شاعران بارد چه کسانی هستند؟ باردهای روسیه. باردهای شوروی

کاهش وزن بارد یک شاعر و داستان سرای در میان اقوام سلتیک (ایرلندی، ولزی، گائل، کورنیش، برتون و غیره) است که در ایرلند، اسکاتلند، ولز زندگی می کردند. دنبال کنندهسنت شاعرانه

درویدها

مبدا

کلمه بارد ریشه سلتیک دارد: بارد اسکاتلندی، بارد ایرلندی، بارد ولزی. اعتقاد بر این است که این کلمه از ریشه پروتو-هندو اروپایی gwerh - "خواندن"، "خواندن" آمده است. باردها، همراه با فیلیدها، سنت های درویدها - نگهبانان افسانه های قهرمانانه و اساطیری را ادامه دادند. پیامبران، فیلسوفان و معلمان معنوی سلت ها. باردها کارکرد شاعرانه درویدها را به ارث بردند و حاملان سنت آواز شدند.

باردهای ایرلندی کلاسی ارثی از شاعران، داستان‌سرایان و موسیقی‌دانان حرفه‌ای را تشکیل دادند. باردها تاریخ و سنت های کشور را می دانستند و دارای مهارت های شعری (هجای هجایی، قافیه، همخوانی و غیره) بودند که به خاطر سپردن افسانه ها آسان تر می شد. مدارس قبیله ای بسته ای وجود داشت که کودکانی از تبار باردها را می پذیرفتند. چندین سال شاعران آینده مطالعه کردندقوانین پیچیده

متریک، قافیه، معماری.

باردها و فیلیدها

شاعران در ایرلند باستان و قرون وسطی شامل 2 دسته بودند:

باردها در اصل گروهی از شاعران در درجه پایین تر از فیلید بودند. آنها متون جداگانه ای (قصه ها، اسطوره ها، افسانه ها، پیشگویی ها) ننوشتند. اما با گذشت زمان این نام ها مترادف شدند.

مسابقات Eisteddfod بین باردها برگزار می شد که در آن شاعران در مهارت سرودن شعر به رقابت می پرداختند و برندگان توسط داورانی که پادشاه تعیین می کرد تعیین می شد. باردها در لباس آبی آسمانی - رنگ نشان دهنده حقیقت و هماهنگی است.

درباریان و بردهای مسافر

باردها آهنگ های قهرمانانه، مذهبی، طنز، تصنیف ها، مرثیه ها را با همراهی چنگ (که نشان ملی ایرلند در نظر گرفته می شد) یا خال - یک سلتیک باستانی اجرا کردند. ساز زهی. در طول تعطیلات مذهبی، خوانندگان خدایان و قهرمانان را تجلیل می کردند، بعدها اشعار مذهبی می سرودند، شنوندگان را به شاهکارها الهام می بخشیدند، ایده های میهن پرستانه را در مبارزه با فاتحان آنگلوساکسون و نورمن، از جمله سوء استفاده های شاه آرتور و شوالیه های میز گرد (آرتوریان) اعلام می کردند. ).

بسته به مکان فعالیت خلاقباردها وجود داشتند:

• باردهای دربار شاعران داستان سرایی بودند که در دربار شاهزادگان ایرلندی و رهبران قبیله زندگی می کردند. باردها برای تعالی فرمانروا و ماندگاری یاد اجدادش اشعاری در ستایش پادشاهی که در خدمت او بودند سروده اند. باردها، به جز حماسه قهرمانانه، اشعار طنز نیز سروده و دشمنان شاه و حتی خود حاکم را به سخره گرفته است. بارها اغلب ظاهر می شدند مقاماترئیس یا پادشاه در حین انجام وظایف رسمی. باردهای دربار در اعیاد شاهزادگان شرکت می کردند و گاه مشاوران تأثیرگذار شاهزادگان می شدند.
• باردهای سرگردان - شاعران داستان نویسی که بین دربارهای شاهزاده سرگردان بودند یا به مردم خدمت می کردند. شکل سلطنتی خلاقیت باردیک در قرن سیزدهم متوقف شد، زمانی که فتح ولز توسط پادشاه انگلیسی ادوارد در سال 1282 به سلطنت شاهزادگان ولز پایان داد. باردها به خلقت ادامه دادند برای مدت طولانی، سرگردانی بین دادگاه ها یا رفتن به میان مردم. بدین ترتیب باردهای سرگردان ظاهر شدند. شاعران یک سازمان صنفی شبیه به اصناف استاد سینگرهای آلمانی داشتند.

