نقاشی فیرسوف، نقاش جوان.

آیا از قبل برای فصل ساحل آماده می شوید؟ مراقبت از زیبایی پاهای خود را فراموش نکنید. به هر حال، ناخن های زیبا و پاهای صورتی قطعا مایه غرور و افتخار هستند و...

صفحه اصلی

معاصران این نقاش ادعا می کنند که بیشتر کارهای انجام شده توسط ایوان ایوانوویچ فیرسوف در اختیار کلیساها، کلیساها و تئاترها قرار گرفته است. اغلب تابلوهای این هنرمند را می‌توان در فضای داخلی خانه‌های خانواده‌های ثروتمند یافت. با این حال، به معنای واقعی کلمه تنها تعدادی از آثار او تا به امروز باقی مانده است که یکی از آنها نقاشی "نقاش جوان" است. علاوه بر این، چندین رویداد جالب و مرموز با تاریخ آن و همچنین با زندگی خود خالق مرتبط است.

I. I. Firsov: بیوگرافی تاریخ دقیق تولد فیرسوف مشخص نیست، اما او در حدود سال 1733 در مسکو در یک خانواده بازرگان به دنیا آمد. هم پدر و هم پدربزرگ ایوان ایوانوویچ مستقیماً با هنر مرتبط بودند - آنها در حکاکی روی چوب و ساخت جواهرات مشغول بودند. از آنها بود که استعداد در زمینه نقاشی به وارث منتقل شد.به محض اینکه مشخص شد که فیرسوف جوان تمایل بسیار واضحی به آن دارد این گونهفعالیت ها، در

شورای خانواده

تصمیم گرفته شد که او را برای کار به سن پترزبورگ بفرستند. پس از ورود، هنرمند آینده به اتمام کار گماشته شد، جایی که او به تزئین ساختمان ها و کاخ ها مشغول بود. فیرسوف در سن 14 سالگی (دقیقا در این سن) وارد خدمت در دفتر ساختمان شد و همزمان به تحصیل و پرورش استعداد خود به عنوان یک نقاش پرداخت. استعداد ایوان ایوانوویچ نمی تواند مورد توجه قرار نگیرد - خلاقیت او خود کاترین دوم را خوشحال کرد و او بر ادامه تحصیل او اصرار داشت، و نه فقط در هر کجا، بلکه در خارج از کشور، در فرانسه.. در سال 1756، فیرسوف وارد پاریس شد و تا حد زیادی از آثار او الهام گرفته بودنقاشان فرانسوی بیشترین تاثیر: تابلوی «نقاش جوان» ایوان فیرسوف بیشترین هماهنگی را با آثار این رئالیست پاریسی دارد.

پس از بازگشت از فرانسه (دوره 1758-1760)، I. I. Firsov یک هنرمند دربار شد. او عمدتاً در نتیجه طراحی تزئینی پانل هایی که با دست خود برای اجراها و تولیدات مختلف نقاشی شده بود به شهرت رسید. کمی بعد، ایوان ایوانوویچ یکی از کارمندان اصلی اداره می شود تئاترهای امپراتوری.

متأسفانه، o سال های اخیراطلاعات کمی در مورد زندگی این نقاش وجود دارد. در این رابطه با مقایسه برخی داده های تاریخی و تاریخ های ذکر فیرسوف، کارشناسان ادعا می کنند که وی پس از سال 1785 درگذشته است. بر اساس برخی واقعیت ها، این هنرمند به خوبی می توانست روزهای خود را در بیمارستان روانی به پایان برساند، زیرا در پایان زندگی خود از برخی اختلالات روانی رنج می برد.

ایوان ایوانوویچ تکمیل شد مقدار کافیکارهایی که هم به سفارش رهبری و هم برای آقازاده ها انجام می شود. با این حال، تا به امروز کمی باقی مانده است. نقاشی "نقاش جوان" به طور همزمان در مورد استعداد فیرسوف می گوید و به همین ترتیب به شما اجازه نمی دهد هر چیزی را که با خلاقیت های او آغشته شده است را عمیقاً احساس کنید. تنها چیز غیرقابل انکار است: این یک شاهکار واقعی در این زمینه است ژانر نقاشی.

