کشیدن سبزیجات یک فعالیت بسیار سرگرم کننده و جالب است.

اما وقتی سبزی خاصی را جلوی خود می گذارید و تصمیم می گیرید آن را روی یک تکه کاغذ به تصویر بکشید، می تواند به ناامیدی تبدیل شود.

به هر حال، اشیاء معمولی و ساده در پشت فرم و ظاهر ساده خود می توانند چیز بیشتری را پنهان کنند.

همین چیزهای کوچک است که می تواند به شما کمک کند نه فقط یک دایره یا یک بیضی شکل، بلکه گوجه فرنگی، خیار و پیاز زیبا و حجیم بکشید.

مواد مورد نیاز:

  • پاک کن؛
  • مداد؛
  • نشانگر؛
  • مداد رنگی

مراحل کشیدن خیار:

خیار شکل توپ را به ما یادآوری نمی کند، زیرا گوجه فرنگی نیست. از نظر ظاهری مانند یک بیضی بسیار دراز به نظر می رسد.

در یک سطح صاف، خیار به بیضی تبدیل می شود. بنابراین در مرحله اول این شکل را ترسیم می کنیم.

برای تبدیل بیضی به یک خیار واقعی، باید جزئیات مناسب را اضافه کنید. به عنوان مثال، یک حلقه کوچک در کناره.

از آنجایی که نقاشی گام به گام خیار آماده است، می توانید تمام خطوط را با یک نشانگر سیاه ترسیم کنید.

شکل خیار یکی از ساده ترین شکل ها در بین سبزیجات است.

اما تزئین آن به گونه ای که شبیه خیار به نظر برسد و بیضی سبز نباشد، کار بسیار دشواری است.

مداد رنگی در رنگ های زرد، قهوه ای و سبز به این امر کمک می کند.

انتقال صاف رنگ های مختلف یک طرح صاف را به یک خیار اشتها آور واقعی تبدیل می کند.

بنابراین نقاشی گام به گام ما از یک خیار با مداد رنگی آماده است.

به نظر یک سبزی ساده است، اما کشیدن آن بسیار دشوار است. اما ما با این وظیفه کنار آمدیم!

به گفته طراحان و مورخان هنر، این الگوی غیرمعمول و بسیار قدیمی امروزه بر اساس آن دور دیگری از محبوبیت را تجربه می کند، بسیاری از مارک های معروف لباس های مارک دار قبلاً موفق شده اند فرم های کاملاً متفاوت و بسیار اصلی را منتشر کنند.

اما چرا دقیقاً «خیار ترکی»؟ این نام عجیب چیست و از کجا آمده است؟ چرا اینقدر محبوب است و چرا به معنای واقعی کلمه در سراسر جهان شناخته شده است؟ بیایید آن را بفهمیم.

تاریخچه یک زیور شگفت انگیز

«خیار ترکی»، «سرو ایرانی»، «خیار ژاپنی»، «خیار شرقی»، «بوتا»، «اشک الله» و شاید یکی از رایج‌ترین نام‌های آن - پیزلی... و اینها همه «اسم‌ها» نیستند. از این الگوی منحصر به فرد نه تنها تقریباً در سراسر جهان شناخته شده است، بلکه تقریباً در هر کشوری تاریخچه منشأ خاص خود را دارد.

این نگاره واقعاً قادر است تاریخچه ای باستانی و هنوز کاملاً ناشناخته از منشأ خود را به رخ بکشد که به گفته کارشناسان از امپراتوری باستانی ساسانی، تقریباً 225 قبل از میلاد آغاز شده است. در واقع اینجا قلمرو ایران و عراق امروزی است و از این رو می توان این کشورها را اجداد خیار ترکی دانست.

به لطف روابط تجاری، با گذشت زمان، پارچه های پیسلی به کشورهای آسیای مرکزی رسید، به آفریقا و هند گسترش یافت، از آنجا که اصولاً در آغاز قرن هفدهم به لطف مهاجران انگلیسی به اروپا آمدند.

طرح‌های زیبای شرقی معمولاً روسری‌ها و شال‌ها را می‌پوشاندند که در آن روزها فقط افراد اشراف و ثروتمند می‌توانستند آن‌ها را بخرند.

اروپایی ها این الگوی غیرمعمول را آنقدر دوست داشتند که در یک شهر اسکاتلندی به نام پیزلی حتی تولید انبوه پارچه هایی با الگوی "خیاری" را راه اندازی کردند، که اتفاقاً نام بعدی خود را از آنجا گرفت. درست است، در ابتدا محصولات بسیار پایین تر از محصولات هندی بودند، پالت ناچیز رنگ ها خوشایند نبود و کیفیت بسیار بدتر بود.

