جنگ جهانی اول اثر خود را بر فرهنگ روسیه گذاشت، اگرچه، البته، رویدادهای انقلاب، جنگ داخلی و تاریخ متعاقب شوروی باعث شد "جنگ بزرگ" تقریباً نیمه فراموش شود. ما عملاً هیچ اثر ادبی برجسته ای مانند «وداع با اسلحه» نداریم. یا "همه آرام در جبهه غربی"، موضوع جنگ جهانی اول فقط در دوران پس از شوروی به طور فعال در سینما مورد توجه قرار گرفت.
جالب تر است که ببینیم جنگ در چند اثر نویسندگی اما جالب توجه چگونه درک شده است. هنگامی که در مورد نقاشی های جنگ جهانی اول صحبت می شود، اغلب از چاپ های محبوب استفاده می شود، اما نقاشی های اصلی نویسندگان اصلی نیز وجود داشت که امروزه بسیاری از آنها به عنوان شاهکار تلقی می شوند و در گالری های هنری بزرگ به نمایش گذاشته می شوند. ما یک گزیده موضوعی کوچک را با نظراتی ارائه می دهیم.
مارک شاگال. سرباز زخمی (1914)
یکی از مشهورترین نمایندگان آوانگارد روسیه و جهان، مارک شاگال، تازه راه خلاق خود را در سال های جنگ جهانی دوم آغاز کرده بود. او در سال 1914 مجموعه ای از آثار مربوط به شروع جنگ را نقاشی کرد و شخصیت اصلی آنها، مانند این تصویر، یک سرباز بود. فیگورهای شکسته بیانگر رنج جسمی و روحی هستند و اصلا شبیه رزمندگان خوش اندام، لاغر و زیبا نیستند که به جبهه می روند.
پاول فیلونوف. جنگ آلمان (1915)
بوم فیلونوف احساس هرج و مرج جنگ را منتقل می کند که در آن قطعاتی از بدن انسان - بازوها، پاها، صورت ها - مخلوط شده است. توده منفرد آنها غیر سیستماتیک است و به نظر می رسد در نوعی ورطه است. حال و هوای نقاشی به شدت متشنج است و اصلاً جدی نیست - این باید این باشد که هنرمند چقدر مخرب و دیوانه کننده این جنگ را تصور می کرد. جالب است که پس از نقاشی، فیلونوف در سال 1916 بسیج می شود و به جبهه می رود.
کوزما پتروف-ودکین. در خط آتش (1916)
قبلاً در مورد این تصویر در عکس خود نوشته ایم. این شاید یکی از شناخته‌شده‌ترین نقاشی‌های روسی درباره جنگ جهانی اول باشد، اگرچه منظره به تصویر کشیده شده مربوط به مکان خاصی از جبهه نیست. تپه ها بسیار یادآور فضاهای بومی این هنرمند خوالین ولگا هستند و بنابراین طرح مرگ پرچمدار کمی انتزاعی است.
واسیلی شوخایف. هنگ در موقعیت (1917)
این نقاشی به احتمال زیاد یک سفارش رسمی است که هنرمند در سال 1916 در جبهه ریگا و در خلال خصومت ها شروع به اجرای آن کرد. افسران چهارمین هنگ ماریوپل هوسار را به تصویر می کشد. این نقاشی کامل نشده است و به طور کلی سبک نئوکلاسیک کمی عجیب تأثیری دو چندان بر جای می گذارد، گویی بوم در ابتدای قرن بیستم نقاشی نشده است، بلکه از رنسانس به ما رسیده است.
پیوتر کاریاگین. وحشت جنگ. ما رسیدیم! (1918)
این تصویر همچنین زیرنویس دارد: «حمله پیاده نظام روسی به سنگرهای آلمانی». برخلاف پتروف-ودکین و شاگال، نام پیوتر کاریاگین به ندرت توسط منتقدان هنری به یاد می‌آید. در این میان، نقاشی او شاید یکی از واقع گرایانه ترین آثاری باشد که درست در زمان جنگ کشیده شده است. در آن سال، روسیه معاهده برست لیتوفسک را امضا کرد که بر درگیری های داخلی تمرکز داشت.
