سخنرانی - کنسرت "والس - به عنوان یک ژانر موسیقی. «والس رقص عاشقان است، والس هنوز یک والس است... اجرا توسط ایلیا فومین

سخنرانی-کنسرت "والس - به عنوان یک ژانر موسیقی" یکنواخت و دیوانه، مانند گردباد زندگی جوان، گردباد پر سر و صدا از چرخش والس. زن و شوهر بعد از زوج چشمک می زند. ("یوجین اونگین" نوشته A.S. Pushkin) شاید به لطف این خطوط از رمان "یوجین اونگین" اثر A.S. پوشکین، حدس زدید که جلسه امروز ما به نماد ابدی رمانتیسم، این رقص زنده، پرنده، شاعرانه، انعطاف پذیر و ملایم به نام WALTZ اختصاص دارد. به عنوان یک ژانر موسیقی، والس زندگی پر حادثه ای داشته است. صدها آهنگساز والس ساخته اند، بسیاری از آنها نوشته شده اند، ده ها هزار، شاید حتی یک میلیون. هیچ کس این را هیچ جا محاسبه نکرده است. اما بیایید تصور کنیم که یک "موزه والس" وجود دارد. ما در یک سفر به آنجا می رویم تا با جالب ترین و متنوع ترین "نمایشگاه ها" آشنا شویم. بشریت از زمان های بسیار قدیم رقصیده است. قبلاً در نقاشی های صخره ای که چندین هزار سال پیش ایجاد شده اند، تصاویری از مردم در حال رقص وجود دارد. و در نقاشی ها و مجسمه های یونان و روم باستان، مصر باستان و چین که به دست ما رسیده است، موضوعات رقص بی شماری وجود دارد. و در کنار شخصی که در حال رقصیدن است، یک شخص اغلب در حال بازی به تصویر کشیده می شود، با یک آلت موسیقی در دستانش. موسیقی و رقص دوستان جدایی ناپذیری هستند رقص بدون موسیقی تقریبا غیر قابل تصور است. رقص بدون موسیقی مانند رقص بدون آب است. از زمان های قدیم تا به امروز، مردم رقصیده اند - در تعطیلات یا فقط در شب های رایگان، به راحتی سرگرم می شوند یا در مراسم شرکت می کنند. قرن‌ها پیش، رقص‌ها را می‌توان هم در میادین روستایی، که دهقانان با همراهی ساده سازهای خانگی می‌چرخیدند، و هم در سالن‌های باشکوه کاخ، همراه با ترومپت، ویولن یا ارکستر. بیشتر این رقص ها به یک شکل تا به امروز باقی مانده اند. سرنوشت رقص لندلر اتریشی جالب است. این رقص دایره ای جفتی و 3 ضربی نام خود را از منطقه لندال اتریش گرفته است. در آغاز قرن نوزدهم از حومه اتریش و آلمان به تالارهای شهر نقل مکان کرد. آنها شروع به رقصیدن آن در توپ کردند و به تدریج به والس معروف و محبوب تبدیل شد. هیچ رقص ابدی وجود ندارد. دیر یا زود، ریتم آنها از سرعت سریع زندگی عقب می ماند. زمان والس گذشت. این رقص بسیار کم است، و سپس نه در زندگی روزمره، بلکه به عنوان یک رقص سالن رقص. و با این حال او زنده است. موسیقی کلاسیک آن را برای بشریت حفظ کرد. او با تسخیر دوران خود با کمک والس - قرن طلایی موسیقی - قرن 19، لحن های رایج و روزمره خود را به سطح هنر عالی رساند، که تغییر دوره ها نه تنها ترسناک نیست، بلکه کمک می کند. ارزش خلقتش را ببینیم والس های پیانوی شوپن، شوبرت، لیست، والس فانتزی سمفونیک گلینکا، باله و والس سمفونیک چایکوفسکی و پروکوفیف، و همچنین تنظیم های مختلف برای بسیاری از سازهای محبوب - همه اینها متعلق به خزانه کلاسیک های موسیقی است. اکنون والس "والس پادشاه وین" اثر یوهان اشتراوس "صداهای بهار" به صدا در می آید. 1. I. Strauss "Voices of Spring" Waltz - در آلمانی "Walzer" که به معنی "چرخش"، "رقص - چرخان" است. در قدیم، آلمانی ها همین رقص را "غلتک"، "کروژنتس" یا "دریر" - "ورتنتس" می نامیدند. نام ها متفاوت است، اما معنی مشابه است. چرا همه کلمات آلمانی هستند؟ زیرا با توجه به اصل باستانی آن رقص دهقانی آلمانی است. به هر حال، زمانی به آن می گفتند: "Deutscher" - "آلمانی" یا "Lendler" - "دهقان". در اینجا دو نام جالب دیگر برای والس وجود دارد: "ریسنده" - "ریسنده" و "شلایفر" - "سایر". آنها همچنین به حرکات چرخشی اشاره می کنند. اما این نام ها یک ویژگی جالب دارند - آنها تقلیدی هستند. به نظر می رسد که حرکات والس زمانی شبیه کار چرخاننده و آسیاب بود. به نظر می رسد مردم از تکرار حرکات رقصی که در اطراف خود می بینند لذت می برند. در نهایت، همه نام ها فراموش شد، تنها یکی باقی ماند - والس - رقصی که دو به دو می رقصند، می چرخند، می چرخند. در این رقص ملایم و شاعرانه با هم بچرخیم. اکنون والس روسی به صدا در خواهد آمد. برای آهنگسازان روسی، والس نه تنها یک رقص، بلکه راهی برای انتقال احساسات و حالات مختلف است. بنابراین، "والز مالیخولیایی" اثر A. Dargomyzhsky به نظر می رسد. 2. A. Dargomyzhsky "والس مالیخولیایی" مسیر والس به شناخت جهانی آسان نبود. محیط اشرافی و بورژوایی در رقص جدید بسیار غیرقابل قبول بود. حرکات والس را ناشایست می دانستند: آیا تا به حال دیده شده است که یک آقایی جلوی همه یک خانم جوان را در آغوش بگیرد و به او فشار دهد ... وحشتناک! همانطور که یک روزنامه نگار فرانسوی گفت: "محدودیت فحاشی و فحاشی". اعتراضات رسمی و غیر رسمی علیه والس وجود داشت. در وین در دهه اول قرن نوزدهم، رقصیدن والس بیش از ده دقیقه ممنوع بود. در روسیه، والس نیز مورد آزار و اذیت قرار گرفت. کاترین دوم از او متنفر بود و در زمان پل اول دستور پلیسی منتشر شد که «استفاده از رقصی به نام والسن» را ممنوع می کرد. اما این ممنوعیت ها کمکی نکرد و همانطور که یکی از رساله ها می گوید، والس در سراسر اروپا گسترش یافت، "مانند یک بیماری همه گیر سرماخوردگی". میکروب والس به طرز وحشتناکی مسری است. پایان قرن 18. وین پایتخت اتریش است. روی تاج و تخت - مهم نیست که نام امپراتور چه بوده است، والتز واقعاً بر تخت است. والس را همه و همه جا می رقصند. آهنگساز بزرگ V.A. موتزارت که او نیز اهل وینی است، می‌خندد: «این خنده‌دار است که می‌بینی چگونه مردم شروع به راه رفتن در دایره‌ای به شیوه آلمانی با هر آهنگی، حتی آهنگی که اصلا مناسب نیست، می‌کنند.» یک خارجی مهمان در دفتر خاطرات خود می نویسد: "تمام شهر، از لباسشویی گرفته تا نجیب زاده، در حال چرخش است، نوعی بیماری رقصیدن در والس وجود دارد!" به زودی، در قرن نوزدهم، یک بیماری همه گیر به نام "والس" تمام جهان را فرا گرفت. آنهایی که مبتلا به والس بودند چه احساسی داشتند؟ سرگیجه خفیف، احساس شادی، نوعی فراموشی شاعرانه. و عدم تمایل مداوم به درمان. علاوه بر این، آهنگسازانی بودند که تمام تلاش خود را برای گسترش والس در سراسر جهان انجام دادند. بسیاری از آهنگسازان روسی به این سبک روی آوردند. او بخشی از زندگی اجتماعی بود. توانایی رقصیدن و نواختن والس نشانه تربیت خوب بود. والس آنقدر محبوب بود که نه تنها توسط آهنگسازان، بلکه توسط شاعران نیز ساخته و اجرا شد. به عنوان مثال می توان «والس» اثر نمایشنامه نویس، شاعر و موسیقیدان روسی A.S. گریبودوا. در واقع این والس اولین والس ساز روسی است که به لطف شایستگی های هنری خود تا به امروز باقی مانده است. او محبوب، شناخته شده و مورد علاقه گسترده ترین محافل دوستداران موسیقی است. بنابراین، "والس" از A. Griboyedov به نظر می رسد. 3. A. Griboedov "Waltz" در اینجا یک نقطه عطف جدید در ساعت تاریخ است: قرن 20، و با چه آسانی، با چه تازگی والس می جنگد. برنامه ما با والس باستانی "رویای پاییزی" اثر آهنگساز انگلیسی آرچیبالد جویس ادامه خواهد یافت. او پس از شروع کار خود به عنوان رقصنده ، با سازماندهی گروه رقص خود که یکی از محبوب ترین ها در کشور شد ، شروع به آهنگسازی کرد. اینها عمدتاً والس بودند که به نویسنده آنها لقب افتخاری پادشاه والس انگلیسی را می داد. در سال 1909، آرچیبالد جویس به عنوان رهبر ارکستر به اروپا سفر کرد. کاملاً ممکن است که در آن زمان بود که او از روسیه بازدید کرد ، جایی که والس های او ، به ویژه "رویای پاییز" مورد علاقه و به یاد ماندن قرار گرفت. نسخه های متعددی از نت های موسیقی والس و رکوردها با ضبط آنها در تعداد زیادی در روسیه منتشر شد. در همان زمان، در سال های پیش از انقلاب، اولین نسخه های آهنگ والس "رویای پاییز" ظاهر شد. اکنون این والس "رویای پاییزی" اثر آرچیبالد جویس را خواهیم شنید. 4. A. Joyce "Waltz پاییز" یک گروه برنجی در باغ شهر می نوازد. (آهنگ - والس M. Blanter و A. Fatyanov "در باغ شهر") این سنت شگفت انگیز زندگی موسیقی روسیه بود: گروه های برنجی نظامی در تابستان در باغ ها و پارک های شهر می نواختند. رپرتوار آنها شامل آثار به اصطلاح "موسیقی باغ" بود: اورتور و سوئیت، فانتزی و مارش، پولکا و والس، که شنیدن آنها در حالی که کمی دورتر روی یک نیمکت نشسته بود یا در کوچه پس کوچه ها راه می رفت، بسیار دلپذیر بود. باغ به اصطلاح والس های قدیمی روسی جذابیت خاصی به این کنسرت ها بخشیده است که یکی از محبوب ترین آنها والس «روی تپه های منچوری» اثر ای.شاتروف است. این اثر توسط رهبر ارکستر نظامی ایلیا آلکسیویچ شاتروف نوشته شده است. پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار ورشو، او به عنوان سرپرست گروه هنگ تفنگ موکشانسکی منصوب شد. در سال 1904 - 1905 ، این هنگ در جبهه های جنگ روسیه و ژاپن بود و در نبرد باشکوه موکدن شرکت کرد ، جایی که تلفات سربازان روسی به ویژه قابل توجه بود. پس از آن بود که شاتروف والس خود را با عنوان "هنگ موکشا در تپه های منچوری" نوشت که به یاد کشته شدگان اختصاص داشت. و اکنون با شما به آن باغ، به آن سال منتقل می شویم و همان والس را گوش می دهیم. 5. I. Shatrov "روی تپه های منچوری" این احتمالاً اولین "اپیدمی رقص" در تاریخ فرهنگ جهانی بود که برای مدت طولانی جهان را فرا گرفت. والس ابتدا در وین و سپس در تمام اروپا چرخید. ژانر والس چنان محبوب می شود که در فرهنگ های مختلف ملی نفوذ می کند. اینگونه بود که والس در موسیقی تاتار ظاهر شد. به عنوان مثال می توان "والس" اثر آهنگساز تاتار خسنولا ولیولین را نام برد. 6. Kh Valiullin "Waltz" در دنیای موسیقی سمفونیک، رقص های نسبتا ساده ای را می توان یافت که توسط آهنگسازان چیره دست به قطعات ارکستری جذاب تبدیل شده اند. شاید اولین جایگاه در میان این استادان را آهنگساز مشهور اتریشی، که در زمان خود "پادشاه والس" نامیده می شد، یوهان اشتراوس - پسر، اشغال کرده باشد تا با اشتراوس - پدر، همچنین یوهان، همچنین آهنگساز، نویسنده بیش از 250 والس، پولکا و رقص های دیگر. پدر و پسر قرن 19 را بین خود تقسیم کردند، پدر در نیمه اول قرن کار کرد، پسر در قرن دوم. اشتراوس پدر با شناخت نه تنها شهرت، بلکه از تمام فراز و نشیب های سرنوشت حرفه موسیقیدان که در آن زمان از احترام زیادی برخوردار نبود، مخالف فعالیت های موسیقی پسرش بود. اما استراوس، پسر، برخلاف میل پدرش رفت و حتی از همه جهات از او پیشی گرفت: او 30 سال بیشتر زندگی کرد، بدون شک بسیار با استعدادتر بود و دو برابر بیشتر رقص - تقریباً 500 آهنگ ساخت. محبوبیت رقص های درخشان، فراگیر و هیجان انگیز یوهان اشتراوس - پسر واقعاً باورنکردنی بود. والس های او در همه جا می رقصیدند - در کاخ های امپراتوری و میخانه های کوچک، در خانه ها، در خیابان ها و میادین رقصیدند. تمام اروپا برای «والتس های وین» اشتراوس دیوانه شد. به سختی می توان آهنگسازی را نام برد که توانسته با موسیقی خود اشراف را مجذوب خود کند و در عین حال آهنگساز مورد علاقه گسترده ترین محافل مردم عادی شود. هنگامی که نام اشتراوس ذکر می شود، همیشه لبخند بر روی صورت ظاهر می شود - مردم انتظار چیزی روشن، شاد و هیجان انگیز را دارند. در پایان جلسه، "والس" یوهان اشتراوس را از اپرتا "Die Fledermaus" می شنویم که هم با تنوع ریتم های رقص و هم زیبایی ملودی آن را مجذوب خود می کند. 7. I. Strauss "Waltz" از اپرت "Die Fledermaus" گشت و گذار ما در "موزه والتز" به پایان می رسد. من می خواهم به موارد فوق اضافه کنم که ژانر والس در زمان ما منسوخ نشده است. هر سال در وین، توپ های کریسمس برگزار می شود که در آن والتز نماد تعطیلات است. افراد مشهور سکولار از دنیای سینما، تئاتر و طرفداران سرسخت این رقص زیبا در آنجا جمع می شوند. امیدواریم شما هم به آنها بپیوندید. از توجه شما متشکرم.

