آینده پژوهی در 20 فوریه 1909، زمانی که فیلیپو توماسو مارینتی، شاعر و نویسنده ایتالیایی، "مانیفست آینده نگر" خود را در صفحات روزنامه فرانسوی فیگارو منتشر کرد، متولد شد.
لیوبوف پوپووا - پرتره
ما امروز با این مانیفست آینده‌گرایی را پایه‌گذاری می‌کنیم، زیرا می‌خواهیم سرزمین خود را از قانقاریای کثیف اساتید، باستان‌شناسان، سخنوران و عتیقه‌دانان آزاد کنیم. برای مدت طولانی، ایتالیا کشوری بوده است که در آن غوغا می کند. ما قصد داریم آن را از موزه های بی شماری که مانند بسیاری از گورستان ها آن را پوشانده اند، آزاد کنیم. موزه‌ها گورستان‌اند!.. موزه‌ها مسلخ‌های پوچ هنرمندان و مجسمه‌سازان هستند که بی‌رحمانه یکدیگر را با ضربات رنگ و خط در عرصه دیوارها می‌کشند! ما آینده پژوهان جوان و قوی نمی خواهیم کاری به گذشته داشته باشیم! قفسه های کتابخانه را آتش بزنید! کانال ها را بچرخانید تا موزه ها را غرق کنند!.. دیدن نقاشی های قدیمی معروف شناور، تاب می خورد، رنگ باخته و از هم جدا می شود، چه لذتی دارد!..
کازیمیر مالویچ - پرتره هنرمند میخائیل واسیلیویچ
کلنگ ها، تبرها و چکش ها را بردارید و شهرهای ارجمند مو خاکستری را بدون ترحم نابود کنید! مسن ترین ما 30 سال سن دارد، بنابراین حداقل 10 سال دیگر فرصت داریم تا کسب و کار خود را تکمیل کنیم. وقتی 40 ساله هستیم، دیگران، جوان‌تر و قوی‌تر، ممکن است ما را مانند دست‌نوشته‌های غیرضروری به سطل زباله بیندازند - ما می‌خواهیم اینطور باشد! آنها در اطراف ما خشمگین می شوند، خفه می شوند از تحقیر و اندوه، و سپس همه، خشمگین از بی باکی غرور آفرین ما، برای کشتن ما هجوم خواهند آورد. هرچه دلهایشان از عشق و تحسین نسبت به ما مست شود، نفرت آنها قوی تر خواهد شد. ما بالای سر دنیا ایستاده ایم و دوباره ستاره ها را به چالش می کشیم!»
Gino Severini - رقص پان پان در مونیکو
فیلیپو توماسو مارینتی خواستار سرنگونی فرهنگ قدیمی، رد اخلاق سنتی، ادبیات کلاسیک و هنر آکادمیک و ایجاد هنری جدید - جسورانه، تهاجمی و پرانرژی شد. مارینتی که بعداً نویسنده رمان «مافارکا آینده‌نگر» نیز شد، نوشت: «ماشین مسابقه‌ای... زیباتر از نایک ساموتراس است...» که برای او شهرت رسوایی اما گسترده‌ای به ارمغان آورد.
لوئیجی روسولو - شورش
مارینتی بر تخریب کتابخانه ها و موزه ها اصرار داشت. او استدلال کرد که حتی ضروری است که نحو پذیرفته شده عمومی را کنار بگذاریم - استفاده از صفت های کیفی، قیدها، علائم نقطه گذاری، حروف ربط - و تغییر زبان، سریع، زنده، مختصر. به گفته مارینتی، چنین اظهاراتی قرار بود یک انقلاب فرهنگی واقعی ایجاد کند که ادبیات، موسیقی، سینما، معماری، عکاسی و حتی مد و آشپزی را در بر بگیرد.
اومبرتو بوچونی - قدرت خیابان
اومبرتو بوچونی - وضعیت ذهن
متیو گیل.
«آینده‌نگران اساساً با علاقه‌شان به زندگی خیابانی، واقعیت روزمره، هیجانی که از این واقعیت روزمره احساس می‌کنند - و دقیقاً در لحظه‌ای که انفجار پیشرفت فناوری این واقعیت را دگرگون می‌کرد، متمایز می‌شوند. بنابراین آنها توانستند مخاطبان بسیار بیشتری را جذب کنند - کسانی که با قطار و ماشین سفر می کردند یا به نمایش های کاباره می رفتند. نقاشی‌های کوبیست‌ها یک گام بزرگ به جلو در تحلیل فرم بود، اما آنها - زیبا، مهارشده، شدید - فقط تمرین‌هایی صرفاً تصویری در طبیعت بی‌جان و برهنه باقی ماندند. متیو گیل می گوید که آینده پژوهان به پویایی زندگی روزمره علاقه مند بودند - این موضوع اصلی آنهاست.
اومبرتو بوچونی خیابان وارد خانه می شود. 1911
در 20 فوریه 1909 "اولین مانیفست آینده نگری" منتشر شد.
