جوزف رایت، نقاشی و بیوگرافی. جوزف رایت - یکی از نقاشان برجسته بریتانیایی قرن هجدهم جوزف رایت نقاشی های دربی

رایت جوزف(1734-1797) - یکی از برجسته ترین نقاشان بریتانیایی قرن هجدهم.
جوزف رایت در 3 سپتامبر 1734 در شهر انگلیسی دربی در خانواده یک وکیل - جان رایت (1697-1767) که بعداً یک مقام شهری شد و همسرش هانا بروکس (1700-1764) به دنیا آمد. یوسف سومین فرزند از پنج فرزند بود. جوزف رایت در مدرسه گرامر دربی تحصیل کرد و با کپی کردن حکاکی ها به خود نقاشی کشیدن را آموخت.

جوزف رایت که تصمیم گرفت هنرمند شود، در سال 1751 به لندن رفت. به مدت سه سال (1751-1753 و 1756-1757)، نقاش آینده در استودیو لندن نزد نقاش پرتره معروف توماس هادسون (1701-1779) که جاشوا رینولدز نیز با او تحصیل کرد، تحصیل کرد. تا سال 1760، پرتره های اولیه رایت به شیوه معلمش نقاشی می شد. این در درجه اول "پرتره خانم کاتتون"، سنت لوئیس، میسوری، شهری است. گالری هنری، و "پرتره توماس بنت"، موزه دربی.
در دوره اولیه کار خود - از 1760 تا 1773، جوزف رایت در دربی زندگی می کرد. در اینجا او با جاشوا ودگوود، موسس شرکت ودگوود و شیمیدان جوزف پریستلی ملاقات کرد. به طور خاص، در این دوره او نقاشی های معروف خود را "Planetarium" (1766، دربی، موزه؛ نسخه - New Haven، Yale Center for British Art) و "Test of the Pump" (1768، لندن، گالری تیت راجرز-کلتمن) کشید. ، نشان دهنده علاقه ساکنان انگلستان میانه به تحقیقات علمی است. دنیس دیدرو بزرگ به این آثار جوزف رایت اشاره کرد و آنها را "ژانر جدی" نامید.

جوزف رایت اولین تلاش خود را برای تمرین به عنوان یک هنرمند در لیورپول انجام داد و شروع به نمایش منظم نقاشی های خود در انجمن سلطنتی هنر لندن کرد. از سال 1773 تا 1775، جوزف رایت در ایتالیا کار می کرد، جایی که ویرانه های باستانی را نقاشی می کرد، به مطالعه نقاشی منظره، کپی برداری از مجسمه های کلاسیک، و تماشای آتش بازی تماشایی در طول کارناوال در رم، جوزف رایت شاهد فوران عظیم کوه وزوو بود. که او را برانگیخت تا چندین ده نقاشی بکشد که تأثیر دراماتیک مبارزه بین آتش و تاریکی را به تصویر می کشد. پس از آن، این موضوع اغلب در آثار او منعکس شد.
در سواحل خلیج ناپل، این هنرمند غارها و غارهای زیبا را کاوش کرد. او برداشت‌های خود از طبیعت ایتالیا را با این جمله بیان کرد: «فضای زیبا و خارق‌العاده، بسیار ناب و قابل درک» که بعداً در آثارش منعکس شد.
به مدت دو سال از سال 1775 تا 1777، این هنرمند در باث کار کرد، جایی که بیهوده تلاش کرد تا مشتریان توماس گینزبورو (1727-1788)، نقاش، گرافیست، نقاش پرتره و منظره‌ساز برجسته انگلیسی را به خود جلب کند، اما با شکست مواجه شد. ، او به دربی بازگشت.
در آغاز در سال 1778، رایت بهترین پرتره های خود را کشید: "پرتره سر بروک بوثبی"، 1781، لندن، گالری تیت. "پرتره یوس کاک با همسرش و دانیل پارکر کاک"، 1780-1782، دربی، موزه شهر. "پرتره توماس گیزبورن با همسرش"، 1786، نیوهیون، مرکز هنر بریتانیایی ییل، و همچنین پرتره ای از ساموئل وارد از مجموعه موزه دربی.
از این زمان به بعد، آثار رایت شروع به نمایش در آکادمی سلطنتی کرد، که او به زودی به عضویت آن انتخاب شد (همکار در سال 1781، و کامل در سال 1784).
موفقیت جوزف رایت به عنوان یک نقاش پرتره درآمد ثابتی برای او به ارمغان آورد، اما قبل از هر چیز، این هنرمند برای عموم مردم به دلیل آثار علمی و صنعتی پر از نمایشنامه اش شناخته می شود که او را از سایر معاصران متمایز می کند و او را در یک ردیف قرار می دهد. دیگر هنرمندان بزرگ بریتانیایی

