نویسنده آمریکایی نویسندگان آمریکایی و آثارشان فانتزی کلاسیک از هری هریسون

روابط، عشق و خانوادهنویسندگان آمریکایی

- نویسندگانی که ادبیات آمریکایی، جوان ترین ادبیات جهان را خلق کردند. در اواخر قرن 18 ظاهر شد و در قرن 19 و 20 به شدت شروع به توسعه کرد. این ادبیات غرق در رمانتیسم خلق دنیایی جدید، شخصی جدید و روابط جدید است. لیست مشهورترین نویسندگان آمریکایی و آثارشان هنوز کامل نشده است، اما ما در حال کار هستیم... اگر اثری را خواندید و واقعاً آن را دوست داشتید، به ما اطلاع دهید تا آن را در سایت منتشر کنیم. در زیر خواهید یافتفهرستی از نویسندگان آمریکایی قرن 18-20

، که آثار آن در وب سایت ما ارائه شده است: بهترین کتاب ها، داستان ها و داستان های آنها را می توان به روسی و انگلیسی خواند. ما همچنین پیشنهاد می کنیم بهترین اقتباس های سینمایی از آثار را تماشا کنید. برای زبان آموزان انگلیسی داستان های اقتباسی کوتاه، فیلم هایی با زیرنویس و کارتون به زبان انگلیسی و همچنین وجود دارد.

آموزش رایگان انگلیسی آنلاین.

نویسندگان آمریکایی و آثارشان (کلاسیک)

واشنگتن ایروینگ (1783-1859) پر از عرفان و ماجراجویی، داستان هایی درباره پیشگامان آمریکایی از بنیانگذار ادبیات آمریکا،نویسنده "افسانه اسلیپی هالو"

به زبان انگلیسی و روسی.

ادگار آلن پو (1809-1849) بخوانیدبهترین داستان ها نماینده رمانتیسم آمریکایی و بنیانگذار داستان کارآگاهی مدرن - ادگار آلن پو، نویسندهشعر "زاغ" (). معروف ترین داستان های این نویسنده هستند

گربه سیاه، حشره طلا، قتل در سردخانه.

O. Henry / O. Henry (1862-1910) هدایای مجوس، آخرین برگ.

جک لندن (1876-1916)

ادبیات آمریکا علیرغم تاریخ نسبتا کوتاه خود، سهم ارزشمندی در فرهنگ جهانی داشته است. اگرچه در قرن نوزدهم تمام اروپا مشغول خواندن داستان های تاریک کارآگاهی ادگار آلن پو و اشعار زیبای تاریخی هنری لانگ فلو بود، اما اینها تنها اولین قدم ها بودند. در قرن بیستم بود که ادبیات آمریکا شکوفا شد. در پس زمینه رکود بزرگ، دو جنگ جهانی و مبارزه با تبعیض نژادی در آمریکا، آثار کلاسیک ادبیات جهان، برندگان جایزه نوبل، نویسندگانی که یک دوره کامل را با آثار خود توصیف می کنند متولد می شوند.

تغییرات اساسی اقتصادی و اجتماعی در زندگی آمریکایی در دهه های 1920 و 1930 زمینه ایده آلی را برای واقع گرایی، که نشان دهنده تمایل به گرفتن واقعیت های جدید آمریکا بود. اکنون در کنار کتاب‌هایی که هدفشان سرگرم کردن خواننده و فراموش کردن مشکلات اجتماعی پیرامونش بود، آثاری در قفسه‌ها ظاهر می‌شوند که به وضوح نیاز به تغییر نظم اجتماعی موجود را نشان می‌دهند. کار رئالیست ها با علاقه زیادی به انواع درگیری های اجتماعی، حمله به ارزش های پذیرفته شده توسط جامعه و انتقاد از سبک زندگی آمریکایی متمایز بود.

از برجسته ترین رئالیست ها بودند تئودور درایزر, فرانسیس اسکات فیتزجرالد, ویلیام فاکنرو ارنست همینگوی. آنها در آثار جاودانه خود، زندگی واقعی آمریکا را منعکس کردند، با سرنوشت غم انگیز جوانان آمریکایی که جنگ جهانی اول را پشت سر گذاشتند، همدردی کردند، از مبارزه با فاشیسم حمایت کردند، آشکارا در دفاع از کارگران صحبت کردند و بی دریغ فجور و پوچی معنوی را به تصویر کشیدند. جامعه آمریکا

تئودور درایزر

(1871-1945)

تئودور درایزر در شهر کوچکی در ایندیانا در خانواده یک تاجر کوچک ورشکسته به دنیا آمد. نویسنده از کودکی گرسنگی، فقر و نیاز را می دانستمکه بعدها در مضامین آثارش و همچنین در توصیف درخشان او از زندگی طبقه کارگر عادی منعکس شد. پدرش یک کاتولیک سختگیر، تنگ نظر و مستبد بود که درایزر را مجبور کرد. متنفر از دینتا پایان روزهای من

درایزر در شانزده سالگی مجبور شد مدرسه را ترک کند و پاره وقت کار کند تا به نوعی امرار معاش کند. بعداً او هنوز در دانشگاه ثبت نام کرد، اما فقط یک سال توانست در آنجا تحصیل کند، دوباره به دلیل مشکلات پولی. در سال 1892، درایزر به عنوان گزارشگر برای روزنامه های مختلف شروع به کار کرد و در نهایت به نیویورک نقل مکان کرد و در آنجا سردبیر مجله شد.

اولین اثر مهم او یک رمان بود "خواهر کری"- منتشر شده در سال 1900. درایزر، نزدیک به زندگی خود، داستان یک دختر روستایی فقیر را توصیف می کند که در جستجوی کار به شیکاگو می رود. به محض اینکه کتاب به سختی چاپ شد، بلافاصله آن را چاپ کرد مخالف اخلاق خوانده شد و از فروش خارج شد. هفت سال بعد، زمانی که پنهان کردن این اثر از مردم بسیار دشوار شد، این رمان سرانجام در قفسه‌های فروشگاه ظاهر شد. دومین کتاب این نویسنده "جنی گرهارد"در سال 1911 نیز منتشر شد توسط منتقدان سطل زباله ریخته شد.

سپس درایزر شروع به نوشتن مجموعه رمان "سه گانه آرزوها" می کند: "مالی" (1912), "تیتانیوم"(1914) و رمان ناتمام "رواقی"(1947). هدف او این بود که نشان دهد چگونه در پایان قرن 19 در آمریکا "کسب و کار بزرگ".

در سال 1915، یک رمان نیمه اتوبیوگرافیک منتشر شد. "نابغه"، که در آن درایزر سرنوشت غم انگیز یک هنرمند جوان را توصیف می کند که زندگی اش توسط بی عدالتی ظالمانه جامعه آمریکا شکسته شد. خودم نویسنده این رمان را بهترین اثر خود دانست، اما منتقدان و خوانندگان از کتاب استقبال منفی کردند و عملاً بود نفروخت.

مشهورترین اثر درایزر رمان جاودانه است "تراژدی آمریکایی"(1925). این داستان یک جوان آمریکایی است که توسط اخلاق نادرست ایالات متحده فاسد شده و باعث می شود که او یک جنایتکار و یک قاتل شود. رمان منعکس می کند سبک زندگی آمریکایی، که در آن فقر کارگران حومه به وضوح در برابر پس زمینه ثروت طبقه ممتاز خودنمایی می کند.

در سال 1927، درایزر از اتحاد جماهیر شوروی بازدید کرد و سال بعد کتابی منتشر کرد "درایزر به روسیه نگاه می کند"که تبدیل شد یکی از اولین کتاب ها در مورد اتحاد جماهیر شورویتوسط نویسنده ای از آمریکا منتشر شده است.

