ایرینا پاولوا منتقد مشهور سینما، مدیر هنری برنامه‌های جشنواره بین‌المللی فیلم مسکو، منتقد تئاتر است. این اتفاق افتاد که او در اوایل این فرصت را داشت که زندگی تئاتر معروف را از درون مشاهده کند. ایرینا پاولوا خاطرات خود را از گئورگی تووستونوگوف، بازیگران و اجرای BDT با Lenta.ru به اشتراک گذاشت.

عکس: سرگئی ودوین / اینترپرس / نگاه جهانی

: من در 14 سالگی به BDT پیوستم و بخش بزرگی از زندگی ام را با این تئاتر گذراندم. تووستونوگوف بدون قید و شرط در آنجا سلطنت کرد. و حتی به قدرتی که او در تئاتر داشت مربوط نمی شد، بلکه به این بود که هر کلمه او چقدر برای همه کسانی که در BDT کار می کردند معنی داشت. در تئاتر همیشه در مورد گوگا صحبت می کردند. حتی از گفتگوهای زودگذر هم معلوم بود که او یک پادشاه و یک خداست. داور سرنوشت ها. اینکه توزیع نقش ها در اجرای جدید یا اجراست یا ارتقاء به درجه ژنرالی.

Lenta.ru: آیا تا به حال شنیده اید که کسی از او شکایت کند؟ بعداً بسیاری از بازیگران اعتراف کردند که از او توهین شده اند - او برای مدت طولانی نقشی نداد.

گاهی نمی داد. اما من فکر نمی‌کنم که در این مورد قصد بدی وجود داشته باشد. او صرفاً از ملاحظات ضرورت تولید پیش رفت. خوب ، به عنوان مثال ، او به دنبال شاهزاده میشکین بود ، اگرچه گزینه هایی وجود داشت - این بازیگر در حال تمرین بود و احتمالاً اولین نمایش را بازی می کرد. اما تووستونوگوف فیلم "سربازان" را با اسموکتونوفسکی ناشناس اینوکنتی دید و فریاد زد: "او اینجاست!" یک شبه اسموکتونوفسکی تبدیل به یک ستاره شد. و چه اتفاقی برای بازیگری افتاد که شاهزاده میشکین را تمرین کرد؟ او خود را تا حد مرگ نوشید. رفته

با اولگ باسیلاشویلی متفاوت بود. او از تئاتر به BDT آمد. لنین کومسومول به همراه همسرش تاتیانا دورونینا. او قبلاً با رتبه یک ستاره در حال ظهور تئاتر به BDT آمده بود - پس از "دختر کارخانه" در همان سن پترزبورگ لنکام ، بلافاصله به نقش اصلی زن در نمایش "بربرها" دعوت شد و او تا زمانی که در سال 1965، به نقش آندری پروزوروف در "سه خواهر"، فقط قسمت های متوسطی در صحنه BDT وجود داشت. اما پس از نمایش چخوف، باسیلاشویلی "مشهور از خواب بیدار شد".

تووستونوگوف اولگ بوریسوف را از کیف احضار کرد. او این علامت را داشت: اگر گروه فاقد رنگ است ، به تئاتر روسیه کیف نگاه کنید و بازیگر خود را در آنجا خواهید یافت - کریل لاوروف از تئاتر کیف به BDT آمد ، از آنجا تووستونوگوف پاول لوسپکایف را "ترخیص کرد" ، از آنجا والری بعداً ایوچنکو آمد.

اولگ بوریسف را در سینما قبل از تئاتر درام بولشوی به یاد دارید؟ "آسمان بالتیک"، "تعقیب دو خرگوش". نقش "بازیگر شخصیت" برای او موفقیت به ارمغان آورد و شاید اگر آن زمان در کیف می ماند، کمدین برجسته ای می شد... اما تئاتر درام بولشوی او را به عنوان یک بازیگر تراژیک استخدام کرد! و بنابراین تووستونوگوف او را "مارین" کرد. اگرچه بوریسوف به خوبی در "احمق" گانیا ایولگین را بازی کرد! اما پس از آن - هیچ چیز، فقط ورودی. این بازیگر در آستانه ترک تئاتر بود و قبلاً بیانیه ای نوشته بود.

گئورگی تووستونوگوف در اولین نمایشنامه "شاه هنری چهارم" (1969) با اولگ بوریسف دست می دهد. در عکس از چپ به راست: ولادیسلاو استرژلچیک، اولگ بوریسوف، افیم کوپلیان، گئورگی تووستونوگوف

در این زمان تووستونوگوف در حال آماده سازی نمایشنامه "هنری چهارم" بود، نقش اصلی توسط یک بازیگر خوب، باهوش و باهوش تمرین شد که به هیچ وجه موفق نشد. توستونوگوف او را از نقش شاهزاده هری حذف کرد و او را به نقش اولگ بوریسف جوان منصوب کرد. و همه چیز بلافاصله سر جای خود قرار گرفت. وقتی این مرد طعنه آمیز و مغرور با خنده ای ناخوشایند و کسری در نمایش ظاهر شد، همه شرکای او در نمایش شروع به زندگی متفاوت کردند. بازیگران مانند کبریت در یک جعبه هستند: یکی آتش گرفت و همه شعله های آتش گرفتند.

با این حال، با وجود "استبداد"، عضویت در گروه تووستونوگوف ارزش داشت. خود کارگردان رژیم خود را «دیکتاتوری داوطلبانه» نامید.

