کارگردان اصلی تئاتر تاگانکا کیست؟ تئاتر مورد علاقه لیوبیموف: تاریخ تئاتر تاگانکا. "سقوط و زنده"

"تئاتر جوانان تاگانکا، که توسط یوری لیوبیموف ساخته شده است، سنت های تئاتر انقلابی را ادامه می دهد - سنت های مایاکوفسکی، "بلوز آبی"، وسوولود مایرهولد، گفت و گوی ظریف روانشناختی، تئاتر سایه، سینما، پانتومیم، صحنه، نمایش نور - همه چیز در یک همجوشی خارق العاده ادغام شد "
الکساندر سوبودین، منتقد تئاتر
"کروگوزور" شماره 6 1965

تئاتر درام و کمدی مسکو در سال 1946 تأسیس شد، کارگردان اصلی آن الکساندر پلوتنیکوف بود و گروه متشکل از دانشجویان استودیوهای تئاتر مسکو و بازیگرانی از تئاترهای پیرامونی بود. اولین نمایش گروه جدید نمایشنامه "مردم جاودانه هستند" بر اساس رمانی از واسیلی گروسمن بود. سالن تئاتر برق سابق (سینما) "Vulcan" ساخته شده در سال 1911 (معمار G.A. Gelrich) به این تئاتر داده شد. در واقع سینما فقط قبل از انقلاب در آنجا وجود داشت و در دهه 1920 تا 1930 این سالن تبدیل به سالن تئاتر شد.

1915:

در اوایل دهه 60 ، تئاتر درام و کمدی یکی از کم بازدیدترین تئاترهای پایتخت بود - در ژانویه 1964 ، پلوتنیکوف مجبور به استعفا شد ، سمت مدیر ارشد به یوری لیوبیموف سپرده شد ، که در آن زمان بیشتر به عنوان شناخته می شد. بازیگر تئاتر واختانگف و معلم مدرسه واختانگف شوکین.

لیوبیموف با شاگردانش از مدرسه شوکین و اجرای فارغ التحصیلی آنها - "مرد خوب از سچوان" بر اساس نمایشنامه ب. برشت به تئاتر آمد. این اجرا اولین بار در صحنه حرفه ای برای زینیدا اسلاوینا، آلا دمیدوا، بوریس خملنیتسکی، آناتولی واسیلیف شد. لیوبیموف به طور قابل توجهی گروه را به روز کرد و مجموعه دیگری از هنرمندان جوان را تولید کرد - والری زولوتوخین، اینا اولیانووا، ونیامین اسمخوف، نیکولای گوبنکو، ولادیمیر ویسوتسکی در تئاتر ثبت نام کردند و در اواخر دهه 60 - لئونید فیلاتوف، فلیکس آنتیپوف، ویتا بوریت. شاپوالوف.

تحت رهبری لیوبیموف، تئاتر درام و کمدی تاگانکا بلافاصله به عنوان آوانگاردترین تئاتر کشور شهرت یافت. مانند Sovremennik اولیه، تئاتر بدون پرده کار می کرد و تقریباً از هیچ مناظری استفاده نمی کرد، و آنها را با ساختارهای مختلف صحنه جایگزین کرد. در اجراها از پانتومیم و تئاتر سایه و موسیقی به سبک برشتی استفاده می شد. نام خود تئاتر با گذشت زمان کوتاهتر شد: تئاتر تاگانکا.

خرید بلیط برای برخی اجراها تقریبا غیر ممکن بود. در سال های اولیه، کارنامه تئاتر شامل نمایش های شاعرانه "رفیق، باور کن ..." (به گفته A. پوشکین)، "گوش کن!" (به گفته وی. مایاکوفسکی)، "ضد جهان ها" (به گفته آ. ووزنسنسکی)، "سقوط و زنده" (درباره شاعرانی که در جنگ جان باختند)، "زیر پوست مجسمه آزادی" (بر اساس شعر از E. Yevtushenko)، محصولات نمایشی "ده روزی که جهان را شوکه کرد" (J. Reed)، "مادر" از M. Gorky، "چه باید کرد؟" N. Chernyshevsky، "...و سپیده دم اینجا آرام است" از B. Vasilyev، "خانه بر روی خاکریز" توسط Y. Trifonov.

