موتزارت چه ملیتی بود؟ مدرسه کلاسیک وین: آمادئوس موتزارت

P. I. Tchaikovsky در یکی از خاطرات روزانه خود اعتراف کرد که هیچ کس نتوانست او را چنان از خوشحالی و گریه به لرزه درآورد یا آنقدر که موتزارت موفق به انجام این کار می شد به ایده آل نزدیک شود. فقط به لطف کارهایش بود که فهمید

ولفگانگ موتسارت. بیوگرافی: دوران کودکی

آهنگساز بزرگ به هیچ وجه استعداد خود را مدیون مادرش ماریا آنا نیست. اما لئوپولد موتسارت، پدر، معلم، نوازنده ویولن و ارگ بود. از هفت فرزند این خانواده، تنها خواهر بزرگتر ولفگانگ و خودش زنده ماندند. در ابتدا پدر با دخترش که استعداد موسیقیایی خود را نشان می داد، نواختن کلاویه را تمرین می کرد. پسر همیشه در همان نزدیکی می نشست و با انتخاب ملودی خود را سرگرم می کرد. پدر متوجه این موضوع شد. و با پسرش شروع به فعالیت های بازیگوش کرد. در سن پنج سالگی ، پسر قبلاً آزادانه نمایشنامه می ساخت و در شش سالگی کارهای بسیار پیچیده ای را اجرا می کرد. لئوپولد مخالف موسیقی نبود، اما می‌خواست زندگی پسرش مرفه‌تر و جالب‌تر از او باشد. او تصمیم گرفت با بچه ها به یک تور سخنرانی برود.

بیوگرافی مختصر موتزارت: سفر کنسرت

ابتدا از وین، مونیخ و سپس سایر شهرهای اروپایی دیدن کردند. پس از یک سال اجراهای پیروزمندانه در لندن، آنها دعوت به هلند دریافت کردند. حضار از مهارت پسر در ساز هارپسیکورد، ارگ و ویولن شگفت زده شدند. کنسرت ها از چهار تا پنج ساعت به طول انجامید و البته بسیار خسته کننده بود، به خصوص که پدر به تحصیل پسرش ادامه داد. در سال 1766، خانواده برجسته به سالزبورگ بازگشتند، اما تعطیلات کوتاه بود. نوازندگان شروع به حسادت به پسر کردند و با نابغه 12 ساله به عنوان یک رقیب واقعی رفتار کردند. پدر تصمیم گرفت که فقط در ایتالیا می توان از استعداد پسرش قدردانی کرد. این بار با هم رفتند.

بیوگرافی مختصر موتزارت: اقامت در ایتالیا

کنسرت های ولفگانگ 14 ساله در شهرهای بزرگ سراسر کشور موفقیت خیره کننده ای بود. او در میلان سفارش اپرای "میتریداتس، پادشاه پونتوس" را دریافت کرد که او آن را به خوبی اجرا کرد. آکادمی بولونیا برای اولین بار چنین آهنگساز جوانی را به عضویت خود انتخاب کرد. تمام اپراها، سمفونی ها و سایر آثار ولفگانگ که در طول اقامت وی ​​در این کشور نوشته شده است، گواهی می دهند که او چقدر عمیقاً با ویژگی های موسیقی ایتالیایی آغشته شده است. پدر مطمئن بود که اکنون سرنوشت پسرش رقم خواهد خورد. اما با وجود همه موفقیت ها، امکان یافتن کار در ایتالیا وجود نداشت. اشراف محلی نسبت به اصالت استعداد او محتاط بودند.

بیوگرافی موتزارت به طور خلاصه: بازگشت به سالزبورگ

زادگاه نسبتاً غیر دوستانه از مسافران استقبال کرد. کنت پیر مرد و پسرش معلوم شد مردی بی رحم و سلطه جو است. او موتزارت را تحقیر و سرکوب کرد. بدون اطلاع او، ولفگانگ نمی توانست در کنسرت ها شرکت کند. وقتی مرد جوان 22 ساله بود، برای مرخصی مشکل داشت. و او و مادرش به پاریس رفتند، به این امید که استعدادش در آنجا به یادگار بماند. اما این تلاش نیز نتیجه ای در بر نداشت. علاوه بر این، در پایتخت فرانسه، ناتوان از تحمل سختی ها، مادر آهنگساز درگذشت. موتزارت به سالزبورگ بازگشت و دو سال دردناک دیگر را در آنجا گذراند. و این در زمانی بود که اپرای جدید او "Idomeneo, King of Crete" با پیروزی در مونیخ اجرا شد. موفقیت او تصمیم ولفگانگ را برای عدم بازگشت به موقعیت وابسته تقویت کرد. اسقف اعظم نامه استعفای خود را امضا نکرد، اما با وجود این، آهنگساز به وین رفت. او تا آخرین روزهای زندگی در این شهر زندگی کرد.

