الکساندر بوریسوویچ گلدن ویزر: بیوگرافی. اصول آموزشی معلم مورچه. V

در کیشینو در خانواده وکیل بوریس سولومونوویچ گلدن ویزر متولد شد. او در سال 1895 از کنسرواتوار مسکو در کلاس پیانو P. A. Pabst (که قبلاً با A. I. Ziloti تحصیل کرده بود) در سال 1897 در کلاس آهنگسازی M. M. Ippolitov-Ivanov فارغ التحصیل شد. او همچنین آهنگسازی را نزد A. S. Arensky و کنترپوان را نزد S. I. Taneyev آموخت. او به عنوان معلم موسیقی در موسسه یتیم مسکو امپراتور نیکلاس اول کار می کرد.

در سال 1907 او به عنوان بخشی از تریو مسکو اجرا کرد و جایگزین پیانیست دیوید شور شد.

در 1906-1961 - استاد پیانو در کنسرواتوار مسکو. در سالهای 1936-1939 - رئیس بخش پیانو ، در 1918-1922 و 1932-1939 معاون رئیس (معاون رئیس) ، در سالهای 1922-1924 و 1939-1942 - مدیر (رئیس) کنسرواتوار مسکو. بنیانگذار یکی از بزرگترین مدارس پیانو شوروی. در میان شاگردان گلدن ویزر: S. E. Feinberg, T. P. Nikolaeva, R. V. Tamarkina, G. R. Ginzburg, D. B. Kabalevsky, D. A. Bashkirov, L. N. Berman, D. D. Blagoy, F.I. Gottlieb, A.L. Kaplan, M.S. Lebenzon، L. I. Roizman، V. G. Fere، Margarita Chkheidze، Lyudmila Dmitrievna Imnadze و بیش از 200 نفر دیگر. او در گورستان Vagankovskoye به خاک سپرده شد.

خانواده

همسر A. B. Goldenweiser (از 24 ژانویه 1903) یک معلم موسیقی است ، فارغ التحصیل از کنسرواتوار مسکو در کلاس V. I. Safonov (1905) ، پیانیست آنا آلکسیونا گلدن وایزر (nee Sofiano؛ 1881-1929)؛ نامه های شوپن در سال 1929 توسط A. A. Goldenweiser ترجمه شد و در کتابی جداگانه منتشر شد. برادرزاده او فیزیکدان شوروی و فعال حقوق بشر A.D. Sakharov است.

همسر دوم A. B. Goldenweiser پیانیست و مدیر موزه A. B. Goldenweiser-Apartment Elena Ivanovna Goldenweiser (nee Gracheva) (درگذشته در سال 1998، مسکو) است.

خواهر A. B. Goldenweiser - Tatyana Borisovna Sofiano (1869، کیشینوف - 1955، مسکو) - با برادر آنا آلکسیونا گلدن وایزر ازدواج کرد.

خواهر A. B. Goldenweiser - پیانیست Maria Borisovna Goldenweiser (1873، کیشینو - 1940، مسکو) - با منتقد ادبی مشهور، پوشکینیست M. O. Gershenzon ازدواج کرد. برادرزاده A. B. Goldenweiser - ژنتیک شناس برجسته شوروی S. M. Gershenzon. خواهرزاده - منتقد هنری ناتالیا میخایلوونا گرشنزون-چگوداوا (1907-1977)، همسر منتقد هنری، پروفسور آندری دمیتریویچ چگوداوا (1905-1994)، مادر منتقد هنری ماریا آندریونا چگوداوا (متولد 1931).

برادران پدر:

الکساندر سولومونوویچ گلدن وایزر (1855-1915) - وکیل مدنی برجسته روسی، نویسنده آثاری در مورد قانون مدنی ("قوانین اجتماعی امپراتوری آلمان: بیمه کارگران در برابر حوادث در صورت از دست دادن توانایی کار و پیری"، 1890) و کار L. N. Tolstoy ("جرم مانند مجازات است و مجازات مانند جرم است: انگیزه های "رستاخیز" تولستوی"، - طرح ها، سخنرانی ها و سخنرانی ها در مورد موضوعات جنایی، 1908 و 1911). پسرانش:

بهترین روز

الکساندر الکساندرویچ گلدن وایزر (1880-1940) - مردم شناس آمریکایی، استاد، متخصص در زمینه انسان شناسی ایروکوئی ها.

امانوئل الکساندرویچ گلدن وایزر (1883-1953) - اقتصاددان و آماردان آمریکایی، رئیس بخش آمار سیستم فدرال رزرو ایالات متحده در سال های 1926-1945، رئیس انجمن اقتصادی آمریکا در سال های 1946-1953، نویسنده تک نگاری "سیستم رزرو فدرال در عملیات» (1925)، ترجمه شده به انگلیسی «رستاخیز» توسط L.N. Tolstoy.

الکسی الکساندرویچ گلدن وایزر (1890-1979) - وکیل، چهره عمومی برجسته یهودی در کیف، برلین و نیویورک، ناشر، روزنامه نگار، نویسنده کتاب های "خاطرات کیف" (1921)، "ژاکوبن ها و بلشویک ها: موازی های روانی" (1922) ، "من. L. Teitel (1850-1935)" (1944)، "در دفاع از حق" (1944)، "کتاب درباره یهودیان روسیه" در 2 جلد. (با نویسندگان مشترک، 1960، 1968).

