Maailma kõigi aegade suurimad heliloojad: loendid kronoloogilises ja tähestikulises järjekorras, teatmeteosed ja teosed

100 maailma suurepärast heliloojat

Heliloojate nimekiri kronoloogilises järjekorras

1. Josquin Despres (1450–1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525–1594)
3. Claudio Monteverdi (1567–1643)
4. Heinrich Schütz (1585–1672)
5. Jean Baptiste Lully (1632–1687)
6. Henry Purcell (1658–1695)
7. Arcangelo Corelli (1653–1713)
8. Antonio Vivaldi (1678–1741)
9. Jean Philippe Rameau (1683–1764)
10. George Händel (1685–1759)
11. Domenico Scarlatti (1685–1757)
12. Johann Sebastian Bach (1685–1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713–1787)
14. Joseph Haydn (1732–1809)
15. Antonio Salieri (1750–1825)
16. Dmitri Stepanovitš Bortnjanski (1751–1825)
17. Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
18. Ludwig Van Beethoven (1770–1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778–1837)
20. Nicollo Paganini (1782–1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791–1864)
22. Carl Maria von Weber (1786–1826)
23. Gioachino Rossini (1792–1868)
24. Franz Schubert (1797–1828)
25. Gaetano Donizetti (1797–1848)
26. Vincenzo Bellini (1801–1835)
27. Hector Berlioz (1803–1869)
28. Mihhail Ivanovitš Glinka (1804–1857)
29. Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809–1847)
30. Fryderyk Chopin (1810–1849)
31. Robert Schumann (1810–1856)
32. Aleksander Sergejevitš Dargomõžski (1813–1869)
33. Franz Liszt (1811–1886)
34. Richard Wagner (1813–1883)
35. Giuseppe Verdi (1813–1901)
36. Charles Gounod (1818–1893)
37. Stanislav Moniuszko (1819–1872)
38. Jacques Offenbach (1819–1880)
39. Aleksander Nikolajevitš Serov (1820–1871)
40. Cesar Frank (1822–1890)
41. Bedřich Smetana (1824–1884)
42. Anton Bruckner (1824–1896)
43. Johann Strauss (1825–1899)
44. Anton Grigorjevitš Rubinstein (1829–1894)
45. Johannes Brahms (1833–1897)
46. ​​Aleksandr Porfirievitš Borodin (1833-1887)
47. Camille Saint-Saens (1835–1921)
48. Leo Delibes (1836–1891)
49. Mili Aleksejevitš Balakirev (1837–1910)
50. Georges Bizet (1838–1875)
51. Modest Petrovitš Mussorgski (1839–1881)
52. Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski (1840–1893)
53. Antonin Dvorak (1841–1904)
54. Jules Massenet (1842–1912)
55. Edvard Grieg (1843–1907)
56. Nikolai Andrejevitš Rimski-Korsakov (1844–1908)
57. Gabriel Fauré (1845–1924)
58. Leos Janacek (1854–1928)
59. Anatoli Konstantinovitš Ljadov (1855–1914)
60. Sergei Ivanovitš Tanejev (1856–1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857–1919)
62. Giacomo Puccini (1858–1924)
63. Hugo Wolf (1860–1903)
64. Gustav Mahler (1860 –1911)
65. Claude Debussy (1862–1918)
66. Richard Strauss (1864–1949)
67. Aleksander Tihhonovitš Gretšaninov (1864–1956)
68. Aleksandr Konstantinovitš Glazunov (1865–1936)
69. Jean Sibelius (1865–1957)
70. Franz Lehár (1870–1945)
71. Aleksander Nikolajevitš Skrjabin (1872–1915)
72. Sergei Vasilievitš Rahmaninov (1873–1943)
73. Arnold Schoenberg (1874–1951)
74. Maurice Ravel (1875–1937)
75. Nikolai Karlovitš Medtner (1880–1951)
76. Bela Bartok (1881–1945)
77. Nikolai Jakovlevitš Mjaskovski (1881–1950)
78. Igor Fedorovitš Stravinski (1882–1971)
79. Anton Webern (1883–1945)
80. Imre Kalman (1882 –1953)
81. Alban Berg (1885–1935)
82. Sergei Sergejevitš Prokofjev (1891–1953)
83. Arthur Honegger (1892–1955)
84. Darius Milhaud (1892–1974)
85. Carl Orff (1895–1982)
86. Paul Hindemith (1895–1963)
87. George Gershwin (1898–1937)
88. Isaac Osipovich Dunaevsky (1900–1955)
89. Aram Iljitš Hatšaturjan (1903–1978)
90. Dmitri Dmitrijevitš Šostakovitš (1906–1975)
91. Tihhon Nikolajevitš Khrennikov (sünd. 1913)
92. Benjamin Britten (1913–1976)
93. Georgi Vasilievich Sviridov (1915–1998)
94. Leonard Bernstein (1918–1990)
95. Rodion Konstantinovitš Štšedrin (sünd. 1932)
96. Krzysztof Penderecki (sünd. 1933)
97. Alfred Garievitš Schnittke (1934–1998)
98. Bob Dylan (s. 1941)
99. John Lennon (1940–1980) ja Paul McCartney (s. 1942)
100. Sting (sündinud 1951)