وقتی گئورگی الکساندرویچ برای کار در BDT آمد، به او کارت سفید داده شد: او می‌توانست هر کسی را صرف نظر از درجه و رتبه‌اش اخراج کند. خیلی ها را اخراج کرد. اما دو «مشکل‌ساز» در تئاتر ماندند، هر دو هنرمند مردمی. آنها برای کمیته منطقه در مورد او چرخ دستی نوشتند. او بلافاصله در این مورد در حیله گری مطلع شد. در این شرایط از هر صد کارگردان نود و نه کارگردان چه می‌کنند؟ هر دو باید اخراج می شدند. تووستونوگوف چه کرد؟ او دو نقش مجلل به بازیگر زن مسن داد و یک نمایش تقریباً سودمند برای بازیگر-خبرنگار روی صحنه برد. یک کارگردان واقعی برای یک بازیگر خوب ارزش قائل است، حتی اگر آن بازیگر کارهای ناشایست انجام دهد. و اگر بازیگر اشتباه می‌کند، اگر از او استفاده می‌شود، با تمام سفارش‌ها و مدال‌هایش، که در تئاتر احساس استادی کند، فقط باید توضیح دهد که رئیس خانه کیست. چرا جدا از او؟ بعداً چنین چیزی را از کجا پیدا خواهید کرد؟ و بازیگر تهمت زن در Tovstonogov نقش Aesop را بازی کرد. و سپس، طبق خاطرات دینا موریسونا شوارتز، در دفتر گوگا به زانو افتاد و درخواست بخشش کرد. گئورگی الکساندرویچ چگونه رفتار کرد؟ "در مورد چی حرف میزنی؟!" من چیزی نمی دانم... چرا طلب بخشش می کنی؟» او همه چیز را می دانست. اما حتی بحث در این مورد را امکان پذیر نمی دانستم، حتی بیشتر از آن عذرخواهی را بپذیرم. "استبداد" او اینگونه توسعه یافت.

او را ترک کردند. چند هنرمند خیلی خوب رفته اند. آنها البته ناپدید نشدند، اتفاق بدی برای آنها نیفتاد. اما هیچ یک از آنها در تئاتر دستاوردهایی مانند تووستونوگوف نداشتند. و به تئاترهای خوب با کارگردانان خوب رفتند. دورونینا، یورسکی، تنیاکووا... کافی است مقایسه کنیم که این بازیگران چه داشتند و چه شدند تا بفهمیم «دیکتاتوری» تووستونوگوف بر چه اساس است. بازیگر مشخصات خود را می بیند و کل را نمی بیند. تنها استثنا از این قاعده، شاید اولگ بوریسف بود. اما سرنوشت تئاتری او، با وجود آثار درخشان افرموف، دودین، هایفتز، آنطور که می توانست رقم بخورد.

آنها می گویند که او با بازیگران "برادری" نکرده است، گویی از طریق یک دیوار شیشه ای ارتباط برقرار کرده است. و با کوپلیان و لوسپکایف دوست بود. دوستی چگونه بیان شد؟

دیوار نبود فاصله. او با کوپلیان ارتباط برقرار کرد و او را یکی از باهوش ترین افراد لنینگراد (که حقیقت مطلق بود) می دانست. اوگنی لبدف از بستگان او بود. او به سادگی لوسپکایف را دوست داشت و استعداد خارق العاده او را دید. خانه توستونوگوف ها کاملا بسته و غیر قابل نفوذ بود. حتی اگر به ناتلا الکساندرونا رفتیم، نیمه دیگر آن بود. بنابراین افراد زیادی وارد خانه او نمی شدند. و کسی وارد سرش نشد.

آیا نگرش شما نسبت به توستونوگوف در طول زمان تغییر کرده است؟

همیشه همه چیز از بیرون برای یک فرد قابل مشاهده نیست. و اغلب همه چیز از داخل قابل مشاهده نیست. گاهی اوقات به نظرم می رسید که یک اتفاق ناشایست و حتی منزجر کننده در حال رخ دادن است! خوب، به عنوان مثال، در صحنه کوچک تئاتر درام بولشوی، کارگردان مارک روزوفسکی در حال تمرین نمایشنامه "Kholstomer" بود. نمایشنامه بر اساس رمان تولستوی توسط خود او نوشته شده است، بسیار درخشان و بدیع. اوگنی آلکسیویچ لبدف که در حال تمرین نقش اصلی بود، مانند یک دیوانه زمزمه کرد: "اینها "پزشکان" جدید خواهند بود!

و تووستونوگوف "بورژوا" فقط یک اجرای عالی نبود، بلکه یک اجرای برنامه ای بود. اجرا متعلق به دسته‌ای است که نه تنها برای کارگردان، بلکه برای کل تئاتر شهرت دارد. گئورگی الکساندرویچ آمد و نگاه کرد. و او گفت: "خب، آن را به صحنه بزرگ ببرید." آنها شروع به تمرین روی صحنه بزرگ کردند و مشخص شد که در صحنه بزرگ اجرا در حال از هم پاشیدن است. گئورگی الکساندرویچ چندین اصلاحات کلیدی ایجاد می کند، تأکید را تغییر می دهد و به جای اجرای آوانگارد، ناگهان یک تراژدی به معنای واقعی کلمه در مقابل چشمان ما متولد شد.

صحنه ای از نمایشنامه "بورژوا" (1968) از چپ به راست: ولادیمیر گیرنده - پیتر، کریل لاوروف - نیل، لیودمیلا ساپوژنیکوا - پولیا، نیکولای تروفیموف - پرچیخین

عکس: ماکسیم بلوخین / TASS Photo Chronicle

به طور کلی، Tovstonogov قبلاً به عنوان مدیر تولید در پوستر ذکر شده بود. «داستان یک اسب» به یکی از بهترین های فصل تبدیل شد. روزوفسکی، طبیعتاً از اتفاقی که افتاده بود راضی نبود... و بسیاری از منتقدان جوان (از جمله خود من) کل این داستان را نامناسب می دانستند. اما روزوفسکی بعداً این اجرا را خودش در تئاتر دیگری روی صحنه برد. و بعد همه چیز برای همه روشن شد. منم همینطور و من از فریاد زدن دست کشیدم: "دزدیدن یک اجرا شرم آور است!"

به طور کلی، تووستونوگوف در آن زمان مدیر اصلی کشور بود، چه کسی آن را دوست داشت یا نه. با وجود اینکه افروس، لیوبیموف و افرموف همزمان با او کار می کردند.

تووستونوگوف روی صحنه تئاتر درام بولشوی نه تنها یک دنیای هنری منحصر به فرد، پر از بینش کارگردانی باورنکردنی و راه حل های متناقض ایجاد کرد. او دنیایی خارق العاده از احساسات خلق کرد، او کهکشانی از بازیگران بزرگ را پرورش داد. از این گذشته ، حتی کسانی که او را ترک کردند ، تأثیر او را در تمام زندگی خود تجربه کردند ، تأثیر این شخصیت شگفت انگیز که دارای نوعی شهود غیرانسانی بود.

