حتی آن شاهکارهای نقاشی که برای ما آشنا به نظر می رسد رازهای خود را دارند.
تقریبا در هر کار قابل توجهیهنر یک رمز و راز است، "دو ته" یا تاریخچه مخفی، که می خواهم فاش کنم. در زیر می توانید در مورد چندین نقاشی از این دست مطالعه کنید.
ذهنیت هنر
پل گوگن، "دهکده برتون در برف"، 1894.
نقاشی گوگن "دهکده برتون در برف" پس از مرگ نویسنده تنها به قیمت هفت فرانک و علاوه بر این، با نام "آبشار نیاگارا" فروخته شد. مردی که حراج را برگزار می کرد، به دلیل دیدن آبشاری در آن، به طور تصادفی نقاشی را وارونه آویزان کرد.
پیام مالویچ
کازیمیر مالویچ، "سیاه میدان برتری طلبی"، 1915
متخصصین گالری ترتیاکوفکشف کتیبه نویسنده در نقاشی معروفمالویچ. در این کتیبه آمده است: «نبرد سیاه‌پوستان در غار تاریک" این عبارت به عنوان نقاشی طنز اشاره دارد روزنامه نگار فرانسوی، نویسنده و هنرمند آلفونس آلیس، "نبرد سیاه پوستان در غار تاریک در مرده شب" که یک مستطیل کاملا سیاه بود.
عکس مخفی
پابلو پیکاسو، "اتاق آبی"، 1901
در سال 2008، تشعشعات مادون قرمز نشان داد که در زیر اتاق آبی، تصویر دیگری پنهان شده است - پرتره ای از مردی که کت و شلوار پوشیده با یک پاپیون و سرش را روی دستش گذاشته است. «به محض اینکه پیکاسو داشت ایده جدید، قلم مو را برداشت و آن را مجسم کرد. اما او این فرصت را نداشت که هر بار که موزه‌ای از او دیدن می‌کرد، یک بوم جدید بخرد.» دلیل احتمالیاین منتقد هنری پاتریشیا فاورو.
مراکشی ها در دسترس نیستند
زینیدا سربریاکوا، "برهنه"، 1928
یک بار زینیدا سربریاکوا دریافت کرد پیشنهاد وسوسه انگیز- رفتن به سفر خلاقبه منظور به تصویر کشیدن چهره های برهنه دوشیزگان شرقی. اما معلوم شد که یافتن مدل ها در آن مکان ها به سادگی غیرممکن است. مترجم زینیدا به کمک آمد - او خواهران و نامزدش را نزد او آورد. هیچ کس قبل یا بعد از آن نتوانسته است بسته را ضبط کند زنان شرقیبرهنه
بینش خود به خود
والنتین سرووف، "پرتره نیکلاس دوم در یک ژاکت"، 1900
برای مدت طولانی، سروف نتوانست پرتره ای از تزار بکشد، وقتی هنرمند کاملاً تسلیم شد، از نیکولای عذرخواهی کرد. نیکولای کمی ناراحت بود، پشت میز نشست و دستانش را در مقابل او دراز کرد ... و سپس به هنرمند رسید - این تصویر است! نظامی ساده با ژاکت افسری با چشمانی شفاف و غمگین. این پرتره در نظر گرفته شده است بهترین تصویرآخرین امپراتور
چگونه شاهکارها متولد می شوند
جوزف ترنر، باران، بخار و سرعت، 1844
در سال 1842، خانم سیمون با قطار به انگلستان سفر کرد. ناگهان باران شدیدی شروع شد. آقا مسن که روبروی او نشسته بود، ایستاد، پنجره را باز کرد، سرش را بیرون آورد و حدود ده دقیقه به جلو نگاه کرد. زن که نتوانست جلوی کنجکاوی خود را بگیرد، پنجره را باز کرد و شروع به نگاه کردن به جلو کرد. یک سال بعد، او نقاشی "باران، بخار و سرعت" را در نمایشگاهی در آکادمی سلطنتی هنر کشف کرد و توانست همان قسمت را در قطار در آن تشخیص دهد.
درس آناتومی از میکل آنژ
میکل آنژ، "آفرینش آدم"، 1511
جفت کردن کارشناسان آمریکاییدر زمینه نوروآناتومی معتقدند که میکل آنژ در واقع برخی از تصاویر تشریحی را در یکی از بهترین تصاویر خود به جای گذاشته است. آثار معروف. آنها معتقدند که سمت راست نقاشی یک مغز بزرگ را به تصویر می کشد. با کمال تعجب، حتی اجزای پیچیده ای مانند مخچه، اعصاب بینایی و غده هیپوفیز را می توان یافت. و روبان سبز جذاب کاملاً با محل شریان مهره مطابقت دارد.
112 ضرب المثل در یک عکس
پیتر بروگل بزرگ، "ضرب المثل هلندی"، 1559
پیتر بروگل بزرگ زمینی را به تصویر کشید که تصاویر تحت اللفظی در آن ساکن شده بود ضرب المثل های هلندیآن روزها این نقاشی شامل تقریباً 112 اصطلاح قابل تشخیص است. برخی از آنها امروزه نیز مورد استفاده قرار می گیرند، مانند: «بر خلاف جریان شنا کن»، «سر خود را به دیوار کوبیدن»، «تا دندان مسلح» و ماهی بزرگکوچولو را می خورد.»
ضرب المثل های دیگر نشان دهنده حماقت انسان است.
«شام آخر» اثر ون گوگ
ونسان ون گوگ، " تراس شبانهکافه، 1888
محقق جرد باکستر معتقد است که نقاشی ون گوگ "کافه تراس در شب" حاوی تقدیم رمزگذاری شده به "شام آخر" لئوناردو داوینچی است. در مرکز تصویر یک پیشخدمت با موهای بلندو در تونیک سفیدی که یادآور لباس مسیح است و در اطراف او دقیقاً دوازده بازدید کننده کافه وجود دارد. او همچنین توجه را به صلیب که دقیقاً در پشت گارسون با لباس سفید قرار دارد جلب می کند.
شیطانی که وروبل را شکست داد
سالوادور دالی، "تداوم حافظه"، 1931.
بر کسی پوشیده نیست که افکاری که در هنگام خلق شاهکارهای دالی به دیدارش می‌رفت همیشه در قالب تصاویر بسیار واقع گرایانه بود که هنرمند سپس آنها را به بوم منتقل کرد. بنابراین، به گفته خود نویسنده، نقاشی "تداوم حافظه" در نتیجه تداعی هایی که از دیدن پنیر فرآوری شده ناشی می شود، نقاشی شده است.
تقریباً هر اثر هنری مهمی یک رمز و راز دارد، یک داستان مخفی که شما می خواهید آن را کشف کنید.
موسیقی روی باسن
هیرونیموس بوش، "باغ" لذت های زمینی", 1500-1510.