کیساخانوا ای.ال.

سخنرانی – کنسرت

در موضوع:

"والس - رقص در طول قرن ها"
لطفا قبل از شروع کنسرت ما به من بگویید چه چیزی در مورد هنر رقص دوست دارید؟

به نظر شما لمس زیبایی به چه معناست؟

یک نفر در این مورد چنین گفت: «گلی را چیدم و پژمرده شد. یک پروانه گرفتم و در کف دستم مرد. و بعد فهمیدم که زیبایی را فقط با قلبت می توانی لمس کنی.»

بله، شما باید بتوانید نه تنها زیبایی را ببینید و احساس کنید. زیبایی نیز باید محافظت شود! این سخت ترین قسمت است. تسخیر زیبایی در روح، به یاد آوردن آن، حمل همیشه آن در قلب - شاید این بالاترین جلوه فرهنگ بشری باشد؟

بنابراین، ما جلسه امروز خود را به زیبایی، زیبایی رقص اختصاص می دهیم - هیجان انگیزترین، عالی ترین و زیباترین هنرها، زیرا رقص فقط بازتاب زندگی نیست، رقص خود زندگی است!

رقص یک سرگردان باستانی است. او از دوران باستان به ما رسیده است ... به نظر من او هم سن و سال انسان خردمند است. همه می دانند که کار انسان را شکل داده است، و من اضافه می کنم - همچنین رقص! این نشان دهنده نیاز فرد به انتقال شادی یا غم خود از طریق حرکات بدن به افراد دیگر است که به زمان های اولیه باز می گردد.