KLASSIKALISE MUUSIKA MEISTRITEOSED

Maailma kuulsaimad heliloojad

Heliloojate nimekiri tähestikulises järjekorras

N Helilooja Rahvus Suund aasta
1 Albinoni Tomaso itaalia keel Barokk 1671-1751
2 Arenski Anton (Antoni) Stepanovitš vene keel Romantism 1861-1906
3 Baini Giuseppe itaalia keel Kirikumuusika – renessanss 1775-1844
4 Balakirev Mili Aleksejevitš vene keel "Vägev peotäis" - rahvusliku suunitlusega vene muusikakool 1836/37-1910
5 Bach Johann Sebastian saksa keel Barokk 1685-1750
6 Bellini Vincenzo itaalia keel Romantism 1801-1835
7 Berezovski Maksim Sozontovitš vene-ukraina Klassitsism 1745-1777
8 Beethoven Ludwig van saksa keel klassitsismi ja romantismi vahel 1770-1827
9 Bizet (Bizet) Georges prantsuse keel Romantism 1838-1875
10 Boito Arrigo itaalia keel Romantism 1842-1918
11 Boccherini Luigi itaalia keel Klassitsism 1743-1805
12 Borodin Aleksander Porfirievitš vene keel Romantism – "võimas peotäis" 1833-1887
13 Bortnjanski Dmitri Stepanovitš vene-ukraina Klassitsism – kirikumuusika 1751-1825
14 Brahms Johannes saksa keel Romantism 1833-1897
15 Wagner Wilhelm Richard saksa keel Romantism 1813-1883
16 Varlamov Aleksander Jegorovitš vene keel Vene rahvamuusika 1801-1848
17 Weber Carl Maria von saksa keel Romantism 1786-1826
18 Verdi Giuseppe Fortunio Francesco itaalia keel Romantism 1813-1901
19 Verstovski Aleksei Nikolajevitš vene keel Romantism 1799-1862
20 Vivaldi Antonio itaalia keel Barokk 1678-1741
21 Villa-Lobos Heitor Brasiilia Neoklassitsism 1887-1959
22 Wolf-Ferrari Ermanno itaalia keel Romantism 1876-1948
23 Haydn Franz Joseph austerlane Klassitsism 1732-1809
24 Händel George Frideric saksa keel Barokk 1685-1759
25 Gershwin George Ameerika - 1898-1937
26 Glazunov Aleksandr Konstantinovitš vene keel Romantism – "võimas peotäis" 1865-1936
27 Glinka Mihhail Ivanovitš vene keel Klassitsism 1804-1857
28 Glier Reingold Moritsevitš Vene ja Nõukogude - 1874/75-1956
29 Gluk (Gluk) Christoph Willibald saksa keel Klassitsism 1714-1787
30 Granados, Granados ja Campina Enrique hispaania keel Romantism 1867-1916
31 Gretšaninov Aleksander Tihhonovitš vene keel Romantism 1864-1956
32 Grieg Edward Haberup norra keel Romantism 1843-1907
33 Hummel, Hummel (Hummel) Johann (Jan) Nepomuk Austria – Tšehhi kodakondsus Klassitsism-romantism 1778-1837
34 Gounod Charles Francois prantsuse keel Romantism 1818-1893
35 Gurilev Aleksander Lvovitš vene keel - 1803-1858
36 Dargomõžski Aleksander Sergejevitš vene keel Romantism 1813-1869
37 Dvorjak Antonin tšehhi Romantism 1841-1904
38 Debussy Claude Achille prantsuse keel Romantism 1862-1918
39 Delibes Clément Philibert Leo prantsuse keel Romantism 1836-1891
40 Destouches Andre Cardinal prantsuse keel Barokk 1672-1749
41 Degtjarev Stepan Anikievitš vene keel Kirikumuusika 1776-1813
42 Giuliani Mauro itaalia keel Klassitsism-romantism 1781-1829
43 Dinicu Grigorash rumeenlane 1889-1949
44 Donizetti Gaetano itaalia keel Klassitsism-romantism 1797-1848
45 Ippolitov-Ivanov Mihhail Mihhailovitš Vene-Nõukogude helilooja 20. sajandi klassikalised heliloojad 1859-1935
46 Kabalevski Dmitri Borisovitš Vene-Nõukogude helilooja 20. sajandi klassikalised heliloojad 1904-1987
47 Kalinnikov Vassili Sergejevitš vene keel Vene muusikaklassika 1866-1900/01
48 Kalman Imre (Emmerich) ungari 20. sajandi klassikalised heliloojad 1882-1953
49 Cui Caesar Antonovitš vene keel Romantism – "võimas peotäis" 1835-1918
50 Leoncovallo Ruggiero itaalia keel Romantism 1857-1919
51 Liszt (Liszt) Ferenc (Franz) ungari Romantism 1811-1886
52 Ljadov Anatoli Konstantinovitš vene keel 20. sajandi klassikalised heliloojad 1855-1914
53 Ljapunov Sergei Mihhailovitš vene keel Romantism 1850-1924