درایزر همچنین از جنبش طبقه کارگر آمریکا حمایت کرد و چندین اثر روزنامه نگاری در این زمینه نوشت - "آمریکای تراژیک"(1931) و "آمریکا ارزش نجات دارد"(1941). او با قدرت خستگی ناپذیر و مهارت یک رئالیست واقعی، نظام اجتماعی پیرامون خود را به تصویر کشید. با این حال، علیرغم اینکه جهان در برابر چشمان او چقدر خشن ظاهر شد، نویسنده هرگز ایمانش را از دست ندادبه عزت و عظمت انسان و کشور عزیزش.

درایزر علاوه بر رئالیسم انتقادی، در این ژانر نیز کار کرد طبیعت گرایی. او جزئیات به ظاهر بی‌اهمیت زندگی روزمره قهرمانانش را با دقت به تصویر می‌کشید، اسناد واقعی را ذکر می‌کرد، گاهی اوقات در اندازه بسیار طولانی، به وضوح اقدامات مربوط به تجارت و غیره را توصیف می‌کرد. به دلیل این سبک نوشتن، منتقدان اغلب متهمدرایزر در غیاب سبک و تخیل. ضمنا، با وجود چنین محکومیت هایی، درایزر کاندیدای جایزه نوبل در سال 1930 بود، بنابراین می توانید صحت آنها را خودتان قضاوت کنید.

من بحث نمی کنم، شاید گاهی اوقات فراوانی جزئیات کوچک گیج کننده باشد، اما حضور همه جا حاضر آنهاست که به خواننده اجازه می دهد تا عمل را به وضوح تصور کند و به نظر می رسد که مستقیماً در آن شرکت دارد. رمان‌های نویسنده حجم زیادی دارند و خواندن آنها بسیار دشوار است، اما بدون شک شاهکارهاادبیات آمریکایی، ارزش وقت گذاشتن را دارد. برای علاقه مندان به آثار داستایوسکی که مطمئناً می توانند استعداد درایزر را درک کنند، به شدت توصیه می شود.

فرانسیس اسکات فیتزجرالد

(1896-1940)

فرانسیس اسکات فیتزجرالد یکی از برجسته ترین نویسندگان آمریکایی است نسل از دست رفته(اینها جوانانی هستند که به جبهه اعزام می شوند، گاهی اوقات هنوز از مدرسه فارغ التحصیل نشده اند و زودتر شروع به کشتن می کنند؛ پس از جنگ اغلب نمی توانند خود را با زندگی مسالمت آمیز وفق دهند، مست می شوند، خودکشی می کنند و برخی دیوانه می شوند). اینها افرادی بودند که از درون ویران شده بودند و هیچ نیرویی برای مبارزه با دنیای فاسد ثروت نداشتند. آنها سعی می کنند خلاء روحی خود را با لذت ها و سرگرمی های بی پایان پر کنند.

این نویسنده در سنت پل، مینه‌سوتا، در خانواده‌ای ثروتمند به دنیا آمد، بنابراین فرصت تحصیل در این دانشگاه را داشت. دانشگاه معتبر پرینستون. در آن زمان روحیه رقابتی در دانشگاه وجود داشت که بر فیتزجرالد تأثیر گذاشت. او با تمام وجود تلاش کرد تا عضوی از شیک ترین و مشهورترین کلوپ ها شود که با فضای پیچیده و اشرافی خود جذب می شدند. برای نویسنده، پول مترادف با استقلال، امتیاز، سبک و زیبایی بود، در حالی که فقر با بخل و محدودیت همراه بود. بعداً فیتزجرالد من متوجه نادرستی دیدگاه هایم شدم.

او هرگز تحصیلات خود را در پرینستون به پایان نرساند، اما جایی که او بود حرفه ادبی(او برای مجله دانشگاه نوشت). در سال 1917، نویسنده داوطلب ارتش شد، اما هرگز در عملیات نظامی واقعی در اروپا شرکت نکرد. در همان زمان عاشق می شود زلدا سایرکه از خانواده ای ثروتمند می آمد. آنها تنها در سال 1920، دو سال بعد پس از موفقیت چشمگیر اولین کار جدی فیتزجرالد، ازدواج کردند. "آن سوی بهشت"، زیرا زلدا نمی خواست با یک مرد ناشناس فقیر ازدواج کند. این واقعیت که دختران زیبا فقط جذب ثروت می شوند، نویسنده را به فکر انداخت بی عدالتی اجتماعیو زلدا متعاقباً اغلب نامیده می شد نمونه اولیه قهرمانانرمان های او

ثروت فیتزجرالد به نسبت مستقیم با محبوبیت رمان او افزایش می یابد و به زودی این زوج تبدیل به مظهر یک سبک زندگی مجلل، حتی شروع به نامیدن پادشاه و ملکه نسل خود کردند. آنها مجلل و متظاهر زندگی می کردند، از زندگی شیک در پاریس، اتاق های گران قیمت در هتل های معتبر، مهمانی ها و پذیرایی های بی پایان لذت می بردند. آنها دائماً کارهای عجیب و غریب مختلف را بیرون می کشیدند، رسوایی داشتند و به الکل معتاد شدند و فیتزجرالد حتی شروع به نوشتن مقاله برای مجلات براق آن زمان کرد. همه اینها بدون شک است استعداد نویسنده را از بین برد، اگرچه حتی در آن زمان موفق شد چندین رمان و داستان جدی بنویسد.

رمان های اصلی او بین سال های 1920 و 1934 منتشر شد: "آن سوی بهشت" (1920), "زیبا و نفرین شده" (1922), "گتسبی بزرگ"که مشهورترین اثر نویسنده است و از شاهکارهای ادبیات آمریکا به شمار می رود و "لطف شب است" (1934).

بهترین داستان های فیتزجرالد در مجموعه ها گنجانده شده است "قصه های عصر جاز"(1922) و "همه این مردان جوان غمگین" (1926).

کمی قبل از مرگش، فیتزجرالد در مقاله ای زندگینامه ای خود را با بشقاب شکسته مقایسه کرد. او در 21 دسامبر 1940 بر اثر سکته قلبی در هالیوود درگذشت.

موضوع اصلی تقریباً تمام آثار فیتزجرالد این بود قدرت فاسد کننده پول، که منجر به زوال معنوی. او ثروتمندان را طبقه ای خاص می دانست و تنها با گذشت زمان متوجه شد که این طبقه بر اساس غیرانسانی بودن، بی فایده بودن خودش و بی اخلاقی است. او به همراه قهرمانانش که بیشتر شخصیت های زندگی نامه ای بودند به این موضوع پی برد.

رمان های فیتزجرالد به زبانی زیبا، قابل فهم و در عین حال پیچیده نوشته شده اند، بنابراین خواننده به سختی می تواند خود را از کتاب هایش جدا کند. اگرچه پس از خواندن آثار فیتزجرالد، با وجود تخیل شگفت انگیز سفر به "عصر جاز" مجلل، احساس پوچی و بیهودگی وجود دارد، او را به حق یکی از برجسته ترین نویسندگان قرن بیستم می دانند.

ویلیام فاکنر

(1897-1962)

ویلیام کاتبرت فاکنر یکی از رمان نویسان برجسته اواسط قرن بیستم است که در نیو آلبانی، می سی سی پی، از یک خانواده اشرافی فقیر اتفاق می افتد. تحصیل کرد در آکسفوردزمانی که جنگ جهانی اول آغاز شد. تجربه ای که نویسنده در این زمان به دست آورد، نقش مهمی در شکل گیری شخصیت او داشت. وارد شد مدرسه پرواز نظامی، اما جنگ قبل از اینکه او بتواند دوره را کامل کند به پایان رسید. پس از این فاکنر به آکسفورد بازگشت و کار کرد رئیس پستدر دانشگاه می سی سی پی در همان زمان شروع به گذراندن دوره های آموزشی در دانشگاه و تلاش برای نوشتن کرد.

اولین کتاب منتشر شده او، مجموعه ای از اشعار "فائون مرمر"(1924), موفق نبود. در سال 1925، فاکنر با نویسنده آشنا شد شروود اندرسون، که تأثیر زیادی در کار او داشت. او به فاکنر توصیه کرد درگیر شعر و نثر نباش، و توصیه هایی برای نوشتن در مورد آن ارائه کرد آمریکای جنوبی، در مورد مکانی که فاکنر در آن بزرگ شده و بهتر می داند. این در می سی سی پی است، یعنی در یک شهرستان خیالی یوکناپاتاوفاوقایع بیشتر رمان های او رخ خواهد داد.

