اعتقاد بر این است که رقص های سنتی ایتالیایی در قرن پانزدهم شروع به شکل گیری کردند. قبل از آن حرکات رقصایتالیایی ها متنوع نبودند و الگوها و قوانین مشخصی نداشتند.

رنسانس نگرش را نسبت به خدا و فرهنگ به طور کلی تغییر داد. شخصیت رقص های ایتالیایی تغییر کرده است - سبکی، نرمی و سرعت در حرکات ظاهر شده است.ترکیبات صاف مرحله مانند شروع به تبدیل شدن به به اصطلاح بالی کردند - حرکات سبک با سرعت سریع. نمادگرایی در رقص ها ظاهر شد - با نگه داشتن پای کامل روی زمین ، به نظر می رسید رقصنده با زمین ارتباط برقرار می کند ، روی انگشتان پا ایستاده است - تلاش برای الهی.

ایتالیایی‌های نجیب از Guglielmo Ebreo da Pesaro طراح رقص و Domenico della Piacenza، نظریه‌پرداز مشهور رقص در قرن پانزدهم دعوت کردند تا خلق کنند. میراث فرهنگیکشورها به لطف این افراد، حرکات رقص جدید ظاهر شد، رقص های قدیمی دوباره کار شد و گام های زیادی از فرهنگ مردمان دیگر برداشته شد.

ما لیستی از آتش‌زاترین رقص‌های باستانی و مدرن ایتالیایی را برای شما ارائه می‌کنیم:

گاگلیاردا - که به "شاد" ترجمه شده است - قدیمی ترین رقص در ایتالیا محسوب می شود.گالیارد به صورت جفت یا انفرادی اجرا می شد. ویژگی های اصلی رقص پرش و ترکیبی از پنج مرحله است. با گذشت زمان، گالیارد سختی معمول رقص های دادگاه را به دست آورد، کند شد و پایان XVIIقرن ها به موسیقی گذشت. پس از ایتالیا، این رقص در کشورهای دیگر نیز رواج یافت. اروپای غربی. گالیارد رقص مورد علاقه ملکه انگلیسی الیزابت اول بود و با وجود سرعت بالا، حتی در سنین پیری آن را می رقصید.

  • همچنین ببینید:

تارانتلا - آتشین رقص پر انرژی، محبوب در جنوب ایتالیا، به ویژه در کالابریا و در، اگرچه نسخه کلاسیکبه عنوان تارانتلای ناپلی در نظر گرفته می شود.

بر اساس یک نسخه، نام رقص از این نام گرفته شده است شهر ایتالیاتارانتو طبق افسانه ای دیگر، تارانتلا راهی برای درمان جنون ناشی از نیش رتیل بود. "ترانتیسم". ظاهراً سرعت سریع و رقص پرش به پراکنده شدن خون و مقابله با سم عنکبوت کمک کرد. در قرن شانزدهم، ارکسترهای ویژه ای در خیابان ها راه می رفتند که مردم با موسیقی آنها ساعت ها تارانتلا می رقصیدند. زوج ها یا رقصندگان فردی در حین رقصیدن دایره ای تشکیل می دهند، در جهت عقربه های ساعت حرکت می کنند، سپس به طور ناگهانی تغییر جهت می دهند.

موسیقی رقص با گیتار، فلوت، درام یا صفحه کلید، اغلب با مجازات همراه است متر و تنبور یا کاستنت در دست رقصندگان.در قرون وسطی، کلیسا رقص را مظهر شهوت زنانه می دانست و آن را ممنوع می کرد. اما قبلاً در زمان کاردینال باربرینی ، رقص دوباره مجاز شد و شروع به اجرا در دادگاه کرد. امروزه گاهی اوقات تارانتلا در عروسی های ایتالیایی و در نوت دلا تارانتا رقصیده می شود. جشنواره در Melpignano برگزار می شود.

پیتزیکا نوعی تارانتلا است که بومی سالنتو است و در باسیلیکاتا و کالابریا رایج است.

تارانتلا، پیتزیکا به صورت دایره ای می رقصد، همراه با حرکات دست و چرخش های تند. اما برخلاف تارانتلا، پیتزا فقط به صورت دوئت اجرا می شود.