برای اولین بار، قهرمانان ساخته های بزرگ هنرمند کارگران و دانشمندان بودند، نه شخصیت های باستانی و کتاب مقدس یا شخصیت های تمثیلی.
این هنرمند از پیشگامان موضوع صنعتی در هنرهای زیبا محسوب می شود. نقاشی‌های او از ظهور علم از کیمیاگری اغلب بر اساس موضوعاتی بود که در جلسات انجمن قمری، گروهی از دانشمندان و صنعت‌گران تأثیرگذار ساکن در میدلندز مورد بحث قرار می‌گرفت و منعکس‌کننده مبارزه علم علیه جهان‌بینی‌های مذهبی در دوران روشنگری بود.
جوزف رایت تا پایان عمر خود یک هنرمند استانی باقی ماند، اما به لطف سبک اصلی خود، ترکیب عناصر گوتیک و نئوکلاسیکالیسم، علاقه او به تحقیقات علمی و ادبیات مدرن، او به یکی از پیشروان هنر رمانتیک تبدیل شد.

جوزف رایت در آخرین سال های زندگی خود اغلب بیمار بود و توسط دوستش اراسموس داروین درمان می شد.

جوزف رایت در 29 آگوست 1797 در داربی در حالی که توسط خانواده اش در زادگاهش دربی احاطه شده بود درگذشت و در پایه های کلیسای سنت آلکموند به خاک سپرده شد.
در سال 1968، کلیسا تخریب شد تا راه را برای بخش جدیدی از جاده کمربندی داخلی از طریق مرکز شهر باز کند و در حال حاضر در زیر جاده قرار دارد. بقایای رایت به گورستان رود ناتینگهام منتقل شد.

میراث هنری رایت عمدتاً در مرکز هنر بریتانیایی Yale در نیوهیون، Wadsworth Atheneum در هارتفورد، گالری تیت در لندن و موزه دربی، از جمله مجموعه قابل توجهی از طراحی‌ها و آبرنگ‌ها، جمع‌آوری شده است.

بر اساس مواد:ویکی پدیا، دایره المعارف هنر جهانی - ویلنیوس، UAB "Bestiary"، 2008، دانشنامه مصور بزرگ "Masters of World Painting" سنت پترزبورگ، LLC "SZKEO"، 2011، پورتال اطلاعاتی Art Planet Small Bay - art and history Museum, Large Illustrat دایره المعارف نقاشی (ویرایش شده توسط E.V. Ivanova، N.Yu. Nikolaev) "گروه رسانه ای OLMA"، مسکو 2011، هنر جهانی (500 استاد نقاشی)، LLC "SZKEO "Crystal"، 2006،
نیکلسون دبلیو جوزف رایت از دربی: نقاش نور، v. 1-2، 1968، دایره المعارف بزرگ شوروی در 30 جلد. چاپ سوم 1969، CHM.

مطابق با ماده 1282 قانون مدنی فدراسیون روسیه، آثار این نویسنده به مالکیت عمومی درآمده است.