باستان شناسان در نقاط مختلف جهان نقاشی های غارهایی را کشف کرده اند که مردان در حال رقص را نشان می دهد. تقریباً تمام رویدادهای مهم در زندگی انسان بدوی با رقص جشن گرفته می شد: تولد، مرگ، جنگ، انتخاب رهبر جدید، شفای بیماران. این رقص برای باران، نور خورشید، باروری، حفاظت و بخشش دعا می کرد. ما نمی توانیم با اطمینان بگوییم که اجداد ما با چه نوع همراهی موسیقی رقصیده اند. شاید در ابتدا این صداهای آشفته، بی نظم، تقلید از آواز پرندگان، زوزه حیوانات، خش خش برگ ها و غیره بود. سپس ساده ترین ملودی ها و آهنگ ها ظاهر شد که از چندین آهنگ تشکیل شده بود. آنها بر روی انواع لوله ها، پوسته ها و سوت های چوبی اجرا می شدند. بسیاری از مردم آفریقا هنوز سازهای اجداد دور ما را می نوازند. و موسیقی آنها تا حدودی ویژگی های بدوی بودن را حفظ کرد.

توسعه بیشتر هنر رقص در دو جهت صورت گرفت: ساده - برای مردم و هنر تصفیه شده برای اشراف.

بله، با شروع از قرون وسطی، هنر رقص شروع به رشد فعال کرد. رقص ها جشن های عامیانه و تعطیلات خانگی را تزئین می کردند. در رقص مردم عادی می توان تجلیل از زندگی، شادی جوانی، خوش شانسی، پرستش خورشید، وسعت وسیع دشت ها را دید... چیزی بت پرستی در آنها احساس می شود. ریتم پر جنب و جوش، جهش، حرکات دایره ای، پا زدن، پریدن - اینها همه رقص عامیانه است.

هنرهای دیگری هم وجود داشت. بیایید به یاد بیاوریم که در دربارهای سلطنتی اروپا در قرن 16-17 چه می رقصیدند. چه کسی می داند؟ (پلوناز، موریسکو، ریگاودون، بوره، پاوان، کورانته، ولتا، گالیارد، مینوئت).

و با این حال همه این رقص ها توسط مردم ایجاد شده است. و در جامعه بالا، سبک رقص محلی مطابق با آداب دربار تغییر کرد. و در سال 1661، آکادمی سلطنتی رقص در فرانسه ظاهر شد. و پادشاه لوئی چهاردهم فرانسه به معلمان رقص دستور داد که مرتباً با هم ملاقات کنند و در مورد رقصیدن صحبت کنند، تأمل کنند و از بهبود آنها مراقبت کنند.

رقص فرهنگ، مذهب، حرفه، آموزش، سرگرمی، تاریخ است... و اکنون قطعه ای از فیلم جنگ و صلح مانند یک پل انتقالی از قرون وسطی به قرن ما خواهد بود. اولین توپ ناتاشا روستوا. آغاز قرن نوزدهم، تقریباً 200 سال پیش. این یک توپ از اشراف روسیه است. ناتاشا 16 ساله شد. و اکنون خواهید دید که رقص واقعاً خود زندگی است - ناتاشا جوان احساس زیادی در آن ایجاد می کند!

بر روی صفحه نمایش قطعه ای از فیلم "جنگ و صلح" است.

قرن بیستم آمد، زندگی تغییر کرد - سریعتر و زودگذرتر شد. رقص ها نیز تغییر کرده و رقص های جدیدی ظاهر شده اند.

در دهه 20، تانگوی آرژانتینی همه را مجذوب خود کرد. وطن واقعی او اسپانیا است. و در آن روزها فوکستروت و چارلستون می رقصیدند. در دهه 40 قرن بیستم، راک اند رول، بوگی ووگی، پیچ و تاب و لرزش ظاهر شد. هر رقصی به سرعت و پرخاشگرانه وارد عرصه می شد و مانند «خلیفه ساعت» ظاهر می شد و به سرعت جای خود را به دیگری می داد.

فقط یکی بی انتها بود. خیلی زودتر ظاهر شد و 200 سال است که صدا می کند. صداهای این رقص باعث می شود که بخواهید بچرخید، اوج بگیرید... آیا می توانید حدس بزنید در مورد چه رقصی صحبت می کنیم؟ (والس).
2. پی چایکوفسکی والس گلها از باله "فندق شکن"
اولین نوارهای موسیقی شگفت انگیز فریبنده هستند. و حالا صدای آنها ما را مجذوب خود می کرد، ریتم و تنفس خود را به اشتراک می گذاشت و در چهره آنها منعکس می شد. و جوانی والس طوفانی و پر سر و صدا بود. او تحت آزار و اذیت و حملات قرار گرفت. همین چرخیدن شریک زندگی با خانم، این واقعیت که او از کمر خانم را گرفته بود، مانند یک آزادی ناشنیده به نظر می رسید. دستورات پلیس روسیه تحت فرمان پل اول شامل "ممنوعیت استفاده از رقص به نام "والسن" بود.

والس G. Sviridov به داستان A. Pushkin "Blizzard"

اما والس از یک مبارزه طولانی جان سالم به در برد و تمام جهان آن را رقصیدند.

I. Strauss "روی دانوب آبی زیبا"

والس ها متفاوت هستند. والس‌های تالار رقص، والس‌های پاپ، والس‌های سمفونیک، والس‌های آهنگ وجود دارد... «والس افسر» اثر ام. فرادکین باعث به وجود آمدن مجموعه‌ای از والس‌های «حرفه‌ای» شد: این «والس ملوانی» اثر وی. والس، "والس معدنچی"، "والس مدرسه" ای.