موسی سولومونوویچ گلدن‌وایزر (1860 - 1921، ورشو) - وکیل، مشاور حقوقی در بانک پولیاکوف، کتاب‌شناس، منتقد ادبی و مورخ (والدین A.D. ساخاروف در دهه 1910 در خانه او در لین گراناتنی زندگی می‌کردند). پسرش:

نیکولای مویزویچ گلدن ویزر - وکیل، نمایشنامه نویس و نثر نویس، رئیس بخش حقوقی زمستوو و اتحادیه مدنی روسیه، تدریس در دانشگاه مسکو.

ولادیمیر سولومونوویچ گلدن وایزر - نجیب زاده، مهندس ارتباطات. فرزندان او:

النا ولادیمیروا گلدن وایزر (1881-1958) - پزشک، همسر انقلابی راست سوسیالیست ولادیمیر لووویچ اوتگوف، در "محاکمه انقلابی سوسیالیست راست" در سال 1922 محکوم شد و متعاقبا در 12 اکتبر 1937 اعدام شد.

Lev Vladimirovich Goldenweiser (1883-1959) - وکیل روسی، کارگردان تئاتر، نمایشنامه نویس، نثرنویس، مترجم، در 1927-1937 - رئیس بخش ادبی گوسکینو. پسرش:

الکسی لووویچ گلدن وایزر (1911-2003) - ریاضیدان شوروی در زمینه مکانیک نظری و کاربردی، استاد (1947)، نویسنده تک نگاری های "تئوری پوسته های نازک الاستیک" (1953 و 1976)، "ارتعاشات آزاد پوسته های الاستیک نازک". ” (با نویسندگان مشترک، 1979) .

خلقت

نویسنده سه اپرا ("جشن در زمان طاعون" (پس از A. S. پوشکین)، "خوانندگان"، "آب های بهار" (پس از I. S. Turgenev)، کانتاتا "نور اکتبر"، گروه های ساز مجلسی، قطعات پیانو، عاشقانه ها (بیش از حد). در مجموع 40 قطعه موسیقی).

مقالات انتقادی متعدد و تعدادی کتاب نوشت:

خاطرات L.N. Tolstoy:

نزدیک تولستوی سوابق به مدت 15 سال (2 جلد 1922، 1923)

32 سونات بتهوون (1966)

درباره هنر موسیقی (1975)

تحت سردبیری گلدن وایزر، "نامه های اف. شوپن" به عنوان یک کتاب جداگانه منتشر شد (مسکو، 1929).

جوایز و جوایز

برنده جایزه استالین درجه اول (1947)

نشان لنین، دو نشان دیگر و مدال به او اعطا شد.

هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1946)

(1875-03-10 ) محل مرگ

بیوگرافی

او اولین تأثیرات موسیقی خود را از مادرش Varvara Petrovna Goldenweiser دریافت کرد که ذوق هنری ظریفی داشت و عاشق آواز خواندن و نواختن پیانو بود. در سن پنج سالگی، با یادگیری خواندن نت ها تحت هدایت خواهر بزرگترش تاتیانا، شروع به نواختن پیانو به تنهایی کرد. هنگامی که او هشت ساله بود، خانواده به مسکو نقل مکان کردند، جایی که تحصیلات جدی موسیقی او با V.P.

او کار تدریس خود را در سال 1895 آغاز کرد. در سال های 1895-1917 - معلم پیانو در مؤسسه های زنان یتیم و کاترین نیکولایف، در 1904-1906 - در مدرسه موسیقی و درام انجمن فیلارمونیک مسکو (اکنون). او همچنین در دوره های کارگران پرچیستنسکی، در کنسرواتوار خلق، سالن ورزشی آلفروف (تاریخ هنر) تدریس کرد.

از سال 1901، او به عنوان منتقد موسیقی در چاپ عمل کرد، در روزنامه "پیک"، مجله "دنیای موسیقی" و سایر نشریات (با نام مستعار: A.، A، Borisov، G. G-r) همکاری کرد، عضوی از هیئت تحریریه مجله "کارگر موسیقی"، کار آموزشی انجام داد.

از سال 1932 تا 1934 - معاون رئیس شعبه مسکو اتحادیه آهنگسازان شوروی اتحاد جماهیر شوروی.

خانواده

• پدر - بوریس سولومونوویچ گلدن ویزر (1839-1916)، وکیل، وکیل، روزنامه نگار.
• مادر - واروارا پترونا گلدن وایزر (نی شچکوتیخینا، 1848-1898).
• برادر - نیکولای بوریسوویچ گلدن وایزر (1871-1924)، وکیل، مترجم، معلم تاریخ لیسه امپراتوری مسکو به یاد تزارویچ نیکلاس، محقق پوشکین (همسرش - نادژدا آفاناسیونا گلدن وایزر (1869-1934)، معلم، کارمند موزه رومانتس ).
• خواهر - تاتیانا بوریسوونا سوفیانو (1869-1955)، با برادر آنا آلکسیونا گلدن ویزر، کنستانتین آلکسیویچ سوفیانو (1891-1938) ازدواج کرد.
• خواهر - ماریا بوریسوونا گلدن وایزر (1873-1940)، پیانیست، با منتقد ادبی و محقق پوشکین میخائیل اوسیپوویچ گرشنزون (1869-1925) ازدواج کرد.
  • برادرزاده - سرگئی میخایلوویچ گرشنزون (1906-1998)، متخصص ژنتیک، میکروبیولوژیست.
  • خواهرزاده - ناتالیا میخائیلوونا گرشنزون-چگوداوا (1907-1977)، منتقد هنری، همسر منتقد هنری، پروفسور آندری دیمیتریویچ چگوداوا (1905-1994)، مادر منتقد هنری ماریا آندریونا چگوداوا (1931-1916).
• همسر اول (ج) - آنا آلکسیونا گلدن ویزر (نه. سوفیانو، 1881-1929)، دختر ژنرال A. S. Sofiano، پیانیست، معلم موسیقی، فارغ التحصیل کنسرواتوار مسکو در کلاس V. I. Safonov (1905)، ترجمه A. A. Goldenweiser در سال 1929، نامه هایی از F. در یک کتاب جداگانه منتشر شد. شوپن.
• همسر دوم النا ایوانونا گلدن وایزر (نی گراچوا، 1911-1998)، پیانیست، شاگرد A. B. Goldenweiser، مدیر موزه آپارتمان A. B. Goldenweiser است.