تکه ای از یک سه تایی
اختلاف در معانی و معانی پنهانمعروف ترین کار هنرمند هلندیاز زمان ظهورش فروکش نکرده است. روشن برگ راستسه‌گانه‌ای به نام «جهنم موسیقی» گناهکارانی را به تصویر می‌کشد که در دنیای زیرین شکنجه می‌شوند. آلات موسیقی. یکی از آنها نت های موسیقی روی باسنش مهر شده است. آملیا همریک، دانشجوی دانشگاه مسیحی اوکلاهاما، که این نقاشی را مطالعه کرده بود، نماد قرن 16 را به سبک مدرنو "آهنگ الاغی 500 ساله از جهنم" را ضبط کرد.
مونالیزای برهنه
معروف "La Gioconda" در دو نسخه وجود دارد: نسخه برهنه "Monna Vanna" نام دارد که توسط آن نوشته شده است. هنرمند کمتر شناخته شدهسالای که شاگرد و الگوی لئوناردو داوینچی بزرگ بود. بسیاری از مورخان هنر مطمئن هستند که این او بود که الگوی نقاشی های لئوناردو "جان باپتیست" و "باکوس" بود. نسخه هایی نیز وجود دارد که به عنوان لباس پوشیده شده اند لباس زنانهسالای به عنوان تصویر خود مونالیزا عمل کرد.
ماهیگیر پیر
در سال 1902، هنرمند مجارستانی تیوادار کوستکا سونواری این نقاشی را کشید. ماهیگیر پیر" به نظر می رسد هیچ چیز غیرعادی در تصویر وجود ندارد، اما تیوادار زیرمتنی را در آن قرار داده است که هرگز در طول زندگی این هنرمند فاش نشد.
تعداد کمی از مردم فکر می کردند که یک آینه در وسط تصویر قرار دهند. در هر فردی می تواند هم خدا (کتف راست پیرمرد تکراری است) و هم شیطان (کتف چپ پیرمرد تکراری) وجود داشته باشد.
نهنگ بود؟
هندریک ون آنتونیسن، صحنه ساحل.
به نظر می رسد منظره معمولی. قایق، مردم در ساحل و دریای متروک. و فقط یک مطالعه اشعه ایکس نشان داد که مردم به دلیلی در ساحل جمع شدند - در اصل آنها به لاشه نهنگی که در ساحل شسته شده بود نگاه می کردند.
با این حال، این هنرمند تصمیم گرفت که هیچ کس نمی خواهد به یک نهنگ مرده نگاه کند و نقاشی را بازنویسی کرد.
دو "صبحانه روی چمن"
ادوارد مانه، "ناهار روی چمن"، 1863.
کلود مونه، "ناهار روی چمن"، 1865.
هنرمندان ادوارد مانه و کلود مونه گاهی اوقات گیج می شوند - از این گذشته ، آنها هر دو فرانسوی بودند ، در یک زمان زندگی می کردند و به سبک امپرسیونیسم کار می کردند. مونه حتی عنوان یکی از معروف‌ترین نقاشی‌های مانه، «ناهار روی چمن» را به عاریت گرفت و «ناهار روی چمن» را نوشت.
در شام آخر دو برابر می شود
لئوناردو داوینچی، "شام آخر"، 1495-1498.
زمانی که لئوناردو داوینچی نوشت: شام آخر"، پیوست معنی خاصدو چهره: مسیح و یهودا. او مدت زیادی را صرف جستجوی مدل برای آنها کرد. در نهایت او موفق شد الگویی برای تصویر مسیح در میان خوانندگان جوان پیدا کند. لئوناردو به مدت سه سال نتوانست الگویی برای یهودا پیدا کند. اما یک روز در خیابان با یک مستی مواجه شد که در یک ناودان دراز کشیده بود. او مرد جوانی بود که به دلیل مشروبات الکلی پیر شده بود. لئوناردو او را به یک میخانه دعوت کرد، جایی که بلافاصله شروع به نقاشی یهودا از او کرد. وقتی مست به خود آمد، به هنرمند گفت که قبلاً یک بار برای او ژست گرفته است. چند سال پیش بود که در آن آواز خواند گروه کر کلیسا، لئوناردو مسیح را از روی آن نقاشی کرد.
"نگهبان شب" یا "نگهبان روز"؟
رامبراند، " دیده بان شب", 1642.
یکی از مشهورترین نقاشی‌های رامبراند، «اجرای گروهان تفنگ کاپیتان فرانس بنینگ کوک و ستوان ویلم ون رویتنبرگ» حدود دویست سال در اتاق‌های مختلف آویزان بود و تنها در قرن نوزدهم توسط مورخان هنر کشف شد. از آنجایی که به نظر می رسید چهره ها در پس زمینه ای تاریک ظاهر می شدند، آن را "نگهبان شب" نامیدند و با این نام وارد خزانه هنر جهان شد.
و تنها در طول بازسازی انجام شده در سال 1947، مشخص شد که در سالن نقاشی با لایه ای از دوده پوشیده شده است که رنگ آن را مخدوش کرده است. پس از پاکسازی نقاشی اصلیسرانجام مشخص شد که صحنه ارائه شده توسط رامبراند در واقع در طول روز اتفاق می افتد. موقعیت سایه از دست چپ کاپیتان کوک نشان می دهد که مدت زمان عمل بیش از 14 ساعت نیست.
قایق واژگون شده
هانری ماتیس، "قایق"، 1937.
در موزه نیویورک هنر معاصردر سال 1961، نقاشی هنری ماتیس "قایق" به نمایش گذاشته شد. تنها پس از 47 روز کسی متوجه شد که نقاشی وارونه آویزان شده است. این بوم 10 خط بنفش و دو بادبان آبی را در زمینه سفید نشان می دهد. این هنرمند به دلایلی دو بادبان را نقاشی کرده است.
برای اینکه در نحوه آویزان کردن تصویر اشتباه نکنید، باید به جزئیات توجه کنید. بادبان بزرگتر باید بالای نقاشی باشد و قله بادبان نقاشی باید به سمت گوشه بالا سمت راست باشد.
فریب در سلف پرتره
ونسان ون گوگ، "خود پرتره با لوله"، 1889.
افسانه هایی وجود دارد که ون گوگ ظاهراً گوش خود را بریده است. اکنون معتبرترین نسخه این است که ون گوگ در یک نزاع کوچک که در آن هنرمند دیگری به نام پل گوگن شرکت داشت به گوش خود آسیب رساند.
سلف پرتره جالب است زیرا واقعیت را به شکلی تحریف شده منعکس می کند: هنرمند با گوش راستش پانسمان شده به تصویر کشیده می شود زیرا هنگام کار از آینه استفاده می کرد. در واقع این گوش چپ بود که تحت تاثیر قرار گرفت.
خرس های بیگانه
ایوان شیشکین، "صبح در جنگل کاج", 1889.