فوتوریسم (از لاتین futurum future) نام عمومی جنبش های آوانگارد ادبی و هنری در هنر دهه 1910 - اوایل دهه 1920 است. این جنبش از ایتالیا سرچشمه گرفت، از لحاظ نظری اثبات شد و در اروپا و همچنین در روسیه گسترش یافت. در 20 فوریه 1909، در صفحه اول روزنامه فرانسوی فیگارو، متنی در قالب یک آگهی پولی با عنوان «منطق و مانیفست آینده‌گرایی» با امضای نویسنده و شاعر معروف ایتالیایی فیلیپو توماسو مارینتی (1876) چاپ شد. -1944). 
فیلیپو توماسو مارینتی بنیانگذار و ایدئولوگ اصلی آینده گرایی
از این تاریخ مرسوم است که تاریخ آینده پژوهی را - یکی از بزرگترین جنبش ها در هنر اروپایی اوایل قرن بیستم - بشماریم. مانیفست آینده‌گرایی که سند اساسی این جنبش آوانگارد شد، جهت‌گیری «ضد فرهنگی، ضد زیبایی‌شناختی و ضد فلسفی» آن را بیان کرد.
بنیانگذار جنبش و ایدئولوگ اصلی فوتوریسم، مارینتی، اظهار داشت: عناصر اصلی شعر ما عبارتند از: شجاعت، جسارت و شورش. این مانیفست شامل دو بخش بود: یک متن مقدماتی و یک برنامه که شامل 11 نکته اساسی - تز ایده آینده نگر بود. این آیین آیین آینده و نابودی گذشته را اعلام می کرد. میل به سرعت، بی باکی، و اشکال غیر معمول مورد ستایش قرار گرفت. ترس و انفعال رد شد. تمامی ارتباطات و قوانین منطقی و نحوی رد شد. هدف اصلی ترساندن و تکان دادن افراد معمولی بود: "هیچ شاهکاری بدون تهاجمی وجود ندارد." آینده پژوهی با اعطای نقش نمونه اولیه هنر آینده، به عنوان برنامه اصلی خود، ایده تخریب کلیشه های فرهنگی را مطرح کرد و در عوض عذرخواهی از فناوری و حقارت را به عنوان نشانه های اصلی حال و آینده ارائه کرد. .
طراحی شهری آنتونیو سنت الیا
مارینتی «وظیفه جهانی-تاریخی آینده‌گرایی» را اعلام کرد که «هر روز تف کردن بر روی محراب هنر» بود. آینده پژوهان نابودی فرم ها و قراردادهای هنر را به منظور ادغام آن با روند زندگی پرشتاب قرن بیستم تبلیغ می کردند. آنها با احترام به عمل، سرعت، قدرت و پرخاشگری مشخص می شوند. تجلیل از خود و تحقیر ضعیفان; لذت جنگ و ویرانی متن مانیفست باعث واکنش طوفانی در جامعه شد، اما، با این حال، آغاز یک "ژانر" جدید بود. آینده پژوهی به سرعت افراد همفکری پیدا کرد - ابتدا در محیط ادبی، و سپس تقریباً در تمام زمینه های خلاقیت هنری - در موسیقی، نقاشی، مجسمه سازی، تئاتر، سینما و عکاسی - چه در خود ایتالیا و چه بسیار فراتر از مرزهای آن.
جاکومو بالا. پویایی یک سگ روی افسار، 1912
در اصل، هر جنبش مدرنیستی در هنر با رد هنجارها، قوانین و سنت های قدیمی خود را نشان می داد. با این حال، آینده پژوهی در این زمینه با جهت گیری بسیار افراطی خود متمایز شد و «هنر آینده» را ساخت و در عین حال تمام تجربیات هنری قبلی و فرهنگ سنتی را با ارزش های اخلاقی و هنری خود انکار کرد. آینده پژوهی با اعلامیه ها و اعلامیه ها آغاز شد و به زودی به یک جنبش سیاسی مهم تبدیل شد. خیلی سریع، مانیفست های جدید به معنای واقعی کلمه در هر حلقه آینده پژوهان از جهت های مختلف هنری در ایتالیا، روسیه و سایر کشورهای اروپایی ظاهر شد. و تکنیک های تکان دهنده به طور گسترده توسط تمام مکاتب مدرنیستی استفاده شد، زیرا آینده پژوهی نیاز به توجه بیشتری داشت. بی تفاوتی برای او مطلقاً غیرقابل قبول بود.
جاکومو بالا. سرعت موتور سیکلت، 1913
اولین نمایشگاه مهم هنرمندان آینده نگر ایتالیایی در سال 1912 در پاریس برگزار شد و سپس در تمام مراکز هنری اروپا سفر کرد. در همه جا او یک موفقیت رسوائی بود ، اما پیروان جدی جذب نکرد. این نمایشگاه به روسیه نرسید ، اما هنرمندان روسی در آن زمان اغلب برای مدت طولانی در خارج از کشور زندگی می کردند و تئوری و عمل آینده نگری ایتالیایی از بسیاری جهات با جست و جوهای خود همخوانی داشت.
آلفردو گائورو آمبروزی. پرتره فرودگاه دوسه، 1930
در سال 1913، هنرمند آینده نگر ایتالیایی، لوئیجی روسولو، مانیفست "هنر نویزها" را نوشت که خطاب به آینده پژوه برجسته دیگری، فرانچسکو بالیلا پراتلا بود.