فقط بازیگران؟

بازیگران چگونه خلق می شوند؟ بازیگران بزرگ با بازی های عالی ساخته می شوند. نه مد روز، نه دیدنی - عالی. او از هر نمایشی چیز فوق العاده مهمی بیرون کشید و بازیگران رهبران این مهم بودند. ولادیسلاو استرژلچیک خوش تیپ (قبل از اینکه توستونوگوف به عنوان "بازیگر خیاط" درج شود) در "قیمت" آرتور میلر پیرمرد باستانی گریگوری سلیمان را بازی کرد به طوری که تماشاگران در هر اجرا همراه با قهرمان گریه می کردند... و سوتلانا کریوچکووا آکسینیا است. ، به معنای واقعی کلمه خفه شدن از عشق در "دان آرام"...

نمایشنامه «پنج عصر» را با بازی شارکو، کوپلیان، لاوروف و ماکاروا ندیده ام. من فقط یک صدای ضبط شده ناقص شنیدم. اما اگر صدای ضبط شده قدیمی به معنای واقعی کلمه قلب شما را متوقف می کند، چگونه قرار بود همه اینها روی صحنه باشد، زنده؟

تووستونوگوف به BDT آمد و اولین کاری که انجام داد (برخلاف اکثر کارگردانان دیگر) نمایشنامه تجاری بود. "طبقه ششم" بر اساس نمایشنامه گری. عموم مردم به سوی او هجوم آوردند. اجرا چند پیکره بود و دو سوم گروه را به خود اختصاص داد. هنرمندان ناشناس ناگهان به شهرت رسیدند. پس از آن نمایشنامه «سنور ماریو کمدی می نویسد» اثر آلدو نیکولای را می سازد. هیچ کس واقعاً این نام را نمی دانست. اما همین واقعیت که یک نمایش ایتالیایی در اینجا روی صحنه می رفت باعث شد که همه مانند کاتچومن ها به تئاتر هجوم ببرند. غیرممکن بود که کسی را مجبور به ورود به تئاتر کنیم، که اجراهایش اخیراً، قبل از ورود تووستونوگوف. با شهر کار می کرد. او نه تنها اجرا می کرد، بلکه اغوا می کرد. او یک اغواگر بود! و ناگهان - یکی پس از دیگری اجرا: در مورد شاهزاده میشکین، در مورد خانواده بسمنوف. درباره زنی بی‌اهمیت که در طبقه دوم زندگی می‌کند، که تمام خانواده بسمنوف برای او تلاش می‌کنند، و پدر دوست‌داشتنی و نادرست او به شدت حسادت می‌کند. همه می‌خواهند پیش او بروند، جایی که می‌رقصند و آواز می‌خوانند، نه جایی که خفه‌کننده است و بابا همیشه درس می‌دهد. و آنها برای این بابا متاسف نیستند، اما پدرش فوق العاده است... همین اتفاق در مورد "بربرها" نیز افتاد. نمایشنامه در مورد این واقعیت بود که همه می خواهند دوست داشته شوند، اما نمی دانند چگونه خود را دوست داشته باشند ... و "روباه و انگور" او با پولیزیماکو در نقش اصلی - این یک نوع بود. سرود شگفت انگیز آزادی! جمله پایانی ازوپ: ورطه تو برای آزادگان کجاست؟! همیشه با یک تشویق همراه است، صرفاً یک غرش از طرف تماشاگران!

نمی دانم به قول چخوف قطره قطره یک برده را از درون خود بیرون کشید یا نه. اما این واقعیت که او برده، گاو، قرمزی را از تماشاگرانش، از جامعه بیرون کشید - این برای من کاملاً واضح است. من خودم این را تجربه کردم. تو مثل هرکسی به تئاتر او آمدی و در آرزوی آرمانی رفتی. آنجا بود که من مانند هیچ جای دیگر فهمیدم که فرهنگ یک سیستم تابو است. اینکه کارهایی هست که نمی توان انجام داد و بس. و اگر آنقدر می خواهید که غیرقابل تحمل است، مانند پدر تولستوی سرگیوس رفتار کنید - انگشت خود را قطع کنید. این واقعا شما را از خواسته های ناشایست منحرف می کند، می دانید!

نسلی که با تماشای اجراهای توستونوگوف بزرگ شد، این تابوها را هدر داده است. سال‌ها ما برای راحتی خود این تابوها را هدر دادیم، شلاق زدیم، از شر این تابوها خلاص شدیم - اما خوشبختانه هرگز به طور کامل از شر آنها خلاص نشدیم. زیرا با میخ هایی که توسط کارگردان گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف در تئاتر آکادمیک بولشوی لنینگراد ساخته شده بود، به افراد کوبیده شد.

در پاییز سال 1918، تئاتر درام بولشوی به ابتکار نویسنده ماکسیم گورکی، شاعر الکساندر بلوک و بازیگر تئاتر هنر مسکو ماریا آندریوا در پتروگراد تأسیس شد. خط مشی رپرتوار تئاتر توسط اولین کارگردان هنری آن، الکساندر بلوک تعیین شد: "تئاتر درام بولشوی، بنا به طراحی، یک تئاتر با درام بالا است: تراژدی بالا و کمدی بالا." زیبایی شناسی و سبک خاص BDT تحت تأثیر معمار ولادیمیر شوکو و هنرمندان انجمن دنیای هنر: الکساندر بنویس، مستیسلاو دوبوژینسکی، بوریس کوستودیف - اولین طراحان صحنه تئاتر شکل گرفت.

در 15 فوریه 1919، اولین نمایش برگزار شد: تراژدی اف. شیلر "دون کارلوس" توسط کارگردان آندری لاورنتیف به صحنه رفت. از جمله مدیران BDT در سالهای بعد: دانشجوی میرهولد، کنستانتین تورسکوی، شاگرد نمیروویچ-دانچنکو، نیکولای پتروف، هنرمند دنیای هنر، الکساندر بنویس، چاپایف معروف از فیلمی به همین نام - بازیگر بوریس بابوچکین. از سال 1932 تا 1992، BDT نام موسس خود، ماکسیم گورکی را داشت.