جوزف رایت در سال 1734 در دربی به دنیا آمد و در سال 1797 در همانجا درگذشت. به همین دلیل، پیشوند "از دربی" اغلب به نام خانوادگی او اضافه می شود. دلبستگی او به شهر زادگاهش با این واقعیت مشخص شد که بخش قابل توجهی از میراث خلاقانه او را نقاشی هایی تشکیل می دهد که در موزه شهر نگهداری می شود و متعلق به شورای شهر است.

این هنرمند یکی از برجسته ترین نمایندگان هنر انگلیسی قرن 18 است. منتقدان اغلب او را استاد کیاروسکورو می‌خوانند، زیرا او با استادی توانسته بود جلوه‌های مختلفی را از منابع نور، به‌ویژه از شمع‌های سوزان به تصویر بکشد.

خلاقیت استاد تحت تأثیر هنر و مکتب او شکل گرفت. بر اساس کنتراست های واضح و استفاده از سایه های بسیار عمیق و تقریبا سیاه ساخته شده است. در نتیجه ، جزئیات و قطعات نورانی بدن به ویژه حجیم ، محدب و به معنای واقعی کلمه از صفحه بوم بیرون زده به نظر می رسد.

رایت یکی از اولین هنرمندانی است که روی مضامین صنعتی نقاشی کرده است. او مجموعه‌ای از آثار را خلق کرد که در آنها چگونگی خروج علم از کیمیا را به تصویر کشید. این موضوع در زمانی که مهم ترین و اساسی ترین اکتشافات علمی انجام شد بسیار محبوب بود.

پدر این هنرمند یک وکیل بود. در کودکی به مدرسه ای محلی رفت و با کپی برداری از آثار هنری مختلف طراحی را آموخت. این یک رویه رایج در آن روزها بود.

رایت پس از تصمیم گیری قاطعانه برای شروع حرفه ای به عنوان یک هنرمند، به آنجا رفت و در آنجا به مدت سه سال نزد توماس هادسون، که معلم معروف بود، تحصیل کرد. تأثیر معلم بر دانش آموز بسیار زیاد بود، بنابراین اولین کارهای او به سبک و خلاقانه تقلید از هادسون ساخته شد.

استاد آینده در ابتدای کار خود 13 سال را در زادگاهش دربی گذراند. در اینجا او با جوزیا ودگوود، که یکی از اولین شرکت های صنعتی برای تولید انبوه چینی را تأسیس کرد، و همچنین شیمیدان جوزف پریستلی ملاقات کرد. آزمایشات آنها این هنرمند را به شدت جذب کرد، بنابراین او نقاشی هایی را با موضوعات علمی، به عنوان مثال، "Planetarium" و "Pump Test" با علاقه و لذت بسیار نقاشی کرد.

این هنرمند با برگزاری نمایشگاه در لندن سعی در تبلیغ نقاشی های خود داشت، اما همیشه ترجیح می داد در دربی زندگی کند. در 1773 - 1775 او بازدید کرد، جایی که او بقایای زیادی از تمدن باستانی را کاوش و ترسیم کرد، از مجسمه های به همان اندازه باستانی کپی کرد و مناظر متعددی را نقاشی کرد. در اینجا او فرصتی برای دیدن فوران افسانه ای وزوویوس داشت. این منظره استاد را چنان تحت تأثیر قرار داد و شوکه کرد که او یک سری نقاشی کامل در این زمینه کشید.

نقوش مهم دیگر آثار او در آن دوره، تصاویر متعدد غارها و غارها است. در آنها، مانند سایر اشیاء طبیعی، هنرمند توسط تصویر نور و سایه جذب می شود، بنابراین بسیاری از بوم ها منعکس کننده منظره از غار به دنیای خارج هستند.

رایت در تلاش برای به دست آوردن مشتریان جدید، به مدت دو سال در باث کار کرد. اما همه چیز بیهوده بود، زیرا همه در شهر به شدت به خلاقیت علاقه داشتند.

از سال 1778، موقعیت این هنرمند تقویت شده است و او برخی از معروف ترین آثار خود را ایجاد می کند - مجموعه ای از پرتره ها. او شروع به نمایشگاه در فرهنگستان هنر می کند و یکی از اعضای آن می شود.