نقاشی معروف نه تنها به شیشکین تعلق دارد. بسیاری از هنرمندانی که با یکدیگر دوست بودند اغلب به "کمک یک دوست" متوسل می شدند و ایوان ایوانوویچ که تمام زندگی خود مناظر را نقاشی می کرد می ترسید که خرس های لمس کننده اش آنطور که او می خواست ظاهر نشوند. بنابراین، شیشکین به دوست خود، هنرمند حیوانات کنستانتین ساویتسکی روی آورد.
ساویتسکی شاید بهترین خرس های تاریخ را کشید نقاشی روسیو ترتیاکوف دستور داد که نام او از روی بوم پاک شود، زیرا همه چیز در نقاشی "از مفهوم تا اجرا، همه چیز در مورد نحوه نقاشی صحبت می کند، در مورد روش خلاقانه، مشخصه شیشکین."
داستان معصومانه "گوتیک"
گرانت وود، " گوتیک آمریکایی", 1930.
آثار گرانت وود یکی از عجیب ترین و افسرده ترین آثار تاریخ در نظر گرفته می شود. نقاشی آمریکایی. تصویر با پدر و دختر غمگین پر از جزئیاتی است که نشان دهنده شدت، خالص بودن و ماهیت واپسگرایانه افراد به تصویر کشیده شده است.
در واقع، این هنرمند قصد نداشت هیچ ترسناکی را به تصویر بکشد: در طول سفر به آیووا، متوجه خانه کوچکی در سبک گوتیکو تصمیم گرفت افرادی را به تصویر بکشد که به نظر او به عنوان ساکنان ایده آل هستند. خواهر گرانت و دندانپزشکش در حالی جاودانه می‌شوند که آیوان‌ها از آنها آزرده خاطر شده‌اند.
انتقام سالوادور دالی
تابلوی "شکل در یک پنجره" در سال 1925، زمانی که دالی 21 ساله بود، کشیده شد. در آن زمان گالا هنوز وارد زندگی این هنرمند نشده بود و موزه او خواهرش آنا ماریا بود. رابطه بین خواهر و برادر زمانی بدتر شد که او در یکی از نقاشی‌ها نوشت: «بعضی وقت‌ها روی پرتره مادرم تف می‌کنم و این به من لذت می‌دهد». آنا ماریا نمی توانست چنین رفتار تکان دهنده ای را ببخشد.
او در کتاب سال 1949 خود، سالوادور دالی از طریق چشمان یک خواهر، بدون هیچ تعریف و تمجیدی درباره برادرش می نویسد. این کتاب خشم سالوادور را برانگیخت. ده سال دیگر پس از آن، در هر فرصتی با عصبانیت از او یاد می کرد. و به این ترتیب، در سال 1954، نقاشی "باکره جوانی که در گناه لواط با کمک شاخ های عفت خود غرق می شود" ظاهر شد. ژست زن، فرهای او، منظره بیرون پنجره و طرح رنگی نقاشی به وضوح "تصویر در پنجره" را منعکس می کند. نسخه ای وجود دارد که دالی از خواهرش به خاطر کتابش انتقام گرفت.
دانایی دو چهره
رامبراند هارمنس ون راین، "دانائه"، 1636 - 1647.
بسیاری از اسرار یکی از مشهورترین نقاشی های رامبراند تنها در دهه 60 قرن بیستم آشکار شد، زمانی که بوم با اشعه ایکس روشن شد. به عنوان مثال، تیراندازی نشان داد که در نسخه اولیه، چهره شاهزاده خانم که وارد یک رابطه عاشقانه با زئوس شده بود، شبیه چهره ساسکیا، همسر نقاش بود که در سال 1642 درگذشت. در نسخه نهایی نقاشی، شبیه چهره گرتی دیرکس، معشوقه رامبراند، که این هنرمند پس از مرگ همسرش با او زندگی کرد، شروع شد.
اتاق خواب زرد ون گوگ
ونسان ون گوگ، "اتاق خواب در آرل"، 1888 - 1889.
در ماه مه 1888، ون گوگ یک کارگاه کوچک در آرل، در جنوب فرانسه به دست آورد، جایی که از دست کسانی که او را درک نمی کردند، فرار کرد. هنرمندان پاریسیو منتقدان در یکی از چهار اتاق، وینسنت یک اتاق خواب راه اندازی می کند. در ماه اکتبر همه چیز آماده است و او تصمیم می گیرد اتاق خواب ون گوگ را در آرل نقاشی کند. برای هنرمند، رنگ و راحتی اتاق بسیار مهم بود: همه چیز باید افکار آرامش را برانگیزد. در عین حال، تصویر با زنگ های زرد هشدار دهنده طراحی شده است.
محققان کار ون گوگ این را با این واقعیت توضیح می دهند که این هنرمند از دستکش روباه استفاده کرد، دارویی برای صرع، که باعث تغییرات جدی در درک بیمار از رنگ می شود. واقعیت پیرامونبا رنگ های سبز-زرد رنگ آمیزی شده است.
کمال بی دندان
لئوناردو داوینچی، "پرتره بانو لیزا دل جوکوندو"، 1503 - 1519.
عقیده عمومی پذیرفته شده این است که مونالیزا کمال است و لبخند او با رمز و رازش زیبا است. با این حال، جوزف بورکوفسکی، منتقد هنری آمریکایی (و دندانپزشک پاره وقت) معتقد است که با قضاوت در حالت چهره او، این قهرمان دندان های زیادی را از دست داده است. در حین مطالعه عکس های بزرگ شده از این شاهکار، بورکوفسکی همچنین زخم هایی را در اطراف دهان خود کشف کرد. این کارشناس معتقد است: «او دقیقاً به خاطر اتفاقی که برای او افتاده است، «لبخند می‌زند». حالت چهره او برای افرادی است که دندان های جلویی خود را از دست داده اند.
رشته کنترل صورت
پاول فدوتوف، "همسان سازی سرگرد"، 1848.
مردمی که برای اولین بار نقاشی "مطالعه سرگرد" را دیدند، از ته دل خندیدند: هنرمند فدوتوف آن را با جزئیات کنایه آمیز پر کرد که برای مخاطبان آن زمان قابل درک بود. به عنوان مثال، سرگرد به وضوح با قوانین آداب نجیب آشنا نیست: او بدون دسته گل های مورد نیاز برای عروس و مادرش حاضر شد. و خود عروس در شب توسط والدین تاجرش مرخص شد لباس مجلسی، اگرچه روز است (تمام لامپ های اتاق خاموش هستند). بدیهی است که دختر برای اولین بار یک لباس کوتاه می پوشد، خجالت می کشد و سعی می کند به اتاق خود فرار کند.
چرا لیبرتی برهنه است؟
فردیناند ویکتور یوژن دلاکروا، "آزادی بر روی موانع"، 1830.