توضیحات نقاشی "نقاش جوان"

ترکیب بندی روی بوم به دلیل زندگی روزمره ساده و در عین حال جالب است. تمرکز روی سه چهره است: جوانترین نقاش، یک دختر کوچک و مادرش. پسری با یونیفرم آبی روی صندلی نشسته و یک پاش روی سه پایه قرار دارد و پرتره ای از دختر بچه ای را در مقابلش می کشد. علیرغم آرامش ظاهری وضعیت خود، او در مورد کاری که انجام می دهد متمرکز و پرشور است.

در مورد جوانترین مدل، با یک کلاه سبک، او آماده است تا هر لحظه فرار کند تا کارهای بیشتری انجام دهد کارهای جالب برای انجام. خصیصه ای مانند خجالت در ژست او نیز مشهود است - او خود را به مادرش نزدیک کرد که با محبت سر دخترش را در آغوش گرفت. خود زن هم‌زمان با یک دست، فیجت کوچک را گرفته و آرام می‌کند و با دست دیگر انگشتش را به صورت آموزنده برای او تکان می‌دهد. با این حال، در اینجا حتی سایه ای از تنش وجود ندارد - شدت ظاهری مادر اصلا جدی نیست.

علاوه بر خود مردم، در اتاقی که پر از نور ملایم است، اشیایی نیز در کارگاه هر هنرمند وجود دارد: یک نیم تنه، یک مانکن، یک جعبه با قلم مو و رنگ، چند نقاشی روی دیوار.

رنگ های پاستلی که طراوت خود را با گذشت زمان از دست نداده اند، فضایی از زندگی روزمره دنج و آرام - اینگونه می توانیم شرح نقاشی "نقاش جوان" را تکمیل کنیم. طرح آن با صمیمیت باورنکردنی منتقل می شود، همانطور که این واقعیت نشان می دهد که بوم نه به سفارش، بلکه "برای روح" تحت تأثیر احساسات خاص نوشته شده است.

تاریخچه نقاشی

نقاشی "نقاش جوان" در حدود سال 1768 در پاریس تکمیل شد. این نقاشی مجموعه‌ای از آثار بعدی را در ژانر مشابه باز می‌کند. در زمان نگارش "نقاش جوان"، علاوه بر فیرسوف، برخی از نقاشی های شیبانوف و ارمنف که در مورد زندگی دهقانان می گوید، می توانند آثار مشابهی در نظر گرفته شوند.

به هر حال، تا اوایل قرن بیستم اعتقاد بر این بود که این نقاشی به هیچ وجه توسط فیرسوف خلق نشده است. "نقاش جوان" نقاشی هنرمند A. Losenko است، همانطور که امضای به همین نام در قسمت جلویی سعی داشت نشان دهد. با این حال، مورخان هنر آرام نشدند تا اینکه در سال 1913، در طول معاینه، تصمیمی برای حذف نام خانوادگی ذکر شده در بالا گرفته شد که تحت آن نام I. I. Firsov کشف شد.

روشن در حال حاضرنقاشی "نقاش جوان" در گالری ترتیاکوف نگهداری می شود، جایی که به لطف بنیانگذار موزه، تاجری که نقاشی را از یک مجموعه دار خاص به نام بایکوف در سال 1883 خرید، به پایان رسید.

نقاشی خانگی به عنوان یک ژانر و نگرش به آن

آکادمی هنر روسیه در آن زمان فیرسوف خود را نوشت کار معروفشاید بتوان گفت ژانر روزمره را به‌عنوان یک نوع نقاشی کاملاً به رسمیت نمی‌شناخت و آن را کم درجه می‌دانست. شاید، این واقعیتهمچنین دلیل کار است برای مدت طولانیدر کارگاهی گذراند که ایوان فیرسوف در آن کار می کرد.

نقاشی "نقاش جوان"، با وجود این، هنوز نور را دید و اکنون بیشترین توجه را دارد یک نمونه درخشانخانوار ژانر هجدهمج.، و ارزش آن فقط از این افزایش می یابد.