در سال 1926 فاکنر این رمان را نوشت "جایزه سرباز"که از نظر روحی به نسل گمشده نزدیک بود. نویسنده نشان داد تراژدی مردمکه از نظر جسمی و روحی فلج به زندگی آرام بازگشت. این رمان نیز موفقیت چندانی نداشت، اما فاکنر موفق شد به عنوان نویسنده ای مبتکر شناخته می شود.

از سال 1925 تا 1929 او کار می کند نجارو نقاشو با موفقیت این را با نوشتن ترکیب می کند.

این رمان در سال 1927 منتشر شد "پشه ها"و در سال 1929 - "سارتوریس". در همان سال، فاکنر این رمان را منتشر کرد "صدا و خشم"که او را به ارمغان می آورد شهرت در محافل ادبی. پس از این، او تصمیم می گیرد تمام وقت خود را به نوشتن اختصاص دهد. کار او "محرم"(1931)، داستان خشونت و قتل، هیجانی شد و نویسنده سرانجام آن را یافت استقلال مالی.

در دهه 30، فالنر چندین رمان گوتیک نوشت: "وقتی داشتم میمردم"(1930), "نور در ماه اوت"(1932) و "ابسالوم، ابشالوم!"(1936).

در سال 1942، نویسنده مجموعه ای از داستان های کوتاه را منتشر کرد "بیا پایین ای موسی"، که شامل یکی از معروف ترین آثار او - داستان است "خرس"در سال 1948 فاکنر می نویسد "پاک کننده خاکستر"، یکی از مهم ترین رمان های اجتماعی مرتبط با مشکل نژادپرستی.

در دهه 40 و 50 بهترین اثر او منتشر شد - سه گانه رمان "روستا", "شهر"و "عمارت"اختصاص داده شده به سرنوشت غم انگیز اشراف جنوب آمریکا. آخرین رمان فاکنر "ربایندگان"در سال 1962 منتشر شد، همچنین بخشی از حماسه Yoknapatawpha است و داستان جنوب زیبا اما در حال مرگ را به تصویر می کشد. برای این رمان و همچنین برای "مثل"فاکنر دریافت کرد (1954)، که مضامین آن انسانیت و جنگ است جوایز پولیتزر. در سال 1949 به این نویسنده جایزه اهدا شد "به دلیل سهم مهم و منحصر به فرد او در توسعه رمان مدرن آمریکایی".

ویلیام فاکنر یکی از مهمترین نویسندگان زمان خود بود. او متعلق به مدرسه جنوبی نویسندگان آمریکایی. او در آثار خود به تاریخ جنوب آمریکا به ویژه دوران جنگ داخلی پرداخت.

در کتاب هایش سعی کرد به آن بپردازد مشکل نژادپرستی، به خوبی می دانند که آنقدر اجتماعی نیست که روانی است. فاکنر آمریکایی‌های آفریقایی‌تبار و سفیدپوستان را به‌واسطه تاریخی مشترک به‌طور جدایی‌ناپذیری به یکدیگر پیوند می‌خورد. او نژادپرستی و ظلم را محکوم می کرد، اما مطمئن بود که هم سفیدپوستان و هم آمریکایی های آفریقایی تبار برای اقدامات قانونی آماده نیستند، بنابراین فاکنر عمدتاً جنبه اخلاقی موضوع را مورد انتقاد قرار داد.

فاکنر در قلم مهارت داشت، اگرچه اغلب ادعا می کرد که علاقه چندانی به تکنیک نوشتن ندارد. او یک آزمایشگر جسور بود و سبکی بدیع داشت. او نوشت رمان های روانشناسی، که در آن به خطوط شخصیت ها به عنوان مثال رمان توجه زیادی می شد "وقتی داشتم میمردم"به عنوان زنجیره ای از مونولوگ های شخصیت ها ساخته شده است، گاهی طولانی، گاهی در یک یا دو جمله. فاکنر بدون ترس از القاب متضاد ترکیب کرد تا اثری قدرتمند داشته باشد، و آثار او اغلب دارای پایان های مبهم و نامطمئن هستند. البته فاکنر می دانست که چگونه بنویسد که روح را به هم بزنحتی دقیق ترین خواننده

ارنست همینگوی

(1899-1961)

ارنست همینگوی - یکی از پرخواننده ترین نویسندگان قرن بیستم. او از ادبیات کلاسیک آمریکا و جهان است.

او در اوک پارک، ایلینوی، پسر یک پزشک استانی به دنیا آمد. پدرش به شکار و ماهیگیری علاقه داشت، او به پسرش آموزش می داد شلیک کنید و ماهی بگیرید، و همچنین عشق به ورزش و طبیعت را القا کرد. مادر ارنست زنی مذهبی بود که تماماً وقف امور کلیسا بود. به دلیل دیدگاه های متفاوت در مورد زندگی، اغلب نزاع ها بین والدین نویسنده رخ می دهد، به همین دلیل همینگوی نمی توانستم در خانه احساس آرامش کنم.

مکان مورد علاقه ارنست خانه ای در شمال میشیگان بود، جایی که خانواده معمولا تابستان را در آنجا می گذراند. این پسر همیشه پدرش را در سفرهای مختلف به جنگل یا ماهیگیری همراهی می کرد.

در مدرسه ارنست بود دانش آموز با استعداد، پرانرژی، موفق و ورزشکار ممتاز. او فوتبال بازی می کرد، در تیم شنا و بوکس بود. همینگوی همچنین عاشق ادبیات، نوشتن نقدهای هفتگی و شعر و نثر برای مجلات مدرسه بود. با این حال، سال های مدرسه ارنست آرام نبود. جو ایجاد شده در خانواده توسط مادر طلبکارش فشار زیادی به پسر وارد می کرد، بنابراین او دوبار از خانه فرار کردو به عنوان کارگر در مزارع کار می کرد.

در سال 1917، همزمان با ورود آمریکا به جنگ جهانی اول، همینگوی می خواست به ارتش فعال بپیوندد، اما به دلیل ضعف بینایی از او خودداری کرد. او به کانزاس نقل مکان کرد تا با عمویش زندگی کند و به عنوان خبرنگار برای روزنامه محلی شروع به کار کرد. این کانزاس شهر ستاره. تجربه روزنامه نگاریدر سبک نوشتاری متمایز همینگوی، لاکونیسم، اما در عین حال وضوح و دقت زبان به وضوح قابل مشاهده است. در بهار 1918، او متوجه شد که صلیب سرخ به داوطلبان نیاز دارد جبهه ایتالیایی. این شانس طولانی مدت او برای قرار گرفتن در مرکز نبردها بود. پس از توقف کوتاهی در فرانسه، همینگوی وارد ایتالیا شد. دو ماه بعد، نویسنده هنگام نجات یک تک تیرانداز ایتالیایی مجروح، زیر آتش مسلسل و خمپاره قرار گرفت و به شدت مجروح شد. او به بیمارستانی در میلان منتقل شد و پس از 12 عمل 26 ترکش از بدنش خارج شد.

تجربه کنیدهمینگوی، در جنگ دریافت کرد، برای این جوان بسیار مهم بود و نه تنها زندگی او، بلکه در نوشتن او را نیز تحت تأثیر قرار داد. در سال 1919، همینگوی به عنوان یک قهرمان به آمریکا بازگشت. به زودی به تورنتو سفر می کند و در آنجا به عنوان خبرنگار برای یک روزنامه شروع به کار می کند. این تورنتو ستاره. در سال 1921، همینگوی با پیانیست جوان هادلی ریچاردسون و این زوج ازدواج کرد به پاریس نقل مکان می کند، شهری که نویسنده مدتها آرزویش را داشته است. همینگوی برای جمع‌آوری مطالب برای داستان‌های آینده‌اش، به سراسر جهان سفر می‌کند و از آلمان، اسپانیا، سوئیس و کشورهای دیگر دیدن می‌کند. اولین کارش "سه داستان و ده شعر"(1923) موفق نبود، اما مجموعه داستان بعدی "در زمان ما"، منتشر شده در سال 1925، به شناخت عمومی دست یافت.