باردهای معروف

معروف ترین بارد، شاعر افسانه ای ایرلندی اوسیان (قرن سوم)، قهرمانی از چرخه فنیان حماسه قهرمانی ایرلندی است، همچنین به نام آمریگین (قرن VI-VII) شناخته می شود، که آثار او در "کتاب فتح" ثبت شده است. ایرلند» (قرن XII)، باردانی از قبیله اودالی (Myredach Albanach، Dondach Mor، Goffrey Fionn). آخرین بارد شناخته شده ایرلندی را تریلش اوکارولان (1670-1738) نوازنده چنگ و شاعر کور می دانند.

در والیس (ولز)، قدیمی ترین باردها در قرن ششم زندگی می کردند. – تالیسین و آنیرین، نویسنده گادودین. آثار ادبیات ولز در قرون وسطی به باردهای اولیه اختصاص دارد: نسخه های خطی "کتاب سرخ هرجس"، "کتاب آنیرین" و "کتاب تالیسین" که در "چهار کتاب ولز" گنجانده شده است. .
فعالیت باردها در ایرلند تا اواسط قرن هفدهم ادامه داشت، در اسکاتلند تا اوایل XVIII V.

بارد در ادبیات مدرن

شعر باردها که قبلا وجود داشت اواخر هجدهمقرن، ادبیات اروپا را تحت تأثیر قرار داد. مفهوم "بارد" در دوران رمانتیسم محبوبیت خاصی پیدا کرد، به ویژه پس از انتشار اشعار اوسیان بارد افسانه ای ایرلندی توسط شاعر اسکاتلندی جی. مکفرسون در سال 1763.

در قرن 15 کلمه گالیک (اسکاتلندی) بارد شد زبان انگلیسیبه معنای "خواننده سرگردان". باردهای قدیم خوانده شدند نویسندگان انگلیسی، به ویژه والتر اسکات. در ادبیات اروپادر دوران معاصر، کلمه "بارد" به معنای "شاعر" به کار می رفت. به عنوان مثال، شاعران ویلیام شکسپیر («بارد آوون»، «بارد جاودانه»؛ در انگلستان - به سادگی «بارد») و رابرت برنز («برد آیرشر»؛ در اسکاتلند - به سادگی «بارد») بارد نامیده می‌شوند.

تصویر بارد به معنای شاعر در اقتباس شده است ادبیات اسلاویقرن XVIII-XIX مفهوم بارد توسط G. R. Derzhavin ("قصیده به اسارت اسماعیل"، 1790)، V. A. Zhukovsky ("آواز بارد بر فراز مقبره اسلاوهای پیروز"، 1806)، M. Yu. اودوفسکی در پاسخ به "پیام به سیبری" پوشکین (1827):

"اما آرام باش، بارد: با زنجیر،
ما به سرنوشت خود افتخار می کنیم..."

شاعر لهستانی A. Mickiewicz، مانند بارد اوسی، تصویر خواننده لیتوانیایی وایدلو را در شعر حماسی"کنراد والنرود" (1828).

معنای مدرن

در هنر معاصربه نوازندگان آهنگ های اصلی بارد می گویند - ژانر موسیقی، که در اواسط قرن بیستم بوجود آمد. باردها آهنگ هایی را بر اساس متن خود، عمدتاً از روی صحنه، همراه با نواختن گیتار اجرا می کنند. باردهای معروف روسی عبارتند از B. Sh Okudzhava، Yu.

کلمه بارد از بارد ایرلندی قدیمی می آید.

در ابتدا، کلمه "بارد" در زبان سلتی به وجود آمد و نشان دهنده پایین ترین رتبه کشیش در کاست دروید بود. لقب بارد به شخصی داده شد که استادانه بر جادوی صدا مسلط بود، هزاران تصنیف کهن و افسانه های شاعرانه را از زبان می دانست و می دانست چگونه با آواز خواندن روحیه رزمندگان را بالا ببرد و حتی جسم و روح را التیام بخشد.