54 Mahler Gustav austerlane Romantism 1860-1911
55 Mascagni Pietro itaalia keel Romantism 1863-1945
56 Massenet Jules Emile Frederic prantsuse keel Romantism 1842-1912
57 Marcello Benedetto itaalia keel Barokk 1686-1739
58 Meyerbeer Giacomo prantsuse keel Klassitsism-romantism 1791-1864
59 Mendelssohn, Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix saksa keel Romantism 1809-1847
60 Mignone Franciscusele Brasiilia 20. sajandi klassikalised heliloojad 1897
61 Monteverdi Claudio Giovanni Antonio itaalia keel Renessanss-barokk 1567-1643
62 Moniuszko Stanislav poola keel Romantism 1819-1872
63 Mozart Wolfgang Amadeus austerlane Klassitsism 1756-1791
64 Mussorgski Modest Petrovitš vene keel Romantism – "võimas peotäis" 1839-1881
65 Napravnik Eduard Frantsevitš Vene - Tšehhi kodakondsus Romantism? 1839-1916
66 Oginski Michal Kleofas poola keel - 1765-1833
67 Offenbach Jacques (Jacob) prantsuse keel Romantism 1819-1880
68 Paganini Nicolo itaalia keel Klassitsism-romantism 1782-1840
69 Pachelbel Johann saksa keel Barokk 1653-1706
70 Planquette, Planquette (Planquette) Jean Robert Julien prantsuse keel - 1848-1903
71 Ponce Cuellar Manuel Maria Mehhiko 20. sajandi klassikalised heliloojad 1882-1948
72 Prokofjev Sergei Sergejevitš Vene-Nõukogude helilooja Neoklassitsism 1891-1953
73 Francis Poulenc prantsuse keel Neoklassitsism 1899-1963
74 Puccini Giacomo itaalia keel Romantism 1858-1924
75 Ravel Maurice Joseph prantsuse keel Neoklassitsism-impressionism 1875-1937
76 Rahmaninov Sergei Vasilievitš vene keel Romantism 1873-1943
77 Rimski - Korsakov Nikolai Andrejevitš vene keel Romantism – "võimas peotäis" 1844-1908
78 Rossini Gioachino Antonio itaalia keel Klassitsism-romantism 1792-1868
79 Rota Nino itaalia keel 20. sajandi klassikalised heliloojad 1911-1979
80 Rubinstein Anton Grigorjevitš vene keel Romantism 1829-1894
81 Sarasate, Sarasate y Navascuez (Sarasate y Navascuez) Pablo de hispaania keel Romantism 1844-1908
82 Sviridov Georgi Vassiljevitš (Juri) Vene-Nõukogude helilooja Neoromantism 1915-1998
83 Saint-Saëns Charles Camille prantsuse keel Romantism 1835-1921
84 Sibelius Jan (Johan) soome keel Romantism 1865-1957
85 Scarlatti autor Giuseppe Domenico itaalia keel Barokk-klassitsism 1685-1757
86 Skrjabin Aleksander Nikolajevitš vene keel Romantism 1871/72-1915
87 Smetana Bridžikh tšehhi Romantism 1824-1884
88 Stravinski Igor Fedorovitš vene keel Neoromantism-neobarokk-serialism 1882-1971
89 Tanejev Sergei Ivanovitš vene keel Romantism 1856-1915
90 Telemann Georg Philipp saksa keel Barokk 1681-1767
91 Torelli Giuseppe itaalia keel Barokk 1658-1709
92 Tosti Francesco Paolo itaalia keel - 1846-1916
93 Fibich Zdenek tšehhi Romantism 1850-1900
94 Flotow Friedrich von saksa keel Romantism 1812-1883
95 Khachaturian Aram Armeenia-Nõukogude helilooja 20. sajandi klassikalised heliloojad 1903-1978
96 Holst Gustav Inglise - 1874-1934
97 Tšaikovski Pjotr ​​Iljitš vene keel Romantism 1840-1893
98 Tšesnokov Pavel Grigorjevitš Vene-Nõukogude helilooja - 1877-1944
99 Cilea Francesco itaalia keel - 1866-1950
100 Cimarosa Domenico itaalia keel Klassitsism 1749-1801
101 Schnittke Alfred Garrievitš Nõukogude helilooja polüstilistika 1934-1998
102 Chopin Fryderyk poola keel Romantism 1810-1849
103 Šostakovitš Dmitri Dmitrijevitš Vene-Nõukogude helilooja Neoklassitsism-neoromantism 1906-1975
104 Strauss Johann (isa) austerlane Romantism 1804-1849
105 Strauss Johann (poeg) austerlane Romantism 1825-1899
106 Strauss Richard saksa keel Romantism 1864-1949
107 Schubert Franz austerlane Romantism-klassitsism 1797-1828
108 Schumann Robert saksa keel Romantism 1810-1