اولین رمان همینگوی "و خورشید طلوع می کند"(یا "فیستا") در سال 1926 منتشر شد. "وداع با اسلحه!"، رمانی که جنگ جهانی اول و عواقب آن را به تصویر می کشد، منتشر شده در سال 1929 و محبوبیت زیادی برای نویسنده به ارمغان می آورد. در اواخر دهه 20 و 30، همینگوی دو مجموعه داستان منتشر کرد: "مردان بدون زن"(1927) و "برنده چیزی نمی گیرد" (1933).

برجسته ترین آثاری که در نیمه اول دهه 30 نوشته شده اند "مرگ در بعدازظهر"(1932) و "تپه های سبز آفریقا" (1935). "مرگ در بعدازظهر"از گاوبازی اسپانیایی می گوید، "تپه های سبز آفریقا"و مجموعه ای شناخته شده "برف های کلیمانجارو"(1936) شکار همینگوی در آفریقا را توصیف می کند. دوستدار طبیعت، نویسنده با استادی مناظر آفریقا را برای خوانندگان نقاشی می کند.

چه زمانی در سال 1936 شروع شد؟ جنگ داخلی اسپانیاهمینگوی به تئاتر جنگ شتافت، اما این بار به عنوان یک خبرنگار و نویسنده ضد فاشیست. سه سال بعدی زندگی او ارتباط تنگاتنگی با مبارزه مردم اسپانیا علیه فاشیسم دارد.

او در فیلمبرداری یک فیلم مستند شرکت کرد "سرزمین اسپانیا". همینگوی فیلمنامه را نوشت و متن را خودش خواند. برداشت های جنگ در اسپانیا در رمان منعکس شده است "زنگ برای چه کسی به صدا در می آید"(1940) که خود نویسنده آن را از آن خود می دانست بهترین شغل.

نفرت عمیق همینگوی از فاشیسم باعث شد شرکت کننده فعال در جنگ جهانی دوم. او ضد جاسوسی را علیه جاسوسان نازی سازماندهی کرد و زیردریایی های آلمانی را در دریای کارائیب در قایق خود شکار کرد و پس از آن به عنوان خبرنگار جنگی در اروپا خدمت کرد. در سال 1944، همینگوی در پروازهای جنگی بر فراز آلمان شرکت کرد و حتی با ایستادن در رأس یک گروه از پارتیزان های فرانسوی، یکی از اولین کسانی بود که پاریس را از اشغال آلمان آزاد کرد.

بعد از جنگ همینگوی به کوبا نقل مکان کرد، گاهی از اسپانیا و آفریقا بازدید می کرد. او به گرمی از انقلابیون کوبا در مبارزه با دیکتاتوری که در این کشور شکل گرفته بود حمایت کرد. او با مردم عادی کوبایی زیاد صحبت کرد و سخت روی یک داستان جدید کار کرد "پیرمرد و دریا"که اوج خلاقیت نویسنده به شمار می رود. در سال 1953، ارنست همینگوی دریافت کرد جایزه پولیتزربرای این داستان درخشان، و در سال 1954 همینگوی جایزه گرفت جایزه نوبل ادبیات "برای تسلط روایی بار دیگر در پیرمرد و دریا نشان داده شد."

در طول سفر خود به آفریقا در سال 1953، نویسنده در یک سانحه هوایی جدی گرفتار شد.

در سالهای آخر عمرش به شدت بیمار بود. در نوامبر 1960، همینگوی به آمریکا بازگشت و به شهر کچام، آیداهو رفت. نویسنده از تعدادی بیماری رنج می برد، به همین دلیل در درمانگاه بستری شد. او در بود افسردگی عمیق، زیرا او معتقد بود که ماموران FBI او را زیر نظر دارند، به مکالمات تلفنی گوش می دهند، نامه ها و حساب های بانکی را چک می کنند. کلینیک این را به عنوان نشانه ای از بیماری روانی پذیرفت و نویسنده بزرگ را با شوک الکتریکی معالجه کرد. بعد از 13 جلسه همینگوی حافظه و توانایی خلق کردنم را از دست دادم. او افسرده بود، از حملات پارانویا رنج می برد و به طور فزاینده ای به آن فکر می کرد خودکشی.

دو روز پس از مرخص شدن از بیمارستان روانی، در 2 ژوئیه 1961، ارنست همینگوی با تفنگ شکاری مورد علاقه اش در خانه اش در کچام به خود شلیک کرد و هیچ یادداشتی برای خودکشی باقی نگذاشت.

در اوایل دهه 80، پرونده FBI همینگوی از طبقه بندی خارج شد و واقعیت نظارت بر نویسنده در آخرین سال های زندگی اش تأیید شد.

ارنست همینگوی البته بزرگترین نویسنده نسل خود بود که سرنوشت شگفت انگیز و غم انگیزی داشت. او بود مبارز آزادی، به شدت با جنگ و فاشیسم مخالفت کرد و نه تنها از طریق آثار ادبی. او باورنکردنی بود استاد نویسندگی. سبک او با لکونیسم، دقت، خویشتن داری در توصیف موقعیت های عاطفی و ویژگی جزئیات متمایز است. تکنیکی که او توسعه داد با این نام وارد ادبیات شد "اصل کوه یخ"، زیرا نویسنده معنای اصلی را به زیرمتن داده است. ویژگی اصلی کار او این بود صداقت، همیشه با خوانندگانش صادق و صمیمی بود. در هنگام خواندن آثار او، اطمینان به صحت وقایع نمایان می شود و اثر حضور ایجاد می شود.

ارنست همینگوی نویسنده‌ای است که آثارش به‌عنوان شاهکارهای واقعی ادبیات جهان شناخته می‌شوند و بی‌تردید آثارش برای همه ارزش خواندن دارد.

مارگارت میچل

(1900-1949)

مارگارت میچل در آتلانتا، جورجیا به دنیا آمد. او دختر وکیلی بود که رئیس انجمن تاریخی آتلانتا بود. تمام خانواده عاشق تاریخ بودند و به آن علاقه داشتند و دختر در آن بزرگ شد فضای داستان در مورد جنگ داخلی.

میچل ابتدا در حوزه علمیه واشنگتن تحصیل کرد و سپس وارد کالج معتبر تمام زنانه اسمیت در ماساچوست شد. پس از تحصیل شروع به کار کرد این آتلانتا مجله. او صدها مقاله، مقاله و نقد برای روزنامه نوشت و در چهار سال کار به خبرنگاراما در سال 1926 از ناحیه مچ پا آسیب دید که کار او را غیرممکن کرد.

انرژی و سرزندگی شخصیت نویسنده را می‌توان در تمام کارهایی که او انجام داد یا نوشت. در سال 1925 مارگارت میچل با جان مارش ازدواج کرد. از آن لحظه به بعد، او شروع به نوشتن تمام داستان های مربوط به جنگ داخلی که در کودکی شنیده بود، کرد. نتیجه یک رمان شد "بر باد رفته"که اولین بار در سال 1936 منتشر شد. نویسنده برای آن کار کرده است ده سال. این یک رمان در مورد جنگ داخلی آمریکا است که از دیدگاه شمال روایت می شود. شخصیت اصلی البته دختری زیبا به نام اسکارلت اوهارا است، کل داستان حول محور زندگی او، مزارع خانوادگی، روابط عاشقانه او می چرخد.

پس از انتشار این رمان، یک کلاسیک آمریکایی پرفروش، مارگارت میچل به سرعت نویسنده ای مشهور جهانی شد. بیش از 8 میلیون نسخه در 40 کشور فروخته شده است. این رمان به 18 زبان ترجمه شده است. او برنده شد جایزه پولزردر سال 1937 بعدها یک فیلم بسیار موفق فیلمبرداری شد فیلمبا ویوین لی، کلارک گیبل و لزلی هاوارد.