پیتر لیخین. قربانیان جنگ امپریالیستی (1922)
نقاشی تقریباً ناشناخته ای از هنرمند کورسک پیتر لیخین اکنون در یکی از موزه های تاریخ محلی منطقه کورسک نگهداری می شود. این هنرمند چندین سال روی بوم کار کرد، و اگرچه برای ما ناشناخته است، این نقاشی به عنوان نمونه ای از بازتاب پس از جنگ جالب است، زمانی که جنگ منحصراً به عنوان یک قتل عام بی معنی "امپریالیستی" تلقی شد.
اسرائیل لیزاک. مردی روی پایه (شخص نامعتبر جنگ امپریالیستی) (1925)
هنرمند اسرائیل لیزاک در کودکی جنگ را تجربه کرد و تنها در اوایل دهه 1920 فعالیت هنری خود را آغاز کرد. تصویر او نه وحشت دوران جنگ، بلکه وضعیت جانبازان و معلولین پس از جنگ را نشان می دهد که هرگز نمی توانند به زندگی کامل سابق خود بازگردند.
یوری پیمنوف Invalids of War (1926)
نقاش جوان یوری پیمنوف به همان نسل لیزاک تعلق داشت. نقاشی او "Invalids of War" را می توان "جیغ روسیه" نامید، اما به طور کلی، هیچ کس تأثیر اکسپرسیونیسم خارجی بر پیمنوف را انکار نمی کند. این تصویر حتی یک بیانیه سیاسی-اجتماعی علیه جنگ قدیمی نبود، بلکه فریاد وحشتناکی بود، حکمی واقعی درباره فاجعه جهانی که روسیه پیر در آن درگیر بود.
بنابراین، دوستان، امروز یک پست جالب در مورد اینکه واقعاً چگونه به نظر می رسید وجود خواهد داشت. عکس های زیادی از آن سال ها باقی نمانده است، اما نقاشی های بسیاری از هنرمندان مستندساز باقی مانده است.
تصاویری که در پست امروز به شما نشان خواهم داد در آن زمان تاثیر زیادی بر من گذاشت. حتی شگفت‌انگیزتر این است که هنرمندی که آنها را نقاشی کرده در آن زندگی می‌کرد - با موفقیت از وحشت استالینیستی دهه 1930 جان سالم به در برد و به دلایلی نقاشی‌های او از بین نرفتند. او تقریباً تا آخرین روزهای زندگی‌اش خیلی نقاشی می‌کشید و حتی در دهه 1930 هر از گاهی با تصاویری مانند «مبارزه در ساحل - یک دستاورد فرهنگی در ورزش» به ترول کردن اسکوپ ادامه داد.
ابتدا کمی تاریخچه نویسنده نقاشی های زیر هنرمند است ایوان ولادیمیروف(1869-1947). همانطور که از سالهای زندگی این هنرمند مشاهده می شود - در طول سالهای انقلاب اکتبر و متعاقب آن جنگ داخلی ، ایوان قبلاً یک فرد نسبتاً بالغ و یک هنرمند ماهر بود که قبلاً شهرت زیادی به دست آورده بود.
در آغاز قرن بیستم، ولادیمیروف خود را به عنوان یک هنرمند مستند قرار داد - او به اصطلاح کار می کرد. "خبرنگار هنری" در جنگ های روسی-ژاپنی (1904-905)، بالکان (13-1912) و جنگ های جهانی اول. موضوعات نقاشی های او در آن سال ها را می توان با عناوین - "یک اسلحه در خطر" ، "نبرد توپخانه" ، "بازگشت از جنگ" ، "شناسایی در باران" ، "بازجویی از یک زندانی" ، "افزایش یافته" قضاوت کرد. شناسایی».
در سال های 1917-1918، ولادیمیروف در پلیس پتروگراد کار می کرد، جایی که او پرتره های عکاسی از مجرمان تحت تعقیب را از زبان قربانیان (مشابه با یک "عکس identikit" هنری) نقاشی کرد. در جریان کودتای 1917، ولادیمیروف طرح های زیادی ساخت که بعدها موضوع نقاشی های او شد - که به وضوح واقعیت های آن روزها و چهره واقعی بلشویک ها را نشان می دهد.
این تعجب آور است، اما به دلایلی ایوان ولادیمیروف در دهه 1930 سرکوب نشد - او از سرکوب ها و محاصره در لنینگراد جان سالم به در برد که در طی آن پوسترها را نقاشی کرد و یک دفتر خاطرات از محاصره داشت. حتی شگفت‌انگیزتر این است که بسیاری از آثار او حتی در زمان اتحاد جماهیر شوروی در گالری ترتیاکوف به نمایش گذاشته شد.