سال های آخر این هنرمند به دلیل بیماری سخت گذشت. او در سال 1797 درگذشت. او در کلیسایی به خاک سپرده شد که هنوز باقی نمانده است. بقایای او در حال حاضر در گورستان ناتینگهام رود آرام می گیرد.

جالب است که رایت بیشتر درآمد خود را از پرتره های سفارشی دریافت می کرد و در تاریخ به عنوان نویسنده برخی از اولین نقاشی های صنعتی یاد می شود.

جوزف رایت, جوزف رایت از دربی, رایت دربی(انگلیسی: Joseph Wright, English Joseph Wright of Derby, English Wright of Derby) (3 سپتامبر 1734، دربی، انگلستان - 29 اوت 1797، دربی، انگلستان) - یکی از نقاشان برجسته بریتانیایی قرن 18.

این هنرمند به خاطر تسلطش بر جلوه های نورپردازی و همچنین نقاشی هایش که صحنه های آن با شمع روشن می شود، متمایز است. او تحت تأثیر Caravaggism، عمدتاً از هنرمندان هلندی Gerrit van Honthorst و Hendrik Terbruggen قرار گرفت.

یکی از پیشگامان موضوع صنعتی در هنرهای زیبا محسوب می شود. نقاشی‌های او از ظهور علم از کیمیاگری اغلب بر اساس موضوعاتی بود که در جلسات انجمن قمری، گروهی از دانشمندان و صنعت‌گران تأثیرگذار ساکن در میدلندز مورد بحث قرار می‌گرفت و منعکس‌کننده مبارزه علم علیه جهان‌بینی‌های مذهبی در دوران روشنگری بود.

بسیاری از نقاشی‌ها و طراحی‌های رایت متعلق به شورای شهر دربی هستند و در موزه و گالری هنر دربی به نمایش گذاشته می‌شوند.

بیوگرافی

جوزف رایت در 3 سپتامبر 1734 در دربی، پسر یک وکیل - جان رایت (1697-1767) که بعداً به مقام رسمی شهر تبدیل شد و همسرش هانا بروکس (1700-1764) به دنیا آمد. یوسف سومین فرزند از پنج فرزند بود. رایت در مدرسه گرامر دربی تحصیل کرد و با کپی کردن حکاکی ها، نقاشی کشیدن را آموخت.

رایت که تصمیم گرفت هنرمند شود، در سال 1751 به لندن رفت. به مدت سه سال (1751-1753 و 1756-1757) نقاش آینده در یک استودیوی لندن نزد نقاش پرتره معروف توماس هادسون، که او نیز با جاشوا رینولدز تحصیل کرد، تحصیل کرد. تا سال 1760، پرتره های اولیه رایت به شیوه معلمش نقاشی می شد (پرتره خانم کتون، سنت لوئیس، میسوری، گالری هنر شهر؛ پرتره توماس بنت، موزه دربی).

از مکان نما برای تعیین اینکه چه کسی کیست استفاده کنید

در دوره اولیه تلاش خلاق خود - از 1760 تا 1773 - این هنرمند در دربی زندگی می کرد. او در اینجا با جاشوا ودگوود، سرامیک‌دان، بنیان‌گذار شرکت Wedgwood و شیمیدان جوزف پریستلی آشنا شد. او در جریان آزمایش های دانشمندان حضور داشت و آنها را در آثار خود به تصویر می کشید. به ویژه، در این دوره او نقاشی های "سیاره نما" (1766، دربی، موزه؛ نسخه - نیوهیون، مرکز هنر بریتانیایی ییل) و "تست پمپ" (1768، لندن، گالری تیت راجرز-کلتمن)، منعکس کننده علاقه ساکنان انگلستان میانه به تحقیقات علمی است. دنیس دیدرو به این آثار رایت اشاره کرد و آنها را "ژانر جدی" نامید.