با وجود درخواست های متعدد طرفداران برای ادامه داستان اوهارا، میچل بیشتر از این ننوشت نه یک رمان. اما نام نویسنده مانند آثار فاخرش برای همیشه در تاریخ ادبیات جهان باقی خواهد ماند.

8 رای

به طور کلی، من در 5 سال گذشته زیاد مطالعه نکرده ام. حتی می توان گفت من اصلا نمی خوانم. من هنوز به نسخه‌های الکترونیکی کتاب‌ها عادت نکرده‌ام، حتی بیشتر به خواندن از طریق تلفن هوشمند، اما زمانی برای نسخه‌های کاغذی وجود ندارد، و وقتی زمان کمی دارم، کتابی در دست ندارم. این یک عفونت اینترنتی است، همه چیز به خاطر آن است.

در نتیجه همه اینها، من کاملاً در موضوع مورد علاقه خود - علمی تخیلی و فانتزی گم شدم. اما اصولاً شاید حتی چیز دیگری می خواندم.

بدون اینکه به یک ژانر گره بخورم، با فهرست کوچکی از نویسندگان محبوب آمریکایی آشنا شدم. چه کسی چه خوانده است؟

1. «بی گناهی» اثر جاناتان فرانزن

"بی گناهی" سال گذشته به یک حس واقعی تبدیل شد: آن را رسوایی ترین و روسی ترین رمان فرانزن می نامند. بحث در مورد مسائل اجتماعی فوری، ماهیت توتالیتر اینترنت، فمینیسم و ​​سیاست با داستان عمیق و بسیار شخصی یک خانواده در هم آمیخته است.

زندگی دختر جوانی به نام پیپ کاملاً آشفته است: او پدرش را نمی‌شناسد، نمی‌تواند بدهی دانشجویی خود را بپردازد، نمی‌داند چگونه روابط برقرار کند و شغل خسته‌کننده‌ای دارد. اما زندگی او زمانی که دستیار هکر آندریاس وولف می شود، به طرز چشمگیری تغییر می کند، کسی که دوست ندارد اسرار دیگران را به طور عمومی فاش کند.

2. The Secret History، دونا تارت

ریچارد پاپن سال های دانشجویی خود را در یک کالج خصوصی در ورمونت به یاد می آورد: او و چند تن از دوستانش در یک دوره خصوصی فرهنگ باستانی توسط یک معلم عجیب و غریب شرکت کردند. یک شوخی حلقه نخبگان دانشجویان به قتل ختم شد که فقط در نگاه اول بدون مجازات ماند.

پس از این حادثه، رازهای دیگری از قهرمانان فاش می شود که منجر به تراژدی های جدیدی در زندگی آنها می شود.

3. روانی آمریکایی، برت ایستون الیس

شناخته شده ترین رمان الیس در حال حاضر یک رمان کلاسیک مدرن در نظر گرفته می شود. شخصیت اصلی، پاتریک بیتمن، یک جوان خوش تیپ، ثروتمند و به ظاهر باهوش از وال استریت است. اما پشت ظاهر خوب و کت و شلوارهای گران قیمت، حرص، نفرت و خشم نهفته است. او شبانه مردم را به پیچیده ترین شیوه ها، بدون سیستم و بدون برنامه شکنجه می کند و می کشد.

4. «بسیار بلند و باورنکردنی نزدیک» نوشته جاناتان سافران فوئر

داستانی تکان دهنده از نگاه یک پسر 9 ساله اسکار. پدرش در یکی از برج های دوقلو در 11 سپتامبر 2001 درگذشت. اسکار در حین بررسی کمد پدرش، گلدانی پیدا می‌کند و در آن پاکت کوچکی با نوشته «سیاه» و کلیدی درون آن قرار دارد. اسکار با الهام و پر از کنجکاوی آماده است تا تمام سیاهپوستان نیویورک را بچرخاند تا پاسخ معما را بیابد. این داستان در مورد غلبه بر سوگ، نیویورک پس از فاجعه و مهربانی انسانی است.

5. مزایای Being a Wallflower اثر استفان چبوسکی

«گیرنده در چاودار» که درباره نوجوانان مدرن است، همان چیزی است که منتقدان به کتاب استفان چبوسکی لقب دادند که یک میلیون نسخه فروخت و توسط خود نویسنده فیلمبرداری شد.

چارلی، یک فرد معمولی ساکت، یک ناظر ساکت از آنچه اتفاق می افتد، به دبیرستان می رود. پس از یک حمله عصبی اخیر، او خود را کنار کشید. او برای غلبه بر احساسات درونی خود شروع به نوشتن نامه می کند. نامه هایی به یک دوست، یک فرد ناشناس - خواننده این کتاب. به توصیه دوست جدیدش پیت، او سعی می کند "نه یک اسفنج، بلکه یک فیلتر" شود - زندگی را به طور کامل زندگی کند و آن را از کنار تماشا نکند.

6. «ساعت ها» اثر مایکل کانینگهام

داستان یک روز از زندگی سه زن در دوره های مختلف از یک برنده جایزه پولیتزر. در نگاه اول، سرنوشت نویسنده بریتانیایی ویرجینیا وولف، خانه‌دار آمریکایی لورا از لس آنجلس و سردبیر انتشارات، کلاریسا وان، تنها با یک کتاب - رمان خانم دالووی - به هم متصل می‌شوند. اما در پایان مشخص می شود که زندگی و مشکلات قهرمانان، با وجود تمام تفاوت های بیرونی، یکسان است.

7. دختر رفته، گیلیان فلین

نیک و آمیزینگ امی زوج عالی هستند. اما در روز پنجمین سالگرد، امی از خانه ناپدید می شود - همه آثار آدم ربایی وجود دارد. تمام شهر به دنبال زن گمشده می‌روند و با نیک همدردی می‌کنند تا اینکه دفتر خاطرات امی به دست پلیس می‌افتد و به همین دلیل شوهرش مظنون اصلی قتل می‌شود. دسیسه اصلی رمان این است که قربانی واقعی در این موقعیت چه کسی بوده است.

رمان فلین با دیدگاه نامتعارف خود از ازدواج مدرن جذب می‌شود: شرکا با طرح‌های زیبایی از یکدیگر ازدواج می‌کنند و سپس وقتی در پشت تصویر اختراع شده فردی زنده کشف می‌شود که اصلاً او را نمی‌شناسند بسیار شگفت‌زده می‌شوند.

8. کشتارگاه-پنج، یا جنگ صلیبی کودکان، کورت وونگات

تجربه جنگ سخت نویسنده در این رمان منعکس شده است. خاطرات بمباران درسدن از چشمان سرباز ترسو و پوچ بیلی پیلگریم - یکی از آن بچه های احمقی که به جنگی وحشتناک انداخته شده اند، نشان داده می شود. اما ونه‌گات خودش نبود اگر عنصری از فانتزی را نیز وارد رمان نمی‌کرد: یا به دلیل سندرم پس از سانحه، یا به دلیل دخالت بیگانگان، پیلگریم یاد گرفت که در زمان سفر کند.

علی‌رغم ماهیت خارق‌العاده آنچه در حال رخ دادن است، پیام رمان کاملاً واقعی و واضح است: ونه‌گات کلیشه‌های مربوط به «مردان واقعی» را به سخره می‌گیرد و بی‌معنی بودن جنگ‌ها را نشان می‌دهد.

9. "عزیز"، تونی موریسون

تونی موریسون جایزه نوبل ادبیات را برای «جان بخشیدن به جنبه مهم واقعیت آمریکایی در رمان های رویایی و شاعرانه خود» دریافت کرد. و مجله تایم رمان «معشوق» را یکی از 100 کتاب برتر انگلیسی معرفی کرد.