روسولو در مانیفست خود امکان و ضرورت استفاده از نویزهای مختلف را هنگام خلق موسیقی بیان کرد. روسولو در فرمول نظری این سؤال متوقف نشد و برخلاف همان بالیلا پراتلا که از نظر موسیقی نسبتاً محافظه کار باقی ماند، شروع به ساخت مولدهای نویز کرد که آنها را "intonarumori" نامید.
آینده پژوهی ایتالیایی تقریباً از بدو تولد در روسیه به خوبی شناخته شده بود. مانیفست آینده نگری مارینتی در 8 مارس 1909 در روزنامه "Evening" ترجمه و منتشر شد. خبرنگار ایتالیایی روزنامه "روسی ودوموستی" M. Osorgin مرتباً خواننده روسی را با نمایشگاه ها و سخنرانی های آینده پژوهی آشنا می کرد. وی. شرشنویچ تقریباً هر آنچه را که مارینتی نوشته بود به سرعت ترجمه کرد. بنابراین، هنگامی که مارینتی در آغاز سال 1914 به روسیه آمد، اجراهای او هیچ حسی ایجاد نکرد. نکته اصلی این است که در این زمان ادبیات روسیه آینده نگری خاص خود را داشت که خود را بهتر از ایتالیایی و مستقل از آن می دانست. اولین مورد از این گفته ها غیرقابل انکار است: در آینده پژوهی روسی استعدادهایی در مقیاسی وجود داشت که آینده پژوهی ایتالیایی آن را نمی شناخت.
در روسیه، مسیر آینده‌گرایی را کیبوفتوریسم می‌نامیدند که بر اساس ترکیبی از اصول کوبیسم فرانسوی و اصول پان‌اروپایی آینده‌نگاری استوار بود. آینده پژوهی روسی با نسخه غربی آن بسیار متفاوت بود و تنها وارث رقت سازندگان "هنر آینده" بود. و با توجه به اوضاع سیاسی-اجتماعی روسیه در آن سالها، بذر این روند در خاک حاصلخیز افتاد. اگرچه برای بیشتر کوبو-آینده‌نگران «کارهای نرم‌افزاری» از خود خلاقیت مهم‌تر بود، هنرمندان آوانگارد روسی اوایل قرن بیستم در تاریخ فرهنگی به عنوان مبتکرانی ثبت شدند که انقلابی در هنر جهانی - هم در شعر و هم در سایر زمینه‌ها - به وجود آوردند. از خلاقیت
دیوید داویدویچ بورلیوک. سرها، 1911
1912-1916 اوج آینده نگری در روسیه بود که صدها نمایشگاه، شعرخوانی، اجرا، گزارش و مناظره برگزار شد. شایان ذکر است که کوبو-فوتوریسم به یک سیستم هنری کل نگر تبدیل نشد و این اصطلاح نشان دهنده انواع گرایش ها در آوانگارد روسیه بود.
اعضای "اتحادیه جوانان" سن پترزبورگ - V. Tatlin، P. Filonov، A. Exter - خود را آینده نگر می نامیدند. شاعران - V. Klebnikov، V. Kamensky، E. Guro، V. Mayakovsky، A. Kruchenykh، برادران Burliuk. هنرمندان آوانگارد - M. Chagall، K. Malevich، M. Larionov، N. Goncharova.
ولادیمیر مایاکوفسکی. رولت
دیوید بورلیوک. پرتره مبارز آواز آینده نگر واسیلی کامنسکی
کازیمیر مالویچ. زندگی در یک هتل بزرگ
لیوبوف پوپووا. انسان + هوا + فضا، 1912
من و دوستانم تمام شب را زیر چراغ برق نشستیم. گنبدهای مسی زیر چراغ‌ها، مانند گنبدهای مسجد، با پیچیدگی و هوس‌انگیز بودن، یادآور ما بود، اما در زیر آنها قلب‌های برقی می‌تپیدند. تنبلی جلوتر از ما زاده شد، اما همه روی فرش های پربار ایرانی نشستیم و نشستیم و انواع چرندیات را آسیاب می کردیم و کاغذ را لکه دار می کردیم.
ما به خودمان خیلی افتخار می‌کردیم: بالاخره ما چطور می‌توانیم تنها بیدار بودیم، همانطور که فانوس‌های دریایی یا پیشاهنگان نمی‌خوابند. ما در برابر انبوهی از ستارگان یک به یک بودیم، همه آنها دشمن ما بودند و در بالای آسمان اردو زده بودند. تنها، کاملاً تنها با یک آتش‌نشان در آتش‌نشانی یک کشتی بخار غول پیکر، تنها با یک روح سیاه در شکم داغ یک لوکوموتیو خشمگین، تنها با یک مست وقتی که گویی بال به خانه پرواز می‌کند، اما هرازگاهی او با آنها به دیوار می زند!