بیوگرافی مختصر موتزارت: زندگی در وین

مدت کوتاهی پس از انتقال، ولفگانگ با کنستانس وبر ازدواج کرد. برای انجام این کار، او مجبور شد دختر را در اوت 1782 از خانه ببرد، زیرا نه پدر و نه مادرش به ازدواج رضایت ندادند. در ابتدا زندگی در وین سخت بود. اما موفقیت "ربودگی از سراگلیو" دوباره درهای سالن ها و کاخ های اشراف شهر را به روی آهنگساز باز کرد. در این زمان او موفق شد با بسیاری از نوازندگان مشهور آشنا شود و ارتباط برقرار کند. پس از آن اپراهای "ازدواج فیگارو" و "دون جیووانی" که موفقیت های متفاوتی داشتند دنبال شد. همزمان با فلوت سحرآمیز، ولفگانگ به سفارش یک کنت Requiem را نیز ساخت. با این حال، آخرین آهنگساز وقت نداشت آن را تمام کند. این کار با استفاده از پیش نویس های سوسمایر، شاگرد موتزارت انجام شد.

آمادئوس موتزارت بیوگرافی: سالهای اخیر

ولفگانگ به دلایلی که تا به امروز نامعلوم است در دسامبر 1791 درگذشت. بسیاری از نوازندگان هنوز از افسانه مسموم شدن آهنگساز توسط سالیری حمایت می کنند. اما هیچ سندی که حداقل به طور غیرمستقیم این نسخه را تایید کند باقی نمانده است. خانواده یتیم او آنقدر فقیر بودند که پولی برای تشییع جنازه مناسب نداشتند. موتزارت در یک قبر مشترک به خاک سپرده شد. محل دفن او دقیقا مشخص نشده است.

ولفگانگ آمادئوس موتزارت
(1756–1791)

آهنگساز اتریشی. او گوش فوق العاده ای برای موسیقی و حافظه داشت. او به عنوان نوازنده هارپسیکورد، ویولن، نوازنده ارگ، رهبر ارکستر و بداهه نوازی درخشان اجرا می کرد. او تحصیلات موسیقی خود را زیر نظر پدرش ال. موتزارت آغاز کرد. اولین آهنگ ها در سال 1761 ظاهر شد. او از سن 6 سالگی به طور پیروزمندانه در آلمان، اتریش، فرانسه، بریتانیای کبیر، سوئیس و ایتالیا تور کرد. در سال 1765 اولین سمفونی او در لندن اجرا شد. در سال 1770، موتزارت برای مدتی از جی بی مارتینی درس گرفت و به عضویت آکادمی فیلارمونیک در بولونیا انتخاب شد. در سالهای 1769–1781 (با وقفه) در خدمت دربار اسقف اعظم در سالزبورگ به عنوان نوازنده همراه و از سال 1779 به عنوان نوازنده ارگ ​​بود. در سال 1781 او به وین نقل مکان کرد و در آنجا اپراهای "ربودگی از سرالیو" و "ازدواج فیگارو" را خلق کرد. در کنسرت ها ("آکادمی ها") اجرا می شود. در سال 1787 در پراگ ، موتزارت اپرای "دون جووانی" را به پایان رساند و در همان زمان انتصابی به سمت "نوازنده مجلسی سلطنتی و سلطنتی" در دربار جوزف دوم دریافت کرد. در سال 1788 او 3 سمفونی معروف را خلق کرد: Es-dur، G-moll، C-dur. در سال های 1789 و 1790 کنسرت هایی در آلمان برگزار کرد. در سال 1791، موتزارت اپرای فلوت جادویی را نوشت. روی رکوئیم کار کرد (که توسط F.K. Zyusmayr به پایان رسید). موتزارت یکی از اولین آهنگسازانی بود که زندگی ناامن یک هنرمند آزاد را انتخاب کرد.