به گفته منتقد هنری اتین ژولی، دلاکروا چهره این زن را بر اساس انقلابی معروف پاریسی - لباسشویی آن شارلوت - که پس از مرگ برادرش به دست سربازان سلطنتی به سنگرها رفت و 9 نگهبان را کشت. این هنرمند او را با سینه های برهنه به تصویر کشید. طبق نقشه او، این نماد بی باکی و از خودگذشتگی و همچنین پیروزی دموکراسی است: سینه برهنه نشان می دهد که لیبرتی به عنوان یک مردم عادی کرست نمی پوشد.
مربع غیر مربع
کازیمیر مالویچ، "میدان سوپرماتیست سیاه"، 1915.
در واقع، «مربع سیاه» اصلاً سیاه نیست و به هیچ وجه مربع نیست: هیچ یک از اضلاع چهارگوش با هیچ یک از اضلاع دیگر آن موازی نیست و با هیچ یک از اضلاع کادر مربعی که عکس را قاب می کند، موازی نیست. الف رنگ تیره- این نتیجه اختلاط رنگهای مختلف است که در بین آنها رنگ مشکی وجود نداشت. اعتقاد بر این است که این سهل انگاری نویسنده نبوده است، بلکه موضع اصولی، میل به ایجاد یک فرم پویا و متحرک.
متخصصان گالری ترتیاکوف کتیبه نویسنده روی تابلوی معروف مالویچ را کشف کردند. در این کتیبه آمده است: "نبرد سیاهان در غار تاریک." این عبارت به عنوان نقاشی طنز آلفونس آلی، روزنامه‌نگار، نویسنده و هنرمند فرانسوی، «نبرد سیاه‌پوستان در غار تاریک در مرگ شب» اشاره دارد که مستطیل کاملاً سیاه بود.
ملودرام مونالیزای اتریشی
گوستاو کلیمت، "پرتره آدل بلوخ باوئر"، 1907.
یکی از مهم‌ترین نقاشی‌های کلیمت همسر فردیناد بلوخ بائر، غول‌فروش اتریشی را به تصویر می‌کشد. تمام وین در حال بحث بود عاشقانه های طوفانیادل و هنرمند معروف. شوهر زخمی می خواست از عاشقانش انتقام بگیرد، اما خیلی تصمیم گرفت راه غیر معمول: او تصمیم گرفت پرتره ای از ادل را به کلیمت سفارش دهد و او را مجبور به ساختن صدها طرح کند تا اینکه هنرمند شروع به استفراغ از او کرد.
بلوخ باوئر می خواست این کار چندین سال به طول بینجامد تا نظاره گر ببیند که چگونه احساسات کلیمت در حال محو شدن است. او پیشنهاد سخاوتمندانه ای به هنرمند داد که نتوانست آن را رد کند و همه چیز طبق سناریوی شوهر فریب خورده رقم خورد: کار در 4 سال به پایان رسید ، عاشقان مدت ها بود که با یکدیگر خنک شده بودند. آدل بلوخ باوئر هرگز نمی دانست که شوهرش از رابطه او با کلیمت آگاه است.
نقاشی که گوگن را زنده کرد
پل گوگن، "از کجا می آییم؟ کی هستیم؟ کجا می رویم؟"، 1897-1898.
بیشترین نقاشی معروفگوگن یک ویژگی دارد: مانند متون کابالیستی که هنرمند به آن علاقه مند بود، نه از چپ به راست، بلکه از راست به چپ "خوانده می شود". به این ترتیب است که تمثیل زندگی روحی و جسمی انسان آشکار می شود: از تولد روح (کودکی خفته در گوشه پایین سمت راست) تا ناگزیر بودن ساعت مرگ (پرنده ای با مارمولکی در پنجه های خود در گوشه پایین سمت چپ).
این نقاشی توسط گوگن در تاهیتی کشیده شد، جایی که هنرمند چندین بار از تمدن گریخت. اما این بار زندگی در جزیره به نتیجه نرسید: فقر کامل او را به افسردگی کشاند. پس از اتمام بوم، که قرار بود به وصیت معنوی او تبدیل شود، یک جعبه آرسنیک برداشت و به کوه رفت تا بمیرد. با این حال، او دوز را محاسبه نکرد و خودکشی ناموفق بود. صبح روز بعد به سمت کلبه خود تکان خورد و به خواب رفت و وقتی از خواب بیدار شد عطشی فراموش شده برای زندگی را احساس کرد. و در سال 1898، تجارت او شروع به بهبود کرد و دوره درخشان تری در کار او آغاز شد.
112 ضرب المثل در یک عکس
پیتر بروگل بزرگ، "ضرب المثل هلندی"، 1559
پیتر بروگل بزرگ سرزمینی را به تصویر کشید که در آن تصاویر تحت اللفظی ضرب المثل های هلندی آن روزها زندگی می کردند. این نقاشی شامل تقریباً 112 اصطلاح قابل تشخیص است. برخی از آنها امروزه نیز مورد استفاده قرار می گیرند، به عنوان مثال: "بر خلاف جریان شنا کن"، "سر خود را به دیوار کوبیدن"، "تا دندان مسلح شده" و "ماهی بزرگ ماهی کوچک را می خورد".
ضرب المثل های دیگر نشان دهنده حماقت انسان است.
ذهنیت هنر
پل گوگن، "دهکده برتون در برف"، 1894
نقاشی گوگن "دهکده برتون در برف" پس از مرگ نویسنده تنها به قیمت هفت فرانک و علاوه بر این، با نام "آبشار نیاگارا" فروخته شد. مردی که حراج را برگزار می کرد، به دلیل دیدن آبشاری در آن، به طور تصادفی نقاشی را وارونه آویزان کرد.
عکس مخفی
پابلو پیکاسو، "اتاق آبی"، 1901
در سال 2008، تشعشعات فروسرخ نشان داد که در زیر اتاق آبی، تصویر دیگری پنهان شده است - پرتره ای از مردی که کت و شلوار پوشیده با یک پاپیون و سرش را روی دستش گذاشته است. «پیکاسو به محض اینکه ایده جدیدی داشت، قلم مو را برداشت و آن را زنده کرد. پاتریشیا فاورو، مورخ هنر، دلیل احتمالی این موضوع را توضیح می‌دهد.
مراکشی ها در دسترس نیستند
زینیدا سربریاکوا، "برهنه"، 1928
یک روز Zinaida Serebryakova یک پیشنهاد وسوسه انگیز دریافت کرد - برای به تصویر کشیدن چهره های برهنه دوشیزگان شرقی به یک سفر خلاقانه برود. اما معلوم شد که یافتن مدل ها در آن مکان ها به سادگی غیرممکن است. مترجم زینیدا به کمک آمد - او خواهران و نامزدش را نزد او آورد. هیچ کس قبل و بعد از آن نتوانسته است زنان برهنه شرقی را که بسته هستند، بگیرد.