حالا بیایید به نقاشی ها نگاه کنیم.
02. تسخیر کاخ زمستانی در پاییز 1917. چهره و نوع سربازان ارتش سرخ با آن «رفقای با اراده و هدفمند» که بعدها در تمام کتاب های درسی شوروی به تصویر کشیده شد، فاصله زیادی دارد. اقدامات آنها نیز دور از ایده آل است - یک گروه از سربازان ارتش سرخ مانند شورشیان مست معمولی رفتار می کنند، به نقاشی ها شلیک می کنند و مجسمه های باستانی را از بین می برند. 22 سال بعد، فرزندان این سربازان ارتش سرخ در هنگام "الحاق بلاروس غربی" به همین ترتیب رفتار می کردند - با عصبانیت کسل کننده، کف پارکت قلعه رادزیویل در نسویژ را با شمشیر بریدند.
03. و این تصویر بلشویک ها را در خیابان های "پتروگراد انقلابی" به تصویر می کشد. همانطور که می بینید، سربازان ارتش سرخ نه تنها به آهنگ های شجاعانه درباره بودونی راهپیمایی کردند، بلکه از سرقت های پیش پا افتاده نیز بی اعتنایی نکردند - تصویر نشان می دهد که چگونه شجاع "گارد سرخ ایلیچ" یک مشروب فروشی را ویران کرد و درست در ورودی مست شد. .
04. تلافی فراقانونی علیه «مخالفان ایدئولوژیک سفید-سفیدپوست». به چهره سربازان ارتش سرخ توجه کنید - اینها شریکوف واقعی هستند. شکی نیست که این هنرمند در کنار اعدام شدگان است و این برای من یک معمای بزرگ است که چگونه توانست از وحشت دهه 1930 جان سالم به در ببرد. شاید کل موضوع این باشد که مقامات شوروی هیچ تناقضی در نقاشی ها ندیدند - "خب ، همه چیز شبیه به من است و این من با یک تفنگ هستم و این هم دست من است!"
05. و اینها اعدام در زیرزمین ها است که در واقع بلافاصله پس از کودتا آغاز شد. چهره ها نیز بسیار متمایز هستند. همانطور که جوزف برادسکی بعداً گفت: "پس از کودتای 1917 و سرکوب‌ها در روسیه، یک تغییر انسان‌شناختی رخ داد که بهبودی از آن چندین قرن طول می‌کشد."
06. واقعیت های سال 1918. به نظر نمی‌رسد چیز خاصی در این تصویر اتفاق بیفتد، مگر اینکه عنوان آن را بدانید: «سرقت یک کالسکه با کمک صلیب سرخ». به احتمال زیاد، کالسکه توسط همان "سربازان ارتش سرخ" که از راه آهن محافظت می کنند - با تصاحب غذایی که برای گرسنگان در نظر گرفته شده بود، سرقت می کنند.
07. همچنین سرقت - این بار از صندوق امانات بانکی با نام مبهم "توقیف کالاهای مسروقه". این واقعیت که مردم عادی شهر ذخایر و اشیای قیمتی خود را در این سلول‌ها نگهداری می‌کردند برای کسی جالب نبود. آیا چیزی بیشتر از کفش های پاره پاره دارید؟ یعنی دشمن.
08. نقاشی با عنوان "سرگرمی نوجوانان در باغ شاهنشاهی" در اینجا، همانطور که می گویند، بدون نظر - هنر پس از انقلاب "در دسترس همه". از جمله پرتاب سنگ به سمت او.
09. اما در اینجا یک عکس خیره کننده به نام "هیچکس برای محافظت" وجود دارد - به اصطلاح، پیروزی برندگان. دو قلدر "مرد ارتش سرخ" با یک خانم باهوش در یک کافه می نشینند، یکی از راهزنان سرخ دست او را محکم گرفته است و می توانید بفهمید که این ملاقات به خوبی پایان نخواهد یافت.
10. و یک تصویر خیره کننده دیگر از همان سریال، با چهره "برنده ها" در جعبه اپرا یا تئاتر. انواع به سادگی کاملاً مشخص شده اند.