موتزارت، همراه با جی. هایدن و ال. بتهوون، نماینده مکتب کلاسیک وین، یکی از بنیانگذاران سبک کلاسیک در موسیقی است که با توسعه سمفونیسم به عنوان عالی ترین نوع تفکر موسیقی، یک سیستم کامل از موسیقی همراه است. ژانرهای سازهای کلاسیک (سمفونی، سونات، کوارتت)، هنجارهای کلاسیک زبان موسیقی، سازماندهی عملکردی آن. در کار موتزارت، ایده هارمونی پویا به عنوان یک اصل بینش جهان، روشی برای دگرگونی هنری واقعیت، اهمیت جهانی یافت. در همان زمان، آنها در او ویژگی هایی را یافتند که برای آن زمان جدید بود: صداقت روانی و طبیعی بودن. بازتاب یکپارچگی هارمونیک هستی، وضوح، درخشندگی و زیبایی در موسیقی موتزارت با درام عمیق ترکیب شده است. والا و معمولی، تراژیک و کمیک، با شکوه و برازنده، ابدی و گذرا، جهانی و منحصر به فرد، ویژگی ملی در آثار موتزارت در تعادل و وحدت پویا ظاهر می شود. در مرکز دنیای هنری موتزارت شخصیت انسانی قرار دارد که او به عنوان یک غزلسرای و در عین حال نمایشنامه نویس، آن را آشکار می کند و در تلاش برای بازآفرینی هنری جوهر عینی شخصیت انسان است. دراماتورژی موتزارت مبتنی بر آشکار ساختن تنوع تصاویر موسیقایی متضاد در روند تعامل آنهاست.

موسیقی موتزارت به طور ارگانیک تجسم تجربه هنری دوره های مختلف، مدارس ملی و سنت های هنر عامیانه است. آهنگسازان ایتالیایی قرن 18، نمایندگان مکتب مانهایم، و همچنین معاصران قدیمی تر، جی. هایدن، کی. موتزارت توسط سیستم تصاویر موزیکال، ژانرها و ابزارهای بیانی که در آن دوران ایجاد شده بود هدایت می شد و آنها را در همان زمان در معرض انتخاب و بازاندیشی فردی قرار می داد.

سبک موتزارت با بیان لحن، انعطاف پذیری پلاستیکی، طمع، غنا، نبوغ ملودی، و نفوذ متقابل اصول آوازی و ساز متمایز می شود. موتزارت سهم بزرگی در توسعه فرم سونات و چرخه سونات-سمفونیک کرد. موتزارت با احساس تشدید معنایی تونال-هارمونیک، امکانات بیانی هماهنگی (استفاده از مینور، رنگ آمیزی، انقلاب های منقطع و غیره) مشخص می شود. بافت آثار موتزارت با ترکیبات متنوعی از ترکیب همفونیک هارمونیک و چند صدایی و فرم های سنتز آنها متمایز می شود. در زمینه سازسازی، تعادل کلاسیک آهنگ‌ها با جستجوی ترکیب‌های مختلف تام و تفسیر شخصی از صدا تکمیل می‌شود.

موتزارت بیش از 600 اثر در ژانرهای مختلف خلق کرد. مهمترین حوزه خلاقیت او تئاتر موزیکال است. کار موتزارت دورانی در توسعه اپرا بود. موتزارت تقریباً بر تمام ژانرهای اپرای معاصر تسلط داشت. اپراهای بالغ او با وحدت ارگانیک الگوهای دراماتیک و موزیکال-سمفونیک و فردیت راه حل های دراماتیک مشخص می شوند. موتزارت با در نظر گرفتن تجربه گلوک، نوع خاص خود از درام قهرمانانه را در Idomeneo خلق کرد. در "ازدواج فیگارو"، بر اساس اپرا بوفا، او به یک کمدی موزیکال واقع گرایانه از شخصیت ها رسید. موتزارت سینگ اشپیل را به یک تمثیل افسانه ای فلسفی، آغشته به ایده های آموزشی ("فلوت جادویی") تبدیل کرد. دراماتورژی اپرای "دون خوان" با تنوع تضادها و ترکیب غیرمعمول فرم های ژانر اپرا متمایز است.

ژانرهای اصلی موسیقی دستگاهی موتزارت سمفونی ها، گروه های مجلسی و کنسرت ها هستند. سمفونی‌های موتزارت در دوره دوونی نزدیک به موسیقی سرگرم‌کننده روزمره آن زمان است. در سال‌های بلوغ، سمفونی اهمیت یک ژانر مفهومی را از موتزارت به دست می‌آورد و به عنوان اثری با دراماتورژی فردی توسعه می‌یابد (سمفونی‌های D-dur، Es-dur، g-moll، C-dur). سمفونی های موتسارت مرحله مهمی در تاریخ سمفونی جهان است. در میان گروه‌های ساز مجلسی، کوارتت‌های زهی و کوئنتت‌ها، سونات‌های ویولن و پیانو از اهمیت بالایی برخوردارند. موتزارت با تمرکز بر دستاوردهای جی. هایدن، نوعی از گروه سازهای مجلسی را ایجاد کرد که با پیچیدگی احساسات غنایی و فلسفی متمایز شد، ساختار همفونیک-چند صدایی و پیچیدگی زبان هارمونیک را توسعه داد.