و موارد دیگری نیز وجود دارد: «والس سواستوپل» اثر کی. لیستوف، «والس سیبری» اثر جی. نوسف، «والس قزاق» اثر خالدی، «والس کیف» اثر مایبورودا، «والس مینسک» اثر شومیلین، «والس حلقه باغ» ” توسط پتیچکین، “والس بم” تولیکووا. نام این والس ها شامل کل جغرافیای یک قدرت عظیم است.
5. ام گلینکا والتز - فانتزی

6. D. Shostakovich Waltz - یک شوخی
هر والس اندکی اندوه دارد. والس همچنین خاطرات است.
7. J. Brahms Waltz Op.39, No. 15

مرد شاد به دنیا آمد.

مد و ریتم نیز تغییر کرد،

اما ما نمی توانیم بدون رقص زندگی کنیم

زمان می گذرد قرن به قرن...

انسان همیشه در نگرانی زندگی کرده است.

اما در هر تعطیلات و در اوقات فراغت

یک رقص شاد بهترین دوست من بود.

زمان، قرن به قرن می گذرد.

بگذار برف بین ما آب شود.

و اجازه دهید در سیاره بزرگ ما

مردم می رقصند و خورشید می درخشد.
8. والس اف شوپن - یک دقیقه

9. اف. شوپن والس در بی مینور اپوس69، شماره 2

10. ام گلینکا والتز از اپرای "ایوان سوزانین"

11. والس از موسیقی تا درام "Masquerade" اثر M. Lermontov

12. پی چایکوفسکی - والس از باله "دریاچه قو"

13. والس اف شوپن در سی شار مینور
این سخنرانی-کنسرت ما را به پایان می رساند. از توجه شما متشکرم. خداحافظ

توسعه فعالیت های فوق برنامه.

فرم: سخنرانی – کنسرت

1. دانش آموزان را با ژانر "رقص"، پیشرفت تاریخی رقص، و بهترین نمونه های موسیقی رقص آشنا کنید.

2. توسعه علاقه به موضوع، توسعه توانایی های موسیقی، گسترش افق های موسیقی.

3. پرورش علاقه به موسیقی کلاسیک، پرورش فرهنگ معنوی هنرجویان.

استفاده از مواد: تصاویر

پرتره آهنگسازان

موسیقی مطالب شنیداری

مواد ویدئویی

پیشرو: بچه ها، امروز در سفری کوتاه در زمان به دنیای موسیقی خواهیم رفت. به یاد بیاورید که چگونه در افسانه "جادوگر شهر اوز"، الی و دوستانش راهی سفر شدند. همه رویایی داشتند که می خواستند محقق کنند: الی - هر چه زودتر به خانه بازگردد، مترسک حصیری - برای به دست آوردن هوش، مرد چوبی حلبی - یک قلب دوست داشتنی و واقعی، شیر ترسو - شجاعت.

و همچنین به یک سر باهوش (برای توجه) و یک قلب فهمیده و حساس (برای درک موسیقی) نیاز داریم. گوش دادن به موسیقی به این راحتی نیست. شما نه تنها باید گوش کنید، بلکه آن را بشنوید. و برای شنیدن و درک موسیقی، باید یاد بگیرید که به سکوت گوش دهید.

1. بازی:

"گوش دادن به سکوت"

بیایید صحبت خود را در مورد موسیقی ادامه دهیم و در مورد موسیقی رقص صحبت خواهیم کرد، در مورد رقصی که سه قرن است رقصیده شده است. جای تعجب نیست که من به شما گفتم که ما به یک سفر موسیقی در زمان خواهیم رفت. تاریخچه این رقص را از قرن هفدهم تا به امروز دنبال خواهیم کرد.

اغلب، تغییرات شگفت انگیزی در تاریخ و زندگی رقص ها رخ می دهد: از محیط عامیانه، برخی از آنها به تدریج به سالن های اشرافی نقل مکان کردند و به سالن های رقص تبدیل شدند. و همانطور که می دانید، توپ ها قوانین خاص خود را دارند، آداب خود را. رقص دهقانان می تواند فراتر از تشخیص تغییر کند، زیرا در توپ نشان دادن ظرافت رفتار و زیبایی ژست ها مهم بود. هسته اصلی هر رقص سرعت، اندازه و الگوی ریتمیک منحصر به فرد آن است.

بچه ها، چند نفر از شما می دانید که والس تا چه امتیازی می رقصند؟ (پاسخ یادگیری است)

"یک - دو - سه ، یک - دو - سه" - سالها پیش ساکنان روستاها و شهرهای کوچک اتریش اینگونه می رقصیدند. در تعطیلات آنها با کت و شلوارهای هوشمند و کفش های چوبی خشن روی چمن جمع می شدند. با ضربات تند پاهای خود، آنها با موسیقی ساده ویولن رقصیدند. بچه ها دخترها را برداشتند و کمی آنها را در رقص انداختند. این رقص را رقص محلی آلمانی می نامیدند و شباهت چندانی با والس (فقط اندازه) نداشت. به زودی این رقص به شهر اصلی اتریش - وین رسید. و ساکنان وین عاشق رقصیدن در توپ، در خانه و خارج از خانه بودند. ابتدا به این رقص با تحقیر نگاه کردند و با تحقیر گفتند: «لندال! (به معنای "تپه ای"). چقدر بی ادبانه می رقصند! کفش ها در می زنند، زن ها پرت می شوند، جیغ می زنند! خب چرا اینطوری پریدن! در شهر، مردم مهم، نرم، نرم راه می روند. اگر این کار را به این شکل انجام دهیم چه؟»

سپس رقص آلمانی نام دیگری پیدا کرد: Ländler. و خود رقص از رقص قبلی نجیب تر شد.