رایت اولین تلاش خود را برای تمرین به عنوان یک هنرمند در لیورپول انجام داد و به طور منظم نقاشی های خود را (مثلاً میراوان) در انجمن سلطنتی هنر لندن به نمایش گذاشت. با این حال، دربی بومی و محبوب او همیشه محل اصلی زندگی و کار این هنرمند باقی مانده است.

بین سال‌های 1773 تا 1775، جوزف در ایتالیا بود، جایی که ویرانه‌های باستانی (مانند مقبره ویرژیل) را نقاشی کرد، نقاشی منظره ("مرد در حال دفن") را مطالعه کرد، مجسمه‌های کلاسیک را کپی کرد و آتش بازی تماشایی را در کارناوال در رم مشاهده کرد. .

در ناپل، جوزف رایت شاهد فوران عظیم کوه وزوو بود که الهام بخش او شد تا چندین ده نقاشی بکشد که جلوه چشمگیر مبارزه بین آتش و تاریکی را به تصویر می‌کشد. پس از آن، این موضوع اغلب در آثار او منعکس شد.

فوران وزوویوس (1774)

خانه در آتش در شب (حدود 1785 - 1793)

Vesuvius at Posillipo (حدود 1788)

غار، نزدیک ناپل (1774)

غار در خلیج سالرنو، غروب خورشید (حدود 1780 - 1781)

در سواحل خلیج ناپل، این هنرمند غارها و غارهای زیبا را کاوش کرد. او برداشت‌های خود از طبیعت ایتالیا را با این جمله بیان کرد: «فضای زیبا و خارق‌العاده، بسیار ناب و شفاف» که بعداً در آثارش منعکس شد.

به مدت دو سال (1775-1777) این هنرمند در باث کار کرد و در آنجا بیهوده تلاش کرد تا مشتریان توماس گینزبورو را جذب کند. او با شکست به دربی بازگشت.

در آغاز در سال 1778، برخی از بهترین پرتره های او نقاشی شدند ("پرتره سر بروک بوثبی"، 1781، لندن، تیت گال.، "پرتره یوس کاک با همسرش و دانیل پارکر کاک"، 1780-1782، دربی، موزه؛ «پرتره توماس گیزبورن با همسرش»، 1786، نیوهیون، مرکز هنر بریتانیایی ییل، و همچنین پرتره ای از ساموئل وارد از مجموعه موزه دربی). از این زمان به بعد، آثار رایت در آکادمی سلطنتی به نمایش گذاشته شد، که او به زودی به عضویت آن درآمد (همکار در سال 1781، و کامل در سال 1784). با این حال رایت قبلاً پرتره هایی را نقاشی کرده بود (مثلاً توماس و آنا بارو).

جوزف رایت از دربی (3 سپتامبر 1734، دربی، انگلستان - 29 اوت 1797، دربی، انگلستان) - یکی از نقاشان برجسته بریتانیایی قرن 18، متخصص در پرتره و نقاشی منظره.

بیوگرافی هنرمند

به مدت سه سال (1751-1753 و 1756-1757) نقاش آینده در یک استودیوی لندن نزد نقاش پرتره معروف توماس هادسون، که او نیز با جاشوا رینولدز تحصیل کرد، تحصیل کرد. تا سال 1760، پرتره های اولیه رایت به شیوه معلمش نقاشی می شد (پرتره خانم کتون، سنت لوئیس، میسوری، گالری هنر شهر؛ پرتره توماس بنت، موزه دربی). از سال 1760 تا 1773 این هنرمند در دربی زندگی می کرد.

رایت اولین تلاش خود را برای تمرین به عنوان یک هنرمند در لیورپول انجام داد و به طور منظم نقاشی های خود را در انجمن سلطنتی هنر لندن به نمایش گذاشت. با این حال، دربی بومی و محبوب او همیشه محل اصلی زندگی و کار این هنرمند باقی مانده است.