اما، با گذشت زمان، کارخانه ها بیشتر و بیشتر توسعه یافتند، "خیار" از شرق بیشتر و بیشتر محبوب شد و به توده ها گسترش یافت، که آن را از ارزش اصلی و منحصر به فرد بودن نقوش اصیل محروم کرد. در پایان قرن نوزدهم، پیزلی ارتباط خود را به طور کامل از دست داده بود، و در یک دوره فراموشی طولانی قرار گرفت.

آنها تنها یک قرن بعد وجود آن را به یاد آوردند و این به لطف گروه معروف The Beatles ناگهان "خیارهای ترکیه" به نماد جنبش هیپی تبدیل شد. پس از این، طرح غیرمعمول دوباره فراموش می شود و تولد مجدد بعدی "خیار شرقی" معروف در اواسط دهه 2000 رخ داد و تا به امروز ادامه دارد.

معنی

اما چرا هنوز "ترکی" و حتی "خیار"؟ اساسا، این یک نام روسی است، زیرا نقوش چنین الگوهایی اغلب بر روی پارچه های خانم های جوان روسی، از قرن هجدهم، یافت می شود. نمونه بارز روسری و شال پاولوفسک، شینتز ایوانوو با طرح های چاپ شده، لباس ها و روکش مبلمان و غیره است.

و نام ساده بود: "خیار"، زیرا شکل الگو به شدت شبیه این سبزی است، خوب، "ترکی"، زیرا این الگو از شرق به ما رسید، و در آن زمان در روسیه، ترکیه ترکیه بود. بیشتر با آن مرتبط است.

همانطور که قبلاً گفتیم ، در هر کشور این نقاشی نام و تفسیر مرموز خود را دریافت کرد. به عنوان مثال، در هند، الگوی اشکی شکل با نماد خدای گانشا، انبه، یا با یک برگ خرما تجسم یافته است. به گفته هندی ها، این نماد زندگی، حرکت رو به جلو، انرژی و قدرت طبیعت است.

برای همه کشورهای عربی، این الگو یک نام دارد - "اشک الله"، اما نام "سرو ایرانی" نمادی از برگ درخت سرو است که به نوبه خود از ابدیت و زندگی صحبت می کند. در ترکیه به خیار شرقی لوبیا و در آذربایجان بوتا می گویند. در واقع «بوتا» در ترجمه به معنای «شعله» یا «آتش» است که در کهن‌ترین دین جهان، زرتشتی، باز هم نماد زندگی است.

پیزلی امروز

امروزه نقوش خیار شرق نه تنها در لباس، روسری و شال، بلکه در طراحی داخلی نیز به‌کار می‌رود و به کمک آن در تزئین ملحفه و روکش مبلمان، معمولاً از طریق گلدوزی یا چاپ رنگی، استفاده می‌شود.

خیارهای ترکی روی عناصر تزئینی، قلاب بافی یا بافتنی، گلدوزی شده با نخ یا مهره، نقاشی شده یا حتی جعلی بسیار جالب به نظر می رسند. عناصر چنین تزئینی را می توان روی ظروف، لوازم مختلف، کاغذ دیواری، کاشی، کیف زنانه و حتی در جواهرات یافت!

دختران مدرن از پوشیدن جواهرات به شکل گردنبند، گوشواره یا آویز که شکل معروف "باب ترکی" را تکرار می کند، بسیار لذت می برند. علاوه بر این، نقوش خیار حتی در طراحی منظره، هنر مانیکور، آشپزی و هر شاخه دیگری از فعالیت های انسانی یافت می شود.

امروزه تظاهرات الگوی خیار شگفت‌انگیزترین و متنوع‌ترین است: عناصر می‌توانند بزرگ و کوچک، پیچیده و برعکس، عمداً خشن، تار و شفاف باشند، تزئین شده با بسیاری از فرها و الگوهای اضافی، یکنواخت یا ساخته شده به شکل طرح رنگ غنی

می خواستم مقاله را "چگونه سبزیجات بکشیم" صدا کنم و از روی کنجکاوی در اینترنت نگاه کردم: چه سبزیجات دیگری را می توان (و باید) ترسیم کرد. اینجاست که یک کشف در انتظار من بود - خیار و گوجه فرنگی رسماً ... بله! - میوه ها

بنابراین، در اینجا قراردادها وجود دارد: توافق شده است که آن میوه های خوراکی که حاوی دانه هستند، میوه هستند. و آنهایی که خوراکی هستند، اما برای تکثیر گیاه در نظر گرفته نشده اند، سبزیجات هستند. این طبقه بندی مدرن است. اگرچه من سال ها خیار و گوجه فرنگی را سبزیجات نامیدم (و آنها بدشان نمی آمد).