در تعطیلات با خانواده، یک زن و شوهر می توانند از بستگان همجنس باشند. در زمان های قدیم ویژگی اجباریرقص یک روسری روی شانه های زن بود. رقص خودش شبیه خواستگاری است، وقتی خانم از بین می رود و آقا سعی می کند به لطف او برسد.یعنی برداشتن روسری گونه ای از رقص شمشیر در هنگام پخش صحنه های نبرد و دوئل وجود دارد.

برگاماسکا

برگاماسکا رقص دهقانان این استان بود، اما به سرعت در میان طبقات دیگر اروپای غربی رایج شد.

به عنوان مثال، آخرین رقص در صحنه اول پنجمین پرده کمدی شکسپیر رویای شب نیمه تابستان، برگاماسکا بود. این یک رقص موزون و پر جنب و جوش با همراهی موسیقی مناسب است.و اگرچه این رقص از مد خارج شد، میراث موسیقایی غنی در ساخته های باخ، دبوسی، روسی و دیگر آهنگسازان باقی ماند.

سالتارلا

Saltarello - محبوب در دوران رنسانس ژانر موسیقی، به عنوان یک رقص در قرن 18 احیا شد. از ایتالیایی saltare به عنوان "پریدن" ترجمه می شود که در حرکات رقص - پریدن، تعظیم و چرخش منعکس می شود.

رقص به آرامی شروع می شود، آقا خانم را به رقص دعوت می کند و او وانمود می کند که نمی خواهد برقصد. پس از آن، یک سیگنال برای شروع حرکات فعال شنیده می شود و با پیشرفت رقص، سرعت موسیقی افزایش می یابد. از اواسط قرن بیستم، سالتارلا در عروسی ها، جشن های برداشت محصول و کارناوال ها محبوب بوده است.

موسیقی سالتارلا در سوئیت ها و اورتورهای برلیوز، مندلسون و کاستلونو به ما رسیده است.

پاوانا پاوانا - درباری کندرقص سالن رقص

، که در قرن 15 جایگزین رقص باس شد. پاوانا (La pavana) با حرکات برازنده، رفتارهای پرمدعا و وقار متمایز بود.درباریان با لباس های پارچه ابریشمی و مخملی، آقایان خرقه و شمشیر می پوشیدند و لباس های زنانه با قطار تزئین شده بود.

کل رقص شامل یک یا دو مرحله یا ترکیبی از هر دو است که به صورت متناوب و با تغییراتی در موقعیت شرکاء همراه است. پاوانا در آغاز جشن ها و در مراسم رقص رقصیده می شد، اما بین مردم راه نیافت. اعتقاد بر این است که این رقص از شهر پادوآ سرچشمه گرفته است و نام آن نیز شبیه به نسخه لاتین کلمه "طاووس" - "pavo" است.

رقص های ساردینیارقص های محلی معمولا در طول انجام می شداعیاد مذهبی

، به افتخار یک برداشت یا شکار موفق. آنها اغلب دور آتش می رقصیدند و دست در دست هم می گرفتند و بدین ترتیب نماد اتحاد با گروه بودند. برخی از رقص ها، به عنوان مثال ballu antigu، بدون موسیقی و با آواز یک نفر رقصیدند. رقص ballu tzivile در حرکاتش شبیه پولکا یا مازورکا است و در حین رقص سرپنتینا رقصندگان نوعی مار را تشکیل می دهند. باله (Baletto) در ایتالیا سرچشمه گرفت, رنسانس

اگرچه در فرانسه محبوبیت پیدا کرد. این نام از فعل ایتالیایی ballare گرفته شده است - "رقصیدن" در ابتدا، باله بخش رقص اپرای ایتالیایی بود. فرانسوی ها که اسیر مهارت طراحان رقص ایتالیایی شده بودند، آنها را به دربار خود دعوت کردند که در نتیجه از قرن هفدهم فرانسه به مرکز استادی باله تبدیل شد. عصر باله با باله کمدی ملکه آغاز شد که در آن به صحنه رفتدادگاه فرانسه توسط Baldassare de Belgiojoso ایتالیایی در اکتبر 1581.اولین باله ها بر اساس رقص های درباری بودند. اما از دومینیمه XVII