اما آنها برای ساختن و آواز خواندن ترانه هایی در مورد قهرمانان و خدایان نه تنها در میان سلت ها، بلکه در میان دیگر مردمان دوران باستان: در میان اتروسک ها، اسکاندیناوی ها و باستان ها، افتخار و احترام به دست آوردند.

سنت سرودن تصنیف و حماسه و اجرای آنها در کنار خود در قرون وسطی زنده بود. چنین خوانندگان و نوازندگان در یک شخص به طور متفاوت نامیده می شدند: تروور، تروبادور، ولگرد، مینسترل. اما می توان آنها را ادامه دهندگان سنت باردیک نامید. وجه اشتراک این سرگردان های ابدی با باردها این بود که آنها نه تنها آهنگ های دیگر مردم آن زمان را اجرا می کردند، بلکه خود هم شعر و هم موسیقی می ساختند.

باردهای مدرن

از دهه 30 قرن بیستم در این قلمرو اتحاد جماهیر شورویجهت جدیدی ایجاد شده است ژانر آهنگ. آهنگ به اصطلاح شهری که در قرن نوزدهم رایج بود، به آهنگ حیاطی تبدیل می شود. در دهه 60 تصویر مرد جوانبا گیتار، اغلب آهنگ ها را اجرا می کند ترکیب خوددر اطراف آتش یا در هنگام گردهمایی های آشپزخانه، به یک ویژگی کلاسیک عاشقانه شهری، دانشجویی و توریستی تبدیل شده است. برجسته ترین نمایندگان این سبک جدید مشهور و حتی محبوب شدند. بسیاری از مردم هنوز نام های A. Galich، Yu Vizbor، E. Klyachkin، A. Yakusheva را می شنوند.

اما اولین باردهای روسی که واقعاً شهرت و عشق ملی را به دست آوردند، شخصیت های درخشان و با استعدادی مانند Bulat Okudzhava و Vladimir Vysotsky هستند. آنها بودند که آهنگ اصلی را از سطح "کنسرت های آپارتمانی" به یک پدیده مهم در آن ارتقا دادند زندگی فرهنگیکشورها آنها کسانی بودند که نشان دادند که یک فرد بدون آموزش موسیقی، مسلط نیست ساز موسیقی، قادر است در هزاران قلب پاسخی پیدا کند.

شاید دوران طلایی آهنگ های هنری در روسیه دهه 80 قرن گذشته بود، اما حتی اکنون نیز این سبک طرفداران خود را از دست نداده است. خیلی ها آمدند و روی صحنه می آیند و با گیتار همراهی می کنند و آهنگ هایشان را اجرا می کنند. البته مولفه شعری ارزش و اهمیت بیشتری نسبت به موسیقایی دارد. اما ریتم گیتار یا جریان آرام ملودی نیز به کلمات کمک می کند تا به قلب و روح شنوندگان راه پیدا کنند.

ژانری از هنر وجود دارد که برای استادیوم های پر از تماشاگر و سالن های کنسرت مملو در نظر گرفته نشده است. با این حال، جشنواره های آهنگ هنری عنصر او هستند. قدرت آهنگ بارد و نویسنده ای که آن را اجرا می کند در این است که مخاطب را مجذوب خود می کند ، با هر فرد به طور جداگانه ارتباط برقرار می کند ، گفتگوی صمیمی با بیننده در مورد مسائل فنا ناپذیر - معنوی ، نفسانی ، درباره سرنوشت یک شخص انجام می دهد.

باردها - آنها چه کسانی هستند؟

معنی سلتی باردوس به هندواروپایی باستانی «اعلام کردن، آواز خواندن» اشاره دارد. سلتیک درویدهابه باردها درجه کشیش اعطا کرد. فردی که این لقب را دریافت می کرد، استاد صدا به حساب می آمد و با کمک آهنگ و موسیقی، محتوای هزاران افسانه و تصنیف دوران باستان را به مردم منتقل می کرد. بارد با خلاقیت خود روحیه سپاهیان را بالا می برد.

تصنیف ها و حماسه ها که توسط خوانندگان به همراهی نویسنده اجرا می شد، در قرون وسطی سنتی شد. باردهای سرگردان ابدی پیروان خود را داشتند. تروورها، تروبادورها، خنیاگران و ولگردها به طور گسترده ای شناخته شده اند. آنها نه تنها با عملکرد متحد شدند آثار محبوبنویسندگان دیگر و همچنین نوشته های خودم.