نقاشی در نقاشی روسی

تفاوت اصلی بین بوم تا حدودی غیبت آن است. این با عشق نوشته شده بود، بدون اطاعت از قوانین کلاسیک پذیرفته شده عمومی. تصویر صحنه ای از زندگی معمولی، بدون تزئین، سختگیری بیش از حد و پایبندی به قوانین - اینگونه است که منتقدان هنری نقاشی "نقاش جوان" را توصیف می کنند. مردم ژست نمی گیرند، آنها در سادگی خود جذاب هستند، که کاملاً برای روسی ها غیرمعمول بود. هنرهای زیباآن زمان

به همین دلیل است که برای مدت طولانی هیچ کس هیچ ارتباطی با این واقعیت نداشت این کارمی توانست به دست هموطن ما ساخته شود. کارشناسان در زمینه نقاشی تأیید می کنند که تصویر نقاشی شده بسیار بی ارتباط با وقایع روسیه در قرن 18 است. در روح، آنچه ایجاد می کند تصور واضحغیر معمولی و خودانگیختگی

سایر نقاشی های I. I. Firsov

با این حال، کار مورد بحث تمام آن چیزی نیست که فیرسوف به عنوان میراث برای ما به جا گذاشته است. «نقاش جوان» تابلویی از این استاد در ژانر خود است، شاید بتوان گفت به تنهایی، اما یک نقاشی دیگر باقی مانده است. این "گل ها و میوه ها" نام دارد و نسخه ای از آنچه قبلا در پست شده بود است.

اثر جالب I. Firsov "نقاش جوان" بلافاصله مورد توجه مخاطبان قرار نگرفت ، زیرا تنها دو قرن پس از نوشتن به مخاطبان ارائه شد. و همه به این دلیل است که هنرمند خود را خلق کرده است کار خلاقانهدر زمانی که نقاشی هنوز شناخته شده و محبوب نبود.

فقط نسل مدرنهنردوستان توجه زیادی به نقاشی فیرسوف داشتند. به دلیل محبوبیت کم، بوم عملاً دست نخورده و کاملاً حفظ شد.

وقتی برای اولین بار به نقاشی نگاه می کنم، به نظرم ساده و ساده لوحانه می رسد. اما، این تنها برداشت اول است. سپس، وقتی به جزئیات بوم نگاه می‌کنم، در مقابلم نه یک هنرمند معمولی، بلکه یک مرد بسیار جوان را می‌بینم که با پشتکار تلاش می‌کند هر ضربه قلم مو، هر ویژگی روی بوم خود را به نمایش بگذارد.

بعد، توجه من به مدل جلب می شود که به سادگی نمی تواند یک جا بنشیند. او آنقدر علاقه مند است که چه اتفاقی می افتد، او آماده است همین حالا از صندلی خود بپرد و به سمت هنرمند بدود. اما انرژی و نشاط او را نزدیک نگه می دارد مادر ایستاده، که انگشتش را تکان می دهد و از دختر می خواهد کمی آرام شود.

روی زمین، در کنار هنرمند جوان، پالت رنگ های او قرار دارد. در پس زمینه بوم ای. فیرسوف «نقاش جوان» کشیده شده است مجسمه گچیو نیم تنه، تابلوی یک بانوی نجیب بر دیوار آویزان است. در نگاه اول به نظر می رسد که همه این موارد کاملاً با یکدیگر ناسازگار هستند. اما، به لطف مهارت هنرمند، آنها به طرز ماهرانه ای با استفاده از رنگ های به درستی انتخاب شده و ترکیب بندی خوب ترکیب می شوند.

اتاقی که نقاشی در آن اتفاق می افتد بسیار دنج و گرم است و منجر به خلاقیت واقعی می شود. در چنین اتاقی است " مردم عادی» زندگی کامل و شاد داشته باشید.

نقاش جوان

1765 - 1766 (؟)، رنگ روغن روی بوم، 67 × 55 سانتی متر
گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

نقاشی «نقاش جوان» ایوان فیرسوف یکی از اولین آثار نقاشی ژانر روسی است.
اسناد آرشیوی نشان می دهد که هنرمند روسی ایوان فیرسوف، تزئین کننده تئاترهای امپراتوری، در اواسط دهه 1760 در پاریس زندگی و کار می کرد و در آنجا مهارت های خود را در آکادمی سلطنتی نقاشی و مجسمه سازی بهبود بخشید.

در آنجا، تصور بر این بود که نقاشی "نقاش جوان" توسط فیرسوف نقاشی شده است، به ویژه با ظاهر غیر روسی شخصیت های نقاشی نشان داده شده است.

پس از بازگشت به روسیه در سال 1768، او به عنوان دکوراتور برای اجراهای اپرا کار کرد. اطلاعات مربوط به این زمان در مورد آخرین سال های زندگی I.I. بسیار کمیاب است. فیرسوف کاملاً غایب هستند. اما عکسش فوق العاده است.