↘️🇮🇹 قرن، ژانرهای جدیدی مانند کمدی و باله ظهور کردند. باله در نیمه دوم قرن هجدهم در فرانسه به یک ژانر رقص مستقل تبدیل شد. 🇮🇹↙️ مقالات و سایت های مفید


با دوستان خود به اشتراک بگذارید تاریخ چند صد سالهسرعت حرکت، سهولت حرکت و حس ریتم است. علاوه بر این، ما در مورد رقص های محلی صحبت نمی کنیم بلکه در مورد رقص های سنتی صحبت می کنیم، زیرا هر منطقه از ایتالیا رقص منحصر به فرد خود را دارد.

تارانتلا

تارانتلا نوعی رقص از ویژگی های مناطق جنوبی کشور است. در ابتدا، با پدیده "تارانتیسم" - اپیدمی های هیستریک گسترده در آلمان، هلند و ایتالیا همراه بود. این روان پریشی به شکل تشنج های طولانی مدت و به معنای واقعی کلمه خسته کننده و میل مقاومت ناپذیر به رقص بیان شد. این رقص خاص تارانتلا نام داشت. اعتقاد بر این بود که چنین تشنج هایی در اثر نیش رتیل ایجاد می شود و رقص برای تقلید از حرکات تشنجی فرد گاز گرفته ایجاد شده است - ظاهراً فقط چنین رقص سریع و لجام گسیخته می تواند خون را پراکنده کند و از سم نجات دهد.


رقص آتش زا جنوب ایتالیا - تارانتلا

با برخی تغییرات و تفاوت های جزئی در لباس، Tarantella در چندین منطقه ایتالیا یافت می شود و هر شهر یا منطقه موسیقی خاص خود را برای آن دارد.
در واقع وجود دارد انواع مختلفتارانتلا که به خاطر محل پیدایش آنها نامگذاری شده است. معروف ترین آنها Tarantella Neapoletana، Tarantella Calabrese، Tarantella Siciliana، Tarantella Pugliese، Tarantella Lucana هستند.


رقص آتش زا جنوب ایتالیا - تارانتلا

این نوع رقص محلی تقریباً در سراسر جنوب ایتالیا رایج است. رقص تارانتلا هم به صورت انفرادی و هم به صورت جفت انجام می شود. در قرن هفدهم، تارانتلا مشخص شد امضای زمان 2/4 یا 4/4، اما بعداً 3/8 یا 6/8 سنتی تر شد. برخی از گونه‌های محلی تارانتلا محبوب‌تر و گسترده‌تر از سایرین شده‌اند: این امر عمدتاً در مورد تارانتلا از Pizzica، Puglia یا Naples صدق می‌کند. اکثر این نسخه های منطقه ای رقص معمولاً به صورت جفت (و این جفت لزوماً از یک زن و یک مرد تشکیل نمی شود) یا در گروه های چهار نفره اجرا می شود.

رقص ایتالیایی بیانگر روح، و کل ماهیت مشخصه ایتالیایی ها به عنوان یک ملت است. و ایتالیایی ها عاشق رقصیدن هستند.

اعتقاد بر این است که نام رقص محبوب ایتالیایی به نام تارانتلا از نام یکی از شهرهای ایتالیا - تارانتو گرفته شده است. با این حال، عاشقان عجیب و غریب دوست دارند فکر کنند که این نام از یک آیین خزنده و باستانی قرون وسطی متولد شده است، که طی آن یک فرد محکوم به فنا در اتاق کوچکی پر از عنکبوت های رتیل سمی حبس شده بود. قربانی شروع به پریدن کرد و از نیش ها دوری کرد و شکنجه گران بیرون با نواختن طبل سرعت این پرش های ناامیدانه را تنظیم کردند. در ابتدا آرام، ریتم تندتر و تندتر می‌شد، قربانی ناخواسته آن را دنبال می‌کرد و در نتیجه دچار خستگی می‌شد. نظریه سوم در مورد منشاء تارانتلا دوباره به رتیل های مضر مربوط می شود که در واقع در جنوب ایتالیا تعداد زیادی از آنها وجود داشت و متهم به بیماری عجیبی بودند که ظاهراً از نیش آنها ایجاد شده است. تنها راه درمان مسابقه دیوانه وار برای سرعت بخشیدن به خون و در نتیجه شکست دادن اثر سم است.