بینش خود به خود
والنتین سرووف، "پرتره نیکلاس دوم در یک ژاکت"، 1900
سروف برای مدت طولانی نتوانست پرتره ای از تزار بکشد. وقتی هنرمند کاملاً تسلیم شد ، از نیکولای عذرخواهی کرد. نیکولای کمی ناراحت بود، پشت میز نشست و دستانش را در مقابل او دراز کرد ... و سپس به هنرمند رسید - این تصویر است! نظامی ساده با ژاکت افسری با چشمانی شفاف و غمگین. این پرتره بهترین تصویر از آخرین امپراتور محسوب می شود.
یه دونه دیگه
© فدور رشتنیکوف
تابلوی معروف «دوباره دوس» تنها قسمت دوم یک سه گانه هنری است.
بخش اول «به تعطیلات رسیدم» است. معلومه یه خانواده ثروتمند تعطیلات زمستانی، دانش آموز ممتاز شاد.
قسمت دوم «دوباره دعوا» است. خانواده ای فقیر از حومه طبقه کارگر، قد سال تحصیلیحیرت‌انگیز افسرده، که دوباره دوس را گرفت. در گوشه سمت چپ بالا می توانید نقاشی "برای تعطیلات وارد شده" را مشاهده کنید.
بخش سوم «آزمون مجدد» است. خانه ای روستایی، تابستانی، همه راه می روند، یک جاهل بدخواه که در امتحان سالیانه مردود شد، مجبور می شود در چهار دیواری بنشیند و بنشیند. در گوشه سمت چپ بالا می توانید نقاشی "دوباره دوز" را ببینید.
چگونه شاهکارها متولد می شوند
جوزف ترنر، باران، بخار و سرعت، 1844
در سال 1842، خانم سیمون با قطار به انگلستان سفر کرد. ناگهان باران شدیدی شروع شد. آقا مسن که روبروی او نشسته بود، ایستاد، پنجره را باز کرد، سرش را بیرون آورد و حدود ده دقیقه خیره شد. زن که نتوانست جلوی کنجکاوی خود را بگیرد، پنجره را باز کرد و شروع به نگاه کردن به جلو کرد. یک سال بعد، او نقاشی "باران، بخار و سرعت" را در نمایشگاهی در آکادمی سلطنتی هنر کشف کرد و توانست همان قسمت را در قطار در آن تشخیص دهد.
درس آناتومی از میکل آنژ
میکل آنژ، "آفرینش آدم"، 1511
یک جفت متخصص نوروآناتومی آمریکایی بر این باورند که میکل آنژ در یکی از مشهورترین آثار خود برخی از تصاویر آناتومیک را به جای گذاشته است. آنها معتقدند که سمت راست نقاشی یک مغز بزرگ را به تصویر می کشد. با کمال تعجب، حتی اجزای پیچیده ای مانند مخچه، اعصاب بینایی و غده هیپوفیز را می توان یافت. و روبان سبز چشم نواز کاملاً با محل شریان مهره مطابقت دارد.
«شام آخر» اثر ون گوگ
ونسان ون گوگ، تراس کافه در شب، 1888
محقق جرد باکستر معتقد است که نقاشی ون گوگ "کافه تراس در شب" حاوی تقدیم رمزگذاری شده به "شام آخر" لئوناردو داوینچی است. در مرکز تصویر یک پیشخدمت با موهای بلند و پوشیدن تونیک سفید که یادآور لباس مسیح است، ایستاده است و در اطراف او دقیقا 12 بازدید کننده از کافه وجود دارد. باکستر همچنین توجه را به صلیب که دقیقاً در پشت گارسون با لباس سفید قرار دارد جلب می کند.
تصویر دالی از خاطره
سالوادور دالی، "تداوم حافظه"، 1931
بر کسی پوشیده نیست که افکاری که در هنگام خلق شاهکارهای دالی به دیدارش می‌رفت همیشه در قالب تصاویر بسیار واقع گرایانه بود که هنرمند سپس آنها را به بوم منتقل کرد. بنابراین، به گفته خود نویسنده، نقاشی "تداوم حافظه" در نتیجه تداعی هایی که از دیدن پنیر فرآوری شده ناشی می شود، نقاشی شده است.
مونک در مورد چه فریاد می زند؟
ادوارد مونک، "جیغ"، 1893.
مونک درباره ایده یکی از اسرارآمیزترین نقاشی های نقاشی جهان گفت: "من با دو دوست در مسیری قدم می زدم - خورشید در حال غروب بود - ناگهان آسمان قرمز خون شد، مکث کردم، احساس خستگی کردم و به آن تکیه دادم. حصار - من به خون و شعله‌های آتش بر فراز آبدره‌های آبی مایل به سیاه و شهر نگاه کردم - دوستانم حرکت کردند و من از هیجان می‌لرزیدم و صدای فریاد بی‌پایان طبیعت را احساس می‌کردم. اما چه نوع غروبی می تواند این هنرمند را تا این حد بترساند؟
نسخه ای وجود دارد که ایده "فریاد" در سال 1883 توسط مونک متولد شد، زمانی که چندین فوران قدرتمند آتشفشان کراکاتوا رخ داد - آنقدر قدرتمند که دمای جو زمین را یک درجه تغییر داد. مقدار زیادی گرد و غبار و خاکستر در سراسر جهان پخش شده است به کره زمین، حتی رسیدن به نروژ. برای چندین شب متوالی، غروب خورشید به نظر می رسید که گویی آخرالزمان نزدیک است - یکی از آنها منبع الهام این هنرمند شد.
نویسنده ای در میان مردم
الکساندر ایوانف، "ظهور مسیح بر مردم"، 1837-1857.
ده ها نشسته برای الکساندر ایوانف ژست گرفتند تصویر اصلی. یکی از آنها کمتر از خود هنرمند شناخته شده است. در پس زمینه، در میان مسافران و سواران رومی که هنوز موعظه یحیی باپتیست را نشنیده اند، می توانید شخصیتی را با لباس ردایی ببینید. ایوانف آن را از نیکولای گوگول نوشت. نویسنده از نزدیک با این هنرمند در ایتالیا به ویژه در مورد مسائل مذهبی ارتباط برقرار کرد و در طول مراحل نقاشی به او توصیه هایی می کرد. گوگول معتقد بود که ایوانف "از مدتها قبل برای تمام جهان مرده است، به جز کارش."
نقرس میکل آنژ
رافائل سانتی، " مدرسه آتن", 1511.
ایجاد نقاشی دیواری معروفرافائل "مدرسه آتن" دوستان و آشنایان خود را در تصاویر فیلسوفان یونان باستان جاودانه کرد. یکی از آنها میکل آنژ بووناروتی "در نقش" هراکلیتوس بود. برای چندین قرن، این دیوارنگاره اسرار زندگی شخصی میکل آنژ را حفظ می کرد و محققان مدرن معتقدند که زانوی عجیب و غریب زاویه دار این هنرمند نشان می دهد که او یک بیماری مفصلی داشته است.
این کاملا محتمل است، با توجه به ویژگی های سبک زندگی و شرایط کاری هنرمندان رنسانس و اعتیاد مزمن میکل آنژ به کار.