در سال 1956، گئورگی تووستونوگوف به عنوان کارگردان ارشد و مدیر هنری تئاتر منصوب شد. تحت او، BDT به تئاتر کارگردان نویسنده، شناخته شده در سراسر جهان، و بهترین صحنه نمایشی در اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد. در اجراها تووستونوگوف توسط تاتیانا دورونینا و سرگئی یورسکی، اینوکنتی اسموکتونوفسکی و زینیدا شارکو، اوگنی لبدف و والنتینا کوول، اولگ باسیلاشویلی و سوتلانا کریوچکووا، ولادیسلاو استرژلچیک، پاول لوسپکایوف، نیکولوئل بورویلیف، نیکولوئل بورویلیف، بسیاری از افراد دیگر بازی کردند. دیگر بازیگران فوق العاده در آن سال ها تئاتر تورهای زیادی داشت.

در شرایط تقابل بین دو نظام سیاسی، رژیم «پرده آهنین»، BDT پیوند فرهنگی شرق و غرب بود. پس از مرگ توستونوگوف در سال 1989، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، کریل لاوروف، کارگردانی هنری را به عهده گرفت و پس از آن، تیمور چخیدزه کارگردان. از سال 1992، تئاتر شروع به نام گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف کرد.

در سال 2013، کارگردان آندری موگوچی، یکی از رهبران آوانگارد تئاتر، مدیر هنری BDT شد. تحت رهبری موگوچی، BDT دوباره مورد توجه مردم و منتقدان قرار گرفت و به یکی از اصلی ترین خبرسازان تئاتر در کشور تبدیل شد.

در دسامبر 2015، این تئاتر توسط کارشناسان انجمن منتقدان تئاتر روسیه "به دلیل ایجاد یک استراتژی هنری جدید برای تئاتر درام بولشوی" اهدا شد. باور خلاق BDT گفتگوی باز در مورد موضوعات مرتبط با جامعه مدرن است.

هر اجرا، هر پروژه BDT جدید به مشکلات یک فرد زمان خود می پردازد. تولیدات تئاتر درام بولشوی شامل هنرمندان تمام نسل های گروه است - از بازیگران بسیار جوان گروه کارآموز تا استادان برجسته صحنه، مانند هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، آلیسا فریندلیخ، هنرمند خلق روسیه و اوکراین والری ایوچنکو، هنرمندان خلق. از روسیه سوتلانا کریوچکووا، ایروته ونگالیت، مارینا ایگناتوا، النا پوپووا، هنرمندان خلق روسیه گنادی بوگاچف، والری دگتیار، هنرمندان ارجمند روسیه آناتولی پتروف، واسیلی روتوف، آندری شارکوف، هنرمند ارجمند روسیه ماریا لاوروا و دیگران. هر فصل، اجراهای BDT برنده جوایز اصلی تئاتر کشور از جمله جایزه تئاتر ملی "ماسک طلایی" می شوند.

از سال 2013، در BDT به نام G.A. Tovstonogov یک برنامه آموزشی در مقیاس بزرگ "عصر روشنگری" وجود دارد. اینها شامل سخنرانی ها، کنسرت ها، نمایشگاه ها، میزهای گرد اختصاص داده شده به موضوعات خلاقانه جاری، ملاقات با افرادی که تئاتر مدرن ایجاد می کنند، و همچنین گشت و گذار در اطراف موزه و پشت صحنه تئاتر، برنامه های اصلی اختصاص داده شده به تاریخ BDT است. یک جهت مهم "عصر روشنگری" "آزمایشگاه آموزشی BDT" است - کارگردانان، بازیگران، منتقدان تئاتر و معلمان معلمان مدارس متوسطه و مهدکودک ها در سن پترزبورگ را آموزش می دهند تا زبان تئاتر و تکنیک های صحنه مدرن را در برنامه آموزشی مدرسه معرفی کنند. .

در سال 2015، BDT اولین تئاتر درام رپرتوار روسی شد که به طور دائم نمایشنامه فراگیر "زبان پرندگان" را که با همکاری مرکز خلاقیت، آموزش و توانمندی اجتماعی بزرگسالان مبتلا به اوتیسم ساخته شده است، به طور دائم در نمایشنامه خود گنجاند. . در کنار بازیگران حرفه ای، افراد دارای اختلال طیف اوتیسم در این اجرا بازی می کنند.

در تئاتر درام بولشوی به نام G.A. سه صحنه تووستونوگوف. صحنه اصلی (750 صندلی) و صحنه کوچک (120 صندلی) در یک ساختمان تاریخی در 65 خاکریز فونتانکا واقع شده اند که در سال 1878 توسط معمار لودویگ فونتانا به سفارش کنت آنتون آپراکسین ساخته شد.

مرحله دوم تئاتر درام بولشوی (300 صندلی) در میدان تئاتر قدیم، 13، در ساختمان تئاتر Kamennoostrovsky، قدیمی ترین تئاتر چوبی بازمانده در روسیه، که توسط معمار اسماراگد شوستوف به دستور امپراتور نیکلاس اول ساخته شده است، قرار دارد. در سال 1827 هر فصل، این سه سالن میزبان حداقل 5 اولین نمایش و بیش از 350 اجرا هستند.

توجه شما بینندگان عزیز را به این موارد جلب می کنیم:
بخش "درباره تئاتر" در وب سایت BDT در حال حاضر در حال به روز رسانی و تکمیل است.

تاریخچه تئاتر درام بولشوی

تئاتر درام بولشوی در 15 فوریه 1919 با تراژدی "دون کارلوس" اثر اف.

در سال 1964 عنوان آکادمیک به آن اعطا شد ، در سال 1970 صحنه کوچک افتتاح شد ، از سال 1992 به نام G.A. تووستونوگوف.

در پاییز 1918، کمیسر امور تئاتر M.F. آندریوا فرمان ایجاد یک گروه نمایش ویژه در پتروگراد را امضا کرد - این نام اصلی تئاتر بود که امروزه در سراسر جهان با نام اختصاری BDT مشهور است. تشکیل آن به بازیگر معروف N.F. موناکوف، و منشأ آن دو گروه تئاتر بود: تئاتر تراژدی که در سال 1918 به رهبری

یو.م. یوریف و تئاتر هنر درام که توسط A.N. لاورنتیف

A.A به سمت رئیس دایرکتوری تئاتر بولشوی منصوب شد. بلوک، که اساساً اولین مدیر هنری BDT شد. الهام بخش اصلی ایدئولوژیک تئاتر جدید، م. گورکی بود. او در آن زمان نوشت: «مخاطبان باید مردی را نشان دهند که خود او - و همه ما - مدت‌ها آرزویش را داشتیم، مردی قهرمان، جوانمردانه فداکار، عاشقانه عاشق ایده‌اش... مردی با کردار صادق، از شاهکارهای بزرگ...» شعار ماکسیم گورکی «تئاتر قهرمانانه برای مردم قهرمان!» را نامزد کرد. در کارنامه BDT مجسم شد.