برادران پدر:

• الکساندر سولومونوویچ گلدن ویزر (1855-1915) - وکیل مدنی. پسران او (عموزاده های A. B. Goldenweiser):
  • الکساندر گلدن ویزر (1880-1940)، مردم شناس، متخصص در انسان شناسی ایروکوئی ها.
  • امانوئل گلدن ویزر (1883-1953)، اقتصاددان و آماردان، رئیس بخش آمار سیستم فدرال رزرو ایالات متحده (1926-1945)، رئیس انجمن اقتصاددانان آمریکا.
  • الکسی گلدن ویزر (1890-1979)، وکیل، شخصیت عمومی یهودی در کیف، برلین و نیویورک، ناشر، روزنامه‌نگار.
• موسی سولومونوویچ گلدن ویزر (1837/1838-1921)، وکیل، مشاور حقوقی بانک L. S. Polyakov، کتابشناس، منتقد ادبی و مورخ (والدین A. D. Sakharov در دهه 1910 در خانه او در مسکو، در Granatny Lane زندگی می کردند). پسرش:
  • نیکولای مویزویچ گلدن ویزر، وکیل، نمایشنامه نویس و نثرنویس.
• ولادیمیر سولومونوویچ گلدن وایزر (1853-1919)، نجیب زاده، روزنامه نگار، مهندس راه آهن. فرزندان او:
  • النا ولادیمیروا گلدن ویزر (1881-1958)، همسر راست انقلابی سوسیالیست V.L.
  • لو ولادیمیرویچ گلدن ویزر (1883-1959)، وکیل، کارگردان تئاتر، نمایشنامه نویس، نثر نویس، مترجم، در سال های 1927-1937 - رئیس بخش ادبی گوسکینو، پدر دانشمندی در زمینه مکانیک نظری الکسی لوویچ گلدن وایزر (الکسی لوویچ گلدن وایزر) 2003).
• Yakov Solomonovich Goldenweiser (1862 - پس از 1919)، وکیل، نویسنده، در کیف زندگی می کرد.

یک معلم برجسته، مجری با استعداد، آهنگساز، ویراستار موسیقی، منتقد، نویسنده، چهره عمومی - الکساندر بوریسوویچ گلدن ویزر چندین دهه با موفقیت در تمام این ظرفیت ها اجرا کرده است. او همیشه با تلاش خستگی ناپذیر دانش مشخص می شد. این در مورد خود موسیقی نیز صدق می‌کند، که دانش او در آن حد و مرزی نمی‌شناخت، این در مورد دیگر حوزه‌های خلاقیت هنری نیز صدق می‌کند، این در مورد خود زندگی در جلوه‌های مختلف نیز صدق می‌کند.

گلدن وایزر که یکی از بنیانگذاران مکتب پیانیسم شوروی بود، پیوند پربار زمان را به تصویر کشید و وصیت نامه های معاصران و معلمان خود را به نسل های جدید منتقل کرد.

کودکی... گلدن ویزر به یاد می آورد: «اولین تأثیرات موسیقی خود را از مادرم دریافت کردم. مادرم استعداد برجسته ای در موسیقی داشت. او در کودکی مدتی در مسکو از گاراس به کلاس های پیانو رفت. خیلی هم آواز می خواند. او سلیقه عالی در موسیقی داشت. او نقش موتسارت، بتهوون، شوبرت، شومان، شرپن، مندلسون را بازی کرد. پدر اغلب عصرها در خانه نبود و مادر در حالی که تنها می ماند، تمام شب ها موسیقی می نواخت. ما بچه‌ها اغلب وقتی به رختخواب می‌رفتیم به او گوش می‌دادیم، عادت کردیم با صدای موسیقی او به خواب برویم.»

و بعداً در کنسرواتوار مسکو تحصیل کرد که در سال 1895 به عنوان نوازنده پیانو و در سال 1897 به عنوان آهنگساز فارغ التحصیل شد. آ.زیلوتی و پی پابست از اساتید پیانو او هستند. در حالی که هنوز دانشجو بود (1896) اولین کنسرت انفرادی خود را در مسکو برگزار کرد. این نوازنده جوان با راهنمایی M. Ippolitov-Ivanov، A. Arensky، S. Taneev بر مهارت آهنگسازی تسلط یافت. هر یک از معلمان مشهور به نوعی آگاهی هنری گلدن وایزر را غنی کردند، اما کلاس های با تانیف و متعاقباً ارتباط شخصی نزدیک با او بیشترین تأثیر را بر این نوازنده جوان داشت.