باردهای مدرن

در قلمرو اتحاد جماهیر شوروی در قرن قبل از گذشته، یک عاشقانه شهری محبوب اساس یک آهنگ حیاط بود که در دهه 30 قرن گذشته به یک جهت جداگانه در هنر تبدیل شد. در دهه 60، مرد جوانی که گیتار می‌نواخت و آهنگ‌هایش را اجرا می‌کرد، به تصویر مشخصی از اجتماعات دانشجویی و توریستی اطراف آتش، در آشپزخانه، پارک شهر و نمادی از عاشقانه‌های جوانان تبدیل شد.

در دهه 60-80 که عصر طلایی آواز هنری نامیده می شود، باردها به شهرت رسیدند و مجریان محبوب، علیرغم سیاست محدودکننده اتحاد جماهیر شوروی در زمینه فرهنگ. در همان زمان، نوازندگان آهنگ های آماتور نام بارد را دریافت کردند. بر خلاف آهنگ های رسمی، باردها به شخصیت شنونده متوسل شدند، احساسات او را لمس کردند و موضوع آهنگ را در قالبی جدید فاش کردند.

باردهای روسیه

امروزه از مفهوم بارد به معنای "نمایندگی آهنگ یک نویسنده" استفاده می شود.

در هنر موسیقی و آواز، باردها شکل گرفتند ژانر جداگانه. بدون شک اولویت در آن متعلق به باردهای روسی Bulat Okudzhava و ولادیمیر ویسوتسکی است. A. Galich، Yu Vizbor، E. Klyachkin، A. Yakusheva و دیگران نیز به کلاسیک های شناخته شده این ژانر تبدیل شدند. بعدها یک کهکشان کامل از نویسندگان جدید به آنها پیوستند. این نوازندگان باهوش و با استعداد آهنگ اصلی را بالا بردند و با خلاقیت خود شهرت سراسری کسب کردند. به لطف آنها، "آوازخوانی آپارتمانی" محدود به یک پدیده فرهنگی تبدیل شد. علاوه بر این، آهنگ اصلی نشان داد که یک نوازنده و نوازنده غیرحرفه‌ای می‌تواند روح مردم را به دست آورد و تأثیرات پاک‌ناپذیری بر شنوندگان ایجاد کند.

تا به حال در صف طرفداران این سبک خشک نشده است. آنها روی صحنه به همراهی با گیتار یا پیانو آواز می خوانند. آهنگ های خودبسیاری از شاعران و علیرغم اینکه بخش شاعرانه اثر در درجه اول اهمیت قرار دارد، برخلاف بخش موسیقایی، آواز خواندن آرام همراه با رنگ های سنجیده گیتار باعث می شود نثر باز شود و در دل و جان شنوندگان نفوذ کند.

باردهای روسیه نمایندگان لایه وسیعی از فرهنگ موسیقی و آهنگ روسی هستند که از اوایل دهه 50 قرن گذشته توسعه یافته است.

یک بارد و یک خواننده در یک نفر، ثابت در کار خود. آهنگ های باردها در روسیه با انواع ژانرها و سبک ها متمایز می شوند. برخی آهنگ های طنز می خوانند، برخی دیگر سعی می کنند با آهنگ های خود احساسات عاشقانه شنوندگان را لمس کنند. بسیاری از باردهای روسی از مضامین آهنگ های خود برای دستیابی به یک اثر طنز استفاده می کنند.

ولادیمیر ویسوتسکی - هنرمند مردمی، بارد روسی

ترانه نویسنده ای هست که قطعا کارش متعلق به هنر بالاژانر آهنگ تنها چند نفر از این قبیل وجود دارند که مشهورترین آنها ولادیمیر ویسوتسکی است که به شایستگی در نظر گرفته می شود. استاد تمام عیارآهنگ نویسنده ویسوتسکی استعداد منحصر به فردی از دگرگونی داشت.

آهنگ شروع می شود و شخصیت زنده می شود. Yak یک جنگنده است، زندگی خود را می گذراند، در نبرد هوایی شرکت می کند که انگار به تنهایی انجام می شود و خلبان فقط در آن دخالت می کند. و از این قبیل نمونه های روشن، آهنگ های بی نظیر زیادی به صورت اول شخص نوشته شده است.