Vene rahva meloodiad ja laulud inspireerisid 19. sajandi teise poole kuulsate heliloojate loomingut. Nende hulgas oli P.I. Tšaikovski, M.P. Mussorgski, M.I. Glinka ja A.P. Borodin. Nende traditsioone jätkas terve galaktika silmapaistvaid muusikategelasi. 20. sajandi vene heliloojad on endiselt populaarsed.

Aleksander Nikolajevitš Skrjabin

A.N. loovus. Skrjabin (1872 - 1915), vene helilooja ja andekas pianist, õpetaja ja uuendaja, ei saa kedagi ükskõikseks jätta. Tema originaalses ja impulsiivses muusikas kostab kohati müstilisi hetki. Heliloojat köidab ja tõmbab tulekujutis. Isegi oma teoste pealkirjades kordab Skrjabin sageli selliseid sõnu nagu tuli ja valgus. Ta püüdis oma teostes leida võimalust heli ja valguse kombineerimiseks.

Helilooja isa Nikolai Aleksandrovitš Skrjabin oli kuulus Venemaa diplomaat ja aktiivne riiginõunik. Ema - Lyubov Petrovna Skryabina (sünd. Shchetinina) oli tuntud kui väga andekas pianist. Ta lõpetas kiitusega Peterburi konservatooriumi. Tema tööalane karjäär algas edukalt, kuid varsti pärast poja sündi suri ta tarbimise tõttu. 1878. aastal lõpetas Nikolai Aleksandrovitš õpingud ja sai ametisse Vene saatkonda Konstantinoopolis. Tulevase helilooja kasvatamist jätkasid tema lähisugulased - vanaema Elizaveta Ivanovna, tema õde Maria Ivanovna ja isa õde Ljubov Aleksandrovna.

Hoolimata asjaolust, et viieaastaselt õppis Skrjabin klaverimängu ja hakkas veidi hiljem õppima muusikateoseid, sai ta perekonna traditsioonide kohaselt sõjaväelise hariduse. Ta lõpetas Moskva 2. kadetikorpuse. Samal ajal võttis ta eratunde klaveri- ja muusikateoorias. Hiljem astus ta Moskva konservatooriumi ja lõpetas selle väikese kuldmedaliga.