ملاقات مهم دیگر: «در ژانویه 1896، یک تصادف خوشحال کننده مرا وارد خانه L.N. تولستوی. کم کم تا زمان مرگش به او نزدیک شدم. تأثیر این صمیمیت در بقیه زندگی من بسیار زیاد بود. به عنوان یک موسیقیدان، L.N. برای اولین بار وظیفه بزرگ نزدیک کردن هنر موسیقی به توده های وسیع مردم را بر من آشکار کرد.» گلدن وایزر در فعالیت های عملی خود به عنوان مجری کنسرت، حتی در سال های قبل از انقلاب، تلاش کرد تا یک نوازنده-آموزگار باشد و حلقه های دموکراتیک شنوندگان را به موسیقی جذب کند. او کنسرت هایی را برای مخاطبان کارگر ترتیب می دهد، در خانه های انجمن اعتدال روسیه اجرا می کند، کنسرت های منحصر به فردی را در یاسنایا پولیانا برگزار می کند - برای دهقانان گفتگو می کند، و در کنسرواتوار خلق مسکو تدریس می کند.

فعالیت تدریس او به عنوان نوازنده پیانو بیش از نیم قرن ادامه یافت. او حتی در دوران دانشجویی تدریس در مؤسسه یتیمان مسکو را آغاز کرد و سپس استاد هنرستان در انجمن فیلارمونیک مسکو بود. با این حال، در سال 1906، گلدن وایزر برای همیشه سرنوشت خود را با کنسرواتوار مسکو پیوند داد. او در اینجا بیش از 20 نوازنده را آموزش داد. نام بسیاری از شاگردان او به طور گسترده ای شناخته شده است - اس. فاینبرگ، جی. گینزبورگ، ال. برمن... همانطور که فاینبرگ نوشت: «گلدن وایزر نسبت به شاگردانش صمیمانه و توجه بود. او با زیرکی سرنوشت استعدادهای جوان و هنوز بالغ را پیش بینی کرد. چند بار متقاعد شده‌ایم که او درست می‌گوید، وقتی در یک تجلی جوان و به ظاهر نامحسوس از ابتکار خلاقانه، استعداد بزرگی را حدس زد که هنوز کشف نشده بود.» مشخص است که دانش آموزان کل مسیر آموزش حرفه ای را با Goldenweiser - از کودکی تا تحصیلات تکمیلی - طی کردند. این، به ویژه، سرنوشت G. Ginzburg بود.

دقت و لکونیسم نظرات او با این واقعیت توضیح داده شد که او توانست توجه دانش آموزان را به لحظه اصلی و تعیین کننده کار جلب کند و در عین حال با دقت استثنایی به تمام کوچکترین جزئیات مقاله توجه کند و اهمیت مقاله را ارزیابی کند. هر جزئیات برای درک و اجرای کل. همه نظرات گلدن وایزر با ویژگی خاصی متمایز شد و به تعمیم جدی و عمیق اصول منجر شد. بسیاری از نوازندگان دیگر از جمله آهنگسازان S. Evseev، D. Kabalevsky، V. Fere، و ارگ نواز L. Roizman، در کلاس گلدن ویزر به مدرسه عالی رفتند.

و در تمام این مدت ، تا اواسط دهه 50 ، به اجرای کنسرت ادامه داد. شب‌های انفرادی، اجراهایی با ارکستر سمفونیک و نواختن موسیقی گروهی با ایزان، پی. کازال، د. اویستراخ، اس. کنوشویتسکی، دی. تسیگانوف، ال. کوگان و دیگر هنرمندان مشهور وجود دارد. گلدن وایزر مانند هر موسیقیدان بزرگ، سبک پیانیستی اصیلی داشت. A. Alschwang خاطرنشان کرد: "ما در این بازی به دنبال قدرت فیزیکی یا جذابیت نفسانی نیستیم، اما ما در آن سایه های ظریف، نگرش صادقانه نسبت به نویسنده، کار با کیفیت خوب، فرهنگ واقعی عالی را می یابیم - و این به اندازه ای بود که برخی از اساتید اجرا شده توسط شنوندگان به یادگار ماندند. ما برخی از تفسیرهای موتزارت، بتهوون، شومان را زیر انگشتان گلدن ویزر فراموش نمی کنیم. به این نام‌ها می‌توانیم باخ، اسکارلاتی، شوپن و چایکوفسکی، اسکریابین و راخمانینوف را با خیال راحت اضافه کنیم. اس. فاینبرگ می نویسد: «یک خبره بزرگ از تمام ادبیات موسیقی کلاسیک روسیه و غرب، او دارای کارنامه بسیار گسترده ای بود... دامنه ی بسیار زیاد مهارت و هنر گلدن وایزر را می توان با تسلط او بر انواع سبک های مختلف ارزیابی کرد. ادبیات پیانو.» سبک فیلیگرانی موتزارت و شخصیت خالصانه خلاقیت اسکریابین به همان اندازه موفق بودند.