موسیقی کیبورد موتزارت منعکس کننده ویژگی های یک سبک جدید اجرای مرتبط با انتقال از هارپسیکورد به پیانو است. آثاری برای کلاویر، عمدتاً کنسرتوهای پیانو و ارکستر، ایده ای از هنر نمایشی خود موتزارت با فضیلت درخشان ذاتی و در عین حال معنویت، شعر و ظرافت او می دهد.

موتزارت صاحب تعداد زیادی از ژانرهای دیگر از جمله آهنگ ها، آریاها، موسیقی روزمره برای ارکستر و گروه ها است. از نمونه‌های بعدی، معروف‌ترین آنها «سرناد شب کوچک» (1787) است. موسیقی کرال موتزارت شامل توده‌ها، لیتانی‌ها، شب‌های شبانه، پیشخوان‌ها، موتت‌ها، کانتات‌ها، اوراتوریوها و غیره است. از آثار برجسته: موته «Ave verum corpus»، مرثیه.

مقالات: اپراها - میتریداتس، پادشاه پونتوس (1770)، لوسیوس سولا (1772، هر دو میلان)، باغبان خیالی (1775)، ایدومنئو (1781، هر دو مونیخ)، ربوده شدن از سرالیو (1782)، ازدواج فیگارو (1786، هر دو) وین)، دون خوان (1787، پراگ)، این کاری است که همه انجام می دهند (1790، وین)، رحمت تیتوس (1791، پراگ)، فلوت جادویی (1791، وین)، و غیره؛ موسیقی باله؛ اوراتوریوها و کانتاتها؛ توده ها مرثیه (تمام نشده)؛ برای ارکستر - سمفونی‌ها، از جمله D-dur (Haffner، 1782)، C-dur (Linzer، 1783)، D-dur (Prager، 1786)، Es-dur (1788)، g-moll (1788)، C-dur (1788) ; سرنادها، دگرگونی ها، کاساسیون ها. کنسرت ها برای ابزار با ارکستر - حدود 30 عدد برای پیانو (D-moll، 1785؛ A-dur، c-moll، 1786، B-dur، 1791، و غیره)، برای ویولن (5)، برای کلارینت (A-dur، 1791)، برای هورن ( 4)؛ صمیمی-ابزاری گروه ها - 6 کوارتت زهی (از جمله g-moll، 1787)، بیش از 20 کوارتت زهی (شامل 6 کوارتت اختصاص داده شده به J. Haydn، 1782–1785، و غیره)، سه نفر. سونات های کلیسا، تنوع برنجی؛ برای پیانو و ویولن ها - سونات (بیش از 30)، تغییرات؛ برای پیانو - سونات (19 - برای 2 دست، 5 - برای 4 دست)، تنوع، مینوئت، روندو، فانتزی؛ گروه های کر آهنگ ها، آریاها و گروه های آوازی؛ کانن های صوتی و غیره

نام آهنگساز و نوازنده بزرگ اتریشی ولفگانگ آمادئوس موتزارت اسمی رایج برای دلالت بر استعداد طبیعی و نابغه است. آثار موسیقایی موتزارت که در تمام ژانرها و فرم‌های موسیقی که تا پایان قرن هجدهم در فرهنگ موسیقی پدیدار شد، نوشته شده‌اند، از نظر کمال و زیبایی متمایز می‌شوند. موتزارت همراه با هایدن و بتهوون از برجسته ترین نمایندگان کلاسیک موسیقی وین است. او در عمر کوتاه خود، نام خود را با سهم عظیم خود در توسعه فرهنگ موسیقی جهان تجلیل کرد.

بیوگرافی مختصر موتزارتبا تولد در 27 ژانویه 1756 در شهر کوچک سالزبورگ در خانواده موسیقیدان دربار لئوپولد موتزارت آغاز می شود. در اوایل کودکی، ولفگانگ استعداد موسیقی فوق العاده ای از خود نشان داد. او از سه سالگی با اطمینان به بداهه نوازی روی کیبورد و ویولن، آهنگسازی آثار موسیقی و اجرای عمومی پرداخته است. تحصیلات موسیقی او زیر نظر پدرش، معلم روشن فکر و موسیقیدان زمان خود، انجام می شود.

لئوپولد موتزارت که تصمیم گرفت پسر اعجوبه کوچک خود را به مردم نشان دهد، در سال 1762 تور کنسرت شهرهای اروپایی را برگزار کرد. در تور کنسرت علاوه بر ولفگانگ، خواهر بزرگترش آنا، خواننده با استعداد، شرکت می کند. موفقیت کنسرت ها درآمدی برای خانواده به ارمغان آورد، اما نیاز به تلاش جسمی و روحی زیادی از نوازندگان کوچک داشت.