اجرا:

2. ال. بتهوون "رقص آلمانی"

3. F. Schumann "رقص آلمانی"

در پایان قرن هجدهم ، این رقص نام جدیدی - والس - دریافت کرد. کلمه "والزن" به معنای "دوران، چرخان" است. به نظر می رسد موسیقی شما را به گرداب رقص می کشاند. به زودی والس در سراسر اروپا گسترش یافت. "پادشاه والس" آهنگساز اتریشی، پسر یوهان اشتراوس نامیده می شود. او بیش از 600 رقص نوشت، والس های او - "روی دانوب آبی زیبا"، "قصه های جنگل های وین"، "صدای بهار" - توسط مردم در سراسر جهان شناخته شده و دوست دارند.

شنیدن:

علاوه بر والس های رقص، والس هایی برای اجرای کنسرت نیز وجود دارد. بهترین آنها توسط F. Schubert، F. Chopin، P. Chaikovsky و دیگران نوشته شده است. در میان 17 والس اف شوپن، والس سی مینور بسیار محبوب است. این بر اساس تناوب اپیزودهایی با ماهیت متفاوت ساخته شده است: برازنده، متحرک، ترانه-ترانه.

شنیدن:

5. اف. شوپن "والس"

در کار هر آهنگسازی والس وجود دارد. آنها می توانند در شخصیت متفاوت باشند: آهسته، رویایی، سریع، خارق العاده. آنها را می توان با سازهای مختلف و توسط ارکستر سمفونیک اجرا کرد.

اجرا:

7. D.B Kabalevsky "Waltz"

8. آ. گرچانینوف "والس"

9. ای. گریگ "والس"

10. پی موریس «والس ایرانی آبی»

11. آ. گرچانینوف "والس"

بسیاری از آهنگسازان والس را در اجراهای اپرا و باله قرار دادند. والس های باله P.I چایکوفسکی "زیبای خفته" و "فندق شکن" و اپرای "یوجین اونگین" به طور گسترده ای شناخته شده اند.

اجرا:

12. پی.آی چایکوفسکی "والس" از باله "زیبای خفته"

13. پی.آی چایکوفسکی "والس" از اپرای "یوجین اونگین"

ما اغلب می توانیم والس را در رادیو و تلویزیون بشنویم. آنها در نمایشنامه ها، افسانه های موزیکال و فیلم ها شنیده می شوند. بسیاری از آهنگسازان برای فیلم ها موسیقی می نویسند. اگر موسیقی زیبا و خاطره انگیز باشد، تبدیل به کارت ویزیت فیلم می شود.

اجرا:

14. A. Petrov "Waltz" از فیلم "Beware of the Car"

15. E.Doga "Waltz" از فیلم "جانور مهربان و مهربان من"

امروزه آنها همچنین والس می رقصند. رقصندگان از گروه های مختلف رقص رقص های مختلفی را اجرا می کنند: والس وینی، والس آهسته، والس فیگور.

تماشای ویدیو:

16. «والس فیگور» با اجرای گروه «استار اکسپرس»

17. "والس آهسته"

18. اجرای «والس وین» توسط رقصندگان سالن رقص.

والس هم آهنگ فولکلوریک و هم عاشقانه شهری را غنی کرد. در یک آهنگ والس، تمام زندگی شما می تواند "صحبت کند". اولین والس مدرسه و والس پروم. والس عشق اول و والس عروسی. اگر گوش کنید، نمی‌توانید تعجب نکنید که چقدر یک والس در اطراف شما به صدا در می‌آید، اما ما متوجه آن نمی‌شویم.

اجرا:

19. آهنگ Y. Dubravin شعر. S. Suslova "Waltz"

20. آهنگ V. Litvinov اشعار. L. Khokhlova "والس فراق"

ما به پایان سفر خود رسیده ایم، بچه ها. فکر می کنم دوباره پیش ما بیایی، به اتاق موسیقی ما. از این گذشته ، موسیقی بسیار متنوع و جالب است. من می خواهم برای شما جاده های موسیقی روشن و شادی آرزو کنم. خداحافظ، دوباره می بینمت!

(رقص های اروپایی باستانشانزدهم تا هجدهمقرن)

از زمان های قدیم تا به امروز، مردم در تعطیلات یا صرفاً در شب های رایگان، سرگرمی یا شرکت در یک مراسم رسمی می رقصند. قرن‌ها پیش، رقص‌ها هم در میادین روستایی، جایی که دهقانان با صدای ساده سازهای خانگی می‌چرخند، و هم در سالن‌های سرسبز کاخ، همراه با ترومپت، ویولون یا ارکستر دیده می‌شد. بیشتر این رقص ها به یک شکل تا به امروز باقی مانده اند. اغلب، تغییرات شگفت انگیزی در تاریخ و زندگی رقص ها رخ می دهد: از محیط عامیانه، برخی از آنها به تدریج به سالن های اشرافی نقل مکان کردند و تبدیل شدند. سالن رقص. و همانطور که می دانیم، توپ ها قوانین خاص خود را دارند، آداب خود را. رقص دهقانان می تواند فراتر از تشخیص تغییر کند، زیرا در توپ نشان دادن ظرافت رفتار و زیبایی ژست ها مهم بود. بسیاری از رقص‌های باستانی باستانی مراسم تشریفاتی بودند: آلمانده، سارابنده، پاوانه، پاساکالیا، پولونیز.