11. کمی بیشتر "واقعیت های پس از انقلاب". قحطی در پتروگراد - مردم تکه‌های گوشت را از جسد یک اسب افتاده می‌برند، در حالی که تجمع‌های شجاعانه زیر پرچم‌های قرمز در پس‌زمینه برگزار می‌شود.
12. و کمی بیشتر در مورد زندگی آن سالها:
13. ایوان ولادیمیروف نیز تصاویری از زندگی روستایی در آن سال ها دارد. بیایید ببینیم روی آنها چه چیزی به تصویر کشیده شده است - شاید حداقل زندگی در روستا بهتر بود؟ نه، باز هم همان دزدی بود. این تصویر نشان می دهد که چگونه دهقانان، با تحریک کمیسرها، یک املاک ثروتمند را غارت می کنند:
14. اما همین دهقان ها دارند وسایل دزدیده شده را به خانه می کشانند. من فقط می خواهم بپرسم: "خوب، آیا شما ثروتمند شده اید؟"
15. با این حال، دهقانان برای مدت طولانی از «محصولات» غارت شده خوشحال نشدند - به زودی گروه های تخصیصی مازاد به خانه های آنها رسیدند و تمام ذخایر غلات را از انبارها بیرون آوردند و مردم را به گرسنگی محکوم کردند.
16. و این کار در روستای به اصطلاح "کمیته تخت" است که انواع الکلی های روستایی را استخدام می کرد - هر چه فرد از طبقه بندی خارج شده تر باشد و سبک زندگی اجتماعی او بیشتر باشد، احتمال بیشتری وجود دارد که بتواند جایگاهی در آن کسب کند. "کمیته تخت" - اعتقاد بر این بود که او "یک مبارز انقلابی" و به طور کلی یک پسر خوب است، "او برای تزار کار نمی کرد."
الکلی ها و مردم لومپن دیروز بر سرنوشت افرادی که دولت شوروی آنها را دشمن خود می دانست، قدرت کامل گرفتند. دهقانان کشاورز، ثروتمندان سخت کوش، کشیشان و مقامات توسط «کمیته تخت» محاکمه می شدند و اغلب به اعدام محکوم می شدند.
17. سرقت اشیاء قیمتی از کلیسای روستایی. بیشتر کالاهایی که از کلیساها و افراد ثروتمند سابق گرفته می شد به غرب فروخته می شد و عواید حاصل از آن صرف «صنعتی شدن شوروی» می شد. این شخص واقعی است که استالینیست ها دوست دارند در دهه های 1920 و 30 او را ستایش کنند.
اینم عکس ها به نظر من سریال خیلی قویه. به نظر من اگر آنها آنها را از اتحاد جماهیر شوروی منتشر می کردند، و نه تصاویر پرمدعا با "ملوانان انقلابی"، نگرش مردم نسبت به وقایع 1917 کاملاً متفاوت بود.
نظر شما در مورد این چیست؟
گزیده ای از نقاشی ها نقاش نبرد ایوان آلکسیویچ ولادیمیروف (1869 - 1947) به خاطر چرخه های آثارش که به جنگ روسیه و ژاپن، انقلاب 1905 و جنگ جهانی اول اختصاص داده شده است، شناخته شده است.اما گویاترین و واقع گرایانه ترین چرخه طرح های مستند او از سال 1917 تا 1920 بود.
معروف ترین نقاشی های ایوان ولادیمیروف در این دوره از زمان ارائه شد. این بار نوبت به نمایش عمومی آنهایی بود که به دلایل مختلف به طور گسترده در معرض دید عموم قرار نگرفتند و از بسیاری جهات برای آنها تازگی داشت. برای بزرگنمایی هر یک از تصاویری که دوست دارید، روی آن کلیک کنید.