در سال 1763، اولین آثار موتزارت به صورت سونات برای کلاویر و ویولن در فرانسه منتشر شد. موتزارت نه تنها آهنگسازی کرد، بلکه به شدت موسیقی آهنگسازان دیگر را نیز مطالعه کرد.

1770-1774 بیوگرافی کوتاه موتزارتدر ایتالیا اتفاق می افتد، جایی که آهنگساز و نوازنده جوان همچنان بر پیچیدگی های هنر خود تسلط دارد و با موسیقیدانان برجسته زمان خود ملاقات می کند.

در 1775-1780 سفرهایی به مانهایم، پاریس و مونیخ انجام شد. موتزارت به سختی با مرگ مادرش کنار آمد و سبک آثارش را از آرام، آفتابی، به طوفانی و دراماتیک تغییر داد. این دوره از خلاقیت آثاری چون سمفونی شماره 31 (پاریس)، 6 سونات کلاویه، گروه کر معنوی و یک کنسرتو فلوت را به ارمغان آورد.

در سال 1779، موتزارت به عنوان نوازنده ارگ ​​دربار در زادگاهش شروع به کار کرد. اما زندگی درباری بر شخصیت خلاق مستقل و آزادی‌خواه ولفگانگ سنگینی می‌کند. او راه سخت یک نوازنده آزاده را با خارها و دغدغه های سنگین نان روزانه اش انتخاب می کند.

در سال 1781، اپرای موتزارت Idomeneo برای اولین بار در صحنه اپرای مونیخ نمایش داده شد و موفقیت بزرگی در بین مردم به دست آورد. از این سال، موتزارت وین را برای اقامت خود انتخاب کرد و با کنستانس وبر ازدواج کرد و او را قبلاً در مانهایم ملاقات کرد. موتزارت در وین به عنوان آهنگساز و نوازنده به شهرت رسید. کنسرت هایی که موتزارت در آن اجرا می کرد "آکادمی" نام داشت. مهمترین آثار اپرا و ژانرهای سمفونیک در وین خلق شدند. اپراهای «ازدواج فیگارو» و «دون جیووانی» نمونه های برجسته ای از رئالیسم اپرایی موتزارت هستند.

در سال 1787، موتزارت موقعیت موسیقیدان مجلسی دربار امپراتوری را دریافت کرد، که قبلا توسط آهنگساز برجسته اپرا گلوک اشغال شده بود. موتزارت با توجه به حمایت مالی خانواده خود، مجبور می شود سخت کار کند. آخرین اپرای او اپرای درخشان آلمانی "فلوت جادویی" بود که نوعی وصیت معنوی از آهنگساز بزرگ بود.

آخرین صفحات در بیوگرافی کوتاه موتزارتغم انگیز کار خلاقانه شدید از سنین پایین و مشکلات زندگی سلامت این آهنگساز 35 ساله را تضعیف کرد. موتزارت با احساس نزدیک شدن به مرگ، دستور ایجاد مراسم تشییع جنازه "رکوئیم" را از مشتری که می خواست ناشناس بماند را پذیرفت. موتزارت که قبلاً به شدت بیمار بود، با تب و تاب روی این اثر کار کرد. او نتوانست کار را به پایان برساند.

آخرین ماه های زندگی موتزارت در فقر سپری شد. محل دفن وی مشخص نیست. اعتقاد بر این است که او در سال 1791 در یک قبر مشترک برای فقرا در حومه وین به خاک سپرده شد. افسانه معروف مرگ موتزارت توسط آهنگساز رقیبش سالیری توسط مطالعات مدرن زندگینامه آهنگساز تأیید نشده است.

نام موتزارت از دیرباز مترادف با نبوغ مطلق موسیقی بوده است: آهنگساز اتریشی به لطف استعداد خود در مقیاس بی سابقه و سرنوشت بسیار دراماتیک در تاریخ ثبت شد.

در چهار سالگی او قبلاً کلاویر را کاملاً ماهرانه می نواخت ، در پنج سالگی شروع به آهنگسازی کرد و در هفت سالگی پسر معجزه به طور فعال کنسرت برگزار کرد. در بزرگسالی، ستاره استعداد او آسمان را ترک نکرد، اما او را از فقر و بیماری نجات نداد. اما - اول چیزها.