همانطور که می بینید، وقتی صحبت از گلدن ویزر، مجری به میان می آید، نام موتزارت یکی از اولین کسانی است که به آن اشاره می شود. موسیقی او، در واقع، تقریباً تمام زندگی خلاقانه پیانیست را همراهی کرد. در یکی از نقدهای دهه 30 آنها می خوانیم: «موتزارت گلدن وایز برای خودش صحبت می کند، انگار در اول شخص، عمیق، قانع کننده و گیرا، بدون ترحم دروغین و ژست های پاپ صحبت می کند... همه چیز ساده، طبیعی و واقعی است. زیر انگشتان گلدن وایزر همه تطبیق پذیری موتزارت - یک فرد و یک موسیقیدان - آفتاب و غم او، احساسات و تفکر، جسارت و لطف، شجاعت و لطافت او را زنده می کند. متخصصان نه تنها سرآغاز موتزارت را در تفاسیر گلدن ویزر از موسیقی دیگر آهنگسازان می یابند.

آثار شوپن همواره جایگاه قابل توجهی در برنامه های پیانیست ها به خود اختصاص داده است. A. Nikolaev تأکید می کند: "با طعم عالی و حس سبک عالی، گلدن ویزر می تواند ظرافت ریتمیک ملودی های شوپن، ماهیت چند صدایی بافت موسیقی او را برجسته کند. یکی از ویژگی‌های پیانیسم گلدن‌وایزر، پدال زدن بسیار معتدل، کمی وضوح گرافیکی خطوط واضح الگوی موسیقی، تأکید بر رسا بودن خط ملودیک است. همه اینها به اجرای او طعمی منحصر به فرد می بخشد و ارتباط بین سبک شوپن و پیاژیسم موتزارت را به یاد می آورد.

همه آهنگسازان نامبرده و همراه با آنها هایدن، لیست، گلینکا، بورودین نیز مورد توجه گلدن ویزر، سردبیر موسیقی قرار گرفتند. بسیاری از آثار کلاسیک، از جمله سونات‌های موتزارت، بتهوون، و کل پیانوی شومان، در نسخه نمونه گلدن‌ویزر به دست اجراکنندگان می‌آیند.

در پایان باید به آثار گلدن وایزر آهنگساز اشاره کرد. او سه اپرا («ضیافتی در زمان طاعون»، «خوانندگان» و «آب‌های بهار»)، نمایش‌های ارکسترال، سازهای مجلسی و پیانو و رمانس نوشته است.

الکساندر بوریسوویچ گلدن وایزر یک معلم بزرگ، مجری با استعداد، آهنگساز، ویراستار موسیقی، منتقد، نویسنده، چهره عمومی است - او چندین دهه در تمام این ظرفیت ها عمل کرده است.با موفقیت. او همیشه با تلاش خستگی ناپذیر دانش مشخص می شد. این در مورد خود موسیقی نیز صدق می‌کند، که دانش او در آن حد و مرزی نمی‌شناخت، این در مورد دیگر حوزه‌های خلاقیت هنری نیز صدق می‌کند، این در مورد خود زندگی در جلوه‌های مختلف آن نیز صدق می‌کند. عطش دانش و وسعت علایق او را به یاسنایا پولیانا نزد لئو تولستوی آورد و او را وادار کرد تا با شور و شوق یکسانی نوآوری های ادبی و نمایشی، فراز و نشیب مسابقات برای تاج شطرنج جهان را دنبال کند. "الکساندر بوریسوویچ،فینبرگ نوشت، "همیشه علاقه شدیدی به هر چیز جدید در زندگی، ادبیات و موسیقی دارم. با این حال، صرف نظر از اینکه به چه حوزه ای مربوط می شود، با اسنوبگری غریبه است، او می داند که چگونه با وجود تغییر سریع روند مد و سرگرمی ها، ارزش های پایدار را پیدا کند - همه چیز مهم و قابل توجه.و این در همان روزهایی که گلدن ویزر 85 ساله شد گفته شد!

گلدن وایزر- یکی از بنیانگذاران مکتب پیانیسم شوروی - ارتباط پربار زمان را به تصویر کشید و وصیت نامه های معاصران و معلمان خود را به نسل های جدید منتقل کرد. به هر حال، راه او در هنر از اواخر قرن گذشته آغاز شد. در طول سالها، او با بسیاری از نوازندگان، آهنگسازان و نویسندگان آشنا شد که تأثیر قابل توجهی در رشد خلاقیت او داشتند. با این حال، بر اساس سخنان خود گلدن ویزر، لحظات کلیدی و تعیین کننده را می توان در اینجا شناسایی کرد.

گلدن ویزر به یاد می آورد: «اولین برداشت های موسیقی ام را از مادرم دریافت کردم. مادرم در کودکی استعداد برجسته ای در موسیقی نداشت، مدتی در مسکو از گاراس درس می خواند. کمی هم آواز می خواند. او سلیقه عالی در موسیقی داشت. او موتسارت، بتهوون، شوبرت، شومان، شوپن، مندلسون را می نواخت و می خواند. پدرم اغلب عصرها در خانه نبود و مادرم که تنها می ماند، تمام شب ها موسیقی می نواخت. ما بچه‌ها اغلب به او گوش می‌دادیم و وقتی به رختخواب می‌رفتیم عادت می‌کردیم با صدای موسیقی او به خواب برویم.»