Oma loomingulise tegevuse alguses järgis Skrjabin teadlikult Chopinit ja valis samad žanrid. Ent ka sel ajal oli tema enda talent juba esile kerkinud. 20. sajandi alguses kirjutas ta kolm sümfooniat, seejärel “Ekstaasi poeemi” (1907) ja “Prometheuse” (1910). Huvitav on see, et helilooja täiendas “Prometheuse” partituuri kerge klahvpillipartiiga. Ta võttis esimesena kasutusele kerge muusika, mille eesmärki iseloomustab muusika paljastamine visuaalse taju meetodil.

Helilooja juhuslik surm katkestas tema loomingu. Ta ei realiseerinud kunagi oma plaani luua "Müsteerium" - helide, värvide, liikumiste, lõhnade sümfoonia. Selles teoses soovis Skrjabin rääkida kogu inimkonnale oma sisimast mõtetest ja inspireerida neid looma uut maailma, mida iseloomustab Universaalse Vaimu ja Mateeria ühinemine. Tema kõige olulisemad tööd olid vaid selle grandioosse projekti eessõna.

Kuulus vene helilooja, pianist, dirigent S.V. Rahmaninov (1873 - 1943) sündis jõukas aadliperekonnas. Rahmaninovi vanaisa oli elukutseline muusik. Esimesed klaveritunnid andis talle ema ja hiljem kutsusid nad muusikaõpetaja A.D. Ornatskaja. 1885. aastal saatsid vanemad ta erainternaatkooli koos Moskva konservatooriumi professori N.S. Zverev. Kord ja distsipliin õppeasutuses mõjutasid oluliselt helilooja tulevase iseloomu kujunemist. Hiljem lõpetas ta Moskva konservatooriumi kuldmedaliga. Üliõpilasena oli Rahmaninov Moskva avalikkuse seas väga populaarne. Ta on juba loonud oma “Esimese klaverikontserdi”, aga ka mõned teised romansid ja näidendid. Ja tema “Prelüüd cis-moll” sai väga populaarseks kompositsiooniks. Suurepärane P.I. Tšaikovski juhtis tähelepanu Sergei Rahmaninovi lõputööle - ooperile “Oleko”, mille ta kirjutas A. S. luuletuse mulje all. Puškin "mustlased". Pjotr ​​Iljitš saavutas oma lavastuse Suures Teatris, püüdis kaasa aidata selle teose kaasamisel teatri repertuaari, kuid suri ootamatult.

Alates kahekümnendast eluaastast õpetas Rahmaninov mitmes instituudis ja andis eratunde. Kuulsa filantroobi, teatri- ja muusikategelase Savva Mamontovi kutsel sai heliloojast 24-aastaselt Moskva Vene Eraooperi teine ​​dirigent. Seal sai ta sõbraks F.I. Chaliapin.

Rahmaninovi karjäär katkes 15. märtsil 1897, kuna Peterburi avalikkus ei võtnud vastu tema uuenduslikku Esimest sümfooniat. Arvustused selle töö kohta olid tõeliselt laastavad. Kuid helilooja suurim pettumus oli negatiivne arvustus, mille jättis N.A. Rimski-Korsakov, kelle arvamust Rahmaninov väga hindas. Pärast seda langes ta pikaajalisesse depressiooni, millest tal õnnestus hüpnotisööri N.V abiga välja tulla. Dalia.

1901. aastal lõpetas Rahmaninov teise klaverikontserdi kallal. Ja sellest hetkest sai alguse tema aktiivne loominguline tegevus helilooja ja pianistina. Rahmaninovi ainulaadne stiil ühendas vene kirikulaulu, romantismi ja impressionismi. Muusika peamiseks juhtprintsiibiks pidas ta meloodiat. Suurima väljenduse leidis see autori lemmikteos, luuletus “Kellad”, mille ta kirjutas orkestrile, koorile ja solistidele.

1917. aasta lõpus lahkus Rahmaninov koos perega Venemaalt, töötas Euroopas ja läks seejärel Ameerikasse. Heliloojal oli raske läbielamist kodumaaga kogeda. Suure Isamaasõja ajal andis ta heategevuskontserte, mille tulu saatis Punaarmee fondi.