کودک اعجوبه موتزارت

ولفگانگ آمادئوس موتزارت در 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ در خانواده ویولونیست نمازخانه دربار لئوپولد موتزارت و همسرش آنا ماریا متولد شد. این زوج هفت فرزند داشتند ، اما فقط دو نفر زنده ماندند - ولفگانگ و خواهرش ماریا آنا (در خانواده به سادگی نانرل). دختر پنج سال بزرگتر بود و این درس های او در مورد هارپسیکورد بود که علاقه برادرش را به موسیقی برانگیخت - کودک که سه سال هم نداشت از یادگیری ساز لذت می برد. در عرض یک سال، ولفگانگ آمادئوس آثار مختلف موسیقی را به خوبی برای سن خود اجرا کرد و تقریباً به طور مستقل ویولن را تسلط یافت.

لئوپولد موتسارت به سرعت متوجه شد که نانرل و به ویژه ولفگانگ کودکان بسیار با استعدادی هستند و بنابراین باید به جهانیان نشان داده شوند تا زندگی هنری کودکان متعاقباً موفق باشد. ولفگانگ و خواهرش از کودکی شروع به اجرای موفقیت آمیز کردند و دربار سلطنتی و شاهزاده اروپا را با استعدادهای خود خوشحال کردند. آنها در وین، مونیخ، پاریس، میلان، بولونیا مورد تشویق قرار گرفتند.

اما ماریا آنا به تدریج در پس زمینه محو شد، زیرا ولفگانگ جوان نه تنها موسیقی را استادانه اجرا کرد، بلکه آن را نیز ساخت. در سن 20 سالگی، موتزارت قبلاً چندین اپرا نوشته بود، سمفونی ها، گروه ها، کنسرتوها، سرودهای کلیسا و سایر فرم های موسیقی را ساخته بود.

ساختن نبوغ موتزارت

خیلی زود مشخص شد که موتزارت نه تنها یک موسیقیدان بسیار با استعداد، بلکه یک نابغه است. مسافرت و یادگیری مداوم از بهترین معلمان او را به فردی عمیق و خارق العاده تبدیل می کرد، اما هر چه بزرگتر می شد، اشراف زادگانی که قبلاً کودک خارق العاده را می پرستیدند، کمتر به او علاقه نشان می دادند. در سال 1769، ولفگانگ موقعیت همراهی دربار را در زادگاهش سالزبورگ دریافت کرد، اما اسقف اعظم جروم، رئیس حکومت کلیسایی، دائماً بر او تسلط داشت و آزادی خلاقانه او را محدود می کرد. موتزارت به وین رفت تا به دنبال سرنوشت و الهام دیگری باشد. با این حال ، حتی در آنجا او مکانی "دانه" پیدا نکرد ، اگرچه چیز دیگری پیدا کرد - معشوق ، همسر و دوست وفادار خود کنستانس وبر. این زن از آهنگساز شش فرزند به دنیا آورد و در ثروت و فقر به او نزدیک شد.

در دهه 80 قرن 18، آهنگساز به طور فعال تدریس می کرد، آثار او به طور گسترده و اغلب منتشر می شد و آثار او تقاضای زیادی داشت. در این سال‌ها، اپرای افسانه‌ای «ازدواج فیگارو» و «دون جووانی»، سمفونی‌های شماره 39، 40 و 41 نوشته شد، اما اگر در اوایل دهه 80 خانواده آهنگساز توانایی خرید یک آپارتمان گران‌قیمت و خدمتکاران را داشتند. پایان دهه موتزارت در بدهی های سرسخت بود - او هرگز موقعیت های خوبی دریافت نکرد، هزینه کنسرت ها بسیار ناچیز است، سفارش های بزرگ دریافت نمی شود. کنستانس به شدت بیمار می شود، مبالغ زیادی برای درمان او خرج می شود - خانواده خود را کاملاً متلاشی می بینند.

موتزارت زیاد می نویسد، یکی از آخرین اپرای او، "فلوت جادویی" بسیار موفق است، اما این به هیچ وجه بر وضعیت مالی آهنگساز تأثیر نمی گذارد.

مرگ موتزارت در فقر

خود موتزارت در سن 35 سالگی به شدت بیمار شد: نوازنده ضعیف بود، دست ها و پاهایش متورم شده بود و مدام بیهوش می شد. در این زمان، او سخت مشغول کار روی رکوئیم است که هرگز موفق به تکمیل آن نمی شود. مرگ آهنگساز بزرگ سخت و دردناک بود، بهترین پزشکان آن زمان نتوانستند به او کمک کنند. تشییع جنازه نابغه بیش از حد معمول است: موتزارت با پنج فقیر دیگر در همان قبر آرام گرفت. با این حال، هنوز یک دفن "گدا" نبود، که می توانست در موقعیت او اتفاق بیفتد.