قهرمانان W. Shakespeare، F. Schiller، V. Hugo در صحنه BDT ظاهر شدند. آنها عقاید اشراف و شرافت و حیثیت را در تضاد با هرج و مرج و ظلم دنیای اطراف تأیید کردند. در اولین سال های زندگی BDT، هنرمندان نقش مهمی در تعیین ظاهر هنری آن داشتند. هر یک از آنها: و کسانی که انجمن دنیای هنر را ترک کردند A.N. بنوا و ام.و. دوبوژینسکی و معمار بنای یادبود V.A. شوکوها این کار را به روش خود انجام دادند. اما این آنها بودند که سبک واقعی و واقعاً باشکوه BDT اولیه را تشکیل دادند.

ظهور یک دوره جدید با تغییرات سخت و گاه تراژیک در خود تئاتر مصادف شد. در سال 1921، M.F برای چند سال روسیه را ترک کرد. آندریف و م. گورکی در همان سال درگذشت A.A. بلوک، به تئاتر درام آکادمیک Yu.M. یوریف، A.N. بنوا، BDT را ترک کرد و کارگردان اصلی A.N. لاورنتیف کارگردانان جدید به تئاتر آمدند: N.V. پتروف، K.P.

خوخلوف، پ.ک. ویزبرم، ک.ک. Tverskoy; آنها هنرمندان جدیدی را با خود آوردند - Yu.P. آننکووا، M.Z. لوینا، N.P. آکیمووا، V.M. خداسویچ، V.V. دیمیتریوا با قبولی از A.A. مسابقه رله نمادین بلوک، در سال 1923 بخش ادبی توسط A.I. پیتروفسکی

در جستجوی جدید تئاتر، فعالیت کارگردانی دانشجوی V.E. Meyerhold K.K. Tverskoy (1929-1934). در اواسط دهه بیست، کارنامه BDT اساساً توسط نمایشنامه های نمایشنامه نویسان مدرن مانند B.A. لاورنف، آ. فایکو، یو.ک. اولشا، ن.ن. نیکیتین، N.A. زرخی، و.م. کرشون، N.F. پوگودین. گروه نیز در حال تمدید است

A.I به BDT بیایید لاریکوف، V.P. پولیزایماکو، N.P. کورن، لس آنجلس کروویتسکی؛ E.M. گرانوفسکایا، O.G. کاسیکو، وی.تی. کیباردینا، ای.وی. الکساندروفسکایا، A.B. نیکریتینا.
از زمان تأسیس تئاتر، کارگردانان در BDT کار کرده اند: 1919-1921 و 1923-1929 - A.N. لاورنتیف؛ 1921-1922 - N.V. پتروف 1929-1934 - K.K. Tverskoy; 1934-1936 - V.F. فدوروف؛ 1936-1937 - ق. وحشی؛ 1938-1940 - B.A. بابوچکین؛ 1940-1946 -

L.S. مال من 1946-1949 - N.S. راشفسکایا; 1950-1952 - I.S. افرموف 1922-1923 و 1954-1955 - K.L. خوخلوف.

طول سی قدم بیست عمیق. تا ارتفاع پرده. فضای صحنه آنقدرها هم بزرگ نیست. این فضا می تواند یک آپارتمان مدرن را در خود جای دهد - به طور غیر طبیعی جادار نخواهد بود. شما می توانید یک باغ در اینجا قرار دهید. شاید گوشه ای از باغ، نه بیشتر. در اینجا شما می توانید یک جهان ایجاد کنید. دنیایی از هوس های بلند انسانی مخالف با پستی، دنیایی از اعمال و دنیایی از تردیدها، دنیایی از اکتشافات و نظام والای احساساتی که مخاطب را هدایت می کند.

در آغاز سال 1956، تئاتر درام بولشوی برای جشن تولد سی و هفتمین سالگرد خود آماده می شد.

در آستانه تعطیلات، گروه به کارگردان جدید، یازدهم، معرفی شد.

بدین ترتیب دورانی در BDT آغاز شد که نامش گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف است.

G.A. تووستونوگوف تئاتری را ایجاد کرد که برای چندین دهه همواره رهبر روند تئاتر داخلی باقی مانده است. اجراهایی که او خلق کرد: «روباه و انگور» اثر جی. فیگوئرادو، «احمق» اثر F.M. داستایوفسکی، «پنج عصر» اثر آ.ولودین، «بربرها» اثر ام.گورکی، «وای از هوش» نوشته A.S. گریبایدوف، "فلسطینیان" نوشته ام. گورکی، "بازرس کل" اثر N.V. گوگول، «سه خواهر» نوشته A.P. چخوف، «تابستان گذشته در چولیمسک» اثر آ. وامپیلوف، «مردم پرانرژی» اثر وی. شوکشین، «سه کیسه گندم علف هرز» اثر وی. تندریاکوف، «تاریخ یک اسب» اثر L.N. تولستوی، «سادگی برای هر عاقل کافی است» اثر آ. اوستروفسکی، «در اعماق» اثر ام. گورکی... تبدیل به رویداد شدند.

در زندگی تئاتری نه تنها لنینگراد، بلکه در کل کشور، با تازگی تفسیر آن و اصالت دیدگاه کارگردان قابل توجه است.

ذره ذره، شخصیت به شخصیت، G.A. تووستونوگوف گروهی از بازیگران منحصر به فرد را گرد هم آورد که بهترین گروه نمایشی کشور را تشکیل می دادند. نقش های ایفا شده در صحنه تئاتر درام بولشوی باعث شهرت I.M. اسموکتونوفسکی، O.I. بوریسوف، استعدادهای درخشان T.V. دورونینا، E.A. لبدوا، اس.یو. یورسکی، ای.ز. کوپلیان، پ.ب. لوسپکوا، P.P. پانکووا، E.A. پوپووا،

V.I. استرژلچیکا، ز.م. شارکو، V.P. کوول، وی. مدودوا،L.V. نودومسکی،M.V. دانیلوا، یو.آ. دمیچا، آی.ز. زابلودوفسکی، N.N Trofimov، K.Yu. لاوروا، A.Yu.