اما، پس از فهمیدن اینکه در واقعیت چه کسی است، اکنون به حقیقت پایبند خواهیم بود: چگونه میوه ها را بکشیم - خیار و گوجه فرنگی؟

بیایید به ترتیب شروع کنیم.

بیایید یک خیار را مرحله به مرحله بکشیم

بیایید یک یا حتی دو عدد خیار را برداریم و به آن نگاه کنیم.

خیارهای سبز بلند. یکی کمی خمیده است. نه به عنوان سرد اما کمی وجود دارد. با این حال، اگر موز همیشه روی شکم خود دراز بکشد و انتهای آن بلند باشد، خیار با هر ترتیبی موافقت می کند: با یک براکت به بالا و یک براکت پایین، همه چیز برای آن مناسب است. با در نظر گرفتن تجربه مشکلات هنگام سایه زدن موز، خیار را به راحتی قرار می دهم - با قوس به سمت بالا.

بیایید خطوط را بکشیم - وای، خیارها معلوم شد - بلافاصله قابل تشخیص هستند (اگر می دانید در مورد چه چیزی صحبت می کنیم). خوب، اگر چنین است، پس بیایید این تصویر را "صفحه رنگ آمیزی خیار" بنامیم:

و بیایید رنگ آمیزی را شروع کنیم. ابتدا با مداد. چه چیزی در مجموعه داریم؟ سالاد، سبز چمنی، آبی-سبز (هوم... بدیهی است مناسب نیست - بگذارید در جعبه بماند)، قهوه ای، خاکستری و مشکی. مسلح به این محدوده، بیایید شروع کنیم.

اینجا! من باهوش هستم که خیار را به درستی قرار دادم - دست خود در امتداد یک قوس راحت حرکت می کند.

دماغه خیار روشن تر است و دارای نوارهای طولی سفید است و انتهای دم سبز تیره و تقریباً سیاه است و در اینجا اعتراف می کنم که رفقا، مدادهای آبرنگ چیز خوبی هستند، اما به سختی می توانند رنگ های روشن و اشباع شده را منتقل کنند هنگام اعمال بسیاری از لایه های روی هم قرار گرفته، رنگ شفاف و هوا می شود. اگرچه، اگر چند جوش به پوست اضافه کنید، خیار بسیار زیبا به نظر می رسد.

اما یکی دیگر منتظر نوبت اوست. خوب، نه! من قبلاً از اعمال ده لایه مداد خسته شده ام - نمی توانم به لحن مورد نظر برسم و کاغذ به زودی پاره می شود. چگونه تصمیم خواهیم گرفت؟

بیا پیش من، آبرنگ وفادار من!

با رنگ‌ها همه چیز سرگرم‌کننده‌تر و سریع‌تر پیش رفت. درسته من هم مجبور شدم چند لایه بزنم ولی 10 تا نه! اگرچه برخی از معایب نیز وجود دارد - اکنون کاغذ مرطوب است و بلافاصله کمی خم می شود. اما چه رنگ غنی!

زیر هر دو خیار سایه می کشم... هههه! بود - نه - بود! از آنجایی که ما چنین دیسکویی داریم، بیایید اینجا یک گوجه فرنگی بگیریم! گوجه هم می کشم.

بیایید یک گوجه فرنگی را مرحله به مرحله بکشیم

از زندگی و رنگ می کند.

طراحی گوجه فرنگی با مداد هیچ چیز پیچیده ای نیست - یک دایره. اگر چیز جالبی وجود دارد، آن دم است - یک دمبرگ کوتاه با پنج کاسبرگ بلند، منحنی و نوک تیز.

و اکنون در موجی از الهام سعی خواهیم کرد تا جایی که ممکن است پرتره ای از سنور توماتیو ترسیم کنیم.

این بار رنگ‌ها باید در لایه‌های زیادی اعمال می‌شد - سایه‌های کناره‌ها بسیار متنوع بودند: قرمز و نارنجی و اخرایی و مایل به قرمز و بنفش.