آهنگ های اصلی ویسوتسکی بر اساس طرح آنها تقسیم می شود. او «حیاط»، «غزلی»، «ورزشی»، «نظامی» دارد. هر آهنگ یک شاهکار شعر است که با یک ملودی ساده تنظیم شده است. استعداد بارد بزرگ روسی ولادیمیر ویسوتسکی بی حد و حصر است، به همین دلیل است که او به رسمیت شناخته شد و کار او جاودانه است.

Bulat Okudzhava

Bulat Okudzhava یکی دیگر از باردها، شاعران و نوازندگان برجسته روسی است. است یک نماینده برجستهنخبگان ادبی، آهنگساز و کارگردان روسیه. اما ریسمان قرمزی که در کل آثار اوکودژاوا جریان داشت، ترانه نویسنده بود، که بخشی از زندگی شاعر بود، راهی برای بیان خود. Bulat Okudzhava چندین دارد آثار درخشاندر ژانر آهنگ های هنری ، که اصلی ترین آنها خوانندگی "ما به یک پیروزی نیاز داریم" از فیلم "ایستگاه بلوروسکی" در نظر گرفته می شود.

Bulat Okudzhava اولین بارد روسی بود که اجازه یافت آهنگ های اصلی خود را اجرا کند. این رویداد در سال 1961 اتفاق افتاد. روشن سال آینده Bulat Shalvovich به عنوان عضو اتحادیه B پذیرفته شد. در طول سفر خود به فرانسه، بارد بیست آهنگ را ضبط کرد که تحت عنوان Le Soldat en Papier در پاریس منتشر شد. در دهه هفتاد ، ضبط هایی با آهنگ های Bulat Okudzhava در اتحاد جماهیر شوروی منتشر شد.

بهترین باردهای روسیه

روزنباوم الکساندر - یک بارد برجسته روسی، یک احیاگر با آموزش، فارغ التحصیل از اول دانشکده پزشکیدر لنینگراد او نوشتن آهنگ های اصلی را در سال 1968 برای اجراهای اسکیت و اجراهای دانشجویی آغاز کرد. در حال حاضر، او یکی از پرطرفدارترین باردهای روسی با کارنامه گسترده است و در لیست باردهای روسی - در پنج نفر برتر قرار دارد. در سال 2005، الکساندر روزنبام وظایف پارلمانی را با فعالیت های کنسرت ترکیب کرد.

ویزبور یوری یک معلم حرفه ای، یک حرفه ای، یک کوهنورد، اسکی باز و روزنامه نگار است. نویسنده آهنگ های متعدد در مورد قله کوه، کوهنوردی و رفتینگ رودخانه های کوهستانی. از قلم یوری ویزبور، آهنگ فرقه دانشجویان و همه جوانان دهه 60 آمد، "تو تنها کسی هستی که من دارم". جامعه "باردهای روسیه" به ابتکار ویزبور بوجود آمد.

اوگنی کلاچکین، مهندس عمران، شاعر، بارد، رمانتیک، نویسنده سیصد آهنگ. در سال 1961، در سن 17 سالگی، اولین آهنگ خود "مه" را بر اساس اشعار کنستانتین کوزمینسکی نوشت. از این روز شروع شد مسیر خلاقانهبارد روسی در ابتدا آهنگ هایی را بر اساس اشعار جوزف برادسکی و آندری ووزنسنسکی نوشت. چرخه ترانه های جمع آوری شده از عاشقانه های اجرا شده توسط شخصیت های شعر "پروانه" اثر I. Brodsky، هنوز اوج ترانه نویسنده محسوب می شود.

Zhanna Bichevskaya، ستاره آهنگ اصلی

Zhanna Bichevskaya خواننده ای است که ستاره آهنگ اصلی نامیده می شود. او در کار خود به موضوع میهن پرستی روسی و ایمان ارتدکس. در اوایل دهه هفتاد، کارنامه بیچفسکایا شامل آهنگ های فولکلور روسی بود که او به سبک بارد همراه با گیتار هفت سیم آکوستیک اجرا کرد. در سال 1973، ژانا برنده جایزه شد رقابت تمام روسیهصحنه، و در سالهای بعد با کنسرت در تمام کشورهای اردوگاه سوسیالیستی تور کرد. بعداً او بارها در سالن المپیا در پاریس برای جمعیتی که فروش رفته بود اجرا کرد.