در زیرزمین های چکا (1919)
سوزاندن عقاب ها و پرتره های سلطنتی (1917)
پتروگراد نقل مکان یک خانواده اخراج شده (1917 - 1922)
روحانیت روسی در کار اجباری (1919)
بریدن یک اسب مرده (1919)
جستجوی مواد خوراکی در گودال زباله (1919)
قحطی در خیابان های پتروگراد (1918)
مقامات سابق تزار در کار اجباری (1920)
غارت شبانه کالسکه با کمک صلیب سرخ (1922)
درخواست ملک کلیسا در پتروگراد (1922)
روسیه: واقعیت های انقلاب و جنگ داخلی از نگاه هنرمند ایوان ولادیمیروف (قسمت 1)
گزیده ای از نقاشی ها نقاش نبرد ایوان آلکسیویچ ولادیمیروف (1869 - 1947) به خاطر چرخه های آثارش که به جنگ روسیه و ژاپن، انقلاب 1905 و جنگ جهانی اول اختصاص داده شده است، شناخته شده است. اما گویاترین و واقع گرایانه ترین چرخه طرح های مستند او در سال های 1917 - 1918 بود. در این دوره ، او در پلیس پتروگراد کار می کرد ، فعالانه در فعالیت های روزانه آن شرکت می کرد و طرح های خود را نه از سخنان شخص دیگری بلکه از خود طبیعت زنده می ساخت. به همین دلیل است که نقاشی های ولادیمیروف در این دوره از زمان در حقیقت خود قابل توجه است و جنبه های مختلف نه چندان جذاب زندگی آن دوره را نشان می دهد. متأسفانه، هنرمند متعاقباً به اصول خود خیانت کرد و به یک نقاش کاملاً معمولی جنگ تبدیل شد که استعداد خود را مبادله کرد و شروع به نقاشی به سبک رئالیسم سوسیالیستی تقلیدی (برای خدمت به منافع رهبران شوروی) کرد. برای بزرگنمایی هر یک از تصاویری که دوست دارید، روی آن کلیک کنید. قتل عام یک مشروب فروشی
دستگیری جاسوسان گارد سفید
قیام دهقانان در املاک شاهزاده شاخوفسکی
اعدام دهقانان توسط قزاق های سفید
دستگیری تانک های Wrangel توسط ارتش سرخ در نزدیکی Kakhovka
پرواز بورژوازی از نووروسیسک در سال 1920
سوزاندن عقاب ها و پرتره های سلطنتی (1917)
پتروگراد نقل مکان یک خانواده اخراج شده (1917 - 1922)
روحانیت روسی در کار اجباری (1919)
بریدن یک اسب مرده (1919)
جستجوی مواد خوراکی در گودال زباله (1919)
قحطی در خیابان های پتروگراد (1918)
مقامات سابق تزار در کار اجباری (1920)
غارت شبانه کالسکه با کمک صلیب سرخ (1922)
درخواست ملک کلیسا در پتروگراد (1922)
در جستجوی مشت فراری (1920)
سرگرمی نوجوانان در باغ امپراتوری پتروگراد (1921)
همچنین مطالب دیگر در مورد این موضوع را با برچسب ها مشاهده کنید "و" "
در انقلاب و جنگ داخلی در روسیه از نگاه هنرمند ایوان ولادیمیروف (قسمت 1)
اصل برگرفته از تیپولوژی در روسیه: واقعیت های انقلاب و جنگ داخلی از نگاه هنرمند ایوان ولادیمیروف (قسمت 1)
روسیه: واقعیت های انقلاب و جنگ داخلی از نگاه هنرمند ایوان ولادیمیروف (قسمت 1)
گزیده ای از نقاشی ها نقاش نبرد ایوان آلکسیویچ ولادیمیروف (1869 - 1947) به خاطر چرخه های آثارش که به جنگ روسیه و ژاپن، انقلاب 1905 و جنگ جهانی اول اختصاص داده شده است، شناخته شده است. اما گویاترین و واقع گرایانه ترین چرخه طرح های مستند او در سال های 1917 - 1918 بود. در این دوره ، او در پلیس پتروگراد کار می کرد ، فعالانه در فعالیت های روزانه آن شرکت می کرد و طرح های خود را نه از سخنان شخص دیگری بلکه از خود طبیعت زنده می ساخت. به همین دلیل است که نقاشی های ولادیمیروف در این دوره از زمان در حقیقت خود قابل توجه است و جنبه های مختلف نه چندان جذاب زندگی آن دوره را نشان می دهد. متأسفانه، هنرمند متعاقباً به اصول خود خیانت کرد و به یک نقاش کاملاً معمولی جنگ تبدیل شد که استعداد خود را مبادله کرد و شروع به نقاشی به سبک رئالیسم سوسیالیستی تقلیدی (برای خدمت به منافع رهبران شوروی) کرد. برای بزرگنمایی هر یک از تصاویری که دوست دارید، روی آن کلیک کنید. قتل عام یک مشروب فروشی
دستگیری جاسوسان گارد سفید
قیام دهقانان در املاک شاهزاده شاخوفسکی
در حال بارگیری...