و بعداً در کنسرواتوار مسکو تحصیل کرد که در سال 1895 به عنوان نوازنده پیانو و در سال 1897 به عنوان آهنگساز فارغ التحصیل شد. زیلوتی و پابست معلمان پیانوی او هستند. در حالی که هنوز دانشجو بود (1896) اولین کنسرت انفرادی خود را در مسکو برگزار کرد. این نوازنده جوان مهارت آهنگسازی را زیر نظر ایپولیتوف-ایوانف، آرنسکی و تانیف به دست آورد. هر یک از این معلمان مشهور به نوعی آگاهی هنری گلدن وایزر را غنی کردند، اما کلاس های با تانیف و متعاقباً ارتباط شخصی نزدیک با او بیشترین تأثیر را بر این نوازنده جوان داشت.

گلدن وایزر (با یک سویشرت راه راه) با تولستوی صحبت می کند

یک جلسه مهم دیگر: "در ژانویه 1896، یک تصادف خوشحال کننده مرا به خانه L.N. کم کم تا زمان مرگش به او نزدیک شدم. تأثیر این نزدیکی در کل زندگی من بسیار زیاد بود. به عنوان یک موسیقیدان، L.N برای اولین بار وظیفه بزرگ نزدیک کردن هنر موسیقی را به توده های وسیع مردم بر من آشکار کرد.. (بسیار بعد او کتاب دو جلدی "نزدیک تولستوی" را در مورد ارتباط خود با نویسنده بزرگ نوشت.) و در واقع در فعالیت های عملی خود به عنوان مجری کنسرت، حتی در سال های قبل از انقلاب، گلدن وایزر تلاش کرد تا یک موسیقیدان باشد. - مربی، جذب حلقه های دموکراتیک شنوندگان به موسیقی. او کنسرت هایی را برای مخاطبان کارگر ترتیب می دهد، در خانه های انجمن اعتدال روسیه اجرا می کند، کنسرت ها و گفتگوهای بی نظیری را برای دهقانان در یاسنایا پولیانا برگزار می کند و در کنسرواتوار خلق مسکو تدریس می کند.

این جنبه از فعالیت گلدن وایزر در سالهای اول پس از انقلاب اکتبر توسعه قابل توجهی یافت، زمانی که او چندین سال ریاست شورای موسیقی را بر عهده داشت که به ابتکار لوناچارسکی سازماندهی شده بود: «در پایان سال 1917 متوجه شدم که تحت «تعاونی کارگران»... یک «غیر تجارتی» سازماندهی شده است. بخش این دپارتمان شروع به سازماندهی سخنرانی ها، کنسرت ها و اجراهایی کرد تا در خدمت عموم مردم باشد. به آنجا رفتم و خدماتم را ارائه دادم. کم کم موضوع بیشتر شد. متعاقباً، این سازمان تحت صلاحیت شورای شهر مسکو قرار گرفت و به اداره آموزش عمومی مسکو (MOPE) منتقل شد و تا سال 1921 وجود داشت. ما بخش هایی تشکیل دادیم: موسیقی (کنسرت و آموزشی)، تئاتر و سخنرانی. من ریاست بخش کنسرت را بر عهده داشتم که تعدادی از نوازندگان برجسته در آن شرکت داشتند. تیم های کنسرت را سازماندهی کردیم. اوبوخوا، بارسووا، رایسکی، سیبور، بلومنتال-تامارینا در تیپ من شرکت کردند... تیپ های ما به کارخانه ها، کارخانه ها، واحدهای ارتش سرخ، موسسات آموزشی، باشگاه ها خدمت می کردند. ما در زمستان با سورتمه به دورافتاده ترین مناطق مسکو و در هوای گرم در قفسه های ضایعاتی سفر می کردیم. آنها گاهی اوقات در اتاق های سرد و بدون گرما اجرا می کردند. با این وجود، این اثر رضایت هنری و اخلاقی زیادی را به همه شرکت کنندگان داد. مخاطبان (مخصوصاً در جایی که کار به طور سیستماتیک انجام می شد) واکنش واضحی نسبت به آثار اجرا شده نشان داد. در پایان کنسرت سوالاتی را مطرح کردند و یادداشت های متعددی ارسال کردند...»

فعالیت تدریس پیانیست بیش از نیم قرن ادامه یافت. الکساندر بوریسوویچ حتی در دوران دانشجویی خود شروع به تدریس در مؤسسه یتیم مسکو کرد و سپس استاد هنرستان انجمن فیلارمونیک مسکو بود. در سال 1906، گلدن وایزر برای همیشه سرنوشت خود را با کنسرواتوار مسکو پیوند داد. او بیش از 200 نوازنده را آموزش داد. نام بسیاری از شاگردان او به طور گسترده ای شناخته شده است - Feinberg، Ginzburg، Tamarkina، Nikolaeva، Bashkirov، Berman، Blagoy، Sosina... همانطور که فاینبرگ نوشت، گلدن وایزر نسبت به شاگردانش صمیمی و توجه بود. او با هوشیاری سرنوشت استعداد جوانی را که هنوز به بلوغ نرسیده بود پیش‌بینی می‌کرد... چند بار متقاعد شده‌ایم که او درست می‌گوید، وقتی در یک تجلی جوان و به ظاهر نامحسوس از ابتکار خلاق، استعداد بزرگی را حدس زد که هنوز به آن دست نیافته بود. کشف کرد.»معمول است که دانش‌آموزان گلدن‌ویزر کل فرآیند آموزش حرفه‌ای را گذرانده‌اند - از دوران کودکی تا تحصیلات تکمیلی. این، به ویژه، سرنوشت گینزبورگ بود.