و ناگهان در همان نزدیکی صدای غرشی شنیدیم. ترامواهای دوطبقه عظیمی بودند که همه با نورهای رنگارنگ پوشیده شده بودند و با سرعت از کنار آن می گذشتند و می پریدند. انگار اینها روستاهایی روی رودخانه پو در تعطیلات بودند، اما رودخانه از کناره هایش طغیان کرد، آنها را از جای خود جدا کرد و آنها را به طور غیرقابل کنترلی از میان آبشارها و گرداب ها مستقیماً به سمت دریا برد.
سپس همه چیز ساکت شد. ما فقط شنیدیم که چگونه کانال قدیمی به طرز تاسف باری ناله می کند و استخوان های کاخ های خزه ای مخروبه خرد می شود. و ناگهان زیر شیشه‌های ما ماشین‌ها مانند حیوانات وحشی گرسنه غرش کردند.
گفتم: «خب دوستان، ادامه بده!» اسطوره شناسی، عرفان - همه اینها از قبل پشت سر ماست! در مقابل چشمان ما، یک سنتور جدید متولد می شود - مردی سوار بر موتور سیکلت - و اولین فرشتگان بر روی بال های هواپیما به آسمان اوج می گیرند! به دروازه های زندگی خوب بزنیم، همه قلاب ها و پیچ ها پرواز کنند!.. جلو! طلوع تازه‌ای بر زمین می‌شکند!.. برای اولین بار با شمشیر قرمز رنگش تاریکی ابدی را درنوردد و چیزی زیباتر از این درخشش آتشین نیست!
سه ماشین آنجا ایستاده بودند و خرخر می کردند. نزدیک شدیم و با محبت پشت گردنشون زدیم. ماشین من به طرز وحشتناکی تنگ است، انگار در تابوت دراز می‌کشی، اما ناگهان فرمان به سینه‌ام فشار داد و مانند تبر جلاد مرا برید و بلافاصله زنده شدم. /.../
- بیایید از پوسته کاملاً پوسیده عقل سلیم بیرون بیاییم و مانند آجیل چاشنی شده با غرور، بیایید مستقیماً در دهان و گوشت باز باد بکوبیم! بگذار ناشناس ما را ببلعد! ما این کار را از روی غم و اندوه انجام نمی دهیم، بلکه برای اینکه مزخرفات بی حد و حصر بیشتر شوند!» /.../
«صورت‌های ما غرق عرق، آغشته به خاک کارخانه‌ای که با تراشه‌های فلزی و دوده‌های دودکش‌های کارخانه به آسمان می‌رسد، آغشته به دست‌های شکسته‌مان باندپیچی شده است. و به این ترتیب، زیر هق هق ماهیگیران عاقل دنیا با چوب ماهیگیری و کاملاً لنگ دوستان طبیعت، ابتدا به همه اعلام کردیم. زندگی کردناراده تو روی زمین:
1. زنده باد ریسک، جسارت و انرژی تسلیم ناپذیر!
2. شجاعت، شجاعت و عصیان - این چیزی است که ما در اشعار خود می خوانیم.
3. ادبیات کهن تنبلی اندیشه، لذت و انفعال را تجلیل می کرد. اما ما از فشار وقیحانه، هذیان تب، راهپیمایی، پرش خطرناک، سیلی به صورت و درگیری می خوانیم.
4. می گوییم: دنیای زیبای ما زیباتر شد - حالا سرعت دارد. زیر صندوق عقب یک ماشین مسابقه ای، لوله های اگزوز مار می زند و آتش می زند. غرش آن مانند ترکیدن مسلسل است و هیچ نیکای ساموتراس از نظر زیبایی با آن قابل مقایسه نیست.
5. ما از مرد پشت فرمان می خوانیم: فرمان با کود زمین را سوراخ می کند و در مداری دایره ای می تازد.
6. بگذار شاعر بی پروا سرخ شود، صدایش رعد و برق بزند و عناصر اولیه را بیدار کند!
7. هیچ چیز زیباتر از مبارزه نیست. بدون تکبر هیچ شاهکاری وجود ندارد. شعر نیروهای تاریک را کاملاً در هم خواهد شکست و آنها را به انقیاد انسان خواهد رساند.
8. ما بر پرتگاه قرن ها ایستاده ایم!.. پس چرا به عقب نگاه می کنیم؟ پس از همه، ما در آستانه بریدن پنجره ای مستقیم به یک دنیای مرموز هستیم. غیر ممکن! اکنون زمان و مکان وجود ندارد. ما در حال حاضر در ابدیت زندگی می کنیم، زیرا در دنیای ما فقط سرعت حاکم است.
9. زنده باد جنگ - فقط این می تواند جهان را پاک کند. زنده باد اسلحه، عشق به وطن، قدرت ویرانگر آنارشیسم، آرمان های والای نابودی همه چیز! مرگ بر زنان!
10. ما همه موزه ها و کتابخانه ها را در هم شکستیم. مرگ بر اخلاق، سازشکاران ترسو و ساکنان پست!