آلمانده جدی و آرام است. آلماند به عنوان یک رقص روزمره و درباری در اواسط قرن شانزدهم در انگلستان، فرانسه و هلند ظاهر شد. آلماند از سیگنال های خوشامدگویی ترومپتیست ها متولد شد که هنگام ملاقات با افراد عالی رتبه - شاهزادگان، فرمانروایان شهرستان ها و دوک نشین ها به صدا درآمد. امضای زمان 2/4 است، کمتر اوقات 4/4، و همیشه با یک خوش بینانه مشخص شروع می شود.

اجرای صداهای آلمانده هندل توسط دانش آموز کلاس پنجم کوزیوا راضیا. یک سارابند کاملا متفاوت (از زاراباندای اسپانیایی). این نیز یک رقص است - یک راهپیمایی. خاستگاه سرابند با موسیقی آیینی مرتبط است: در مراسم عزاداری و در تدفین های تشریفاتی اجرا می شد. سرابنده هندل توسط دانش آموز کلاس دوم تالگت مخبت اجرا می شود. بسیاری از رقص های شگفت انگیز از دیرباز در لهستان وجود داشته است. معروف ترین آنها پولونیز، کراکویاک و مازورکا هستند.

قدیمی ترین رقص پولونیز است. در قدیم به آن "رقص بزرگ" یا "رقص پیاده روی" می گفتند. نام فعلی آن فرانسوی است که به عنوان "لهستانی" ترجمه شده است. توپ های دادگاه با یک پولونز باز شد - یک راهپیمایی رژه که همه مهمانان باید در آن شرکت می کردند. به صدای غرورآمیز و باشکوه موسیقی - نوعی راهپیمایی باشکوه، اما در زمان سه ضرب، رقصندگان در یک صف طولانی اجرا کردند و در پایان هر ضرب موسیقی به زیبایی خمیده بودند.

پولوناز جی اس باخ توسط دانش آموز کلاس سوم آدلینا ولوشچنکو اجرا می شود. با پایان دادن به بررسی رقص‌های اروپایی باستانی که در قرن‌های 16-17 رایج بود، به سراغ رقص‌های به اصطلاح «قرن جدید» می‌رویم. در این دوره، از رقص های باستانی گالانت، مدتی فقط مینوئت حفظ شد.

مینوئت یک رقص باستانی درباری فرانسوی است. سرعت متوسط است، اندازه آن ¾ است. موسیقی مملو از تعظیم و تعظیم مودبانه است. به تصاویر نکات آن زمان دقت کنید. به لباس‌های مردان و زنان نگاه کنید که تا حد زیادی سبک رقص را تعیین می‌کردند (زن‌ها کرینولین‌های فوق‌العاده گسترده‌ای داشتند که به حرکات صاف نیاز داشت؛ مردان پاهایشان را با جوراب‌های ساق بلند پوشانده بودند، با کفش‌های پاشنه بلند زیبا با جوراب‌های زیبا - کمان در زانو). مدیر توپ‌ها با باتوم خود دستور داد تا جاهای خود را عوض کنند. برای انتقال انعطاف پذیری. لطف، ظرافت، شما باید روی اجرای سکته مغزی تمرکز کنید (لیگ ها، برداشتن دست ها در انتهای عبارات، portamento، staceato).

کلارینت با ملایمت ما را می نوازد،

همه در سالن مینوئت می رقصند.

یک، دو، سه،

استاد رقص ما اینگونه است:

یک، دو، سه،

ضرب را می زند

یک، دو، سه،

می دانیم که او هر قدم را به ما خواهد گفت!

می توانی صدای خش خش لباس ها را بشنوی،

در سالن، شمع های سوسوزن می سوزند،

فلوت ها هماهنگ و هماهنگ به صدا در می آیند.

آه، توپ افسانه ای چقدر فوق العاده است!

یک، دو، سه،

من تشکر می کنم

یک، دو، سه،

من از همه شما می خواهم

یک، دو، سه،

و با همه خداحافظی کنید.

مینوت موتسارت توسط دانش آموز کلاس دوم اکاترینا دروش اجرا می شود.

رویدادهای انقلاب کبیر فرانسه در سال 1789 به تغییر قاطع در ذائقه جمعیت شهری اروپا کمک کرد. والس که از رقص‌های محلی صاف برخاسته بود، در آغاز قرن نوزدهم در سراسر اروپا رایج شد. والس یک رقص صاف، چرخان، "پرواز" جفتی با حرکت نسبتا سریع در زمان سه ضرب است.

B. Asafiev نوشت: "ریتم حساس و انعطاف پذیر از نظر احساسی والس به سرعت تمام موسیقی اروپا را تسخیر کرد..." والس های اشتراوس، شوبرت، شوپن، چایکوفسکی و لیست به طور گسترده ای شناخته شدند.

والس پی چایکوفسکی از اپرای «ای. Onegin" توسط دانش آموز کلاس سوم Razorenova Yadviga اجرا شد.

از میان رقص‌های پرش سریع در زمان دو ضرب که مشخصه قرن نوزدهم بود، پولکا و گالوپ از محبوبیت خاصی برخوردار بودند. پولکاهای برازنده توسط: گلینکا، چایکوفسکی، راخمانینوف ساخته شد.

رقص محلی پولکا به نظر خیلی ها لهستانی به نظر می رسد. با این حال، آن متعلق به یکی دیگر از مردم اسلاو - چک است. نام آن از کلمه pülka - نیمی گرفته شده است، زیرا در مراحل کوچک رقصیده می شد. این یک رقص پر جنب و جوش و آرام در زمان دو ضرب است که به صورت دوتایی در یک دایره رقصیده می شود. زن لهستانی معمولا توپ دهکده را باز می کرد و با شنیدن صداهای شاد او، هیچ کس نمی توانست ثابت بماند. پولکا توسط M. Glinka توسط دانش آموز کلاس چهارم Anelia Aituganova اجرا می شود.