آینه زوج آرنولفینی
یان ون ایک، "پرتره زوج آرنولفینی"، 1434
در آینه پشت زوج آرنولفینی می توانید انعکاس دو نفر دیگر را در اتاق ببینید. به احتمال زیاد، اینها شاهدان حاضر در انعقاد قرارداد هستند. یکی از آنها ون ایک است، همانطور که کتیبه لاتینی که بر خلاف سنت در بالای آینه در مرکز ترکیب قرار داده شده است نشان می دهد: "Jan van Eyck اینجا بود." معمولاً قراردادها به این صورت بسته می شد.
چگونه یک نقطه ضعف به استعداد تبدیل شد
رامبراند هارمنس ون راین، سلف پرتره در سن 63 سالگی، 1669.
محقق مارگارت لیوینگستون تمام خودنگاره های رامبراند را مطالعه کرد و متوجه شد که این هنرمند از استرابیسم رنج می برد: در تصاویر چشمان او به جهات مختلفی نگاه می کند که در پرتره های افراد دیگر توسط استاد مشاهده نمی شود. این بیماری منجر به این شد که هنرمند بتواند واقعیت را در دو بعد بهتر از افراد با دید عادی درک کند. این پدیده "کوری استریو" نامیده می شود - ناتوانی در دیدن جهان به صورت سه بعدی. اما از آنجایی که نقاش باید با یک تصویر دو بعدی کار کند، همین نقص رامبراند می تواند یکی از توضیحات استعداد خارق العاده او باشد.
زهره بی گناه
ساندرو بوتیچلی، "تولد زهره"، 1482-1486.
قبل از ظهور "تولد زهره" تصویر یک برهنه بدن زندر نقاشی فقط نماد ایده بود گناه اصلی. ساندرو بوتیچلی اولین نقاش اروپایی بود که هیچ گناهی در او نیافت. علاوه بر این، مورخان هنر مطمئن هستند که الهه بت پرست عشق نمادی از نقاشی دیواری است تصویر مسیحی: ظهور او تمثیلی از تولد دوباره روحی است که آیین غسل تعمید را در پیش گرفته است.
عود نواز یا عود نواز؟
میکل آنژ مریسی دا کاراواجو، "نوازنده عود"، 1596.
برای مدت طولانی این نقاشی با عنوان "نوازنده عود" در ارمیتاژ به نمایش گذاشته شد. تنها در آغاز قرن بیستم، مورخان هنر توافق کردند که این نقاشی مرد جوانی را به تصویر می‌کشد (احتمالاً آشنای کاراواجو، هنرمند ماریو مینیتی، برای او ژست گرفته است): در نت‌های مقابل نوازنده می‌توان صدای ضبط شده باس را مشاهده کرد. خط مادریگال یعقوب آرکادل "تو می دانی که دوستت دارم". یک زن به سختی می تواند چنین انتخابی را انجام دهد - فقط در گلو سخت است. علاوه بر این، عود، مانند ویولن در لبه تصویر، یک ساز مردانه در دوران کاراواجو به حساب می آمد.
حتی آن شاهکارهای نقاشی که برای ما آشنا به نظر می رسد رازهای خود را دارند.
تقریباً هر اثر هنری مهمی یک رمز و راز دارد، یک داستان مخفی که شما می خواهید آن را کشف کنید. در زیر می توانید در مورد چندین نقاشی از این دست مطالعه کنید.
ذهنیت هنر
پل گوگن، "دهکده برتون در برف"، 1894.
نقاشی گوگن "دهکده برتون در برف" پس از مرگ نویسنده تنها به قیمت هفت فرانک و علاوه بر این، با نام "آبشار نیاگارا" فروخته شد. مردی که حراج را برگزار می کرد، به دلیل دیدن آبشاری در آن، به طور تصادفی نقاشی را وارونه آویزان کرد.
پیام مالویچ
کازیمیر مالویچ، "میدان سوپرماتیست سیاه"، 1915
متخصصان گالری ترتیاکوف کتیبه نویسنده روی تابلوی معروف مالویچ را کشف کردند. در این کتیبه آمده است: "نبرد سیاهان در غار تاریک." این عبارت به عنوان نقاشی طنز آلفونس آلی، روزنامه‌نگار، نویسنده و هنرمند فرانسوی به نام «نبرد سیاه‌پوستان در غار تاریک در مرده شب» اشاره دارد که مستطیل کاملاً سیاه بود.
عکس مخفی
پابلو پیکاسو، "اتاق آبی"، 1901
در سال 2008، تشعشعات مادون قرمز نشان داد که در زیر اتاق آبی، تصویر دیگری پنهان شده است - پرتره ای از مردی که کت و شلوار پوشیده با یک پاپیون و سرش را روی دستش گذاشته است. پاتریشیا فاورو، مورخ هنر، دلیل احتمالی آن را توضیح می دهد: «به محض اینکه پیکاسو ایده جدیدی داشت، قلم مو را به دست گرفت و آن را زنده کرد، اما هر بار که یک موزه از او دیدن می کرد، فرصت خرید یک بوم نقاشی جدید را نداشت. این
مراکشی ها در دسترس نیستند
زینیدا سربریاکوا، "برهنه"، 1928
یک روز Zinaida Serebryakova یک پیشنهاد وسوسه انگیز دریافت کرد - برای به تصویر کشیدن چهره های برهنه دوشیزگان شرقی به یک سفر خلاقانه برود. اما معلوم شد که یافتن مدل ها در آن مکان ها به سادگی غیرممکن است. مترجم زینیدا به کمک آمد - او خواهران و نامزدش را نزد او آورد. هیچ کس قبل و بعد از آن نتوانسته است زنان برهنه شرقی را که بسته هستند، بگیرد.
بینش خود به خود
والنتین سرووف، "پرتره نیکلاس دوم در یک ژاکت"، 1900
برای مدت طولانی، سروف نتوانست پرتره ای از تزار بکشد، وقتی هنرمند کاملاً تسلیم شد، از نیکولای عذرخواهی کرد. نیکولای کمی ناراحت بود، پشت میز نشست و دستانش را در مقابل او دراز کرد ... و سپس به هنرمند رسید - این تصویر است! نظامی ساده با ژاکت افسری با چشمانی شفاف و غمگین. این پرتره بهترین تصویر از آخرین امپراتور محسوب می شود.
چگونه شاهکارها متولد می شوند
جوزف ترنر، باران، بخار و سرعت، 1844
در سال 1842، خانم سیمون با قطار به انگلستان سفر کرد. ناگهان باران شدیدی شروع شد. آقا مسن که روبروی او نشسته بود، ایستاد، پنجره را باز کرد، سرش را بیرون آورد و حدود ده دقیقه به جلو نگاه کرد. زن که نتوانست جلوی کنجکاوی خود را بگیرد، پنجره را باز کرد و شروع به نگاه کردن به جلو کرد. یک سال بعد، او نقاشی "باران، بخار و سرعت" را در نمایشگاهی در آکادمی سلطنتی هنر کشف کرد و توانست همان قسمت را در قطار در آن تشخیص دهد.