مجری روسی آهنگ های اصلی آهنگسازی خود، نمایشنامه نویس، فیلمنامه نویس و شاعر، یکی از اعضای فعال جامعه "Bards of Russia" بود. نمایشنامه های او دوره اولیهدر تئاترهای مسکو روی صحنه رفتند و "سکوت ملوان" که گالیچ در سال 1958 برای تئاتر سوورمننیک نوشته بود، نور را فقط در سال 1988 به کارگردانی اولگ تاباکوف دید. در همان زمان ، الکساندر گالیچ شروع به نوشتن آهنگ و اجرای آنها با همراهی خود کرد گیتار هفت سیم. او سنت های اجرای الکساندر ورتینسکی را اساس کار خود - داستان سرایی عاشقانه و شاعرانه با گیتار - قرار داد. اشعار گالیچ در ساختار و ارزش ادبی خود، او را با ولادیمیر ویسوتسکی و بولات اوکودژاوا همتراز می کند. آهنگ هنری روسی به جهت اصلی در کار الکساندر گالیچ تبدیل شده است.

دوئت خانوادگی

و تاتیانا - دوئت خانوادگیباردها، موسیقی آنها در بسیاری از فیلم ها شنیده می شود و اجراهای تئاتر. بیشتر آهنگ معروفسرگئی نیکیتین - "الکساندرا" - در فیلم محبوب به کارگردانی ولادیمیر منشوف "مسکو به اشک ها اعتقاد ندارد" شنیده شد. نیکیتین یک فیزیکدان با تحصیلات است، در سال 1968 از دانشگاه دولتی مسکو فارغ التحصیل شد و کاندیدای علوم فیزیکی و ریاضی است. او از سال 1962 بر اساس اشعار پاسترناک، شپالیکوف، باگریتسکی، ووزنسنسکی، یوتوشنکو و دیگر شاعران روسی آهنگ می‌نوشت. در سال های دانشجویینیکیتین رهبری گروهی از فیزیکدانان را در دانشگاه دولتی مسکو برعهده داشت و بعداً مدیر هنری گروه پنج نفری دپارتمان فیزیک شد و در آنجا با تاتیانا سادیکووا که بعداً همسر او شد ملاقات کرد.

همه باردهای روسی دهه شصت و هفتاد را می توان "شوروی" نامید زیرا آنها زیر نظر زندگی و کار می کردند. قدرت شوروی. با این حال، این لقب کمی می گوید که اجراکنندگان آهنگ اصلی را نمی توان با سیستم اجتماعی یا شرایط سیاسی مشخص کرد - اینها افراد هنر هستند و در خلاقیت خود آزاد هستند.

شب شهر خواب است. فقط نگهبانان هر ساعت بیدار هستند. "آرام بخوابید، شهروندان!" - نگهبان با زدن پتک خود را آرام می کند. مردی پشت درختی پنهان شده است. او خود را در شنل تیره ای می پوشاند و منتظر عبور نگهبانان است. بعد از پشت مخفیگاهش بیرون می آید، گیتارش را بیرون می آورد و سکوت شب در حالی که از تعجب می لرزد، با تعجب به آهنگ زیبا گوش می دهد. زیبایی جوان در بالکن ظاهر می شود. او گل رز را به طرف خواننده پرتاب می کند.

به نظر می رسد داستان عاشقانهاز یک رمان عاشقانه؟ تقریباً تمام داستان های مشابه که قهرمانان آن تروبادور هستند، اینگونه به نظر می رسد. آنها را بارد، ولگرد و مینسترل نیز می نامیدند. آنها برای اجرای سرناد زیر پنجره دختر مورد علاقه خود استخدام شدند. باردها معمولاً خود متن و موسیقی را می ساختند. آنها برای آهنگ های خود سکه دریافت کردند و هرگز ثروتمند و شاد نبودند. زیبایی ها به ندرت عاشق باردهای با استعداد اما فقیر می شدند! دل شکسته"آهنگ های گریان"! خوب گفتی شاعر! فقط در روح عاشقانه بالا!

باردها در دوران باستان ظاهر شدند و به گروه باشکوه درویدها تعلق داشتند. آنها فقط یکی از پایین ترین پله های نردبان کاست را اشغال کردند. اما هر نوازنده ای از احترام برخوردار بود زیرا صاحب آن بود هنر جادوییصداهای شگفت انگیز را از "تکه های چوب معمولی" استخراج کنید.