11. ما از سر و صدای کار، زمزمه شادی آور و غرش سرکش جمعیت خواهیم خواند. اختلاف رنگارنگ گردباد انقلابی در پایتخت های ما؛ زمزمه شب در بنادر و کشتی سازی زیر نور کور ماه های برقی. بگذار آرواره های حریص ایستگاه های قطار مارهای در حال دود شدن را ببلعد. بگذار کارخانه ها با رشته های دودی که از دودکش ها بیرون می زند به ابرها گره بخورند. اجازه دهید پل ها، با پرتاب ژیمناستیک، سطح رودخانه ها را به طور خیره کننده ای در زیر نور خورشید بپوشانند. بگذارید کشتی های بخار سرکش افق را بو کنند. بگذار لوکوموتیوهای سینه پهن، این اسب‌های فولادی در بند‌های لوله‌ای، برقصند و با بی‌صبری روی ریل‌ها پف کنند. بگذار هواپیماها در آسمان پرواز کنند... /.../
نه فقط در هر کجا، بلکه در ایتالیا ما این مانیفست را اعلام می کنیم. او تمام جهان را خواهد سوزاند. امروز با این مانیفست پایه های آینده نگری را می گذاریم. وقت آن است که ایتالیا را از شر این همه عفونت خلاص کنیم - مورخان، باستان شناسان، مورخان هنر، باستان شناسان.
برای مدت طولانی، ایتالیا محل تخلیه زباله بوده است. باید آن را از زباله های موزه های بی شماری پاک کرد - این کشور را به یک گورستان بزرگ تبدیل می کند.
موزه و گورستان! آنها از یکدیگر قابل تشخیص نیستند - انباشته های غم انگیز اجساد ناشناخته و غیر قابل تشخیص. این ها پناهگاه های عمومی هستند که موجودات پست و ناشناخته در کنار هم انباشته شده اند. /.../
رفتن به موزه یک بار در سال، مانند رفتن به قبر بستگان شما، هنوز قابل درک است - این در هیچ دروازه ای قرار نمی گیرد!.. پس چرا روح خود را مسموم کنید؟ پس چرا زحمت بکشیم؟
چه خوبی در یک نقاشی قدیمی می بینید؟ فقط تلاش های رقت انگیز هنرمند، تلاش های ناموفق برای شکستن مانعی که او را از بیان کامل ایده اش باز می دارد.
تحسین یک نقاشی قدیمی به معنای زنده به گور کردن بهترین احساسات است. بنابراین بهتر است آنها را به کار ببندید، آنها را به سمت کاری خلاقانه هدایت کنید. چرا انرژی را صرف آه های بیهوده در مورد گذشته می کنیم؟ خسته کننده و طاقت فرسا و تخلیه کننده است.
این برای چیست: قدم زدن روزانه در موزه ها، کتابخانه ها، آکادمی ها، جایی که برنامه های ناتمام دفن شده اند، بهترین رویاها به صلیب کشیده می شوند، امیدهای شکسته در ستون ها فهرست می شوند؟! برای یک هنرمند، این همان سرپرستی بیش از حد طولانی مدت برای جوانان باهوش، با استعداد و پر از جاه طلبی است.
برای افراد ضعیف، فلج و زندانیان - همه چیز درست است. شاید روزهای خوب گذشته برای آنها مثل مرهم زخم ها باشد: به هر حال آینده سفارش شده است... اما ما به همه اینها نیاز نداریم! ما جوان هستیم، قوی هستیم، با تمام وجود زندگی می کنیم، آینده پژوهان!
بیا کجایند آتش افروزان شکوهمند با دستان سوخته؟ بیا به اینجا برسیم! بیایید! آتش را به قفسه های کتابخانه بیاورید! آب را از کانال ها به داخل دخمه های موزه هدایت کنید و آنها را سیل کنید!.. و اجازه دهید جریان، نقاشی های بزرگ را با خود ببرد! چنگ زدن به کلنگ و بیل خود را! شهرهای باستانی را نابود کنید! /.../
آتش سالم و نیرومند Injustice در چشمانشان شعله ور خواهد شد. بالاخره هنر خشونت، ظلم و بی عدالتی است. /.../
و دوباره از اوج ما ستاره ها را به چالش می کشیم!
اومبرتو بوچونی خیابان وارد خانه می شود. 1911
در 20 فوریه 1909 "اولین مانیفست آینده نگری" منتشر شد.
آینده پژوهی (از لات. آیندهآینده) نام عمومی جنبش های آوانگارد ادبی و هنری در هنر دهه 1910 - اوایل دهه 1920 است. این جنبش از ایتالیا سرچشمه گرفت، از لحاظ نظری اثبات شد و در اروپا و همچنین در روسیه گسترش یافت. در 20 فوریه 1909، در صفحه اول روزنامه فرانسوی فیگارو، متنی در قالب یک آگهی پولی با عنوان «منطق و مانیفست آینده‌گرایی» با امضای نویسنده و شاعر معروف ایتالیایی فیلیپو توماسو مارینتی (1876) چاپ شد. -1944).
فیلیپو توماسو مارینتی بنیانگذار و ایدئولوگ اصلی آینده گرایی
از این تاریخ مرسوم است که تاریخ آینده پژوهی را - یکی از بزرگترین جنبش ها در هنر اروپایی اوایل قرن بیستم - بشماریم. مانیفست آینده‌گرایی که سند اساسی این جنبش آوانگارد شد، جهت‌گیری «ضد فرهنگی، ضد زیبایی‌شناختی و ضد فلسفی» آن را بیان کرد.