طرح این تصویر ساده است. در یک استودیوی بزرگ، پر از نور یکنواخت، یک هنرمند پسر در مقابل سه پایه می نشیند و با اشتیاق پرتره یک دختر را می کشد. زن بالغ، مادر یا خواهر بزرگتر، مدل کوچولو را متقاعد می کند که آرام بنشیند و ژست خود را حفظ کند. در پای هنرمند جعبه ای باز از رنگ قرار دارد، روی میز وسایل معمول یک کارگاه نقاشی قرار دارد: نیم تنه مرمر، چندین کتاب، یک مانکن پاپیه ماشه که یک انسان را به تصویر می کشد.

به نظر می رسد صحنه ای که فیرسوف نوشته است از زندگی ربوده شده است. هنرمند به طرز ماهرانه ای طبیعی بودن آرام ژست ها و حرکات را منتقل می کند. با مشاهدات دقیق یک رئالیست واقعی، سختگیری آرام و محبت آمیز مادر، حیله گری و بی حوصلگی مدل کوچک و شور فداکارانه نقاش جوان به تصویر کشیده شده است.
وفاداری واقعی شخصیت ها آن احساس جذابیت شاعرانه را ایجاد می کند که در کل تصویر نفوذ می کند.

در "نقاش جوان" همه چیز جشن، هنری، غیر معمول است. و رنگ های روشنلباس و پرده سبز فوق العاده و نقاشی روی دیوارها و ویژگی های هنری روی میز. هماهنگی کلی رنگ غیر معمول و زیبا است.

شلوغی صحنه با اشیا و فیگورها نیز قابل توجه است: نقاشی ها و مجسمه ها در سمت چپ شلوغ شده اند تا جایی برای دختر و مادرش باقی بگذارند، سه پایه مدل او را از هنرمند پنهان می کند. فضای آزاد، درونی که روح در آن نهفته است ژانر روزمره، تقریباً چیزی در اینجا باقی نمانده است ...
و با این حال حریم خصوصیدر اجاق برای اولین بار در نقاشی روسی در این تصویر ظاهر می شود.
نقاشی I. Firsov که به سبک شاردن اجرا شده است ، مانند تنها پرستویی که بهار را نمی سازد ، آغاز نقاشی روزمره در روسیه را نشان نداد - هنوز زمان آن فرا نرسیده بود.

بر اساس سطح مهارت هنرینقاشی فیرسوف یکی از کامل ترین آثار روسی است نقاشی XVIIIقرن کاملاً بدیهی است که فیرسوف یک هنرمند درجه یک با تسلط بی عیب و نقص در ابزار بیان تصویری است. نقاشی او آزاد و دقیق است. فضایی که صحنه در آن می گذرد، با مهارتی بی عیب و نقص ساخته شده است.

رنگ‌آمیزی تصویر با رنگ‌های صورتی مایل به خاکستری نقره‌ای خود دارای بیان شاعرانه خاصی است که به خوبی فضای معنوی شخصیت‌های فیرسوف را منتقل می‌کند.
از نظر محتوا، طراحی و فرم بصری، «نقاش جوان» مشابهی در زبان روسی ندارد هنر هجدهمقرن ها فهرست کوتاه هنرمندان روسی قرن هجدهم که در زمینه ژانر روزمره کار می کردند، علاوه بر فیرسوف، نقاش پرتره ام. شیبانوف با نقاشی های خود "ناهار دهقان" و "جشن قرارداد عروسی" و آثار تاریخی را شامل می شود. نقاش I. Ermenev، نویسنده یک مجموعه آبرنگ شگفت انگیز و قدرتمند که به تصویر دهقانان روسی اختصاص دارد.

توسعه ژانر نقاشی در قرن هجدهم با سرعت آهسته پیش رفت. او تقریباً هیچ تقاضایی در بین مشتریان نداشت و از حمایت آکادمی هنر برخوردار نبود. در میان هنرمندان روسی متخصصان پرتره وجود داشتند. نقاشی تاریخیدکوراتورها وجود داشتند و تا پایان قرن نقاشان منظره ظاهر شدند، اما استاد واحدی وجود نداشت که خود را کاملاً وقف ژانر روزمره کند.
فیرسوف با "نقاش جوان" خود از نظر زمانی رتبه اول را در این فهرست به خود اختصاص داده است. تقریباً هیچ اطلاعاتی در مورد سرنوشت و کارهای بعدی این هنرمند به ما نرسیده است. نام این استاد در تاریخ هنر روسیه ظاهر شد و در واقع اخیراً جایگاه افتخاری در آن گرفت.