1966-1970:

1967-1970:

مردم به سمت اجراهای تاگانسکی هجوم آوردند، اما رابطه بت‌های بین این هنرمند و مقام رسمی به سرعت از بین رفت. مدیر ارشد یوری لیوبیموف قرار نبود خم شود و مقامات از زور استفاده کردند: اجراهای جدید مجاز نبودند، تورها لغو شدند. علاوه بر شکایات در مورد رپرتوار، منتقدان هنری با لباس های غیرنظامی شرکت در اجراهای ولادیمیر ویسوتسکی را دوست نداشتند، شاعری که آهنگ های خود را با محتوای بسیار مشکوک با گیتار اجرا می کرد. اگرچه خود ویسوتسکی با متواضعانه در مصاحبه ای پاسخ داد که "بدون تئاتر تاگانکا، ویسوتسکی وجود نخواهد داشت"، او سنگ بنای ساخت لیوبیموف بود و نقش های اصلی را در بهترین اجراها ایفا کرد: "هملت"، "باغ آلبالو"، " زندگی گالیله، "پوگاچف" و دیگران. با وجود تمام مشکلات، دهه 1960-1970 به عصر طلایی تاگانکا تبدیل شد.

در اوایل دهه 1970 تصمیمی برای بازسازی تئاتر گرفته شد. معمار الکساندر انیسیموف با در نظر گرفتن خواسته های یوری لیوبیموف روی طرح ها کار زیادی انجام داد. اگرچه ساخت و ساز در سال 1972 آغاز شد، سالن جدید تئاتر تنها در آوریل 1980 افتتاح شد. دلیل ساخت و ساز طولانی مدت کمبود بودجه، کمبود مصالح ساختمانی و تنظیم نقشه ها توسط لیوبیموف بود. در نتیجه توانستند تئاتر قدیمی را حفظ کنند و ساختمانی با آجر قرمز با صحنه جدیدی به آن اضافه کنند. به نظر می رسید لیوبیموف تصور می کرد که رسوایی های بعدی در تئاتر آغاز می شود و گروه به دو قسمت تقسیم می شود. در این بین، ویسوتسکی درباره آجرهایی خواند که «همه را به یاد یک خانه دولتی می‌اندازد».

1987:

پس از مرگ ویسوتسکی، تئاتر روزهای پر دردسری را تجربه کرد، گویی سرنوشتی شیطانی بر آن دامن زده بود. یکی از هنرمندان تاگانکای دهه 1980 را "تراریومی از افراد همفکر" نامید. یوری لیوبیموف با مقامات درگیری داشت و در سال 1984 از شهروندی شوروی محروم شد. گروه تاگانکا منتظر بازگشت او بودند و کارگردان معروف آناتولی افروس را که به جای لیوبیموف منصوب شد، تحریم کردند. در سالهای 1987-1989 ، تئاتر توسط نیکولای گوبنکو رهبری شد که در بازگشت یوری لیوبیموف به میهن خود نقش داشت. اما در اینجا نیز در سال 1992، تئاتر به «تئاتر تاگانکا» (صحنه قدیم) و «مشترک‌المنافع بازیگران تاگانکا» گوبنکوف تقسیم شد.

در بن بست نیژنی تاگانسکی، موزه ویسوتسکی در دهه 1990 افتتاح شد و بعداً باشگاه ویسوتسکی.

تاریخچه تئاتر در سال 1911 آغاز شد، زمانی که تئاتر فیلم صامت الکتریکی "Vulcan" در تاگانکا افتتاح شد. تا سال 1964، در زمان‌های مختلف، شعبه‌ای از تئاتر مالی، تئاتر سافونوف و تئاتر کمدی و درام مسکو در اینجا وجود داشت.