شخصیت اصلی، برده سیث است که به همراه فرزندانش از دست اربابان ظالم خود فرار کرد و تنها 28 روز آزاد ماند. هنگامی که تعقیب و گریز ست را فرا می گیرد، او دخترش را با دستان خود می کشد - تا بردگی را نشناسد و مانند مادرش تجربه نکند. خاطره گذشته و این انتخاب وحشتناک ست را در تمام زندگی اش آزار می دهد.

10. آهنگ یخ و آتش، جورج آر.آر.مارتین

حماسه ای فانتزی در مورد دنیای جادویی هفت پادشاهی، جایی که مبارزه برای تاج و تخت آهنین ادامه دارد، در حالی که یک زمستان وحشتناک به کل قاره نزدیک می شود. تاکنون پنج رمان از هفت رمان برنامه ریزی شده منتشر شده است. دو قسمت باقی مانده هم مورد انتظار طرفداران آثار نویسنده و هم طرفداران «بازی تاج و تخت» هستند، سریالی بر اساس حماسه ای که در حال شکستن همه رکوردهای محبوبیت است.

اخیراً چه چیزهای جالبی خوانده اید؟

منابع

ایالات متحده آمریکا به حق می تواند به میراث ادبی به جا مانده از بهترین نویسندگان آمریکایی افتخار کند. خلق آثار زیبا حتی در حال حاضر ادامه دارد، با این حال، بیشتر آنها ادبیات داستانی و انبوه هستند که هیچ خوراکی برای تفکر ندارند.

بهترین نویسندگان شناخته شده و ناشناخته آمریکایی

منتقدان هنوز در مورد اینکه آیا داستان برای انسان مفید است یا خیر بحث می کنند. برخی می گویند تخیل و قواعد دستور زبان را توسعه می دهد و افق دید انسان را نیز گسترده می کند و برخی آثار حتی می توانند جهان بینی فرد را تغییر دهند. برخی بر این باورند که فقط ادبیات علمی حاوی اطلاعات عملی یا واقعی که می تواند در زندگی روزمره مورد استفاده قرار گیرد و نه از نظر معنوی و اخلاقی، بلکه از نظر مادی و کارکردی رشد کند، برای مطالعه مناسب است. بنابراین، نویسندگان آمریکایی در تعداد زیادی از جهات مختلف می نویسند - "بازار" ادبی آمریکا به اندازه ای است که سینما و صحنه تنوع آن متنوع است.

هاوارد فیلیپس لاوکرافت: استاد کابوس واقعی

از آنجایی که مردم آمریکا برای همه چیز روشن و غیر معمول حریص هستند، دنیای ادبی هاوارد فیلیپس لاوکرافت دقیقاً مطابق میل آنها بود. این لاوکرافت بود که داستان‌هایی درباره خدای افسانه‌ای کتولهو به دنیا داد که میلیون‌ها سال پیش در قعر اقیانوس به خواب رفت و تنها زمانی که زمان آخرالزمان فرا می‌رسد از خواب بیدار می‌شود. لاوکرافت طرفداران زیادی در سرتاسر جهان جمع کرده است، با گروه‌ها، آهنگ‌ها، آلبوم‌ها، کتاب‌ها و فیلم‌هایی که به افتخار او نام‌گذاری شده‌اند. دنیای باورنکردنی ای که استاد وحشت در آثار خود ایجاد کرده است هرگز حتی مشتاق ترین و باتجربه ترین طرفداران وحشت را می ترساند. خود استیون کینگ از استعداد لاوکرفت الهام گرفته بود. لاوکرافت یک پانتئون کامل از خدایان ایجاد کرد و جهان را با پیشگویی های وحشتناک ترساند. خواننده با خواندن آثار او ترسی کاملاً غیرقابل توضیح، غیرقابل درک و بسیار قدرتمند را احساس می کند، اگرچه نویسنده تقریباً هرگز مستقیماً توصیف نمی کند که از چه چیزی باید ترسید. نویسنده تخیل خواننده را وادار می کند تا به گونه ای کار کند که خود او وحشتناک ترین عکس ها را تصور کند و این به معنای واقعی کلمه خون را سرد می کند. با وجود بالاترین مهارت های نویسندگی و سبک قابل تشخیص، بسیاری از نویسندگان آمریکایی در طول زندگی خود شناخته نشده بودند و هوارد لاوکرافت یکی از آنها بود.

استاد توصیفات هیولایی - استیون کینگ

استیون کینگ با الهام از جهان های خلق شده توسط لاوکرافت، آثار بسیار باشکوهی خلق کرد که بسیاری از آنها فیلمبرداری شدند. نویسندگان آمریکایی مانند داگلاس کلگ، جفری دیور و بسیاری دیگر مهارت او را می پرستیدند. استیون کینگ هنوز در حال خلق کردن است، اگرچه بارها اعتراف کرده است که به دلیل کارهایش، اتفاقات ماوراء طبیعی ناخوشایندی برای او اتفاق افتاده است. یکی از مشهورترین کتاب‌های او، با عنوان کوتاه اما بلند «آن»، میلیون‌ها نفر را هیجان زده کرد. منتقدان شکایت دارند که انتقال وحشت کامل آثار او در اقتباس های سینمایی تقریباً غیرممکن است، اما کارگردانان شجاع تا به امروز تلاش می کنند این کار را انجام دهند. کتاب‌های کینگ مانند «برج تاریک»، «چیزهای ضروری»، «کری»، «دریم‌گیر» بسیار محبوب هستند. استیون کینگ نه تنها می داند که چگونه فضایی پرتنش و پرتنش ایجاد کند، بلکه توضیحات کاملاً مشمئز کننده و مفصل زیادی از بدن های تکه تکه شده و چیزهای نه چندان خوشایند دیگر به خواننده ارائه می دهد.

فانتزی کلاسیک از هری هریسون

هری هریسون هنوز در محافل نسبتاً گسترده بسیار محبوب است. سبک او آسان و زبانش سرراست و قابل فهم است، ویژگی هایی که آثار او را برای خوانندگان در هر سنی مناسب می کند. توطئه های گاریسون فوق العاده جالب هستند و شخصیت ها اصلی و جالب هستند، بنابراین هرکسی می تواند کتابی را به دلخواه خود پیدا کند. یکی از معروف‌ترین کتاب‌های هریسون، سیاره رام نشده، دارای طرحی پیچیده، شخصیت‌های مرتبط، طنز خوب و حتی عاشقانه‌ای زیبا است. این نویسنده علمی تخیلی آمریکایی مردم را وادار کرد تا به عواقب پیشرفت بیش از حد فناوری فکر کنند و اینکه آیا واقعاً به سفر فضایی نیاز داریم اگر هنوز نمی توانیم خود و سیاره خود را کنترل کنیم. گاریسون نشان داد که چگونه می توان داستان های علمی تخیلی خلق کرد که هم کودکان و هم بزرگسالان بتوانند آن را درک کنند.

مکس بری و کتاب هایش برای مصرف کننده مترقی

بسیاری از نویسندگان مدرن آمریکایی تأکید اصلی خود را بر ماهیت مصرف کننده انسان می گذارند. امروز در قفسه کتابفروشی ها می توانید داستان های زیادی را پیدا کنید که در مورد ماجراهای قهرمانان شیک پوش و شیک در زمینه بازاریابی، تبلیغات و سایر مشاغل بزرگ صحبت می کنند. با این حال، حتی در میان چنین کتاب هایی می توانید مروارید واقعی پیدا کنید. آثار مکس بری آنقدر برای نویسندگان مدرن بالا می‌رود که فقط نویسندگان واقعی می‌توانند از آن عبور کنند. رمان «شربت» او حول محور داستان جوانی به نام اسکات است که آرزو دارد در تبلیغات حرفه ای درخشان بسازد. سبک کنایه آمیز، استفاده مناسب از کلمات قوی و تصاویر روانشناختی خیره کننده از شخصیت ها، کتاب را تبدیل به پرفروش کرد. "شربت" اقتباس سینمایی خود را داشت که به اندازه کتاب محبوب نشد، اما تقریباً از نظر کیفیت خوب بود، زیرا خود مکس بری به فیلمنامه نویسان کمک کرد تا روی فیلم کار کنند.