در قرن نوزدهم، "نقاش جوان" به عنوان اثر A. Losenko و حتی امضای جعلی او "A Losenko 1756" ثبت شد.

درست است، در ابتدای قرن بیستم برای کارشناسان هنری کاملاً واضح بود که این نقاشی هیچ شباهتی با کار لوسنکو ندارد. اما تالیف آن حدس و گمان باقی ماند. مفروضات مختلفی مطرح شد که نشان می داد نویسنده این نقاشی را باید در میان استادان اروپای غربی جستجو کرد. نام حکاکی و نقاش معروف آلمانی D. Khodovetsky حتی نامگذاری شد. همه نام های نقاشان روسی تا زمان ما باقی نمانده است. ایوان ایوانوویچ فیرسوف تا حدی خوش شانس بود. نویسندگی او از تنها نقاشی که به دست ما رسیده است سرانجام تنها در آغاز قرن بیستم تأیید شد. در سال 1913، به ابتکار I. Grabar، امضای Losenko برداشته شد و زیر آن "I" اصلی که به زبان فرانسوی نوشته شده بود، کشف شد.همچنین مشخص است که در سال 1771 فیرسوف تعدادی آیکون و

نقاشی های تزئینی ، که به دست ما نرسیده است. "نقاش جوان" در کار استاد برجسته روسی تنها می ماند. ظاهراً فیرسوف دقیقاً در آن حوزه هنری استعداد بیشتری داشت که در نیمه دوم قرن هجدهم در واقعیت روسیه کاربرد چندانی نداشت.

ایالت گالری ترتیاکوف«نقاش جوان» نقاشی یکی از بهترین هاست

هنرمندان مرموز روسیه.نقاشی توسط I.I. فیرسوف "نقاش جوان" - بیشترین

کار اولیه ژانر روزمره روسی. این نقاشی (روغن روی بوم، 67x56) توسط I.I. فیرسوف در دهه 1760. P. M. Tretyakov این نقاشی را از کلکسیونر N. D. Bykov با امضای Losenko خریداری کرد. بعدها مشخص شد که امضا جعلی بوده است و این نقاشی توسط یکی از مرموزترین هنرمندان قرن 18، ایوان فیرسوف، کشیده شده است. به تدریج و در نتیجه تلاش چندین نسل محقق، حیاتی و مسیر خلاقانهاین اولین نقاش سبک روسی. در حال حاضر با

تا حد زیادی

احتمالاً می توان فرض کرد که این تصویر توسط این هنرمند در پاریس کشیده شده است ، جایی که او عمیقاً تحت تأثیر ژانرهای شاردن ، لپیسیه ، پرونو و گروز قرار گرفت. I. Firsov "نقاش جوان""نقاش جوان" اولین نقاشی روسی درباره زندگی است مردم عادی . تصویر داستان جالبی دارد. پیش روی ما روی بوم کارگاه هنرمند است. نور ملایمی از پنجره می ریزد. روی دیوار نقاشی هایی است، یکی پرتره است، دیگری گوشه ای از جنگل را به تصویر می کشد. روی میز یک مجسمه گچی سفید و یک عروسک با دست ها و پاهای متحرک - یک مانکن. چنین عروسکی به هنرمند کمک می کند تا به درستی انتقال دهد. یک بوم کشیده شده روی برانکارد روی یک پایه چوبی سه پایه نصب شده است - یک سه پایه. و اینجا خود هنرمند است. او هنوز یک پسر است. او چهارده ساله است.

I. Firsov "نقاش جوان". قطعه

پسری با یونیفورم دانشجوی آکادمی پرتره دختر کوچکی را در یک اتاق کوچک کوچک می کشد. فضای جدیت، کار و خلوص اخلاقی برای فیرسوف عزیز است و درون را با صمیمیت صمیمانه منتقل می کند و شخصیت ها و اشیاء خود را به وضوح و آزادانه در آن قرار می دهد. یک موتیف ساده روزمره با شعر اصیل پر شده است. غزلیات تصویر با کم نور اما ظریف تقویت می شود طرح رنگ، جایی که خاکستری مایل به سبز و تن های صورتی. شاید در چنین محیطی بود که هنرمندان روسی در پاریس زندگی و کار می کردند.