کلیسای غم انگیز قرون وسطی که قبلاً زنان را برای همه گناهان فانی سرزنش می کرد ، تارانتلا را تجسم شهوت زنانه نامید که دلیل ممنوعیت این رقص شد. اما آهنگ محلیالبته کشتن یا خفه کردن غیرممکن است، تارانتلا روز به روز محبوبتر شد، کار به جایی رسید که خود کاردینال دستور داد رقصی شاد در دربار او اجرا شود.

فراتر از ایتالیا گسترش یافت، حتی در هلند، دهقانان گاهی اوقات تمام کارهای خانه را رها می کردند تا به رقص دیوانه وار بپردازند. دانشمندان مدرن آنها را متهم می کنند رقص دیوانه وارصرفاً بهانه‌ای شد برای ضیافتی بی‌برنامه و لجام گسیخته و کمی از بار نگرانی‌های ابدی. بسیاری از مردم این حرکات را بسیار شبیه به هم می دانند تارانتلای ایتالیاییو لزگینکا معروف. به هر حال، قفقازی، درست مانند همتای ایتالیایی خود، در زرادخانه خود عناصر پرش و پرش و سرعت باورنکردنی حرکات پا را دارد. و البته، نمی توان به شباهت نحوه اجرای رقص از نظر شخصیت توجه کرد - این یک خلق و خوی باورنکردنی با تمام لطف بیرونی آن است.

یکی دیگر از رقص های محلی ایتالیایی که بر اساس پریدن و پرش است، سالتارلا است. در رومانیا، سن مارینو و آبروزیو بسیار محبوب است. شروع آرام و آهسته است: شریک خانم را به رقصیدن با کمان مودبانه دعوت می کند و او لاس می زند و وانمود می کند که اصلاً نمی خواهد برقصد. سپس صدای ضربان طبل به صدا در می آید که نشانه شروع پرش است. سرعت سالتارلا به طور مداوم در حال افزایش است، بنابراین خوب است آمادگی جسمانیو قدرت شرکا فقط مورد استقبال قرار می گیرد. انواع رقص گرد سالتارلا نیز وجود دارد که در حین اجرای آن همه شرکت کنندگان در یک دایره محکم می ایستند، فشار می دهند و به جلو خم می شوند، سر خود را لمس می کنند و به آرامی با ریتم حرکت پاهای خود می چرخند. و در اسفند ماه سالتارلا به ضرب تنبور اجرا می شود که بنا به دلایلی باید توسط خانم مسن اجرا شود.


آنهایی که در دهه 80 و 90 نوجوان بودند به یاد دارند که دیسکو چقدر محبوب بود. ملودی های محبوب و جذاب در تمام کلوپ های مد روز اروپا غوغا می کرد و جوانان وحشیانه می رقصیدند. رقص های آتشینکه حرکاتش را همه می دانستند. با این حال، آن سال ها گذشته است و با آنها مد برای چنین رقص هایی از بین رفته است. امروز هیچ کس به یاد نمی آورد که چگونه آنها را برقصد.


این نشان می دهد که مدرن محبوب است رقص کلوپ 10-20 سال دیگر کسی به یاد نخواهد آورد. با این حال، انواع مختلفی از سبک های موسیقی و رقص وجود دارد که در طول قرن ها بدون تغییر باقی می مانند. این به این دلیل است که چنین رقص های سنتی عمیقاً در فرهنگ کشور ریشه دارند و بخشی از میراث تاریخی آن می شوند.