بلیک! رفقا، تابش خیره کننده را فراموش نکنید! در تکنیک آبرنگ رنگ سفید وجود ندارد - بنابراین باید مکانی را فراهم کنید که برجسته به طور تصادفی به رنگ عمومی رژگونه رنگ آمیزی نشود. همچنین سایه ها و رفلکس ها (نقاط برجسته در طرفین) را به دقت تجزیه و تحلیل کنید. برای من، سایه فقط بورگوندی تیره نیست، بلکه حتی زرشکی و حتی با رنگ بنفش سرد است. همین است. به عنوان یک کودک، که در مدرسه هنر تحصیل می کردم، نمی خواستم این را ببینم، اما اکنون بالغ شده ام و سایه ها و تفاوت های ظریف برایم جالب شده است. افسوس، من دقیقاً در آن زمان - در کودکی - به دلیل بی توجهی مجازات شدم. ای ما، هر چیزی زمان خودش را دارد.

نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان مفید است زیرا با این اشیاء ساده می توانید به کودکان آموزش دهید که شکل یک شی را تجزیه و تحلیل کنند و تصمیم بگیرند که چگونه آن را بر روی کاغذ منتقل کنند. بسیاری از سبزیجات به شکل یک توپ نزدیک هستند. با انتقال آنها به یک هواپیما، یک دایره ترسیم می کنید. اما این توپ دایره ای همیشه برای کودکان آشکار نیست. به عنوان مثال، شما باید آن را در یک کمان پیدا کنید. و همچنین دریابید که برای بدست آوردن دقیقاً پیاز چه چیزی باید اضافه شود. مانند هر نقاشی گام به گام با کودکان، سعی کنید هنگام کشیدن سبزیجات از کپی برداری بی فکر خودداری کنید.
تمام سبزیجات در تصاویر نقاشی شده است. اما مداد برای کار با کودکان نیز مناسب است. سبزیجات چیزهای عالی برای تمرین مهارت های مداد هستند! به کودکان بگویید که باید روی توپ نقاشی کنند، با در نظر گرفتن شکل آن (یعنی با خطوط گرد) و گویی تکرار شوند. زیاد روی مداد فشار ندهید. حرکات دست باید سبک باشد. و، البته، شما نباید فراتر از طرح کلی نقاشی بروید. اما، با این حال، بهتر است کودکان پیش دبستانی با رنگ های گواش کار کنند!

گوجه فرنگی - نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان

کشیدن گوجه فرنگی بسیار آسان است! شکل تقریبا کروی و رنگ یکنواخت آن به راحتی روی کاغذ منتقل می شود. برای اینکه در نهایت نه یک دایره قرمز، بلکه یک گوجه فرنگی داشته باشیم، بیایید هایلایت های سفید و برگ های سبز را اضافه کنیم. به بچه ها توجه کنید که برگ ها شبیه ستاره هستند.

طرح نقاشی گام به گام گوجه فرنگی با کودکان.

تربچه و شلغم - نقاشی مرحله به مرحله سبزیجات با کودکان

تربچه نیز یک سبزی ساده است. تنها مشکل می تواند رنگ آمیزی آن باشد - تربچه صورتی که به تدریج به دم سفید تبدیل می شود. اگر کل سبزی ریشه را با بنفش یا بنفش رنگ کنید، چغندر خواهید داشت. شما می توانید شلغم را به روشی مشابه بکشید. اما این یک کره نیست، بلکه یک بیضی است. بنابراین باید روی کاغذ به صورت بیضی به تصویر کشیده شود. و بر این اساس آن را زرد رنگ کنید.

طرح نقاشی گام به گام تربچه با کودکان.


طرح نقاشی گام به گام شلغم با کودکان.

پیاز - نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان

یکی دیگر از سبزیجات "گرد". اما اینجا دیگر به اندازه گوجه فرنگی واضح نیست. تصویر یک کمان با فلش های سبز را نشان می دهد. از نظر کیفیت آشپزی پیاز، این عالی نیست. اما خیلی شیک است


طرح نقاشی گام به گام پیاز با کودکان.

کلم - نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان

اگرچه کودکان شکی ندارند که کلم یک توپ است، اما کشیدن آن برای آنها یک شی نسبتا دشوار است. همه چیز در مورد لباس های برگدار است. مانند یک معما، صد لباس وجود دارد - همه بدون بست. بنابراین، پیشنهاد می کنیم نقاشی کلم را کمتر واقع بینانه و تزئینی تر کنید.


طرح نقاشی گام به گام کلم با کودکان.

خیار - نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان

خیار دیگر توپ نیست. این یک بیضی بسیار کشیده است. در یک نقاشی صاف، خیار به یک بیضی تبدیل می شود. از نظر شکل، خیار یکی از ساده ترین سبزیجات است. اما رنگ آمیزی آن به طوری که معلوم شود نه بیضی سبز، بلکه یک خیار است، بسیار دشوار است. نقطه ها یا فرها در اینجا کمک خواهند کرد - اینها "جوش" روی خیار هستند.