درس آناتومی از میکل آنژ
میکل آنژ، "آفرینش آدم"، 1511
یک جفت متخصص نوروآناتومی آمریکایی بر این باورند که میکل آنژ در یکی از مشهورترین آثار خود برخی از تصاویر آناتومیک را به جای گذاشته است. آنها معتقدند که سمت راست نقاشی یک مغز بزرگ را به تصویر می کشد. با کمال تعجب، حتی اجزای پیچیده ای مانند مخچه، اعصاب بینایی و غده هیپوفیز را می توان یافت. و روبان سبز جذاب کاملاً با محل شریان مهره مطابقت دارد.
112 ضرب المثل در یک عکس
پیتر بروگل بزرگ، "ضرب المثل هلندی"، 1559
پیتر بروگل بزرگ سرزمینی را به تصویر کشید که در آن بازنمایی های تحت اللفظی ضرب المثل های هلندی آن روز زندگی می کرد. این نقاشی شامل تقریباً 112 اصطلاح قابل تشخیص است. برخی از آنها امروزه نیز مورد استفاده قرار می گیرند، به عنوان مثال: "بر خلاف جریان شنا کن"، "سر خود را به دیوار کوبیدن"، "تا دندان مسلح شده" و "ماهی بزرگ ماهی کوچک را می خورد".
آخرین بازی از سری زمستان 2010. تیم بالاش کاسوموف بازی می کند.
شرکت کنندگان
تیم کارشناسان
- دیمیتری آودینکو
- ولادیمیر آنتوخین
- یولیا لازاروا
- الیزاوتا اوودینکو
- میخائیل اسکیپسکی
- بالاش کاسموف
تیم بیننده تلویزیون
- الکساندرا سویدینا (کیف)
- ایگور تسیکونوف (ویتبسک)
- مارگاریتا سمینا (روستای یوریوتس، منطقه ولادیمیر)
- الکساندر مالیکین (سن پترزبورگ)
- گالینا ساوربکوا (کاراگاندا)
- ژانار و اولژاس بیکنوف (Ereymentau، قزاقستان)
- ناتالیا آلکسیوا (بوریسوگلبسک، منطقه ورونژ)
- اولگا و الکسی کوچین (زلنوگراد)
- ناتالیا و میخائیل اوستینوف (نیژنی نووگورود)
- تاتیانا زوبلنکو (ریلسک، منطقه کورسک)
- خیال کریم اف (مسکو)
همچنین روی میز بازی "بخش 13" است.
دور 1 (ناتالیا آلکسیوا، بوریسوگلبسک)
بیایید بازی پایانی را با یک نکته مثبت شروع کنیم
"روستای برتون زیر برف"
توجه، "روستای برتون در برف"!
این نقاشی از پل گوگن برای همه شناخته شده نیست. چرا ارزیاب پس از مرگ این هنرمند این تابلو را با عنوان "آبشار نیاگارا" به فروش رساند؟
دیمیتری آودینکو پاسخ می دهد: تابلوی دیگری بر بالای این تابلو کشیده شد که آن را "آبشار نیاگارا" نامیدند و سپس در حین مرمت تابلوی پل گوگن کشف شد.
پاسخ صحیح: وقتی ارزیاب در حال ارزیابی این نقاشی بود، آن را وارونه نگه داشت و آبشاری را در نقاشی دید..
بررسی - 0: 1
دور دوم (اولگا و الکسی کوچین، مسکو)
در جعبه سیاه - برنامه تئاتر
توجه، جعبه سیاه!
نظریه کلاسیک تبلیغات دیوید اوگیلوی استدلال می کند که متون با فونت سبک چاپ می شوند پس زمینه تیرهخواندن آنها ناخوشایند است و بنابراین نباید از آنها استفاده شود. اما یک استثنا وجود دارد: مواد چاپی که دیوید اوگیلوی توصیه کرد با فونت روشن روی پس‌زمینه سیاه انجام شود، اکنون در یک جعبه سیاه قرار دارند. چه چیزی وجود دارد؟
دیمیتری آودینکو پاسخ می دهد: کارت ویزیت
پاسخ صحیح: برنامه های تئاترکه خواندن آنها در نور کم در حین اجرا راحت است.
بررسی - 0: 2
دور 3 (تاتیانا زوبلنکو، ریلسک)
یک روز، سه دانش آموز - لیدیا کورنوا، آلیسا کونن و لیوبوف کوسمینسکایا - تصمیم گرفتند که یک هدیه تولد به بازیگر مورد علاقه خود واسیلی کاچالوف بدهند، که با آن کاچالوف می توانست حدس بزند که این هدیه از طرف کیست. یک مورد مشابه اکنون در پشت صحنه است. ما در مورد چه چیزی صحبت می کنیم؟
دیمیتری آودینکو پاسخ می دهد: دسته گلی ساخته شده از آن گل هایی که با نام خانوادگی دانش آموزان با همان حرف شروع می شود
پاسخ صحیح: جوراب شلواری - Koreneva، KOonen، KOsminskaya.
بررسی - 0: 3
دور 4 ("بخش 13" - بوریس کریوک)
ما مهره را روی دندان امتحان می کنیم - تکان نمی خورد. ما به دنبال جسم سنگین تری در این نزدیکی هستیم، اما چنین جسمی را پیدا نمی کنیم. مهره را برمی گردانیم و در نور آن را بررسی می کنیم تا شکاف کوچکی در پوسته پیدا کنیم و با قرار دادن پوسته به گونه ای که ترک در بالا باشد، با قدرت به آن ضربه می زنیم و یا می شکافیم یا مطمئن می شویم که ترک خورده است. دروغ است.» چه کسی و در مورد چه این همه گفته است؟
دیمیتری آودینکو پاسخ می دهد: این یک استعاره بسیار زیبا از آنچه اینجا و اکنون اتفاق می افتد است. گردو در در این موردیک سوال است و ما در تلاشیم تا در آن پیدا کنیم نقطه ضعف، آن را باز کنید تا پاسخ صحیح را بیابید. و به احتمال زیاد، چنین استعاره ای توسط ولادیمیر یاکولوویچ وروشیلف پیشنهاد شده است
پاسخ درست است. 1: 3
بررسی -
دور 5 (ناتالیا و میخائیل اوستینوف، نیژنی نووگورود)
گلدان ژاپنی
توجه، گلدان ژاپنی!
گلدان های پلاستیکی مشابهی را می توان روی میز برخی از کارمندان اداری در ژاپن یافت. این گلدان ها برای چیست و نحوه استفاده از آنها را نشان می دهد. بالاش کاسموف پاسخ می دهد:
پاسخ صحیح: برای قلم های آبنما بهکارکنان اداری.