در سال های آخر عمرش اغلب بیمار بود و توسط دوستش اراسموس داروین معالجه می شد. جوزف رایت در 29 اوت 1797 در داربی در محاصره خانواده اش درگذشت و در پایه های کلیسای سنت آلکموند به خاک سپرده شد.

ایجاد

اقامت این هنرمند در دربی به این امر کمک کرد، زیرا در اینجا بود که انقلاب صنعتی از طریق آهنگرها، مغازه های شیشه و خشت و کارخانه های محلی خود را نشان داد. روح این مکان ها در بسیاری از آثار هنرمند منعکس شده است، به عنوان مثال، در "سخنرانی در مورد منظومه شمسی" (حدود 1763-1765، گالری هنر دربی). "آزمایشی با یک پمپ هوا" (1768، تیت بریتانیا، لندن)؛ "جعل" (1773، ارمیتاژ، سن پترزبورگ)، "کیمیاگر در حال کشف فسفر" (1771-1795، گالری هنری، دربی).

برای اولین بار، قهرمانان ترکیبات بزرگ کارگران و دانشمندان بودند و نه شخصیت های باستانی و کتاب مقدسی یا شخصیت های تمثیلی.

رایت دوران خود را چندان دشوار و خطرناک نمی دانست - برعکس، او قاطعانه از ظهور علم برای جایگزینی کیمیاگری و دین استقبال کرد.

رایت کاملاً به اراسموس داروین و دیگر اعضای انجمن قمری، گروهی برجسته از صنعت گران، دانشمندان و فیلسوفان نزدیک بود.

تعدادی از نقاشی‌های رایت که عمدتاً به خاطر بازی ماهرانه نور و سایه به یاد می‌آیند، تحت تأثیر جلسات انجمن قمری خلق شدند.

با این حال، نور در نقاشی‌های رایت معنایی استعاری نیز داشت - جوامع علمی در آن روزها به طور جدی جهان و دیدگاه بشر را نسبت به آن تغییر می‌دادند و هم به‌عنوان نور هدایت‌کننده و هم پرتوی از نور عمل می‌کردند که اسرار پنهان در تاریکی را آشکار می‌کرد. از کارهای معمولی او می توان به سخنرانی در مورد منظومه شمسی (حدود 1763-1765، گالری هنری، دربی)، آزمایش با یک پمپ هوا (1768، تیت بریتانیا، لندن)، فورج (1773، هرمیتاژ، سنت پترزبورگ) اشاره کرد.

جوزف رایت تا پایان عمر خود یک هنرمند استانی باقی ماند، اما به لطف سبک اصلی خود، ترکیب عناصر گوتیک و نئوکلاسیکالیسم، علاقه او به تحقیقات علمی و ادبیات مدرن، او به یکی از پیشروان هنر رمانتیک تبدیل شد.

او در دربی با سرامیک، جاشوا ودگوود، موسس شرکت ودگوود و شیمیدان جوزف پریستلی آشنا شد. او در آزمایش های دانشمندان حضور داشت و آنها را در آثار خود "سیاره نما" (1766)، "آزمایش پمپ" (1768) به تصویر کشید. دنیس دیدرو به این آثار رایت اشاره کرد و آنها را "ژانر جدی" نامید.

محبوب

خرید ملک در شهر دیگر سازمان فروش آپارتمان در منطقه دیگر مالیات

« ثبت کسر مالیات هنگام خرید آپارتمان کلید در دست در منطقه دیگری، شهر روسیه در صورت خرید آپارتمان، ساختمان مسکونی با زمین... »

انشا «حرفه من معلمی است

« گلوب اوکسانا نیکولاونا "کسی معلم به دنیا نمی آید، یکی می شود" من معتقدم که حرفه معلمی یکی از مهم ترین حرفه های دنیای مدرن است، در ... »

نبرد بورودینو نقطه اوج رمان "جنگ و صلح" است.

« نبرد بورودینو در رمان "جنگ و من" تصویر نبرد بورودینو تصویری از شاهکار باورنکردنی ارتش روسیه است. »