در سال 1964، یوری لیوبیموف، اصلاح طلب تئاتر روسیه، به عنوان کارگردان اصلی منصوب شد.

یوری پتروویچ گروه را تجدید کرد و بازیگران جوانی را وارد کرد: ولادیمیر ویسوتسکی، والری زولوتوخین، آلا دمیدوا، لئونید فیلاتوف، ایوان بورتنیک و دیگر افراد مشهور آینده.x هنرمندان اجراهای لیوبیموفتاگانکا را به یکی از تئاترهای اصلی کشور تبدیل کرد، "نفس آزادی" برای شهروندان شوروی.برخی از آنها، از جمله"مرد خوب اهل سچوان"،استاد و مارگاریتا» و «تارتوف» تا به امروز همچنان در کارنامه هستند.

در سال 1984 ، یوری لیوبیموف مجبور شد به خارج از کشور برود. کارگردان اصلی آناتولی افروس بود. او چندین اجرا از جمله «جنگ صورت زن ندارد»، «در پایین» و «مسان‌تروپ» را روی صحنه برد. پس از 5 سال ، لیوبیموف به رهبری بازگشت ، اما به زودی انشعاب رخ داد و بخشی از گروه تئاتر جدیدی را ترتیب داد - "مشترک المنافع بازیگران تاگانکا".

در سال 2011 ، یوری پتروویچ تئاتر را ترک کرد و تاگانکا توسط والری زولوتوخین رهبری شد.در دوران تصدی وی، 6 نمایش نخست تولید شد که برخی از آنها - "دوقلوهای ونیزی"، "سادگی کافی برای هر مرد خردمند" و "بدون سال" - امروز روی صحنه تئاتر دیده می شوند.

در سال 2015 ، ایرینا آپکسیمووا کارگردان تئاتر شد. آزمایشگاه "تمرینات" در تاگانکا راه اندازی شد - پروژه ای که از طریق آن گروه با نسل جوان کارگردانان آشنا شد و رپرتوار با نمایشنامه های "اژدهای طلایی" توسط لرا سورکوا ، "8 (هشت)" توسط سرگئی چخوف پر شد. پسر ارشد» نوشته دنیس بوکورادزه. در سال 2018، ماکسیم دیدنکو، یکی از پرتقاضاترین کارگردانان روسی، محصولی به نام «فرار، آلیس، فرار» را بر اساس اشعار ولادیمیر ویسوتسکی و موزیکال فراگیر الکسی فراندتی «سوئینی تاد، آرایشگر دیوانه فلیت» ارائه کرد. خیابان» سه ماسک طلایی را دریافت کرد - اولین مورد در تاریخ تئاتر.

بازیگر ایرینا آپکسیمووا کارگردان تئاتر تاگانکا مسکو شد. سرگئی کاپکوف، رئیس اداره فرهنگ مسکو، انتصاب جدیدی را در این تئاتر اعلام کرد. به زودی او خود خانم آپکسیموف را به تیم تئاتر تاگانکا معرفی خواهد کرد.

سرگئی کاپکوف، رئیس دپارتمان فرهنگ مسکو، به اینترفاکس گفت: «آپکسیمووا به دستور من به عنوان مدیر تئاتر تاگانکا منصوب شد.

مشکلات با مدیریت تئاتر از سال 2011 آغاز شد، زمانی که در نتیجه درگیری با بازیگران، یوری لیوبیموف، بنیانگذار تئاتر درام و کمدی تاگانکا مسکو، گروه را با یک رسوایی برجسته ترک کرد. این پست خالی توسط هنرمند خلق روسیه و یکی از بازیگران برجسته تئاتر والری زولوتوخین پر شد که نه آغازگر و نه شرکت کننده مستقیم درگیری بود. در سال 2013 به دلایل سلامتی تئاتر را ترک کرد و پس از یک بیماری سخت به زودی درگذشت. خود آقای لیوبیموف در واقع در وضعیت تبعیدی قرار داشت.

