیزا یکی از ناامیدکننده ترین جاذبه های پاریس است. واقعیت این است که هر روز صف‌های بزرگی در صف‌های مختلف صف می‌کشند. مونالیزا با شیشه ضد گلوله محافظت می شود.

در 21 آگوست 1911، مونالیزا به سرقت رفت. او توسط کارمند لوور وینچنزو پروجیا ربوده شد. این فرض وجود دارد که پروجا می خواست این نقاشی را به سرزمین تاریخی خود بازگرداند. اولین تلاش ها برای یافتن نقاشی به جایی نرسید. مدیریت موزه برکنار شد. در بخشی از این پرونده، گیوم آپولینر شاعر دستگیر و بعدا آزاد شد. پابلو پیکاسو نیز در مظان اتهام بود. این نقاشی دو سال بعد در ایتالیا پیدا شد. در 4 ژانویه 1914، این نقاشی (پس از نمایشگاه در شهرهای ایتالیا) به پاریس بازگشت. پس از این اتفاقات، این تصویر محبوبیت بی سابقه ای به دست آورد.

در کافه DIDU یک پلاستیک بزرگ مونالیزا وجود دارد. در طول یک ماه توسط بازدیدکنندگان معمولی کافه مجسمه سازی شد. این روند توسط هنرمند نیکاس سافرونوف رهبری شد. مونالیزا که توسط 1700 شهروند مسکوئی و مهمانان شهر مجسمه سازی شده بود، در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. این بزرگترین تولید مثل پلاستیکین مونالیزا شد که توسط مردم ساخته شد.

در طول جنگ جهانی دوم، بسیاری از آثار مجموعه لوور در Chateau de Chambord پنهان شدند. از جمله آنها مونالیزا بود. این عکس ها آماده سازی اضطراری برای ارسال نقاشی قبل از ورود نازی ها به پاریس را نشان می دهد. مکانی که مونالیزا در آن پنهان شده بود به‌خوبی تحت مراقبت قرار می‌گرفت. این نقاشی ها به دلایل خوبی پنهان شده بودند: بعداً معلوم شد که هیتلر قصد داشت "بزرگترین موزه جهان" را در لینز ایجاد کند. و او یک کمپین کامل برای این کار به رهبری هانس پوسه هنرشناس آلمانی ترتیب داد.

طبق فیلم Life After People کانال History، پس از 100 سال بدون مردم، مونالیزا توسط حشرات خورده می شود.

اکثر محققان بر این باورند که منظره نقاشی شده در پشت جوکوندا ساختگی است. نسخه هایی وجود دارد که نشان می دهد این دره والدارنو یا منطقه Montefeltro است، اما هیچ مدرک قانع کننده ای برای این نسخه ها وجود ندارد. مشخص است که لئوناردو این نقاشی را در کارگاه خود در میلان کشیده است.

بسیاری از آثار بزرگ توسط هنرمندان در دوره های مختلف خلق شد. مادام لیزا دل جوکوندو که بیش از پانصد سال پیش به تصویر کشیده شده است، چنان شهرتی دارد که شاید مشهورترین اثر به معنای مطلق کلمه باشد. در اینجا هیچ اغراقی وجود ندارد. اما درباره زندگی لیزا دل جوکوندو چه می دانیم؟ بیوگرافی او در اختیار شما قرار خواهد گرفت.

خانواده

آنتونماریا دی نولدو گراردینی - پدر لیزا، دو بار بیوه. در ازدواج اولش با لیزا دی جیووانی فیلیپو د کاردوچی و در ازدواج دومش با کاترینا دی ماریوتو روچلیا ازدواج کرد که هر دو در حین زایمان مردند. سومین ازدواج در سال 1476 با لوکرزیا دل کاچیو انجام شد. خانواده Gherardini باستانی، اشرافی بودند، اما فقیر بودند و نفوذ خود را در فلورانس از دست دادند. این کشور کاملاً ثروتمند بود و از درآمد مزارع در چیانتی که روغن زیتون، شراب، گندم و دام تولید می کرد، سود می برد.

لیزا گراردینی فرزند ارشد بود و در 15 ژوئن 1479 در Via Maggio به دنیا آمد. او به نام مادربزرگ پدری اش نامگذاری شد. علاوه بر او، خانواده سه خواهر و سه برادر داشتند.