تولوبیوا، L.I. نقاشی شده.

A.B هنوز در BDT بازی می کند. فریندلیخ، O.V. باسیلاشویلی، وی.م. ایوچنکو، ن.ن. اوساتووا، ای.کی. پوپووا، جی.پی. بوگاچف، G.A. آرام

در 23 مه 1989، در بازگشت از تئاتر، گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف در حین رانندگی با ماشین خود ناگهان درگذشت.

در روزهایی که تئاتر هنوز از شوک خلاص نشده بود، با رای مخفی تیم، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، برنده جایزه دولتی K.Yu.

لاوروف

در 27 آوریل 2007، تئاتر با K.Yu خداحافظی کرد. لاوروف در ژوئن، با تصمیم اتفاق آرا گروه، مدیر هنری تئاتر درام بولشوی به نام G.A. تووستونوگوف، هنرمند خلق روسیه و گرجستان T.N. چخیدزه که تا مارس 2013 در این سمت بود.

اولین اجرای تئاتر تراژدی «دون کارلوس» اثر اف.شیلر بود.

در ابتدا BDT در ساختمان هنرستان قرار داشت. در سال 1920 ساختمان جدیدی دریافت کرد که هنوز هم در آن قرار دارد. عکسی از BDT Tovstonogov در این مقاله ارائه شده است.

نام اول تئاتر «گروه نمایش ویژه» است. تشکیل گروه توسط بازیگر مشهور N.F. موناکوف. اولین مدیر هنری BDT A.A. مسدود کردن. الهام بخش ایدئولوژیک M. Gorky بود. رپرتوار آن زمان شامل آثاری از وی هوگو، اف.شیلر، دبلیو شکسپیر و... بود.

دهه بیست قرن بیستم برای تئاتر سخت بود. دوران در حال تغییر بود. ام گورکی کشور را ترک کرد. ع.الف فوت کرد مسدود کردن. کارگردان اصلی A.N. لاورنتیف و هنرمند New People آمدند تا جای آنها را بگیرند، اما مدت زیادی نماندند.

کمک بزرگی به توسعه BDT توسط کارگردان K.K. که در سال 1929 وارد شد، انجام شد. Tverskoy - دانشجوی V.E. میرهولد. او تا سال 1934 در تئاتر خدمت کرد. به لطف او، رپرتوار BDT شامل اجراهایی بر اساس نمایشنامه های نمایشنامه نویسان معاصر آن زمان بود.

گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف در سال 1956 به تئاتر آمد. او قبلاً یازدهمین رهبر متوالی بود. با آمدن او دوران جدیدی آغاز شد. این او بود که تئاتر را ایجاد کرد که برای چندین دهه در میان رهبران بوده است. گئورگی الکساندرویچ گروه بی نظیری را جمع آوری کرد که بهترین گروه در کشور شد. این شامل بازیگرانی مانند T.V. دورونینا، O.V. باسیلاشویلی، اس.یو. یورسکی، L.I. Malevannaya، A.B. فروندلیخ، آی.ام. اسموکتونوفسکی، وی. Strzhelchik، L.I. ماکاروا، O.I. بوریسف، E.Z. کوپلیان، پ.ب. لوسپکایف، N.N. اوساتووا و دیگران. بسیاری از این هنرمندان هنوز در تئاتر درام بولشوی توستونوگوف خدمت می کنند.

در سال 1964 این تئاتر عنوان آکادمیک را دریافت کرد.

در سال 1989، گئورگی الکساندرویچ تووستونوگوف درگذشت. این رویداد غم انگیز باعث شوک شد. تقریباً بلافاصله پس از مرگ نابغه ، جای او توسط کریل لاوروف هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی گرفته شد. او با رای تیم انتخاب شد. کریل یوریویچ تمام اراده، روح، اقتدار و انرژی خود را برای حفظ آنچه توسط G.A. تووستونوگوف. او از کارگردانان با استعداد دعوت به همکاری کرد. اولین اثری که پس از مرگ گئورگی الکساندرویچ خلق شد، نمایشنامه "حیله گری و عشق" اثر اف. شیلر بود.

در سال 1992، BDT به افتخار G.A. تووستونوگوف.

در سال 2007، T.N. برای سمت مدیر هنری انتخاب شد. چخیدزه.

از سال 2013 مدیر هنری A.A. توانا.

اجراها

BDT Tovstonogov رپرتوار زیر را به بینندگان خود ارائه می دهد:

• "مرد" (یادداشت های یک روانشناس که از اردوگاه کار اجباری جان سالم به در برد)؛
• "جنگ و صلح تولستوی"؛
• "روش گرونهولم"؛
• "رویای عمو"؛
• "تعمید با صلیب"؛
• "تئاتر از درون" (تولید تعاملی)؛
• "اندازه گیری برای اندازه گیری"؛
• "مری استوارت"؛
• "سرباز و شیطان" (درام موزیکال)؛
• "چه باید کرد؟"؛
• "سه متن در مورد جنگ"؛
• «لنگ اینشمان»؛
• "کوارتت"؛
• "از زندگی عروسک ها"؛
• "لنگور"؛
• "وقتی دوباره کوچولو شدم"؛
• "تابستان یک ساله"؛
• "مهمانخانه دار"؛
• "بازیکن"؛
• "زمان زنان"؛
• "رویاهای ژولداک: دزد احساسات"؛
• "خانه برناردا آلبا"؛
• "واسا ژلزنوا"؛
• "بانوی با یک سگ"؛
• "آلیس"؛
• "سمت قابل مشاهده زندگی"؛
• "ارندیرا"؛
• "مست."

اولین نمایش های فصل 2015-2016.

تئاتر درام تووستونوگوف در این فصل چندین نمایش را تدارک دیده است. اینها جنگ و صلح تولستوی، تعمید با صلیب ها و قمارباز هستند. هر سه تولید در تفسیر خود منحصر به فرد و بدیع هستند.