بنیانگذار جنبش و ایدئولوگ اصلی فوتوریسم، مارینتی، اظهار داشت: عناصر اصلی شعر ما عبارتند از: شجاعت، جسارت و شورش. این مانیفست شامل دو بخش بود: یک متن مقدماتی و یک برنامه که شامل 11 نکته اساسی - تز ایده آینده نگر بود. این آیین آیین آینده و نابودی گذشته را اعلام می کرد. میل به سرعت، بی باکی، و اشکال غیر معمول مورد ستایش قرار گرفت. ترس و انفعال رد شد. تمامی ارتباطات و قوانین منطقی و نحوی رد شد. هدف اصلی ترساندن و تکان دادن افراد معمولی بود: "هیچ شاهکاری بدون تهاجمی وجود ندارد." آینده پژوهی با اعطای نقش نمونه اولیه هنر آینده، به عنوان برنامه اصلی خود، ایده تخریب کلیشه های فرهنگی را مطرح کرد و در عوض عذرخواهی از فناوری و حقارت را به عنوان نشانه های اصلی حال و آینده ارائه کرد. .
طراحی شهری آنتونیو سنت الیا
مارینتی «وظیفه جهانی-تاریخی آینده‌گرایی» را اعلام کرد که «هر روز تف بر روی محراب هنر» بود. آینده پژوهان نابودی فرم ها و قراردادهای هنر را به منظور ادغام آن با روند زندگی پرشتاب قرن بیستم تبلیغ می کردند. آنها با احترام به عمل، سرعت، قدرت و پرخاشگری مشخص می شوند. تجلیل از خود و تحقیر ضعیفان; لذت جنگ و ویرانی متن مانیفست باعث واکنش طوفانی در جامعه شد، اما، با این حال، آغاز یک "ژانر" جدید بود. آینده پژوهی به سرعت افراد همفکری پیدا کرد - ابتدا در محیط ادبی، و سپس تقریباً در تمام زمینه های خلاقیت هنری - در موسیقی، نقاشی، مجسمه سازی، تئاتر، سینما و عکاسی - چه در خود ایتالیا و چه بسیار فراتر از مرزهای آن.
جاکومو بالا. پویایی یک سگ روی افسار، 1912
در اصل، هر جنبش مدرنیستی در هنر با رد هنجارها، قوانین و سنت های قدیمی خود را نشان می داد. با این حال، آینده پژوهی در این زمینه با جهت گیری بسیار افراطی خود متمایز شد و «هنر آینده» را ساخت و در عین حال تمام تجربیات هنری قبلی و فرهنگ سنتی را با ارزش های اخلاقی و هنری خود انکار کرد. آینده پژوهی با اعلامیه ها و اعلامیه ها آغاز شد و به زودی به یک جنبش سیاسی مهم تبدیل شد. خیلی سریع، مانیفست های جدید به معنای واقعی کلمه در هر حلقه آینده پژوهان از جهت های مختلف هنری در ایتالیا، روسیه و سایر کشورهای اروپایی ظاهر شد. و تکنیک های تکان دهنده به طور گسترده توسط تمام مکاتب مدرنیستی استفاده شد، زیرا آینده پژوهی نیاز به توجه بیشتری داشت. بی تفاوتی برای او مطلقاً غیرقابل قبول بود.
جاکومو بالا. سرعت موتور سیکلت، 1913
اولین نمایشگاه مهم هنرمندان آینده نگر ایتالیایی در سال 1912 در پاریس برگزار شد و سپس در تمام مراکز هنری اروپا سفر کرد. در همه جا او یک موفقیت رسوائی بود ، اما پیروان جدی جذب نکرد. این نمایشگاه به روسیه نرسید ، اما هنرمندان روسی در آن زمان اغلب برای مدت طولانی در خارج از کشور زندگی می کردند و تئوری و عمل آینده نگری ایتالیایی از بسیاری جهات با جست و جوهای خود همخوانی داشت.
آلفردو گائورو آمبروزی. پرتره فرودگاه دوسه، 1930
در سال 1913، هنرمند آینده نگر ایتالیایی، لوئیجی روسولو، مانیفست "هنر نویزها" را نوشت که خطاب به آینده پژوه برجسته دیگری، فرانچسکو بالیلا پراتلا بود.
روسولو در مانیفست خود امکان و ضرورت استفاده از نویزهای مختلف را هنگام خلق موسیقی بیان کرد. روسولو در فرمول نظری این سؤال متوقف نشد و برخلاف همان بالیلا پراتلا که از نظر موسیقی نسبتاً محافظه کار باقی ماند، شروع به ساخت مولدهای نویز کرد که آنها را "intonarumori" نامید.