خانواده ای که در فلورانس زندگی می کردند، چندین بار نقل مکان کردند و سرانجام در همسایگی پیرو داوینچی، پدر لئوناردو ساکن شدند.

ازدواج لیزا

در 5 مارس 1495، زمانی که دختر 15 ساله بود، لیزا با فرانچسکو دی بارتولومئو دل جوکوندو ازدواج کرد.

او همسر سوم او شد. جهیزیه او معتدل بود و شامل 170 فلورین و مزرعه سان سیلوسترو بود که در نزدیکی خانه روستایی خانواده جوکوندو قرار داشت. ممکن است تصور شود که داماد به دنبال ثروت نبود، بلکه عاشق دختری متواضع از خانواده ای شد که ثروت قابل توجهی نداشت. علاوه بر این، او بسیار بزرگتر از همسر جوانش بود - در زمان ازدواج او 30 سال داشت.

خانواده جوکوندو چه کردند؟

اینها تاجران ابریشم و لباس بودند. علاوه بر این، فرانچسکو دل جوکوندو مالک مزارعی بود که در Castellina در Chianti و San Donato در Poggio، در کنار دو مزرعه قرار داشتند که بعداً به مالکیت Michelangelo Buonarroti تبدیل شدند.

فرانچسکو شروع به بالا رفتن از نردبان اجتماعی کرد و در سال 1512 به سمت سیگنوریای فلورانس انتخاب شد.

او احتمالاً با منافع سیاسی و تجاری خانواده قدرتمند مدیچی ارتباط داشت، زیرا هنگامی که دولت فلورانس از بازگشت آنها از تبعید بیم داشت، فرانچسکو 1000 فلورین جریمه و زندانی شد. با این حال، زمانی که قدرت مدیچی احیا شد، او آزاد شد.

زندگی خانوادگی

خانم لیزا دل جوکوندو زندگی خود را در صلح و هماهنگی با همسرش سپری کرد. او پسرش را با همسر اولش کامیلا روسلای بزرگ کرد. نامادری لیزا، کاترینا و کامیلا خواهر بودند.

لیزا دل جوکوندو با ازدواجش جایگاه اجتماعی خود را بالا برد، زیرا خانواده ای که به آن ملحق شد بسیار ثروتمندتر از خانواده او بود. هشت سال بعد، در سال 1503، فرانچسکو خانه جدیدی برای خانواده خود در Via della Stafa، در کنار خانه قدیمی خود خرید.

در نقشه مرکز تاریخی فلورانس، خانه ای که فرانچسکو و لیزا در آن زندگی می کردند با رنگ قرمز و خانه های والدین لیزا با رنگ بنفش مشخص شده است. در ابتدا آنها در ساحل شمالی، نزدیکتر به رودخانه آرنو، و سپس در جنوب در ساحل دیگر قرار داشتند.

این زوج پنج فرزند داشتند: پیروت، کامیلا، آندریا، جوکوندو و ماریتا. متعاقباً، کامیلا و ماریتا راهبه خواهند شد. کامیلا، که نام بئاتریس را در زمان تنش کردن برگزید، در سن 18 سالگی درگذشت و در سانتا ماریا نوولا به خاک سپرده شد. ماریتا نام لوئیس را برگزید و یکی از اعضای محترم صومعه سنت اورسولا شد.

بیماری ها و مرگ و میر

در سال 1538، فرانچسکو در اثر شیوع طاعون در شهر درگذشت. او قبل از مرگ دستور داد جهیزیه، لباس و جواهراتش را به همسر محبوبش برگردانند: لیزا دل جوکوندو به عنوان همسری وفادار و نمونه باید همه چیز را فراهم کند.

تاریخ دقیق مرگ خانم لیزا مشخص نشده است. پیشنهاداتی وجود دارد که او در سال 1542 در سن 63 سالگی درگذشت. تاریخ دیگر مرگ او تقریباً 1551 است، زمانی که او 71-72 ساله بود. او در صومعه سنت اورسولا در فلورانس به خاک سپرده شده است.