به زودی، وزارت فرهنگ، ولادیمیر فلیشر را که سال ها به عنوان مدیر مرکز مایرهولد مسکو کار کرده بود، به سمت رهبری منصوب کرد. کارشناسان خاطرنشان کردند که این تصمیم بیشتر فنی بود تا خلاقانه: آقای فلیشر هرگز نتوانست یک خط مشی رپرتوار روشن ایجاد کند. در نتیجه، اداره فرهنگ مسکو تصمیم محکمی در مورد انتصاب پرسنل جدید گرفت. به جای آقای فلیشر، پست کارگردانی تئاتر توسط ایرینا آپکسیموا بازیگر و تهیه کننده خواهد بود.

سوال کلیدی در حال حاضر این است که چه کسی تکلیف هنری تئاتر را که امروز در شرایط سختی به سر می برد تعیین می کند. اگر خانم آپکسیمووا توسط اداره فرهنگ به عنوان یک مدیر موفق برای حل مشکلات اداری به تئاتر تاگانکا منتقل شود، پس نیاز به یک مدیر هنری دارد تا با او کار کند. با این حال، اگر او منصوب شود تا به تنهایی کارنامه را تعیین کند، این تصمیم بسیار زیاد به نظر می رسد، زیرا این بازیگر تجربه رهبری هنری مستقل را ندارد و در رویدادهای هنری بزرگ دیده نشده است.

ایرینا آپکسیموا که ده سال با موفقیت در تئاتر هنری چخوف مسکو کار کرد و بیش از 60 نقش در تئاتر و سینما بازی کرد، در حال حاضر ریاست تئاتر روم ویکتیوک را بر عهده دارد. در بیانیه ای به TASS، این هنرمند خاطرنشان کرد که "در نظر دارد این دو موقعیت را ترکیب کند." رومن ویکتیوک در سال 2012 بازیگر مشهور را به یک موقعیت اداری دعوت کرد. سپس به او این وظیفه داده شد که به همراه مدیر هنری گروه تئاتر را برای کار در شرایط نمایش های معمولی در ساختمان خود آماده کنند. ساختمان خانه فرهنگ به نام روساکوف، که تئاتر رومی ویکتیوک در آن مستقر بود، برای مدت طولانی در انتظار بازسازی بود، به همین دلیل هنرمندان مجبور بودند در مکان های مختلف مسکو اجرا کنند. بنابراین ، بازیگر زن آپکسیمووا بارها و بارها در نمایشنامه های رومن ویکتیوک مانند "دکامرون ما" و "کارمن" بازی کرد. همانطور که می دانید، در طول دوره همکاری در زمینه بازسازی، رابطه بین هنرمند و کارگردان به طور کامل متوقف شد. به هر حال، تئاتر ویکتیوک تا پایان ماه مارس در دست تعمیر باقی خواهد ماند.

همان تئاتری که زمانی ویسوتسکی در آن کار می کرد و زلوتوخین کار بزرگ خود را در آن آغاز کرد. تئاتری که کار خود را نه با تولیدات نمایشی، بلکه با نمایش آثار شاعرانه پوشکین و مایاکوفسکی آغاز کرد. تئاتر درام و کمدی، تئاتر تاگانکا. امروز او در مورد تاریخ تئاتر معروف مسکو خواهد گفتوب سایت

تئاتر درام و کمدی

تئاتر تاگانکا در سال 1946 تقریباً بلافاصله پس از پایان جنگ ایجاد شد. در آن زمان، الکساندر پلوتنیکوف به عنوان کارگردان اصلی منصوب شد که بر اساس رمانی از واسیلی گروسمن، "مردم جاودانه هستند" را برای اجرای اول پیشنهاد داد. این گروه به سرعت جذب شد - از دانشجویان استودیوهای تئاتر مسکو و تئاترهای مختلف کوچکتر.