سنت های رقص در ایتالیا

در طول تاریخ، ایتالیا سنت هایی برای انتقال رقص ها و آهنگ ها از نسلی به نسل دیگر داشته است. این رقص‌های محلی شاهدی زنده بر فرهنگ و میراث کهن محلی شده‌اند. آنها اغلب در روستاهای کوچکی که در آنجا وجود ندارد اجرا می شوند روندهای مدرننمی تواند آنها را تحت تأثیر قرار دهد. رقص عشق، رقص خواستگاری، تعدادی رقص که در هنگام برداشت محصول و برداشت انگور اجرا می شد: برای هر مناسبتی رقصی وجود داشت. رقص نه تنها وسیله ای واقعی برای برقراری ارتباط بین مردم، بلکه شکل اصلی ابراز وجود بود.


طبیعتاً رقص‌های محلی منطقه‌ای با یکدیگر تفاوت دارند، اما یکی دارند مخرج مشترک: به نظر می رسید که احساساتشان را بیان می کنند. رقصیدن واقعی تلقی می شد درمان جادویی، که می تواند شخصیت و روحیه هر فردی را تحت تأثیر قرار دهد.

رقص محلی امروز در ایتالیا

هر کسی که برای بازدید از ایتالیایی ها می آید (به ویژه در روستاها) باید در مورد برخی از رقص های سنتی بداند، زیرا ایتالیایی های خلق و خوی مطمئنا مهمان را درگیر رقص خواهند کرد.


اصول اولیه رقص های محلی ایتالیایی حس ریتم، حس فضا و شریک و نحوه اجرا است. ویژگی مشخصهزیرا تمام رقص های ایتالیایی سرعت حرکات و سادگی آنهاست. همچنین، تقریباً در تمام رقص‌های سنتی انتقال دائمی از کل پا به پنجه وجود دارد.

مانند بسیاری از کشورهای جهان، در ایتالیا نیز سنت هایی وجود دارد هنر رقصکه سعی می کنند حمایت کنند و فراموش نکنند.

آنهایی که در دهه 80 و 90 نوجوان بودند به یاد دارند که دیسکو چقدر محبوب بود. ملودی های جذاب و محبوب در تمام کلوب های مد روز اروپا غوغا می کرد و جوانان رقص های آتش زا را که حرکات آن برای همه شناخته شده بود، ترک می کردند. با این حال، آن سال ها گذشته است و با آنها مد برای چنین رقص هایی از بین رفته است. امروز هیچ کس به یاد نمی آورد که چگونه آنها را برقصد.

این باعث می شود فرض کنیم که هیچ کس رقص های کلوپ محبوب مدرن را تا 10-20 سال دیگر به خاطر نخواهد آورد. با این حال، انواع مختلفی از سبک های موسیقی و رقص وجود دارد که در طول قرن ها بدون تغییر باقی می مانند. این به این دلیل است که چنین رقص های سنتی عمیقاً در فرهنگ کشور ریشه دارند و بخشی از میراث تاریخی آن می شوند.

سنت های رقص در ایتالیا

در طول تاریخ، ایتالیا سنت هایی برای انتقال رقص ها و آهنگ ها از نسلی به نسل دیگر داشته است. این رقص‌های محلی شاهدی زنده بر فرهنگ و میراث کهن محلی شده‌اند. آنها اغلب در دهکده های کوچکی انجام می شوند که هیچ گرایش مدرن نمی تواند آنها را تحت تأثیر قرار دهد. رقص عشق، رقص خواستگاری، تعدادی رقص که در هنگام برداشت محصول و برداشت انگور اجرا می شد: برای هر مناسبتی رقصی وجود داشت. رقص نه تنها وسیله ای واقعی برای برقراری ارتباط بین مردم، بلکه شکل اصلی ابراز وجود بود.

به طور طبیعی، رقص های محلی منطقه ای با یکدیگر متفاوت هستند، اما آنها یک وجه مشترک دارند: به نظر می رسید که آنها احساسات را بیان می کنند. رقصیدن یک داروی جادویی واقعی در نظر گرفته می شد که می توانست بر شخصیت و خلق و خوی هر شخصی تأثیر بگذارد.


رقص محلی امروز در ایتالیا

هر کسی که برای بازدید از ایتالیایی ها می آید (به ویژه در روستاها) باید در مورد برخی از رقص های سنتی بداند، زیرا ایتالیایی های خلق و خوی مطمئنا مهمان را درگیر رقص خواهند کرد.