اگر به برخی از جنبه های روش شناختی در تمرین یک معلم برجسته دست بزنیم، شایسته است به سخنان بلاگوی استناد کنیم: "خود گلدن وایزر خود را نظریه پرداز نوازندگی پیانو نمی دانست و متواضعانه خود را فقط یک معلم عملی می خواند. دقت و لکونیسم نظرات او از جمله با این واقعیت توضیح داده شد که او می توانست توجه دانش آموزان را به لحظه اصلی و تعیین کننده کار جلب کند و در عین حال به طور استثنایی به همه کوچکترین ها توجه کند (جزئیات مقاله، اهمیت هر یک از جزئیات را برای درک و اجرای کل ارزیابی کنید، تمام نظرات الکساندر بوریسوویچ گلدن‌وایزر منجر به تعمیم‌های اساسی جدی و عمیق شد.

ملاقات با پیانیست اگون پتری. نشسته: تاتیانا گلدفارب، هاینریش نوهاوس، نینا املیانوا، اگون پتری. ایستاده: یاکوف زاک، رزا تامارکینا، الکساندر گلدن وایزر. 1937. خانه مرکزی هنرمندان

و در تمام این مدت ، تا اواسط دهه 50 ، به اجرای کنسرت ادامه داد. شب‌های انفرادی و اجراهایی با ارکستر سمفونیک و موسیقی گروهی با ایزای، کازال، اویستراخ، کنوشویتسکی، تسیگانوف، کوگان اجرا می‌شود. گلدن وایزر مانند هر پیانیست بزرگی سبکی بدیع داشت. ما در این بازی به دنبال قدرت فیزیکی یا جذابیت نفسانی نیستیم.آلشوانگ خاطرنشان کرد، - اما ما در آن سایه های ظریف، نگرش صادقانه نسبت به نویسنده اجرا شده، اثر با کیفیت بالا، فرهنگ اصیل عالی را می یابیم - و این کافی است تا برخی از اجراهای استاد برای مدت طولانی توسط شنوندگان به خاطر بسپارند. ما برخی از تفسیرهای موتزارت، بتهوون، شومان را زیر انگشتان گلدن ویزر فراموش نمی کنیم.به این نام ها می توانیم باخ و اسکارلاتی، شوپن و چایکوفسکی، اسکریابین و راخمانینوف را با خیال راحت اضافه کنیم. فاینبرگ می‌نویسد: «دانش‌مند تمام ادبیات موسیقی کلاسیک روسیه و غرب، او کارنامه‌ای بسیار وسیع داشت... گستره عظیم مهارت و هنر الکساندر بوریسوویچ را می‌توان با تسلط او بر انواع سبک‌های پیانو ارزیابی کرد. ادبیات او به همان اندازه در سبک موتزارتی فیلیگران و شخصیت تند و تیز خلاقانه اسکریابین موفق بود.

همانطور که می بینید، وقتی صحبت از مجری گلدن وایزر می شود، نام موتزارت یکی از اولین کسانی است که به آن اشاره می شود. موسیقی او، در واقع، تقریباً تمام زندگی خلاقانه پیانیست را همراهی کرد. در یکی از بررسی های دهه 30 می خوانیم: «موتزارت گلدن‌وایزر برای خودش حرف می‌زند، گویی در اول شخص، عمیق، متقاعدکننده و گیرا، بدون ژست‌های کاذب و پاپ می‌گوید... همه چیز ساده، طبیعی و واقعی است... زیر انگشتان گلدن‌وایزر، همه تطبیق‌پذیری موتزارت می‌آید. به زندگی - به عنوان یک شخص و موسیقیدان - آفتاب و غم او، عاطفه و تفکر، جسارت و لطف، شجاعت و لطافت او.علاوه بر این، کارشناسان شروع موتزارت را در تفسیرهای گلدن ویزر از موسیقی دیگر آهنگسازان نیز می دانند.

آثار شوپن همواره جایگاه قابل توجهی در برنامه های پیانیست ها به خود اختصاص داده است. A. Nikolaev تأکید می کند: "با طعم عالی و حس سبک عالی، گلدن وایزر می تواند ظرافت ریتمیک ملودی های شوپن، ماهیت چند صدایی بافت موسیقی او را آشکار کند. یکی از ویژگی های پیانیسم گلدن ویزر، پدال زدن بسیار متوسط، کیفیت گرافیکی مشخص از خطوط واضح الگوی موسیقی، تأکید بر رسا بودن خط ملودیک است. همه اینها به اجرای او طعمی منحصر به فرد می بخشد و ارتباط بین سبک شوپن و پیانیسم موتزارت را به یاد می آورد.

بایدهمچنین به آثار گلدن ویزر آهنگساز اشاره کنید. او سه اپرا («ضیافتی در زمان طاعون»، «خوانندگان» و «آب‌های بهار»)، نمایش‌های ارکسترال، سازهای مجلسی و پیانو و رمانس نوشته است.

بنابراین او زندگی طولانی و پر از کار کرد. و من هرگز صلح را نشناختم. «کسی که خود را وقف هنر می کند، - پیانیست دوست داشت تکرار کند ، - باید همیشه به جلو تلاش کرد جلو نرفتن یعنی عقب رفتن.»الکساندر بوریسوویچ گلدن ویزر همیشه بخش مثبت این پایان نامه را دنبال می کرد.

belcanto.ru ›goldenveiser.html

الکساندر بوریسوویچ گلدن ویزر(1875-1961) - پیانیست روسی شوروی، آهنگساز، معلم، تبلیغ نویس، منتقد موسیقی، چهره عمومی. دکترای تاریخ هنر (1940). هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1946). برنده جایزه استالین درجه اول (1947).