تئاتر تاگانکا تقریباً بلافاصله پس از پایان جنگ ایجاد شد

درست است، همه چیز به نوعی درست نشد: تئاتر در بین تماشاگران محبوب نبود. در سال 1964، اوضاع به قدری بد بود که تئاتر درام و کمدی کمترین رتبه را داشت و آخرین تئاتری بود که تماشاگر بود. پس از آن بود که یوری لیوبیموف، در آن زمان بازیگر تئاتر واختانگوف، به عنوان کارگردان اصلی منصوب شد، که تئاتر تاگانکا را به گونه ای که ما می شناسیم و دوستش داریم ساخت.

تئاتر تاگانکا

اولین بازی لیوبیموف

اولین تولید لیوبیموف به عنوان کارگردان روی صحنه تئاتر تاگانکا نمایشی بر اساس نمایشنامه برشت "مرد خوب از سچوان" بود که به نماد واقعی تئاتر تبدیل شد و تا به امروز در رپرتوار باقی مانده است. این یک تولید فارغ التحصیلی توسط شاگردانش در مدرسه شوکین بود که آنها را با خود به گروه آورد. اجراهای زیر فقط موفقیت لیوبیموف را تقویت کرد. برخی از معروف‌ترین آنها «ده روزی که دنیا را تکان داد»، به گفته رید، «سپیده دم اینجا آرام است»، «هملت»، «اسب‌های چوبی» و «استاد و مارگاریتا» بودند.

یوری لیوبیموف، کارگردان مشهور تترا در تاگانکا

برشت در قلب تاگانکا

به طور کلی، لیوبیموف از طرفداران ایده های "تئاتر حماسی" برشت بود. او نمایشنامه نویس آلمانی را هم تراز با نویسندگان مشهوری چون شکسپیر و مولیر قرار داد. لیوبیموف پس از صعود به تخت کارگردانی، پرتره هایی از "سه ستون تئاتر" را در سرسرای تئاتر آویزان کرد: برشت، واختانگف و میرهولد. درست است، کمیته حزب منطقه به طور مداوم توصیه می کرد که استانیسلاوسکی را به این تثلیث اضافه کند.

یوری لیوبیموف از طرفداران ایده های "تئاتر حماسی" بود.

به هر حال، این لیوبیموف بود که معروف "روی تاگانکا" را به نام "تئاتر درام و کمدی" اضافه کرد که با دست سبک تماشاگران مسکو به سرعت به سادگی به "تاگانکا" تبدیل شد. لیوبیموف نه تنها در زمینه رپرتوار، بلکه در مورد مناظر نیز همه چیز را وارونه کرد. تحت او، تئاتر نسبتا محافظه کار تاگانکا تبدیل به آوانگاردترین تئاتر کشور شد. از تئاتری که تقریباً هیچ پرده یا مناظری وجود نداشت، از تئاتر سایه و پانتومیم استفاده شد. پس از 10 سال، این تئاتر به پربازدیدترین تئاتر در مسکو تبدیل شد.

نمایشگاه در سالن تئاتر

شعر و نثر: نگاهی نو

لیوبیموف ایده های جدیدی را به کار تئاتر آورد. به عنوان مثال، کلمات روی صحنه دیگر چندان معنایی ندارند، آواز و حرکت به میدان آمد. اولین اجرا بر اساس شعر "ضد جهان ها" پس از ووزنسنسکی بود. چخوف و برشت، پوشکین و مایاکوفسکی، بولگاکف، پاسترناک و داستایوفسکی روی صحنه ظاهر شدند و شعرهایی از دوران جنگ در اینجا با هم ملاقات کردند. همه اینها به طور ارگانیک در تئاتر آوانگارد در تاگانکا وجود داشت.

ویسوتسکی جایزه بزرگ جشنواره BITEF را برای هملت دریافت کرد

بازیگران مشهوری روی صحنه کار کردند، از جمله والری زولوتوخین، لئونید فیلاتوف، ونیامین اسمخوف، زینیدا اسلاوینا، آلا دمیدوا و خود ولادیمیر ویسوتسکی! به عنوان مثال، او یک شخص واقعاً رسوایی بود، بسیاری از منتقدان خاطرنشان کردند که او مونولوگ معروف خلوپوشی از پوگاچف را به گفته یسنین فراتر از محدودیت های توانایی های فیزیکی انسان اجرا کرد. و در سال 1976 ، در جشنواره تئاتر BITEF در یوگسلاوی ، نمایشنامه "هملت" با نقش اصلی ویسوتسکی جایزه بزرگ را دریافت کرد. در دهه 80 نمایشنامه ای به نام او به افتخار این هنرمند روی صحنه رفت اما خیلی زود ممنوع شد.