نقاشی فیرسوف با خودانگیختگی و طراوت تأثیر خود را مجذوب خود می کند. به نظر می رسد صحنه جذاب خانه توسط نویسنده جاسوسی شده و از زندگی حذف شده است. شرکت کنندگان در اسکیت متحد هستند اقدام کلی، شیفته فرآیند تبدیل "طبیعت" به "اثر هنری" هستند. یک عکس در مقابل چشمان بیننده متولد می شود.

نقاشی های I. Firsov قهرمانان گذشته های دور را به تصویر می کشد. این هنرمند از کتب و افسانه های باستانی در مورد بهره برداری های آنها یاد گرفت. تابلوی «نقاش جوان» افرادی را به تصویر می‌کشد که همزمان با این هنرمند زندگی می‌کردند و احتمالاً او را می‌شناختند. و مشغول معمولی ترین چیزها هستند. اگرچه هیچ اتفاق مهمی روی بوم نمی افتد، اما برای بینندگان بسیار جذاب است. تصویر با احساس عالی نقاشی شده بود. او شما را به فکر کردن وادار نمی کند چیزهای جدی، اما گرمایی که با آن نوشته شده است به مخاطب منتقل می شود. هنرمند عاشق افرادی است که به تصویر می کشد و زندگی غیرقابل توجه آنها. این پسر نقاش برایش عزیز است، استودیوی دنج و متواضعش دلپذیر است، شغلش به او نزدیک است.

هنگامی که یکی از هنرشناسان "نقاش جوان" را در کنار بوم های موقر در مورد اعمال شگفت انگیز خدایان و قهرمانان باستانی دید، به خوبی گفت که این تصویر مانند یک چمنزار کوچک نادیده گرفته شده است که با بابونه و قاصدک در یک مراسم تشریفاتی و جشن است. پارکی آراسته

فرهنگستان هنر

آکادمی هنرهای قرن هجدهم، با اشتیاق به نقاشی تاریخی، با خواسته هایش برای به تصویر کشیدن "عالی" و "قهرمانانه"، ژانر روزمره را " طبقه پایین تر» نقاشی بنابراین، همه چیزهای مهم در این زمینه خارج از فرهنگستان ایجاد شد و هنرمندان کمی بودند که به موضوعات روزمره روی آوردند. اینها I. Firsov، M. Shibanov، I. Ermenev هستند. از نظر زمانی، جایگاه اول در میان آنها توسط ایوان ایوانوویچ فیرسوف اشغال شده است. اطلاعات کمی در مورد خود این هنرمند وجود دارد. ایوان فیرسوف، پسر یک تاجر مسکو، نقاش-دکوراتور در دفتر ساختمان ها و سپس نقاش در اداره تئاترهای امپراتوری بود. در سال 1765 او به سرزمین های خارجی فرستاده شد تا مهارت های خود را در نقاشی و علوم تئاتر بهبود بخشد. در پاریس در کارگاه وین تحصیل کرد. پس از بازگشت به روسیه در سال 1768، او به کار در اداره تئاتر ادامه داد.

نقاشی توسط I.I. "نقاش جوان" فیرسوف یک نمونه نادر از ژانر روزمره قرن 18 و تنها بوم از این نوع در آثار I.I. فیرسوف (تنها یک نقاشی دیگر از او شناخته شده است - پانل تزئینی"گل ها و میوه ها"، 1754). جدیت و در عین حال سادگی که هنرمند با آن یک طرح ساده و روزمره را منتقل می کند توجه را به خود جلب می کند. تصویر نشان می دهد استعداد بزرگاین هنرمند در مورد مهارت بالای حرفه ای خود.