«جنگ و صلح تولستوی» نسخه معمولی صحنه ای اثر نیست. نمایشنامه راهنمای رمان است. این یک نوع گشت و گذار در برخی از فصل ها است. این اجرا به مخاطب این فرصت را می دهد که به رمان نگاهی جدید داشته باشد و از تصوری که در دوران تحصیلش شکل گرفته بود دور شود. کارگردان و بازیگران تلاش خواهند کرد تا کلیشه ها را بشکنند. نقش راهنما را آلیسا فریندلیچ بازی می کند.

نمایشنامه «بازیکن» برداشتی آزاد از رمان F.M. داستایوفسکی. این فانتزی کارگردان است. در این اجرا چندین نقش بازی می شود. خلق و خوی هنری سوتلانا کریوچکووا از نظر روحی بسیار نزدیک به رمان است، به همین دلیل تصمیم گرفته شد که چندین نقش را به طور همزمان به او واگذار کنیم.

"تعمید با صلیب" - اینگونه است که زندانیان زندانهای صلیب خود را نامیده اند. اینها افراد کاملاً متفاوتی بودند. دزدان قانوني، زندانيان سياسي و فرزندانشان كه در زندان كودكان و يا در مراكز پذيرش بودند. این اجرا بر اساس کتاب ادوارد کوچرگین، هنرمند تئاتر درام بولشوی ساخته شده است. این یک اثر زندگینامه ای است. ادوارد استپانوویچ از دوران کودکی خود می گوید. او فرزند "دشمنان مردم" بود و چندین سال را در بازداشتگاه کودکان NKVD گذراند.

گروه

بازیگران تئاتر درام بولشوی به دلیل عجیب بودن، اصالت، استعداد و حرفه ای بودن خود مشهور هستند. تووستونوگوف. لیست هنرمندان:

• N. Usatova;
• جی. بوگاچف;
• D. Vorobyov;
• A. Freundlich;
• E. Yarema;
• O. Basilashvili;
• G. Shtil;
• S. Kryuchkova;
• N. Alexandrova;
• T. Bedova;
• V. Reutov;
• I. Botvin;
• M. Ignatova;
• ز شارکو;
• ام. سندلر;
• A. Petrovskaya;
• E. Shvareva;
• وی دگتیار;
• M. Adashevskaya;
• R. Barabanov;
• م. استاریخ;
• I. Patrakova;
• S. Stukalov;
• A. شوارتز;
• L. Sapozhnikova;
• اس. مندلسون;
• K. Razumovskaya;
• I. Vengalite و بسیاری دیگر.

نینا اوساتووا

بسیاری از بازیگران تئاتر درام بولشوی به نام. تووستونوگوف به خاطر نقش های متعددش در فیلم ها برای مخاطبان گسترده ای شناخته می شود. یکی از این بازیگران زن باشکوه نینا نیکولاونا اوساتووا است. او از مدرسه تئاتر افسانه ای شوکین فارغ التحصیل شد. او در سال 1989 برای کار در BDT آمد. نینا نیکولائونا برنده جوایز مختلف تئاتر است ، مدال هایی از جمله "برای خدمات به میهن" به او اعطا شد و عنوان هنرمند خلق روسیه به او اعطا شد.

N. Usatova در فیلم ها و سریال های تلویزیونی زیر بازی کرد:

• "شاهکار اودسا"؛
• "پنجره ای رو به پاریس"؛
• "تیرانداز آتش"؛
• "مسلمان"؛
• بعدی؛
• "تصنیف بمب افکن"؛
• تابستان سرد سال 53...
• "پاریس را ببین و بمیر"؛
• "مورد ارواح مرده"؛
• "کوادریل (رقص با تبادل شرکا)"؛
• بعدی 2;
• "بیچاره نستیا"؛
• "استاد و مارگاریتا"؛
• 3 بعدی;
• "ویژگی های سیاست ملی"؛
• "مادران و دختران"؛
• "کشتی بیوه"
• "افسانه شماره 17";
• "فورتسوا. افسانه کاترین».

و بسیاری از فیلم های دیگر با مشارکت او منتشر شد.

مدیر هنری

تووستونوگوف در سال 2013 سمت مدیر هنری BDT را بر عهده گرفت. او در 23 نوامبر 1961 در لنینگراد به دنیا آمد. در سال 1984 از دانشکده مهندسی رادیو مؤسسه ابزار دقیق هوانوردی لنینگراد فارغ التحصیل شد. 5 سال بعد در موسسه فرهنگ دپارتمان بازیگری و کارگردانی وجود داشت. در سال 1990، آندری گروه مستقل خود را به نام تئاتر رسمی تأسیس کرد که جایزه بزرگ جشنواره های ادینبورگ و بلگراد را دریافت کرد. از سال 2003 تا 2014 A. Moguchiy مدیر تولید بود

کجاست و چگونه می توان به آنجا رسید

در مرکز بخش تاریخی سنت پترزبورگ ساختمان اصلی تئاتر درام توستونوگوف قرار دارد. آدرس آن خاکریز رودخانه فونتانکا، شماره 65 است. راحت ترین راه برای رسیدن به تئاتر، مترو است. نزدیکترین ایستگاه به آن Sadovaya و Spasskaya هستند.

ساختمان معروف تئاتر درام بولشوی که در فونتانکا قرار دارد در سال 1877 ساخته شد. مشتری آن کنت آنتون آپراکسین بود. در ابتدا به عنوان یک سالن تئاتر در نظر گرفته شد و قرار بود به یک صحنه کمکی در Alexandrinka تبدیل شود. برای مدت طولانی این ساختمان توسط اداره تئاترهای امپراتوری اجاره شده بود. در پایان قرن نوزدهم، تحت صلاحیت انجمن ادبی و هنری قرار گرفت که توسط نمایشنامه‌نویس الکسی سوورین تأسیس شد. در سال 1917، این ساختمان توسط دولت شوروی مصادره شد، تئاتر بولشوی در اینجا تأسیس شد.

معمار لودویگ فونتانا که این ساختمان را به سفارش کنت آپراکسین ساخت، سبکی التقاطی را انتخاب کرد. ظاهر آن ترکیبی از ویژگی های باروک و رنسانس است. تنها 10 سال پس از ساخت، این بنا دستخوش تغییرات کوچکی شد و در آغاز قرن بیستم، بازسازی بزرگی انجام شد که در طی آن فضای صحنه بسیار افزایش یافت. مفهوم نورپردازی فضای داخلی ساختمان به کلی تغییر کرده است. در دوران شوروی، بخشی از سالن تماشاگران به یک صحنه کوچک تبدیل شد.