به بارد همیشه یک وظیفه بسیار مشخص داده می شد. قرار بود با موسیقی خود روحیه سربازان را بالا ببرد. تصنیف معمولاً بسیار طولانی بود. با سرودن شعر و موسیقی ، بارد باید در آهنگ خود به هر شنونده خطاب می کرد ، شایستگی های او را ذکر می کرد و ابراز امیدواری می کرد که در نبرد پیش رو ، جنگجو تمام مهارت های خود را نشان دهد.

اینگونه بود که باردها روح مردم را شفا دادند. و همچنین، همانطور که افسانه ها می گویند، آنها با موفقیت زخم های بدن را درمان کردند. نه، آنها دکتر نبودند به تمام معنااین کلمه آنها در کنار مجروحان نشستند، با روح ترین آهنگ های کارنامه خود نواختند و خواندند. و بیماری ها فروکش کردند. زخم ها از همه بیشتر است به طور معجزه آساییدرمان شدند. او اینگونه است - قدرت جادوییهنر

با گذشت زمان ، درویدها فراموش شدند و باردها که از آزار و اذیت و حتی اعدام جان سالم به در بردند ، شروع به سرگردانی کردند و از کشوری به کشور دیگر حرکت کردند. یونانی ها خوانندگان خود را داشتند، آنها را تجلیل کردند، آنها یادبودهایی را به عنوان قهرمانان بزرگ برپا کردند. اتروسک ها صحنه های کاملی را به تصویر می کشیدند که نوازندگان را در نقاشی های دیواری خود نشان می داد. و مهمتر از همه - افرادی که با احترام گوش می دهند موسیقی جادویی. وارنگ ها همیشه در حملات خود بارد را صدا می کردند. و اصلاً لازم نبود که او در جنگ مهارت داشته باشد - هیچ کس این را از او نخواست. اما تصنیف ها را به خاطر بسپارید، بدانید چه آهنگی لازم است در حال حاضر، بارد موظف است. روس ها کلمه "بارد" را در واژگان خود نداشتند. اما راه رفتن کالیکی، خوانندگان سرگردان - گوسلارها - همین کار را انجام می دادند.

همانطور که معلوم شد، زمان هیچ قدرتی بر باردها ندارد. در قرن بیستم، به ویژه در دهه 60، اوکودژاوا و ویزبور، گالیچ و کیم در اتحاد جماهیر شوروی ظاهر شدند و بعداً ویسوتسکی. از آهنگ "درباره هیچ"، که به صورت گرم خوانده شده است شرکت دوستانهدر اطراف آتش، خلاقیت باردیک وارد شد سالن های کنسرتو سپس روی صفحه های تلویزیون. آهنگ بارد هنوز زنده است، به علاوه، در حال توسعه و تغییر است. نیکیتین ها، روزنباوم و تروفیم، دنیس میدانوف و دیگران کارهای زیادی برای محبوبیت این آهنگ ها انجام دادند. صدها، شاید هزاران طرفدار وجود دارد. نام برخی از آنها شناخته شده است، برخی دیگر تنها در حلقه باریکی از خانواده و دوستان محبوب هستند. اما همه آنها باردهای زمان ما هستند.

او کیست - یک بارد مدرن؟ مثل قبل، این مرد با گیتار است. مانند قبل، او در مورد چیز اصلی می خواند - در مورد عشق، در مورد وفاداری، در مورد دوستی. کلوپ آرکا سال‌هاست که در تاشکند وجود داشته است. ماهی یک بار کنسرت برگزار می شود و سالن همیشه پر است. فضا گرم، دوستانه و تقریباً خانوادگی است. چگونه می تواند غیر از این باشد؟ بالاخره اونایی که به آهنگ نزدیکن دور هم جمع میشن! سالانه برگزار می شود جشنواره بین المللی- ” اکو چیمگان ” . در اینجا سرگئی نیکیتین معروف "Brichmulla" را نوشت. "زهر شهوانی - بریچمولای طلایی!" - 20 سال پیش اینگونه می خواندند و امروز هم اینگونه می خوانند و زیبایی تنگه چیمگان را تحسین می کنند.

آری سنت های باردها زنده است و زمان بر آنها قدرتی ندارد!