ولادیمیر ویسوتسکی در نقش معروف هملت

جدایی و انشقاق

لیوبیموف به دلیل نگاه غیرمعمولش به اصول هنر تئاتر، همچنان با رژیم شوروی مشکل داشت. همه چیز به این ختم شد که در سال 1984 کارگردان مجبور شد کشور را ترک کند و از تئاتر محبوبش جدا شود. منطقه محرومیت 5 سال به طول انجامید و زندگی تئاتر تاگانکا به "قبل" و "بعد" تقسیم شد.

لیوبیموف به دلیل مشکلاتی که با رژیم شوروی داشت به مدت 5 سال کشور را ترک کرد

در تمام این مدت، کارگردان افروس بود که دیدگاه خلاقانه او اساساً با دیدگاه لیوبیموف در تضاد بود. در آغاز پرسترویکا، لیوبیموف اجازه یافت که بازگردد و با قدرتی تازه شروع به احیای ذهن محبوب خود کرد. به لطف او بود که اجراهای معروف "زنده" ، "ولادیمیر ویسوتسکی" و "بوریس گودونف" که ممنوع شد ، روی صحنه تاگانکا ظاهر شد. ”

نمایش "یوجین اونگین" روی صحنه تئاتر تاگانکا

در سال 1992 ، گروه تئاتر به دو قسمت تقسیم شد و گروهی از تاگانکا جدا شدند و خود را "مشترک المنافع تئاترهای تاگانکا" نامیدند که به رهبری نیکولای گوبنکو ساختمان جدید تئاتر تاگانکا را اشغال کردند. اما این اراده آهنین لیوبیموف را شکست: او به کار خلاقانه خود ادامه داد، "فاوست" و حتی شعر اوبریوت ها را به عهده گرفت.

یوری لیوبیموف در سال 2011 سمت خود را به عنوان رئیس تئاتر تاگانکا ترک کرد

در سال 2011 ، یوری لیوبیموف سرانجام از سمت رئیس تئاتر خارج شد و زمام مدیریت به والری زولوتوخین منتقل شد. اما به دلیل وضعیت نامناسب سلامتی، زولوتوخین نیز مجبور به امتناع شد و پس از یک سال و نیم، ولادیمیر فلیشر به عنوان مدیر جدید منصوب شد.

یک ساختمان شگفت انگیز در ساختمانی در گوشه خیابان های Zemlyanny Val و Verkhnyaya Radishchevskaya واقع شده است. او با موفقیت از آزمون شهرت و انشقاق جان سالم به در برد و امروز همچنان از حق دیدگاه و تفسیر خود دفاع می کند و سنت های مدیر موسس خود یوری لیوبیموف را با دقت حفظ می کند. اجراهای تاگانکا با شخصیت درخشان بازیگران، بازیگری پرشور و روشنفکرانه و استفاده از کل پالت هنرها در تولیدات: موسیقی، رقص، سیرک متمایز می شود.

این تئاتر به طور رسمی در سال 1946 تأسیس شد و در سال 1964 با آمدن کارگردان افسانه ای یوری لیوبیموف تولد دوباره خود را تجربه کرد. در آن سال ها، مسکو یک موج واقعی در زندگی فرهنگی را تجربه می کرد - یک کهکشان کامل از بازیگران جوان جاه طلب در پایتخت ظاهر شدند و تماشاگران را با تولیدات جدید خوشحال کردند. اما حتی در مقابل این پس‌زمینه، تاگانکا توانست بلافاصله بیانیه‌ای با صدای بلند درباره خود بیان کند: اولین اجرای یو لیوبیموف، "مرد خوب از سچوان" بر اساس نمایشنامه برتولت برشت، فوراً تئاتر را تجلیل کرد و هنوز هم خانه‌های پر را به خود جذب می‌کند. تئاتر هنوز هم از تحسین گذشته تاگانکا لذت می برد، جایی که ولادیمیر ویسوتسکی افسانه ای، والری زولوتوخین، ونیامین اسمخوف بازی کردند و بهترین نمایش های آن زمان در آن اجرا شد.