در آغاز قرن بیست و یکم، موضوع بازسازی اساسی محوطه تئاتر حاد شد. آخرین بازسازی تئاتر معروف در سال 2014 به پایان رسید.

تاریخچه گروه

بنیانگذاران تئاتر درام بولشوی پتروگراد را می توان ماکسیم گورکی و یکی از قدیمی ترین هنرپیشه های تئاتر هنری مسکو، ماریا آندریوا، که سمت کمیسر مؤسسات سرگرمی شمال شوروی را بر عهده داشت، در نظر گرفت. در سال 1918، او رسما تصمیم به افتتاح BDT را امضا کرد. گروه تئاتر جدید شامل بهترین بازیگران دوران شوروی بود. الکساندر بنویس خود هنرمند اصلی تئاتر شد.

قبلاً در سال 1919 ، این تئاتر اولین نمایش خود را انجام داد. این نمایشنامه شیلر دون کارلوس بود. این تئاتر تنها در سال 1920 ساختمانی بر روی فونتانکا دریافت کرد و قبل از آن، اجراهایی در سالن بزرگ کنسرواتوار برگزار می شد.

"تئاتر اشک های بزرگ و خنده های بزرگ" - اینگونه است که الکساندر بلوک سیاست رپرتوار BDT را تعریف کرد. تئاتر در آغاز راه خود با پذیرفتن آثار بهترین نمایشنامه نویسان جهان و روسی برای تولید، ایده های انقلابی مرتبط با آن زمان را برای عموم به ارمغان آورد. ایدئولوگ اصلی BDT در سالهای اول ماکسیم گورکی بود. از سال 1932، تئاتر به طور رسمی شروع به نام او کرد.

در اوایل دهه 30 ، کنستانتین تورسکوی ، دانش آموز وسوولود مایرهولد ، کارگردان اصلی تئاتر شد. تحت او، کارنامه با تولیدات درام مدرن تکمیل شد. نمایشنامه های نویسندگانی مانند یوری اولشا باعث شد تئاتر به دوران مدرن نزدیک شود.

در سال 1936، Tverskoy دستگیر و سپس اعدام شد. پس از این، زمان تغییر مداوم مدیریت هنری تئاتر فرا رسید. بسیاری از رهبران خلاق آن سرکوب شدند و دیگران جایگزین شدند. این نمی تواند بر کیفیت تولیدات و وضعیت گروه تأثیر بگذارد. BDT محبوبیت و جایگاه خود را به عنوان تئاتر پیشرو در شهر از دست داد. در طول جنگ بزرگ میهنی، گروه به فعالیت های خود در تخلیه ادامه داد و پس از شکستن محاصره، به لنینگراد بازگشت و در آنجا فعالیت های تفریحی برای بیمارستان ها را آغاز کرد.

رکود خلاقانه تئاتر تا زمانی که گئورگی تووستونوگوف در سال 1956 به عنوان مدیر هنری انتخاب شد ادامه داشت. او BDT را به طور کامل سازماندهی کرد، گروه را به روز کرد و مخاطبان جدیدی را به سایت جذب کرد. در طول سی و سه سال رهبری وی ، گروه تئاتر با ستارگانی مانند زینیدا شارکو ، تاتیانا دورونینا ، ناتالیا تنیاکووا ، آلیسا فروندلیچ پر شد. Innokenty Smoktunovsky، Pavel Luspekayev، Sergey Yursky، Oleg Basilashvili در صحنه BDT درخشیدند.

پس از مرگ استاد بزرگ، گروه ستاره چندین بار کارگردانان اصلی خود را تغییر داد که از جمله آنها می توان به کریل لاوروف، گریگوری دیتاتکوفسکی، تیمور چخیدزه اشاره کرد.

در سال 2013، BDT توسط یکی از برجسته ترین کارگردانان تئاتر مدرن روسیه - آندری موگوچی هدایت شد. اولین اجرای او، "آلیس" بر اساس آثار لوئیس کارول، با آلیس فروندلیچ در نقش اصلی، بلافاصله برنده معتبرترین جوایز تئاتر در مسکو و سن پترزبورگ شد.

در سال 2014، بازسازی ساختمان BDT در مقیاس بزرگ به پایان رسید - بنابراین تئاتر نه تنها از نظر هنری، بلکه از نظر معماری نیز به روز شد. با حفظ ظاهر تاریخی خود، به طور قابل توجهی پایه فنی خود را مدرن کرد.

در حال حاضر، تئاتر دارای سه مرحله عملیاتی است - صحنه های بزرگ و کوچک در ساختمان اصلی در فونتانکا، و همچنین تئاتر کامنووستروسکی، معروف به "مرحله دوم BDT".

در طی سه سال گذشته بازسازی BDT، نقش برجسته‌ها، نقشه‌ها و گچ‌بری‌های منحصربه‌فردی که وجود آن‌ها قبلاً ناشناخته بود، در داخل ساختمان زیر چندین لایه گچ و رنگ کشف شد.

سازندگان پس از بازسازی اساسی ساختمان، اشیای به یاد ماندنی مانند دفتر گئورگی توستونوگوف و همچنین فضای داخلی اتاق‌های رختکن را که شخصیت‌های تئاتر بزرگ زمان ما امضاهای خود را بر روی دیوارها و سقف گذاشتند، دست نخورده حفظ کردند.

یکی از مشهورترین تئاترهای نمایشی روسیه در سال 2015 جایزه تئاتر ملی "ماسک طلایی" را در رده "تئاتر عروسکی" دریافت کرد، زیرا یکی از آخرین نمایش های BDT توسط کارشناسان نه به عنوان یک ژانر درام، بلکه به عنوان یک ژانر درام طبقه بندی شد. ژانر عروسکی نمایشنامه "وقتی دوباره کوچک می شوم" بر اساس آثار یانوش کورچاک توسط کارگردان برجسته عروسک گردان روسی اوگنی ابراگیموف روی صحنه تئاتر درام بولشوی به روی صحنه رفت.