پس از مرگ شوهرش، کنستانس و دو فرزندش (چهار نفر دیگر در جوانی مردند) در شرایط سختی قرار گرفتند: بدون نان آور خانه و با بدهی های فراوان. او برای گذران زندگی مجبور می شود دست نوشته های این آهنگساز بزرگ را بفروشد. چند سال بعد، بیوه دوباره ازدواج می کند و پس از مرگ همسر دومش، زندگی نامه موتسارت را می نویسد. درست است ، محققان آن را قابل اعتماد نمی دانند ، زیرا به نظر می رسد کنستانس در مورد لحظات ناخوشایند برای او سکوت کرده است. بیوه نابغه تا سنین پیری زندگی کرد.

کوچکترین پسر ولفگانگ آمادئوس موتزارت، فرانتس خاور ولفگانگ موتزارت، راه پدرش را دنبال کرد، اما، البته، حتی نتوانست به موفقیت او نزدیک شود.

از بین تمام نمایندگان مکتب کلاسیک وین، موتزارت منحصر به فردترین است. استعداد او در اوایل کودکی خود را نشان داد و تا زمان مرگ غیرمنتظره اش رشد کرد. این آهنگساز اتریشی بیش از 600 اثر خلق کرد، استادانه نواخت و در قالب های مختلف موسیقی کار کرد. توانایی او در نواختن از چهار سالگی و مرگ زودهنگام او موضوع بحث های زیادی شد و افسانه ها غرق شد. بیوگرافی موتزارت که خلاصه ای از زندگی و کار او به بخش هایی تقسیم شده است، در مقاله ارائه شده است.

سالهای اولیه

او در 27 ژانویه 1756 در خانواده ویولن و آهنگساز لئوپولد موتزارت به دنیا آمد. زادگاه او سالزبورگ بود، جایی که والدینش زیباترین زوج متاهل به حساب می آمدند. مادر، آنا ماریا موتزارت، هفت فرزند به دنیا آورد که دو نفر از آنها زنده ماندند - دختر ماریا آنا و ولفگانگ.

توانایی این پسر در موسیقی از سه سالگی خود را نشان داد. او عاشق نواختن هارپسیکورد بود و می توانست زمان زیادی را صرف انتخاب هارمونی کند. پدر در چهار سالگی با پسر شروع به مطالعه کرد، زیرا او توانایی برجسته ای در به خاطر سپردن ملودی های شنیده و نواختن آنها بر روی هارپسیکورد داشت. اینگونه بود که زندگینامه موسیقی موتسارت آغاز شد ، که نوشتن مختصر در مورد آن دشوار است ، بسیار غنی از حوادث است.

موتزارت در سن پنج سالگی توانست نمایشنامه های کوتاه بسازد. پدرم آنها را روی کاغذ یادداشت کرد و تاریخ پیدایش را در حاشیه قرار داد. ولفگانگ علاوه بر هارپسیکورد، نواختن ویولن را نیز آموخت. تنها سازی که این نوازنده جوان را به وحشت انداخت، ترومپت بود. او نمی توانست بدون همراهی سازهای دیگر به صدای آن گوش دهد.

ولفگانگ تنها کسی نبود که در خانواده موتزارت استادانه بازی کرد. استعداد خواهرش هم کم نداشت. آنها اولین کنسرت خود را با هم برگزار کردند و تماشاگران را به وجد آوردند. در وین آنها را به ملکه ماریا ترزا اهدا کردند که چندین ساعت به کنسرت آنها گوش داد.

آنها با پدرشان به سراسر اروپا سفر کردند و برای اشراف زاده کنسرت برگزار کردند. آنها فقط برای مدت کوتاهی به خانه بازگشتند.

دوره وین

اسقف اعظم سالزبورگ، آمادئوس موتزارت که زندگینامه کوتاهش در این مقاله ارائه شده است، پس از یک سوء تفاهم با کارفرمایش، تصمیم می گیرد زندگی خود را تغییر دهد و به وین می رود. او در 16 مارس 1781 وارد شهر شد. زمان شروع کار او در وین بسیار بد بود. اکثر اشراف برای تابستان به خارج از شهر رفتند و عملاً کنسرتی برگزار نشد.

موتزارت امیدوار بود که معلم پرنسس الیزابت شود که آموزش او توسط جوزف دوم انجام شد. اما تمام تلاش ها با شکست به پایان رسید. در عوض، جوزف دوم سالیری و زومر را انتخاب کرد. با این حال، ولفگانگ شاگردان کافی داشت، هرچند شاگردان کمتر نجیب. یکی از آنها ترزا فون تراتنر بود که معشوقه او محسوب می شود. این آهنگساز یک سونات در سی مینور و یک فانتزی در سی مینور را به او تقدیم کرد.