بیوگرافی

در 26 فوریه (10 مارس) 1875 در کیشینو (مولداوی فعلی) در خانواده وکیل B. S. Goldenweiser متولد شد.

او اولین تأثیرات موسیقی خود را از مادرش Varvara Petrovna Goldenweiser دریافت کرد که ذوق هنری ظریفی داشت و عاشق آواز خواندن و نواختن پیانو بود. در سن پنج سالگی، با یادگیری خواندن نت ها تحت هدایت خواهر بزرگترش تاتیانا، شروع به نواختن پیانو به تنهایی کرد. هنگامی که او هشت ساله بود، خانواده به مسکو نقل مکان کردند، جایی که تحصیلات جدی موسیقی او با V.P.

در سال 1889، او در کلاس A.I Siloti در کنسرواتوار مسکو پذیرفته شد، جایی که او توسط نوازندگانی احاطه شد که تا حد زیادی دیدگاه های او را در مورد هنر، در مورد نقش هنرمند در زندگی عمومی و وظایف یک معلم شکل دادند.

او در سال 1895 از کنسرواتوار مسکو در کلاس پیانو P. A. Pabst (که قبلاً با A. I. Ziloti تحصیل کرده بود) فارغ التحصیل شد ، در سال 1897 - در کلاس آهنگسازی M. M. Ippolitov-Ivanov. او همچنین آهنگسازی را نزد A. S. Arensky و کنترپوان را نزد S. I. Taneyev (1892-1893) خواند.

او کار تدریس خود را در سال 1895 آغاز کرد. در سال های 1895-1917 - معلم پیانو در مؤسسه های زنان یتیم، الیزابت و کاترین نیکولایف، در 1904-1906 - در مدرسه موسیقی و درام انجمن فیلارمونیک مسکو (اکنون موسسه هنرهای تئاتر روسیه - GITIS). او همچنین در دوره های کارگران پرچیستنسکی، در کنسرواتوار خلق، سالن ورزشی آلفروفسکی (تاریخ هنر) تدریس کرد.

در سال 1906-1961 - استاد پیانو در کنسرواتوار مسکو، در سال 1936-1959 - رئیس بخش پیانو. در 1918-1919 - دستیار کارگردان، 1919-1922 و 1932-1934 - معاون رئیس (معاون رئیس)، در 1922-1924 و 1939-1942 - مدیر (رئیس) هنرستان.

در سال 1931 او "گروه ویژه کودکان" را در کنسرواتوار مسکو سازمان داد.

از سال 1936 تا 1941 - مدیر هنری مدرسه موسیقی مرکزی در کنسرواتوار مسکو.

A. Goldenweiser بنیانگذار یکی از بزرگترین مدارس پیانیست شوروی، شرکت کننده فعال در بازسازی آموزش موسیقی و توسعه یک سیستم مدرن برای آموزش نوازندگان در اتحاد جماهیر شوروی، و نویسنده مقالات و گزارش های بسیاری در مورد این مسائل است. از بین دانش آموزان: S. E. Feinberg, T. P. Nikolaeva, R. V. Tamarkina, G. R. Ginzburg, D. B. Kabalevsky, D. A. Bashkirov, L. N. Berman, D. D. Blagoy , F. I. Gottlieb, A. L. Kaplan, I. V., M., L خیدزه، ال. دی. Imnadze، S V. Evseev، N. Usubova، N. G. Kapustin و بیش از 200 نفر دیگر.

در دوره "دکترین ژدانوف" (en: Zhdanov Doctrine) از موضع دفاع از ارزش های موسیقی سنتی بیرون آمد.

یکی از قدیمی ترین موسیقیدانان، الکساندر گلدن ویزر، دیدگاه نسبتاً سنتی گرایانه ای را بیان کرد که به اندازه موضع ترانه سرایان تهاجمی نبود، اما مشخص شد که اساساً به ایده "حفاظت از میراث کلاسیک" که توسط بیان شده است نزدیک است. ژدانوف. با تکرار این جمله که موسیقی «از آواز و رقص فولکلور زاده شد» و «بزرگترین آهنگسازان تمام دوران از این سرچشمه گرفته اند»، که موسیقی مدرنیستی «احتمالاً بیانگر ایدئولوژی فرهنگ رو به انحطاط غرب است، حتی برای نکته فاشیسم، بیش از طبیعت سالم مرد روسی، شوروی، گلدن ویزر، که در خانه لئو تولستوی موسیقی می نواخت، به عنوان مثال، سرگئی پروکوفیف را متهم کرد که قهرمانان "جنگ و صلح" او "در" می خوانند. موزیکال-مدرنیست بین المللی ولاپوک. در این موقعیت بیشتر غر زدن پیرمرد بود تا نگرش عمدی قتل عام.

او به عنوان نوازنده و نوازنده گروه اجرا کرد. در سال 1907 او به عنوان بخشی از تریو مسکو اجرا کرد و جایگزین پیانیست D. S. Shor شد. او تا سال 1956 کنسرت هایی برگزار کرد، از جمله در گروه هایی با E. Izai، D. F. Oistrakh، L. B. Kogan، S. N. Knushevitsky، کوارتت به نام. لودویگ ون بتهوون.