بازنشستگی فیرسوف در خارج از کشور تقریباً هیچ تأثیری بر موقعیت او نداشت دنیای هنر. مشخص است که فیرسوف در سال 1771 تعدادی از نمادها و نقاشی های تزئینی را اجرا کرد که به دست ما نرسیده است. "نقاش جوان" در کار استاد برجسته روسی تنها می ماند. ظاهراً فیرسوف دقیقاً در آن حوزه هنری استعداد بیشتری داشت که در واقعیت روسیه دوم کاربرد چندانی نداشت. نیمی از قرن هجدهمقرن

ظاهراً زندگی او پر از انواع تجربه ها و درگیری های دراماتیک بود. در سال 1784، فیرسوف به شدت بیمار شد و در نهایت به یک "تنگه" رفت. نقاشی او در آتلیه با ذائقه زمانه بیگانه ماند. فقط در بدو ورود هنر روسیتروپینین و ونتسیانوف، نقاشی ژانر روزمره به عنوان یک رشته ارزشمند شناخته شد خلاقیت هنری. اما فیلم فیرسوف تقریباً یک قرن دیگر باید منتظر "زمان خود" بود.

میکس مو طلایی قبلاً از بی حرکت نشستن خسته شده بود و به مادرش تکیه داده بود. لباس صورتی دخترانه و شال زرد با لباس مادر هماهنگی کامل دارد.

نیازی به اشک ریختن در مورد تابستان گذشته نیست،
مطمئناً به شهر ما بازخواهد گشت -
در زمان پاییزهمچنین شادی زیادی
شهریور پیاده روی، زیبا و جوان است.

همه می دانند که او یک هنرمند واقعی است،
او می تواند مناظر و پرتره نقاشی کند.
دوستان او عبارتند از: باران ملایم گرم،
طلوع، غروب خورشید، خوانندگان و شاعران.

او جوان و بی خیال است، او عاشق طبیعت است،
کمی ساده لوح، مثل خیلی از بچه ها.
رویای رنگ آمیزی تاج های آویزان
به رنگ زرشکی و طلایی به یاد تابستان...

طولانی به عنوان یک "نقاشی هنرمند ناشناستنها در قرن بیستم این نقاشی نام خالق واقعی خود را دریافت کرد.
معلوم شد که I.I Firsov است.
در قرن هجدهم، زمانی که این نقاشی خلق شد، آکادمی هنر نقاشی ژانر را به رسمیت نمی شناخت. تنها تصاویر خدایان و قهرمانان دوران باستان را می‌توان به عنوان «بوم نقاشی ارزشمند» به نمایش گذاشت.
Firsov I.I. او برای اولین اپرا مناظر نقاشی کرد و تعطیلات باشکوهی را طراحی کرد.
طرح تصویر ساده و بدون پیچیدگی است. هنرمند جواندختری را در استودیوی خود می کشد که تماماً با اشیاء هنری مشغول است. پنجره ای که با یک پرده مخملی سبز رنگ پوشیده شده است، به ما نشان می دهد که عمل در یک ملک غنی اتفاق می افتد. یک نیم تنه مرمر در گوشه ای وجود دارد دختر دوست داشتنیروی دیوار، یک پرتره پشت سر او وجود دارد، اما اینطور نیست پرتره تشریفاتیواضح است که این پرتره زنی با گیتار است، شاید حتی کار خودش. استعداد جوان. وگرنه در اتاق های دولتی آن بزرگوار آویزان می شد. نقاشی دیگری در این نزدیکی آویزان است، اما نمی توان تشخیص داد که چه چیزی روی آن به تصویر کشیده شده است. یک مانکن در این نزدیکی هست برای لباس پوشیدن لباس های کرکیآن زمان را به آن می‌دهم تا هنرمند بتواند تمام چین‌ها، رفلکس‌ها و کمان‌هایش را بدون دخالت بکشد.
روشن پیش زمینهخود نقاش او روی سه پایه ای می نشیند که تابلویی که روی آن کار می کند نصب شده است. نقاشی دختری را نشان می دهد که همانجا نشسته است.
میکس مو طلایی از نشستن بی حرکت خسته شده بود و به مادرش تکیه داده بود. لباس صورتی دخترانه و شال زرد با لباس مادر هماهنگی کامل دارد. زن جوانی که روسری بر سر دارد، لباسی راه راه قرمز با دامن سفید پوشیده است. زن باردار است و ایستادن برای او نیز سخت است، اما اهمیت لحظه را درک می کند و دخترش را آرام می کند.
دوست داشتنی قطعه گفتگواستودیوی هنرمند را در زمان های گذشته به ما نشان می دهد و ما دوست داریم که این مرد جوان به اندازه استعدادش شناخته شود.