اصول اولیه رقص های محلی ایتالیایی حس ریتم، حس فضا و شریک و نحوه اجرا است. ویژگی بارز تمام رقص های ایتالیایی سرعت حرکات و سادگی آنهاست. همچنین، تقریباً در تمام رقص‌های سنتی انتقال دائمی از کل پا به پنجه وجود دارد.


از ویژگی های اصلی رقص های ایتالیایی با قدمت چند صد ساله خود، سرعت حرکات، سادگی حرکات و حس ریتم است. علاوه بر این، ما در مورد رقص های محلی صحبت نمی کنیم بلکه در مورد رقص های سنتی صحبت می کنیم، زیرا هر منطقه از ایتالیا رقص منحصر به فرد خود را دارد.

رقص تارانتلا

تارانتلا نوعی رقص از ویژگی های مناطق جنوبی کشور است. در ابتدا، با پدیده "تارانتیسم" - اپیدمی های هیستریک گسترده در آلمان، هلند و ایتالیا همراه بود. این روان پریشی به شکل تشنج های طولانی مدت و به معنای واقعی کلمه خسته کننده و میل مقاومت ناپذیر به رقص بیان شد. این رقص خاص تارانتلا نام داشت. اعتقاد بر این بود که چنین تشنج هایی در اثر نیش رتیل ایجاد می شود و رقص برای تقلید از حرکات تشنجی فرد گاز گرفته ایجاد شده است - ظاهراً فقط چنین رقص سریع و لجام گسیخته می تواند خون را پراکنده کند و از سم نجات دهد.

با برخی تغییرات و تفاوت های جزئی در لباس، Tarantella در چندین منطقه ایتالیا یافت می شود و هر شهر یا منطقه موسیقی خاص خود را برای آن دارد.


در واقع گونه های مختلفی از تارانتلا وجود دارد که به خاطر محل پیدایش آنها نامگذاری شده است. معروف ترین آنها Tarantella Neapoletana، Tarantella Calabrese، Tarantella Siciliana، Tarantella Pugliese، Tarantella Lucana هستند.

این نوع رقص محلی تقریباً در سراسر جنوب ایتالیا رایج است. رقص تارانتلا هم به صورت انفرادی و هم به صورت جفت انجام می شود. در قرن هفدهم، تارانتلا معمولاً در 2/4 یا 4/4 نواخته می شد، اما بعداً 3/8 یا 6/8 سنتی تر شد. برخی از گونه‌های محلی تارانتلا محبوب‌تر و گسترده‌تر از سایرین شده‌اند: این امر عمدتاً در مورد تارانتلا از Pizzica، Puglia یا Naples صدق می‌کند. اکثر این نسخه های منطقه ای رقص معمولاً به صورت جفت (و این جفت لزوماً از یک زن و یک مرد تشکیل نمی شود) یا در گروه های چهار نفره اجرا می شود.
در برخی مناطق، رقصندگان هنگام اجرا از کاستانت استفاده می‌کنند، اما رایج‌تر از آن‌ها می‌توان به طبل، نقاره، آکاردئون، ویولن، ماندولین، ترومپت و تنبور اشاره کرد.

پیتزا ایتالیایی

به گفته اکثر مورخان، سنت های رقص در ایتالیا بسیار دیر - در قرن پانزدهم - بوجود آمد. پیش از این، رقص در شبه جزیره آپنین بود حرکات ساده، که در آن هیچ الگوی واضحی وجود نداشت. رقص های محلی نیز شروع به به دست آوردن آن ویژگی هایی کردند که تا آن زمان باقی ماند روزهای مدرن، درست در این زمان

پیتزا است رقص سنتی، که برای اولین بار در Puglia ظاهر شد. اولین ذکر پیتزا به اواخر قرن هجدهم برمی گردد، زمانی که یک نجیب زاده از تارانتو از فردیناند چهارم پادشاه بوربون برای رقص دعوت کرد.