موتزارت پس از انتظارات و موانع بسیار با کنستانس وبر ازدواج کرد. آنها شش فرزند داشتند، اما تنها دو نفر از آنها زنده ماندند. این ارتباط با کنستانس بود که رابطه این نوازنده با پدرش را که از بدو تولد دوست داشت، خراب کرد. بیوگرافی موتزارت، به طور خلاصه، بدون نسخه ای از مرگ او غیرممکن است.

سال آخر زندگی

در سال 1791، موتزارت "رکوئیم" را مأمور کرد که هرگز آن را به پایان نرساند. این کار توسط شاگردش فرانتس خاور سوسمایر انجام شد. در ماه نوامبر، آهنگساز به شدت بیمار شد، نمی توانست راه برود و به کمک پزشکان نیاز داشت.

او را تب حاد ارزن تشخیص دادند. بسیاری از ساکنان وین در آن زمان بر اثر آن جان باختند. این بیماری با ضعف عمومی بدن پیچیده شد.

در 4 دسامبر، وضعیت آهنگساز وخیم شد. موتزارت در 5 دسامبر درگذشت. بیوگرافی (کوتاه) این آهنگساز که آثار بسیار زیبایی را برای فرزندان خود به یادگار گذاشته است، در اینجا به پایان می رسد.

تشییع جنازه در 6 دسامبر 1791 تنها با حضور دوستان نزدیک انجام شد. جسد او سپس برای خاکسپاری به قبرستان منتقل شد. محل قرارگیری آن مشخص نیست، اما احتمالا بنای یادبود "فرشته گریان" به مرور زمان در آن مکان ساخته شده است.

افسانه مسمومیت موتسارت

بسیاری از آثار افسانه مسموم شدن ولفگانگ توسط دوست و آهنگساز معروفش سالیری را توصیف می کنند. برخی از موسیقی شناسان هنوز از این نسخه مرگ حمایت می کنند. با این حال، هیچ مدرک قطعی وجود ندارد. در پایان قرن گذشته، آنتونیو سالیری در کاخ دادگستری (میلان) به اتهام قتل ولفگانگ موتسارت تبرئه شد.

بیوگرافی موتزارت: مختصری در مورد خلاقیت

آثار موتزارت فرم های سخت و واضح را با احساسات عمیق ترکیب می کند. آثار او شاعرانه و دارای لطف لطیف هستند، در حالی که خالی از مردانگی، نمایش و تضاد نیستند.

او به خاطر رویکرد اصلاح طلبانه اش به اپرا شهرت دارد. این تازگی آنهاست که هم اپرا و هم زندگینامه موتسارت را مجذوب خود می کند، خلاصه ای کوتاه از آن در سن سه سالگی آغاز می شود. هیچ شخصیت منفی یا مثبت مشخصی در آثار او وجود ندارد. شخصیت های آنها چند وجهی است. معروف ترین اپراها:

• "دون خوان"؛
• "ازدواج فیگارو"؛
• "فلوت جادویی".

در موسیقی سمفونیک، موتزارت (بیوگرافی او، مختصر اما آموزنده، احتمالاً به شما این امکان را می دهد که چیزهای جدیدی در مورد این آهنگساز بیاموزید) با وجود ملودی بودن در آریاهای اپرا و ماهیت دراماتیک درگیری ها متمایز شد. سمفونی های شماره 39، 40، 41 محبوب در نظر گرفته می شوند.

طبق کاتالوگ موضوعی کچل، موتزارت خلق کرد:

• خلقت معنوی - 68;
• کوارتت زهی - 32؛
• سونات (واریاسیون) برای هارپسیکورد و ویولن - 45؛
• آثار نمایشی - 23;
• سونات برای هارپسیکورد - 22؛
• سمفونی - 50;
• کنسرت - 55.

سرگرمی های موتزارت

آهنگساز بیشتر از همه دوست داشت در یک شرکت شاد باشد. او با خوشحالی در رقص ها، بالماسکه ها و پذیرایی ها شرکت می کرد. او اغلب در توپ می رقصید.

ولفگانگ موتزارت که شرح حال مختصری از او را شرح دادیم، مانند دیگر همسالانش، به خوبی بیلیارد بازی می کرد. در خانه میز مخصوص به خودش را داشت که در آن زمان تجملات خاصی بود. او اغلب با دوستان و همسرش بازی می کرد.

او قناری و سار را به عنوان حیوان خانگی دوست داشت که با کمال میل از آنها نگهداری می کرد. علاوه بر این، او سگ و حتی اسب داشت. به توصیه دکتر هر روز اسب سواری اولیه می کرد.

بیوگرافی موتزارت به طور خلاصه در مورد سرنوشت نابغه ای صحبت می کند که عمر زیادی نداشت اما سهم ارزشمندی در هنر موسیقی کل جهان داشت.