سفارش پرتره

خانواده فرانچسکو جوکوندو نیز مانند اکثر مردم فلورانس که در دوران رنسانس ایتالیا زندگی می کردند، علاقه زیادی به هنر داشتند. مسیر فرانچسکو با پیرو داوینچی دوست بود. پسرش لئوناردو، قبل از بازگشت به زادگاهش فلورانس در سال 1503، برای مدت طولانی در شهرهای ایتالیا سرگردان بود.

آنها از طریق پدرش به او آرزو می کنند که پرتره یک زن جوان فلورانسی را بکشد. در اینجا او کار بر روی پرتره مونالیزا را آغاز می کند. "مونا" به "خانم" ترجمه می شود. لئوناردو سال ها روی آن کار کرد. واساری می نویسد که او کار را چهار سال، اما شاید حتی بیشتر، ادامه داد. چگونه بفهمیم چه کسی مونالیزا را نقاشی کرده است؟ این را می توان با خواندن زندگی جورجیو وازاری انجام داد. این یک منبع عمومی شناخته شده است که مورد اعتماد همه مورخان هنر است. متأسفانه بیشتر روس ها فرصت بازدید از لوور را ندارند، جایی که پرتره مشهور جهان در آن قرار دارد. اگر به نسخه اصلی نگاه کنید، تمام سؤالات در مورد چگونگی فهمیدن اینکه چه کسی مونالیزا را نقاشی کرده است خود به خود ناپدید می شود.

یک کار نابغه

اثر جادویی و محبوبیت بی نظیر آن دقیقا چیست؟ به نظر می رسد که تصویر بسیار ساده است. او با نبود رنگ های روشن، لباس های مجلل و ظاهر محتاطانه خود مدل شگفت زده می کند. تمام توجه بیننده معطوف نگاه نزدیک و گیرا زن جوان است که فتنه و جذابیت اصلی این تصویر را تشکیل می دهد.

هر چه بیشتر به لیزا نگاه می کنیم، بیشتر آرزو می کنیم که به اعماق آگاهی او نفوذ کنیم. اما این یک کار بسیار دشوار است. مدل یک خط دقیق را تعیین می کند که بیننده نمی تواند بر آن غلبه کند. این یکی از رازهای اصلی تصویر است. لبخند و نگاه، یعنی صورت، اصلی ترین چیز در پرتره است. موقعیت بدن، دست ها، منظره و موارد دیگر جزئیاتی هستند که تابع صورت هستند. این مهارت ریاضی جادویی لئوناردو است: مدل در رابطه خاصی با ما قرار دارد. او جذب می کند و در عین حال خود را از بیننده می بندد. این یکی از شگفتی های این پرتره است.

لیزا دل جوکوندو: حقایق جالب

• نام خانوادگی جوکوندو به معنای "شاد" یا "شاد" ترجمه می شود.
• این نقاشی را نمی توان بوم نامید، زیرا روی تخته چوبی ساخته شده از صنوبر نقاشی شده است.
• ما شکل و منظره را از دیدگاه های مختلف می بینیم. مدل صاف است، پس زمینه در بالا است.
• هیچ دیدگاه واحدی در مورد چشم انداز وجود ندارد. برخی معتقدند که اینجا توسکانی، دره رودخانه آرنو است. کسی متقاعد شده است که این یک منظره شمالی و مرموز میلانی است.
• در طول قرن ها، رنگ آمیزی نقاشی تغییر کرده است. حالا یکنواخت، قهوه ای است. این لاک که به مرور زمان زرد شد، با رنگدانه آبی در تعامل بود و رنگ منظره را تغییر داد.
• این هنرمند با بازگشت مکرر به کار بر روی پرتره، هر چه بیشتر از مدل واقعی دور شد. خالق تمام ایده های خود در مورد جهان را در یک تصویر کلی قرار داده است. پیش روی ما یک ایده نمادین از یک فرد در هماهنگی ویژگی های ذهنی و معنوی او است.
• پرتره، مانند تمام آثار لئوناردو، امضا نشده است.
• نقاشی ارزش دقیقی ندارد. تمام تلاش ها برای ارزیابی آن به نتیجه یکسانی منجر نشده است.
• در سال 1911، این اثر به سرقت رفت. پلیس نه نقاشی و نه دزد را پیدا کرد. اما در سال 1914 او به طور داوطلبانه کار را پس داد.