رابرت هاینلین: منتقد سرسخت روابط عمومی

درباره اینکه کدام نویسندگان را می توان مدرن دانست، هنوز بحث وجود دارد. منتقدان بر این باورند که آنها را نیز می توان در زمره آنها قرار داد و بالاخره نویسندگان مدرن آمریکایی باید به زبانی بنویسند که برای مردم امروز قابل درک باشد و برای آنها جالب باشد. هاینلین صد در صد با این وظیفه کنار آمد. رمان طنز و فلسفی او "گذر از دره سایه مرگ" تمام مشکلات جامعه ما را با یک طرح داستانی بسیار بدیع نشان می دهد. شخصیت اصلی مردی مسن است که مغزش به بدن منشی جوان و بسیار زیبایش پیوند زده شده است. زمان زیادی در رمان به مضامین عشق آزاد، همجنس گرایی و بی قانونی به نام پول اختصاص داده شده است. می توان گفت که کتاب «گذر از دره سایه مرگ» طنزی بسیار سخت و در عین حال بسیار با استعداد است که جامعه مدرن آمریکا را به نمایش می گذارد.

و غذا برای ذهن های جوان گرسنه

نویسندگان کلاسیک آمریکایی بیش از همه بر مسائل فلسفی، مهم و مستقیماً روی طراحی آثار خود تمرکز کردند و تقریباً علاقه ای به تقاضای بیشتر نداشتند. در ادبیات مدرن منتشر شده پس از سال 2000، یافتن چیزی واقعاً عمیق و اصیل دشوار است، زیرا تمام موضوعات قبلاً به طرز درخشانی توسط کلاسیک ها پوشش داده شده است. این موضوع در کتاب های سری بازی های گرسنگی، نوشته نویسنده جوان سوزان کالینز مشاهده می شود. بسیاری از خوانندگان متفکر تردید دارند که این کتاب ها شایسته توجه باشند، زیرا آنها چیزی بیش از تقلید از ادبیات واقعی نیستند. اول از همه، موضوع مثلث عشق، تحت سایه وضعیت پیش از جنگ کشور و فضای عمومی توتالیتاریسم ظالمانه، در مجموعه "بازی های گرسنگی" که برای خوانندگان جوان طراحی شده است، جلب توجه می کند. اقتباس‌های سینمایی از رمان‌های سوزان کالینز به گیشه رسید و بازیگرانی که نقش شخصیت‌های اصلی آن‌ها را بازی می‌کردند در سراسر جهان مشهور شدند. بدبینان به این کتاب می گویند که بهتر است جوان ها حداقل این را بخوانند تا اصلا نخوانند.

فرانک نوریس و او برای مردم عادی

برخی از نویسندگان مشهور آمریکایی عملا برای هر خواننده ای دور از دنیای ادبیات کلاسیک ناشناخته هستند. این را می توان به عنوان مثال در مورد کار فرانک نوریس گفت که او را از خلق اثر شگفت انگیز "اختاپوس" منع نکرد. واقعیت های این اثر با علاقه مردم روسیه فاصله زیادی دارد، اما سبک نوشتاری منحصر به فرد نوریس همواره دوستداران ادبیات خوب را به خود جذب می کند. وقتی به کشاورزان آمریکایی فکر می کنیم، همیشه مردمانی خندان، شاد و برنزه را با ابراز سپاس و فروتنی در چهره آنها تصور می کنیم. فرانک نوریس زندگی واقعی این افراد را بدون زیور نشان داد. در رمان «اختاپوس» حتی اشاره ای از روح شوونیسم آمریکایی نیست. آمریکایی ها دوست داشتند در مورد زندگی مردم عادی صحبت کنند و نوریس نیز از این قاعده مستثنی نبود. به نظر می رسد که موضوع بی عدالتی اجتماعی و دستمزد ناکافی برای سختی کار در هر زمان تاریخی دغدغه مردم از هر ملیت باشد.

فرانسیس فیتزجرالد و توبیخ او به آمریکایی های بدشانس

فرانسیس نویسنده بزرگ آمریکایی پس از انتشار اقتباس سینمایی اخیر از رمان باشکوه خود "گتسبی بزرگ" به "دومین محبوبیت" دست یافت. این فیلم جوانان را وادار کرد تا آثار کلاسیک ادبیات آمریکا را بخوانند و پیش بینی می شد که لئوناردو دی کاپریو بازیگر نقش اول اسکار برنده اسکار شود، اما مانند همیشه آن را دریافت نکرد. "گتسبی بزرگ" رمان بسیار کوتاهی است که به وضوح اخلاق منحرف آمریکایی را به تصویر می کشد و به طرز استادانه ای انسان ارزان درون را نشان می دهد. این رمان می آموزد که دوستان را نمی توان خرید، همانطور که عشق را نمی توان خرید. شخصیت اصلی رمان، راوی نیک کاراوی، کل موقعیت را از دیدگاه خود توصیف می‌کند که به کل داستان تند و کمی ابهام می‌دهد. همه شخصیت ها بسیار اصیل هستند و کاملاً نه تنها جامعه آمریکایی آن زمان، بلکه واقعیت های امروزی ما را نیز نشان می دهند، زیرا مردم هرگز از شکار ثروت مادی دست بر نمی دارند و عمق معنوی را تحقیر می کنند.

هم شاعر و هم نثرنویس

شاعران و نویسندگان آمریکایی همیشه با تطبیق پذیری شگفت انگیز خود متمایز بوده اند. اگر امروز نویسندگان می توانند فقط نثر یا فقط شعر خلق کنند ، قبلاً چنین ترجیحی تقریباً بد سلیقه تلقی می شد. به عنوان مثال، هاوارد فیلیت لاوکرفت فوق الذکر، علاوه بر داستان های وحشتناک شگفت انگیز، شعر نیز می سرود. نکته جالب توجه این است که اشعار او بسیار سبک تر و مثبت تر از نثر بودند، اگرچه منبع تفکر کمتری نداشتند. مغز متفکر لاوکرفت، ادگار آلن پو نیز شعرهای بزرگی سروده است. برخلاف لاوکرافت، پو این کار را خیلی بیشتر و خیلی بهتر انجام می داد، به همین دلیل است که برخی از اشعار او هنوز شنیده می شود. اشعار ادگار آلن پو نه تنها حاوی استعاره های خیره کننده و تمثیل های عرفانی بود، بلکه دارای مضامین فلسفی نیز بود. چه کسی می داند، شاید استاد مدرن ژانر وحشت، استیون کینگ نیز دیر یا زود، خسته از جملات پیچیده، به شعر روی آورد.

تئودور درایزر و "یک تراژدی آمریکایی"

زندگی مردم عادی و ثروتمندان توسط بسیاری از نویسندگان کلاسیک توصیف شده است: فرانسیس اسکات فیتزجرالد، برنارد شاو، اوهنری. تئودور درایزر، نویسنده آمریکایی نیز این مسیر را دنبال کرد و بیشتر بر روان‌شناسی شخصیت‌ها تاکید کرد تا مستقیماً بر توصیف مشکلات روزمره. رمان «یک تراژدی آمریکایی» او به خوبی نمونه‌ای واضح را به جهان نشان داد که به دلیل انتخاب‌های اخلاقی اشتباه و غرور قهرمان داستان فرو می‌پاشد. خواننده، به اندازه کافی عجیب، به هیچ وجه با این شخصیت آغشته به همدردی نمی شود، زیرا تنها یک رذل واقعی که چیزی جز تحقیر و نفرت ایجاد نمی کند، می تواند همه جوامع را چنین بی تفاوت زیر پا بگذارد. در این مرد، تئودور درایزر مظهر آن دسته از افرادی بود که می‌خواهند به هر قیمتی از قید و بند جامعه‌ای که برایشان نفرت‌انگیز است خارج شوند. با این حال، آیا واقعاً این جامعه بالا آنقدر خوب است که بتوان به خاطر آن یک انسان بی گناه را کشت؟

24 سپتامبر صد و بیستمین سالگرد تولد یکی از مشهورترین نویسندگان آمریکایی، فرانسیس اسکات فیتزجرالد است. همچنین یکی از دشوارترین درک آن است، اگرچه در ابتدا چشم و ذهن خواننده از زرق و برق طرف های توصیف شده کور می شود، مشکلات عمیق اخلاقی و اجتماعی در پس آن نهفته است. ویراستاران یوگا.رو به همراه کتابفروشی های زنجیره ای «رید-گورود» شش اثر نمادین دیگر را برای این تاریخ انتخاب کرده اند که به شما کمک می کند با چشمانی متفاوت به آمریکا و آمریکایی ها نگاه کنید.