دوران لیوبیموف و ویسوتسکی

تئاتر تاگانکا سنت های واختانگف و میرهولد را احیا کرد. اجراهای جسورانه او مملو از حس آزادی خلاق بود: آنها همیشه با رویکردی نوآورانه و خوانش موضوعی از یک اثر هنری متمایز بودند. یوری لیوبیموف که با سیستم های ای. واختانگف آشنا بود و این مفاهیم را در آثار خود ترکیب کرد و عناصر تئاتر حماسی برشت را در آنها وارد کرد. بیننده به طور فعال درگیر اتفاقاتی بود که روی صحنه می افتاد و احساس می کرد که یک شرکت کننده کامل در عمل است.

بیشتر اجراها بدون پرده و در تزئینات مینیمالیستی و با استفاده از ساختارهای فنی پیچیده اجرا شدند. هنرمندان برجسته کشور روی آنها کار کردند: S. Barkhin، D. Borovsky، E. Kochergin، E. Stenberg. آنها به همراه یوری لیوبیموف تاریخ تاگانکا را خلق کردند و اجراهای برجسته ای را تولید کردند - "قهرمان زمان ما" (بر اساس)، "ضد جهان ها" (بر اساس A. A. Voznesensky)، "استاد و مارگاریتا" (بر اساس). M. A. Bulgakov)، با سانسور "Alive" (طبق گفته B.P. Mozhaev) و بسیاری دیگر ممنوع شد.

بازیگران تاگانکا، روشن و چندوجهی، استعدادهای مختلفی را نشان دادند: مهارت های صوتی عالی، هنرهای پلاستیکی، پانتومیم. برخی از تولیدات حتی شامل تئاتر سایه نیز می شد. بسیاری از آنها اولین حضور خود را در این صحنه انجام دادند و به رسمیت شناختن و شهرت عمومی دریافت کردند: آلا دمیدوا، بوریس خملنیتسکی، آناتولی واسیلیف و غیره. اما، شاید، یکی از درخشان ترین ستاره های تئاتر، ولادیمیر ویسوتسکی بود. هر یک از نقش های او به یک رویداد واقعی در زندگی فرهنگی مسکو تبدیل شد. اجراهایی که با مشارکت او انجام شد، جمعیت فروخته شده باورنکردنی را با صف‌های طولانی برای «بلیت‌های اضافی» جذب کرد. در سال 1971، "هملت" که توسط لیوبیموف به همراه ولادیمیر ویسوتسکی در نقش اصلی، آلا دمیدوا در نقش گرترود و ونیامین اسمخوف در نقش کلودیوس به صحنه رفت، در سراسر کشور غوغا کرد.

تقسیم کنید و مسیر جدیدی را جستجو کنید

ساختمان تئاتر

ساختمان تئاتر از سینمای ولکان، یکی از اولین ها در مسکو، بازسازی شد. در دهه 70 - 80 قرن بیستم، تئاتر بازسازی شد. برای این کار، نویسندگان پروژه - معماران A. Anisimov، Yu Gnedovsky و دیگران - جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی و جایزه آکادمی بین المللی معماری را دریافت کردند. امروزه این تئاتر دارای سه سالن با صحنه های 800، 500 و 150 صندلی است. صحنه اصلی یک سالن قابل تغییر است. در سال 2015، خیابان Vysotsky در کنار تئاتر ظاهر شد، که در آن مرکز فرهنگی دولتی "موزه S. Vysotsky" در خانه شماره 3 قرار داشت.

2016-2019 moscovery.com