طرح نقاشی گام به گام خیار با کودکان.

هویج - نقاشی گام به گام سبزیجات با کودکان

هویج یک مخروط است. در هواپیما به یک مثلث تبدیل می شود که سپس ضلع کوتاه آن را گرد می کنیم.


طرح نقاشی گام به گام هویج با کودکان.
شما می توانید به کاوش در شکل سبزیجات با فرزندان خود ادامه دهید. به عنوان مثال، . یا می توانید ابتدا مجسمه سازی کنید و سپس سعی کنید اشکال سه بعدی را روی کاغذ صاف منتقل کنید.

پیزلی - زیور نجیب، اشک الله، لوبیا ترکی یا خیار ساده خیار ترکی، خیار ژاپنی، پیزلی، خیار هندی، سرو ایرانی، خیار شرقی، بوتا... هرکس به روش خود به آن می گوید. در شرق - بوتا، در اروپا - پیزلی. همه اینها نام یک زیور شرقی دلپذیر است که به یک کلاسیک تبدیل شده است.
ایران را زادگاه زینت می دانند (طبق برخی منابع - هند).
این نقوش زینتی از زمان سلسله ساسانی (قرن III تا هفتم) مشخصه ایران و ایران بوده است و در قرون 16 تا 18 میلادی - در زمان سلطنت سلسله صفویه - به اشکال مختلف توسعه یافته است.

رابرت لوفور پرتره الیزاوتا دمیدوا. 1805

لباس‌ها، جواهرات، ظروف، لوازم خانگی و مذهبی با چنین زیورآلاتی تزئین می‌شدند.
هیچ تفسیر روشنی در مورد منشاء شکل "خیار" وجود ندارد. برخی منابع می گویند که این زیور گلی است که خار، مخروط کاج، گل و نماد باروری و ثروت را نشان می دهد. در ایران مدرن، هدیه ای با چنین تصویری آرزوی رفاه خانه تلقی می شود.

به گفته برخی دیگر، این یکی از نمادهای آیین زرتشتی است که شعله های آتش را به تصویر می کشد و نماد شجاعت و دلاوری است. کلمه "buta" (نام زیور) در سانسکریت به معنای "آتش" است.
در هند و پاکستان، این طرح با شکل دانه انبه مرتبط است - کاری در پاکستانی و آمبی در هندی.
در سنت روسی، نام "خیار" از زبان انگلیسی گرفته شده است. در آمریکا، عامیانه حرفه ای تولید کنندگان روتختی گاهی اوقات نام "گلابی" را نیز شامل می شود.

آنتوان ژان گروس. ملکه ژوزفین، 1808

این الگو در روسیه و اروپای غربی در دوران مدرن (قرن XVIII-XIX) به لطف پارچه های ترمه با الگوی "خیاری" وارد شده از شرق رایج شد.
در بریتانیای کبیر، "خیار هندی" پس از بازگشت پرسنل ارتش بریتانیا از مستعمرات، پارچه های شرقی را به خانه آوردند (نیمه اول قرن هفدهم). مرکز اصلی تولید پارچه‌های ارزان قیمت با چنین طرح‌هایی در اروپای غربی، شهر اسکاتلندی پیزلی بود (که به افتخار آن الگو در غرب نام خود را گرفت). پیزلی تنها جایی نبود که پارچه هایی با این الگو تولید می کرد. بنابراین "خیار" از شرق تمام اروپا را فتح کرد. تولید پارچه های پیسلی حدود 50 سال در اسکاتلند ادامه یافت و سپس به تدریج از بین رفت.

دهه 1840

دهه 1850

لباس از دهه 1860.

آلفرد استیونز.پس از توپ.1874.

کت کوتاه از دهه 1880.

اوایل قرن بیستم.

انفجار بعدی محبوبیت در دوران هیپی رخ داد - دهه 1960.

تنوع زیور با ترجیحات روانگردان و گلی خرده فرهنگ مناسب است. در همان زمان، کراوات پیزلی در مد مردانه سر و صدا ایجاد کرد که هنوز هم نمونه کلاسیک کراوات به حساب می آید.

پیزلی به نشانه بسیاری از خانه های مد معروف از جمله Etro، Pucci، Missoni و بسیاری دیگر تبدیل شده است.

دهه 1950

دهه 1970

این الگو امروزه مرتبط است و هر از چند گاهی در مجموعه های طراحان مد مشهور ظاهر می شود.

جیل ساندر بهار و تابستان 2012