بررسی - 1: 4
ژاپنی ها توانستند احساسات خود را بیرون بریزند ، چنین گلدان ضد استرسی را ارائه کردند. می توانید با خیال راحت در این گلدان فریاد بزنید بدون اینکه مزاحم کسی شوید
دور 6 (الکساندرا سویدینا، کیف)
ولادیمیر گراماتیکوف کارگردان، هنگام شروع فیلمبرداری فیلم "دایه سبیلی" با یک مشکل روبرو شد. طبق قانون او حق فیلمبرداری از بزرگسالان را بیش از 4 ساعت در روز نداشت در حالی که یک شیفت کامل 8 ساعت بود. کارگردان چه ایده ای برای فیلمبرداری یک فیلم در تمام 8 ساعت به ذهنش رسید و چرا گراماتیکف مجبور شد این ایده را کنار بگذارد؟
پاسخ صحیح: کارگردان به این فکر افتاد که جفت دوقلوهای زیادی پیدا کند تا فیلمی طولانی‌تر بسازد. این ایده اجرا نشد زیرا کارگردان دوقلوهای کافی پیدا نکرد..
کارگردان به این فکر افتاد که جفت دوقلوهای زیادی پیدا کند تا فیلمی طولانی‌تر بسازد. این ایده اجرا نشد زیرا دوقلوها از نظر شخصیت و رفتار کاملاً متفاوت هستند 2: 4
دور 7 (ایگور تسیکونوف، ویتبسک)
در جیب چپ ایگور یک شی وجود دارد، با استفاده سنتیکه یک آمریکایی با ساکسیفون نمی نوازد و یک روسی روی آکاردئون دکمه ای. در جیب ایگور چیست؟
میخائیل اسکیپسکی پاسخ می دهد: ایگور یک دماسنج در جیب خود دارد - آمریکایی ها به طور سنتی دما را با نگه داشتن دماسنج در دهان خود می گیرند، در حالی که روس ها دماسنج را در زیر بغل خود نگه می دارند.
پاسخ درست است.
بررسی - 3: 4
دور 8 (مارگاریتا سیومینا، روستای یوریوتس)
"سال نو مبارک!"
کارتون اینجوری بود
توجه، "سال نو مبارک!"
یکی هنرمند شورویکارتون کشید برای تکرار آن، باید فقط یک ضربه به این نقاشی اضافه کنید. بعد از یک دقیقه آن را بمالید، اما طوری که کاریکاتور بگیرید.
بوریس بوردا پاسخ می دهد: در سال 1961 فرقه ای رخ داد و نویسنده کاریکاتور به عنوان نوعی تقلید از این پدیده سال نو را به همشهریان خود تبریک گفت. بر این اساس لازم بود بین اعداد 9 و 6 کاما گذاشته شود
پاسخ صحیح: در سال 1961، ارزش گذاری انجام شد و هر 1000 روبل صادر شده قبل از سال 1961 شروع به معادل 100 روبل از نوع جدید کرد. بدین ترتیب نویسنده کاریکاتور سال نو 196.1 را به همشهریان خود تبریک گفت..
پاسخ پذیرفته می شود. بررسی - 4: 4
دور نهم (الکساندر مالیکین، سن پترزبورگ)
در رمان "یوجین اونگین" از لورگنت اغلب نام برده می شود و گاهی اوقات پوشکین حالت روحی صاحبش را به لرگنت منتقل می کند. در رمان "یوجین اونگین" صاحب لرگنت "وسواس" و "ناامید" کیست؟
الیزاوتا اوودینکو پاسخ می دهد: در هر دو مورد اول و دوم، لرگنت متعلق به تاتیانا لارینا بود
پاسخ صحیح: اولین لرگنت متعلق به اونگین بود و دومی به پوشکین.
بررسی - 4: 5
در اوت 1893، گوگن تاهیتی را ترک کرد و به فرانسه بازگشت. او به طور کامل شکسته وارد مارسی شد. گوگن توسط دوست و شاگردش پل سروزیه نجات یافت و او 250 فرانک برای او فرستاد. در ماه نوامبر، گوگن نمایشگاه و فروش نقاشی های خود را، عمدتاً با موضوعات تاهیتی، در گالری Durand-Ruel ترتیب داد. این یک فاجعه کامل بود: این هنرمند، برخلاف انتظاراتش، نه به رسمیت شناخته شد و نه پول. در اواسط بهار 1894، او دوباره در جستجوی الهام و زندگی ساده تر و ارزان تر به بریتانی سفر کرد. در این زمان او یک تصویر ایجاد می کند "روستای برتون در برف".
محققان نمی توانند در مورد اینکه آیا این منظره کاملاً از تخیل هنرمند گرفته شده است یا اینکه از زندگی نقاشی شده است، توافق ندارند. گوگن در آوریل وارد بریتانی شد و در نوامبر دوباره به پاریس بازگشت، بنابراین ممکن است برف اینجا را از دست داده باشد. این نقاشی پس از مرگ این هنرمند در استودیوی این هنرمند در پاپته بر روی سه پایه ای کشف شد. هیچ تاریخ یا امضای روی آن وجود نداشت و فرض بر این است که گوگن کار روی این نقاشی را در تاهیتی به پایان رسانده است.
دهکده برتون در برف تحت تأثیر امپرسیونیست ها است که مناظر برفی را در شرایط مختلف نور و آب و هوا نقاشی می کردند و تغییرات و تفاوت های ظریف را به تصویر می کشیدند. اما بر خلاف آنها، گوگن در واقع این دهکده برفی را از زندگی محروم کرد. ما اینجا نه انسان می بینیم و نه حیوان. مطالعات اشعه ایکس تصویر در ابتدا این را تایید کرد پیش زمینهدر سمت چپ بوم تعدادی حیوان به تصویر کشیده شده بود و در سمت راست - شکل انسانی، اما هنرمند بعدیآنها را رنگ کرد فقدان موجودات زنده، همراه با خطوط سنگین خانه‌هایی که در زیر لایه‌ای ضخیم از برف پنهان شده‌اند، احساس رها شدن ناامیدانه و زمستانی بی‌پایان و بی‌ثمر را القا می‌کند.
داستانی خنده دار در مورد این نقاشی توسط نویسنده هنری پروچو در کتاب خود "زندگی گوگن" نقل شده است. اگرچه خود داستان پس از مرگ هنرمند اتفاق افتاد. گوگن در ماه مه 1903 درگذشت و در 2 سپتامبر اموال و آثاری به فروش رسید که مرگ او را احاطه کرد. دکتر کشتی، ویکتور سگالان، هفت تابلوی نقاشی از گوگن را به قیمت هشتاد و پنج فرانک خرید، از جمله خودنگاره "در گلگوتا" و " روستای برتونزیر برف، که ارزیاب آن را وارونه نشان داد، و بنابراین نام غیرمنتظره ای به آن داد - "آبشار نیاگارا".
در حال بارگیری...