این رقص ارتباط مستقیمی با مشارکت جمعی در پدیده «تارانتیسم» دارد. پس از اینکه شخصی توسط یک رتیل گاز گرفته شد (یا به نظر می رسید که او گاز گرفته است - با توجه به روان پریشی توده ای، این غیر معمول نبود)، موسیقی و رقص دیوانه وار تنها گزینه برای فرار بود. مردم معتقد بودند که حرکات جنون آمیز رقص باعث تسریع خون و رقیق شدن سم در آن می شود. به همین دلیل بود که همه تارانتلا یا پیتزا می رقصیدند. نوازندگان برای فرد گاز گرفته می نواختند و او می رقصید تا اثر سم از بین برود. اغلب این رقص توسط تمام روستا اجرا می شد. به عبارت دیگر، رقص پیزیکا به معنای نوعی رهایی بود.
معمولا پیتزا به صورت جفت اجرا می شود. با این حال، با توجه به اینکه مرسوم است که در طول تعطیلات خانوادگی، سپس یک زوج می تواند توسط بستگان همجنس تشکیل شود. از نظر فنی، پیتزا چیزهای مشترک زیادی با تارانتلا دارد: این رقص دایره‌ای است که با حرکات دست و بازو و همچنین چرخش‌های گویا همراه است. همچنین یک پیتزای صحنه دار با شمشیر وجود دارد.

امروزه، پیتزا عمدتاً در طول ساگرا (نمایشگاه جشنواره) در منطقه سالنتو رقصیده می شود. علاوه بر این، مردم آن را در یک دایره می رقصند. علیرغم اینکه پیتزا یک رقص محلی سنتی است، در چند سال اخیر جوانان زیادی را به خود جذب کرده است. رقص با مخلوط کردن به طور قابل توجهی "به روز" شده است ریتم های مدرنبا حرکات سنتی و همچنین چند قدم احساسی تر.

روزی روزگاری تقریباً تمام رقص های ایتالیایی پر از پرش سالتارلو نامیده می شد (این نام از آن گرفته شده است کلمه ایتالیایی saltare - پرش). بنابراین، امروزه مورخان این کار را دشوار می دانند تعریف دقیقسرعت و اندازه این رقص، زیرا توصیفات بسیار متنوعی از آنها در اسناد حفظ شده است. اولین ذکر مستند از رقص سالتارلو به قرن دوازدهم برمی گردد، اما این رقص تنها در قرن شانزدهم در سالن های رقص ظاهر شد. در طول رقص دربار، معمولاً یک سالتارلو سریع بلافاصله بعد از یک پاوان آهسته قرار می‌گرفت.

محبوبیت سالتارلو در دهه 60 قرن نوزدهم، زمانی که مناطق روستاییدر ایتالیا مرسوم بود که مراسم باشکوهی ترتیب دهند عروسی های لوکسو تعطیلات پایان کار کشاورزی.

سالتارلو محبوب ترین رقص شبه تارانتلا است مناطق مرکزیایتالیا در آبروزو، لاتزیو، مارکه، اومبریا و مولیز این رقص معمولاً به صورت جفت اجرا می‌شد و به همین دلیل با رقص‌های محلی امیلیا رومانیا، توسکانی و منطقه آدریاتیک که مردم بیشتر به صورت سه نفره می‌رقصیدند، متفاوت است. Saltarello می تواند بسیار منشا باستانی: برخی معتقدند که این رقص حتی در روم باستان. از نظر فنی، سالتارلو اجرای متناوب دو پله و کمان است که بسیار شبیه به گالیاردو است.


اغلب، حتی در حال حاضر، برای چنین رقص هایی، لباس های خاصی پوشیده می شود که یا به دقت برای چندین دهه نگهداری می شوند، یا توسط صنعتگران متخصص تولید می شوند که هنوز به روش های تولید قدیمی پایبند هستند. این به بازسازی یک فضای خاص کمک می کند، که به نظر می رسد قرن ها پیش در آن جا به جا شده اید. چنین رقصی وجود ندارد قدرت جادوییهمانطور که مردم قبلا فکر می کردند، اما قطعا چیز خاصی در مورد آنها وجود دارد. این رقص به معنای واقعی کلمه نشاط اجداد ما را منتقل می کند.