"گتسبی بزرگ" رمان بزرگی است، اما هیچ عظمتی در زندگی یا روح قهرمان آن وجود ندارد، فقط توهمات درخشانی وجود دارد که "رنگی به جهان می دهد که با تجربه این جادو، شخص نسبت به مفهوم بی تفاوت می شود. از راست و دروغ." . جی گتسبی، میلیونر ثروتمند، قبلاً آنها را از دست داده بود و همراه با آنها، فرصت احساس دوباره طعم زندگی و عشق را از دست داد - و با این حال تمام گنجینه های آنها زیر پای او بود.

آمریکای ممنوعیت، گانگسترها، بازی سازان و مهمانی های درخشان با موسیقی دوک الینگتون به خواننده ارائه می شود. همان «عصر جاز»، دوران باشکوهی که هنوز به نظر می‌رسید همه آرزوها محقق می‌شوند و می‌توانستید ستاره‌ای از آسمان بگیرید بدون اینکه روی نوک انگشتانتان بایستید.

پرتره شخصیت اصلی مجموعه سه گانه هوس، فرانک کاپروود، تا حد زیادی بر اساس یک فرد واقعی، میلیونر چارلز یرکس ساخته شده است و در چند سال اخیر، بینندگان در سراسر جهان زندگی شخصیت اصلی فیلم را دنبال می کنند. مجموعه خانه پوشالی، فرانک آندروود. می توان فرض کرد که رئیس جمهور حتی نام "بزرگ و وحشتناک" را از شخصیت خلق شده توسط درایزر وام گرفته است. تمام زندگی او حول محور موفقیت می چرخد، او یک سرمایه گذار زیرک است و امپراتوری خود را می سازد و از همه چیز و هر کس برای اهداف خود استفاده می کند. این دقیقاً همان چیزی است که "مالی دار" نامیده می شود ، اولین رمان این سه گانه ، جایی که می بینیم که چگونه شخصیت یک تاجر عاقل شکل گرفت که آماده است بدون تردید از قانون و اصول اخلاقی در صورت تبدیل شدن به مانع عبور کند. در مسیر او

حادترین کتاب اجتماعی و متهم‌کننده‌ای که تا به حال در ایالات متحده و در مورد ایالات متحده نوشته شده است، «انگور خشم»، شاید کمتر از متون سولژنیتسین بر خواننده تأثیر بگذارد. این رمان کالت اولین بار در سال 1939 منتشر شد، برنده جایزه پولیتزر شد و خود نویسنده در سال 1962 جایزه نوبل ادبیات را دریافت کرد. پرتره ای از یک ملت در یکی از سخت ترین دوره های تاریخ، رکود بزرگ، از طریق داستان یک خانواده کشاورز ترسیم می شود که پس از ورشکستگی، مجبور به ریشه کن کردن و جستجوی غذا در سفری طاقت فرسا در سراسر کشور می شوند. همان "مسیر 66". مانند هزاران، صدها هزار نفر دیگر، آنها به دنبال امید واهی به کالیفرنیای آفتابی می روند، اما مشکلات بزرگتر، گرسنگی و مرگ در انتظار آنهاست.

451 درجه فارنهایت دمایی است که در آن کاغذ مشتعل می شود. دیستوپی فلسفی بردبری تصویری از جامعه فراصنعتی را ترسیم می کند: این دنیای آینده است که در آن همه نشریات مکتوب بی رحمانه توسط یک جوخه ویژه آتش نشانان نابود می شوند، در اختیار داشتن کتاب توسط قانون پیگرد قانونی می شود، تلویزیون تعاملی با موفقیت در خدمت فریب همه است. روانپزشکی تنبیهی قاطعانه با مخالفان نادر برخورد می کند و مخالفان اصلاح ناپذیر شکار می شوند و سگ برقی بیرون می آید. امروز، در روسیه در سال 2016، اهمیت رمان منتشر شده در سال 1953 (تاکنون 63 سال پیش!) بیش از هر زمان دیگری است - در مناطق مختلف کشور، سانسورچیان داخلی سر خود را بالا می برند که به دنبال محدود کردن آزادی بیان هستند. با تخریب و ممنوعیت کتاب.

زندگی جک لندن به اندازه رمان‌هایش رمانتیک و پرحادثه بود - حداقل زمانی که از دریچه‌های غنایی به آن نگاه کنیم، و مارتین ادن اوج کار او محسوب می‌شود. این اثر درباره مردی است که جامعه استعداد خود را به رسمیت شناخت، اما از قشر محترم بورژوایی که در نهایت او را پذیرفتند، عمیقاً ناامید شد. به قول خود نویسنده، این «تراژدی یک تنهاست که می‌کوشد حقیقت را در جهان القا کند». اثری واقعا جاودانه و قهرمانی که احساساتش برای خوانندگان در هر قاره و در هر دوره ای قابل درک است.

یکی از سخت‌ترین نویسندگان قابل درک، اما در عین حال فوق‌العاده جالب و چندوجهی، کورت ونه‌گات نوشت، ژانرها را با هم مخلوط می‌کرد و همیشه خواننده را در بلاتکلیفی رها می‌کرد - او دقیقاً چه چیزی را خوانده است، آیا این جذابیت برای خودش از طریق صفحات یک کتاب و ما اینجا در مورد چه چیزی صحبت می کنیم؟ در «صبحانه برای قهرمانان»، نویسنده به طرز شگفت‌آوری ظریف و دقیق کلیشه‌های ادراک را از بین می‌برد و انسان و زندگی روی زمین را با نگاهی جدا به ما نشان می‌دهد، گویی از سیاره دیگری به نظر می‌رسد، جایی که نمی‌دانند سیب یا سلاح چیست. . شخصیت اصلی، نویسنده کیلگور تروت، هم آلتر ایگوی نویسنده است و هم همکار او در شرف دریافت جایزه ادبی است. در همان زمان، کسی که رمان او را می خواند (شخصیت، دواین هوور، نقش بروس ویلیس در اقتباس سینمایی 1999 را بازی کرد) به آرامی دیوانه می شود، همه چیزهایی که در آن نوشته شده است را به صورت اسمی در نظر می گیرد و ارتباطش را با واقعیت از دست می دهد - همانطور که شروع می کند شک خواننده نیز در آن است.

در اولین رمان جان آپدایک از مجموعه خرگوش، هری انگستروم - و این دقیقاً نام مستعار اوست - مرد جوانی است که عینک رز رنگ دوران جوانی اش قبلاً توسط واقعیت غیرقابل تحمل شکسته شده است. او از ستاره شدن در تیم بسکتبال دبیرستانش به یک شوهر و پدر تبدیل شد و مجبور شد برای تامین مخارج خانواده اش در یک سوپرمارکت کار کند. او نمی تواند با این موضوع کنار بیاید و فرار می کند. به نظر می رسد آپدایک و کرواک در مورد افراد مشابهی صحبت می کنند، اما با لحن های متفاوت - بنابراین کسانی که اثر دومی "در جاده" را خوانده اند، علاقه مند هستند که از ادبیات بیت نیک به نثر پیچیده روانشناختی حرکت کنند، و کسانی که آن را نخوانده اند. بدون شک لذت زیادی خواهد برد، توجه را تغییر می دهد و حتی عمیق تر در همان موضوع فرو می رود.