آینده پژوهی ایتالیایی تقریباً از بدو تولد در روسیه به خوبی شناخته شده بود. مانیفست آینده نگری مارینتی در 8 مارس 1909 در روزنامه "Evening" ترجمه و منتشر شد. خبرنگار ایتالیایی روزنامه "روسی ودوموستی" M. Osorgin مرتباً خواننده روسی را با نمایشگاه ها و سخنرانی های آینده پژوهی آشنا می کرد. وی. شرشنویچ تقریباً هر آنچه را که مارینتی نوشته بود به سرعت ترجمه کرد. بنابراین، هنگامی که مارینتی در آغاز سال 1914 به روسیه آمد، اجراهای او هیچ حسی ایجاد نکرد. نکته اصلی این است که در این زمان ادبیات روسیه آینده نگری خاص خود را داشت که خود را بهتر از ایتالیایی و مستقل از آن می دانست. اولین مورد از این گفته ها غیرقابل انکار است: در آینده پژوهی روسی استعدادهایی در مقیاسی وجود داشت که آینده پژوهی ایتالیایی آن را نمی شناخت.
در روسیه، مسیر آینده‌گرایی را کیبوفتوریسم می‌نامیدند که بر اساس ترکیبی از اصول کوبیسم فرانسوی و اصول پان‌اروپایی آینده‌نگاری استوار بود. آینده پژوهی روسی با نسخه غربی آن بسیار متفاوت بود، زیرا تنها وارث ترس از سازندگان "هنر آینده" بود. و با توجه به اوضاع سیاسی-اجتماعی روسیه در آن سالها، بذر این روند در خاک حاصلخیز افتاد. اگرچه برای اکثر کوبو-آینده‌گرایان «کارهای نرم‌افزاری» مهم‌تر از خود خلاقیت بودند، هنرمندان آوانگارد روسی اوایل قرن بیستم در تاریخ فرهنگی به عنوان مبتکرانی ثبت شدند که هنر جهانی را متحول کردند - هم در شعر و هم در سایر زمینه‌های خلاقیت.
دیوید داویدویچ بورلیوک. سرها، 1911
1912-1916 اوج آینده نگری در روسیه بود که صدها نمایشگاه، شعرخوانی، اجرا، گزارش و مناظره برگزار شد. شایان ذکر است که کوبو-فوتوریسم به یک سیستم هنری کل نگر تبدیل نشد و این اصطلاح نشان دهنده انواع گرایش ها در آوانگارد روسیه بود. شاعران کوبو-آینده نگر شامل ولیمیر خلبنیکوف، النا گورو، دیوید و نیکولای بورلیوک، واسیلی کامنسکی، ولادیمیر مایاکوفسکی، الکسی کروچنیخ، بندیکت لیوشیتس بودند.
ملخ
بال هایی با حروف طلایی
بهترین رگه ها
ملخ آن را در پشت شکم گذاشت
بسیاری از گیاهان ساحلی و گیاهی وجود دارد.
"پینگ، پینگ، پینگ!" - زینزیور جفت کرد.
اوه قو مانند!
آه، روشن کن!
ولمیر خلبنیکوف، 1908-1909
اعضای "اتحادیه جوانان" سن پترزبورگ - V. Tatlin، P. Filonov، A. Exter - خود را آینده نگر می نامیدند. هنرمندان آوانگارد - M. Chagall، K. Malevich، M. Larionov، N. Goncharova.
ولادیمیر مایاکوفسکی. رولت
دیوید بورلیوک. پرتره مبارز آهنگ و اسکیت باز واسیلی کامنسکی
کازیمیر مالویچ. زندگی در یک هتل بزرگ
لیوبوف پوپووا. انسان + هوا + فضا، 1912
منابع:
http://www.calend.ru/event/6513/ Calend.ru
http://all-art.do.am/
منتشر شده توسط فیلیپو توماسو مارینتی به عنوان یک آگهی پولی در صفحه اول روزنامه فرانسوی فیگارو در 20 فوریه 1909.
مانیفست کیش آینده و نابودی گذشته را اعلام می کرد. میل به سرعت، بی باکی، و اشکال غیر معمول را ستود. ترس و انفعال رد شد. تمامی ارتباطات و قوانین منطقی و نحوی رد شد.
مانیفست شامل دو بخش بود: یک متن مقدماتی و یک برنامه شامل یازده پایان نامه اساسی.
بعدها، مانیفست های خود، اصلاح شده یا جدید آنها به معنای واقعی کلمه در هر حلقه آینده پژوهان از جهت های مختلف هنری در ایتالیا، روسیه و سایر کشورهای اروپایی ظاهر شد. تزها اغلب خود به خود و اغلب در حملات پرخاشگرانه متولد می شدند. بنابراین، آینده پژوهان اغلب مانیفست های جدیدی را در شب های خلاقانه ایجاد می کردند و به طرز تکان دهنده ای با مردم صحبت می کردند و نکات فردی را از صحنه می خواندند. در همان زمان، مشاجرات و دعواهای شدید اغلب هم با یکدیگر و هم با مردم به وجود می آمد. "قدرت مشت" در نهایت به آینده پژوهی شهرت بخشید.