همچنین باید به رقص روستایی اشاره کرد. این یک رقص دایره ای زوج های انگلیسی (یا دو خط زوج های رقصنده) است. سرعت انعطاف پذیر است، اندازه 2/4 یا 6/8 است.

رقص کانتری ال. بتهوون توسط دانش آموز کلاس دوم، پولینا بوبروا.

دریایی کامل از موسیقی رقص ما را احاطه کرده است. و با این حال، نکته اصلی در رقص نشان دادن قدرت، مهارت، مهارت و تخیل است. به همین دلیل است که آنها اغلب به رقص - مسابقات تبدیل می شوند: چه کسی می تواند از چه کسی خارج شود.

صداها شامل "رقص نروژی" توسط ای. گریگ با اجرای دانش آموز کلاس ششم کوزیوا رازیا و "رقص مجارستانی" توسط جی. برامس با اجرای اولگا نظامدینوا دانش آموز کلاس پنجم است.

این رقص ها سرشار از روشنایی، اشتیاق، انرژی، خلق و خوی هستند.

از همه شما متشکرم. از توجه شما متشکرم.

روسیه، منطقه مورمانسک، روستای لیناخاماری

MBOU DOD "DMSh شماره 3"

معلم

کیساخانوا ای.ال.

کنسرت - سخنرانی

در موضوع:

"والس رقص عاشقان است، والس هنوز والس است..."

لطفا قبل از شروع کنسرت ما به من بگویید چه چیزی در مورد هنر رقص دوست دارید؟

به نظر شما لمس زیبایی به چه معناست؟

توسعه بیشتر هنر رقص در دو جهت انجام شد: ساده - برای مردم و هنر تصفیه شده برای اشراف.

بله، با شروع از قرون وسطی، هنر رقص شروع به رشد فعال کرد. رقص ها جشن های عامیانه و تعطیلات خانگی را تزئین می کردند. در رقص مردم عادی می توان تجلیل از زندگی، شادی جوانی، خوش شانسی، پرستش خورشید، وسعت وسیع دشت ها را دید... چیزی بت پرستی در آنها احساس می شود. ریتم پر جنب و جوش، پرش، حرکات دایره ای، پا زدن، پریدن - اینها همه رقص عامیانه است.

و با این حال همه این رقص ها توسط مردم ایجاد شده است. و در جامعه بالا، سبک رقص محلی مطابق با آداب دربار تغییر کرد. و در سال 1661، آکادمی سلطنتی رقص در فرانسه ظاهر شد. و لویی چهاردهم پادشاه فرانسه به معلمان رقص دستور داد که مرتباً ملاقات کنند و در مورد رقصیدن صحبت کنند، تأمل کنند و از بهبود آنها مراقبت کنند.

1. بر روی صفحه نمایش قطعه ای از فیلم "جنگ و صلح" است.

قرن بیستم آمد، زندگی تغییر کرد - سریعتر و زودگذرتر شد. رقص ها نیز تغییر کرده و رقص های جدیدی ظاهر شده اند.

2. پی چایکوفسکی والس گلها از باله "فندق شکن"

اولین میله های موسیقی شگفت انگیز فریبنده هستند. و حالا صدای آنها ما را مجذوب خود می کرد، ریتم و تنفس خود را به هم می رساند و در چهره آنها منعکس می شد. و جوانی والس طوفانی و پر سر و صدا بود. او از طریق آزار و اذیت و حملات رفت. همین چرخیدن شریک زندگی با خانم، این واقعیت که او از کمر خانم را گرفته بود، مانند یک آزادی ناشنیده به نظر می رسید. دستورات پلیس روسیه تحت فرمان پل اول شامل "ممنوعیت استفاده از رقص به نام "والسن" بود.

2. والس G. Sviridov به داستان A. Pushkin "Blizzard"

اما والس از یک مبارزه طولانی جان سالم به در برد و تمام جهان آن را رقصیدند.

3. I. Strauss "روی دانوب آبی زیبا"

و موارد دیگری نیز وجود دارد: «والس سواستوپل» اثر کی. لیستوف، «والس سیبری» اثر جی. نوسف، «والس قزاق» اثر خالدی، «والس کیف» اثر مایبورودا، «والس مینسک» اثر شومیلین، «والس حلقه باغ» نوشته پتیچکین، تولیکووا «والس بم». نام این والس ها شامل کل جغرافیای یک قدرت عظیم است.

5. م .گلینکا والس - فانتزی

6. D. Shostakovich Waltz - یک شوخی

هر والس اندکی اندوه دارد. والس همچنین خاطراتی است که با احساسات عمیق مرتبط با شادی، شادی و غم و امید روشن همراه است.

7. J. Brahms Waltz Op.39, No. 15

محبوب

Twilight Reimagined را به صورت آنلاین بخوانید

« استفنی مایر زندگی و مرگ: گرگ و میش. بازاندیشی به پسرانم گیب، ست و الی - برای کمک به آنها در ارتباط با تجربه زندگی... »

چرا رویای پول کاغذی را می بینید؟

« پول یکی از ویژگی های ضروری زندگی روزمره ما است. به همین دلیل است که رویای پول ممکن است اصلاً معنایی نداشته باشد، فقط ... »

تولد در آبان: متولدین آبان ماه از نظر فال، خصوصیات افراد، نام های مردانه و زنانه متولدین آبان ماه از نظر فال

« عقرب و قوس از علائم زودیاک نوامبر هستند که به متولدین این ماه شخصیت خودخواه و میل به ثروت مادی می بخشند. »