فرضیه های اصل
نقدی بر مقاله "مانیفست آینده نگری" بنویسید
پیوندها
| این یک مقاله مقدماتی در مورد هنر است. می توانید با افزودن به پروژه به آن کمک کنید. |
گزیده ای از توصیف مانیفست آینده نگر
شاهزاده واسیلی که اخیراً به ویژه اغلب آنچه را که گفته بود فراموش می کرد و صد بار همان را تکرار می کرد ، هر وقت دخترش را می دید صحبت می کرد.او به او گفت: «هلن، خیلی بد است.» او را کناری گرفت و با دستش پایین کشید. Eh bien, ma chere enfant, vous savez que mon c?ur de pere se rejouit do vous savoir... Vous avez tant souffert... Mais, chere enfant... ne consultez que votre c?ur. C"est tout ce que je vous dis. [هلن، من باید چیزی به شما بگویم. من در مورد برخی از گونه ها شنیده ام در مورد ... می دانید. خوب، فرزند عزیزم، می دانید که قلب پدرتان از اینکه شما خوشحال می شود.. تو خیلی تحمل کردی... اما عزیزم... همونطور که دلت میگه این همه نصیحت منه.] - و همیشه با پنهان کردن همین هیجان، گونه اش رو به گونه دخترش فشار داد و رفت.
بیلیبین که شهرت خود را به عنوان باهوش ترین فرد از دست نداده بود و دوست بی غرض هلن بود، یکی از آن دوستانی که زنان باهوش همیشه دارند، دوستان مردانی که هرگز نمی توانند به معشوق تبدیل شوند، بیلیبین یک بار در یک کمیت کوچک [دایره کوچک صمیمی] بیان کرد. به دوستش هلن نظر خودت در مورد این موضوع.
- اکوتز، بیلیبین (هلن همیشه دوستانی مثل بیلیبین را با نام خانوادگی صدا می‌کرد) - و دست حلقه‌دار سفیدش را به آستین دمپایی او کشید. – Dites moi comme vous diriez a une s?ur, que dois je faire? Lequel des deux؟ [گوش کن، بیلیبین: به من بگو، چطور به خواهرت می گویی، چه کار کنم؟ کدام یک از این دو؟]
بیلیبین پوست بالای ابروهایش را جمع کرد و با لبخندی روی لبش فکر کرد.
او گفت: "ووس نه من پرنیز پس از آن غافلگیر شدی، اما نجات دادی." - Comme veritable ami j"ai pense et repense a votre affaire. Voyez vous. Si vous epousez le prince (مرد جوانی بود)،" انگشتش را خم کرد، "vous perdez pour toujours la شانس d"epouser l"autre. et puis vous me contentez la Cour، [تو من را غافلگیر نخواهی کرد، می‌دانی که من مدت‌هاست که به موضوع تو فکر می‌کنم: اگر با شاهزاده ازدواج کنی برای همیشه فرصت زن دیگری بودن را از دست خواهد داد و علاوه بر این، دربار هم ناراضی خواهد بود. و سپس... دیگر برای شاهزاده ازدواج با بیوه یک نجیب خوار تحقیر آمیز نخواهد بود.] - و بیلیبین پوست خود را رها کرد.
- Voila un veritable ami! هلن تابناک گفت و یک بار دیگر با دستش آستین بیلی‌بیپ را لمس کرد. – Mais c"est que j"aime l"un et l"autre, je ne voudrais pas leur faire de chagrin. Je donnerais ma vie pour leur bonheur a tous deux، [اینجا یک دوست واقعی است! اما من هر دوی آنها را دوست دارم و نمی خواهم کسی را ناراحت کنم. برای خوشبختی هر دو، من حاضرم جانم را فدا کنم.] - او گفت.
بیلیبین شانه هایش را بالا انداخت و اظهار داشت که حتی او دیگر نمی تواند از چنین اندوهی جلوگیری کند.
«زن خانم یک خانم! Voila ce qui s"appelle poser carrement la question. Elle voudrait epouser tous les trois a la fois"، ["آفرین زن! این چیزی است که به آن می گویند سفت و سخت سوال پرسیدن. او دوست دارد همزمان همسر هر سه نفر باشد. زمان."] - فکر کرد بیلیبین.
- اما به من بگو، شوهرت چگونه به این موضوع نگاه خواهد کرد؟ - او گفت، به دلیل قدرت شهرتش، نمی ترسد با چنین سؤال ساده لوحی خود را تضعیف کند. - آیا او موافقت می کند؟
- آه! هلن که بنا به دلایلی فکر می کرد پی یر هم او را دوست دارد، گفت: "Il m"aime tant! - Il fera tout pour moi.
بیلیبین پوست را برداشت تا نشان دهنده خال در حال آماده سازی باشد.
او گفت: «ممم به طلاق، [حتی برای طلاق.].
هلن خندید.
در میان افرادی که به خود اجازه دادند در مورد قانونی بودن ازدواج شک کنند، مادر هلن، پرنسس کوراژینا بود. او دائماً از حسادت دخترش عذاب می کشید و اکنون که موضوع حسادت به قلب شاهزاده خانم نزدیک بود ، نمی توانست با این فکر کنار بیاید. او با یک کشیش روسی درباره میزان امکان طلاق و ازدواج تا زمانی که شوهرش زنده بود مشورت کرد و کشیش به او گفت که این غیرممکن است و با خوشحالی او را به متن انجیل اشاره کرد که (به نظر می رسد کشیش) مستقیماً امکان ازدواج از یک شوهر زنده را رد کرد.
در حال بارگیری...