Stravinski muusikat eristab stiililine mitmekesisus. Tema loomingulise tegevuse alguses põhines see vene muusikatraditsioonidel. Ja siis on teostes kuulda tolle perioodi Prantsusmaa muusikale omast neoklassitsismi ja dodekafoonia mõju.

Igor Stravinski sündis Oranienbaumis (praegu Lomonossov) 1882. aastal. Tulevase helilooja Fjodor Ignatjevitši isa on kuulus ooperilaulja, üks Mariinski teatri soliste. Tema ema oli pianist ja laulja Anna Kirillovna Kholodovskaja. Alates üheksa-aastasest andsid õpetajad talle klaveritunde. Pärast keskkooli lõpetamist astus ta vanemate palvel ülikooli õigusteaduskonda. Kaks aastat, 1904–1906, võttis ta õppetunde N.A. Rimski-Korsakov, kelle juhendamisel kirjutas ta oma esimesed teosed - skertso, klaverisonaadi ja süidi “Faun ja Shepherdess”. Sergei Djagilev hindas kõrgelt helilooja talenti ja pakkus talle koostööd. Ühistöö tulemuseks oli kolm balletti (lavastab S. Djaghilev) - “Tulilind”, “Petruška”, “Kevadriitus”.

Vahetult enne Esimest maailmasõda lahkus helilooja Šveitsi, sealt edasi Prantsusmaale. Tema loomingus algab uus periood. Ta uurib 18. sajandi muusikastiile, kirjutab ooperi Oidipus kuningas ja muusikat balletile Apollo Musagete. Tema autori käekiri muutus aja jooksul mitu korda. Helilooja elas aastaid USA-s. Tema viimane kuulus teos on “Reekviem”. Helilooja Stravinski eripäraks on oskus pidevalt stiile, žanre ja muusikalisi suundi muuta.

Helilooja Prokofjev sündis 1891. aastal väikeses külas Jekaterinoslavi kubermangus. Muusikamaailma avas talle ema, hea pianist, kes esitas sageli Chopini ja Beethoveni teoseid. Temast sai oma poja tõeline muusikaline mentor ning lisaks õpetas ta talle saksa ja prantsuse keelt.

1900. aasta alguses õnnestus noorel Prokofjevil käia balletis “Uinuv kaunitar” ning kuulata oopereid “Faust” ja “Vürst Igor”. Moskva teatrite etendustest saadud mulje väljendus tema enda loomingus. Ta kirjutab ooperi "The Giant" ja seejärel avamängu "Kõrbekaldale". Peagi mõistavad vanemad, et nad ei saa oma pojale muusika õpetamist jätkata. Peagi tutvustati ambitsioonikale heliloojale üheteistkümneaastaselt kuulsat vene heliloojat ja õpetajat S.I. Tanejev, kes isiklikult küsis R.M. Gliera läheb Sergei juurde kompositsiooni õppima. S. Prokofjev sooritas 13-aastaselt sisseastumiseksamid Peterburi konservatooriumi. Oma karjääri alguses tuuritas helilooja palju ja esines. Tema töö tekitas aga avalikkuses arusaamatust. Selle põhjuseks olid teoste omadused, mis väljendusid järgmiselt:

  • modernistlik stiil;
  • väljakujunenud muusikakaanonite hävitamine;
  • kompositsioonitehnikate ekstravagantsus ja leidlikkus

1918. aastal lahkus S. Prokofjev ja naasis alles 1936. Juba NSV Liidus kirjutas ta muusikat filmidele, ooperitele ja ballettidele. Kuid pärast seda, kui teda süüdistati koos paljude teiste heliloojatega "formalismis", kolis ta praktiliselt maale elama, kuid jätkas muusikateoste kirjutamist. Tema ooper “Sõda ja rahu”, balletid “Romeo ja Julia”, “Tuhkatriinu” on saanud maailma kultuuri omandiks.

20. sajandi vene heliloojad, kes elasid sajandivahetusel, mitte ainult ei säilitanud eelmise põlvkonna loomingulise intelligentsi traditsioone, vaid lõid ka oma ainulaadse kunsti, mille jaoks on loodud P.I. Tšaikovski, M.I. Glinka, N.A. Rimski-Korsakov.

Kuulsad muusikud

Adan Adolph Charles(1803–1856) - prantsuse helilooja, romantik, ballettide “Giselle” ja “Corsair” autor.

Aznavour Charles (Aznauryan Varenag)(s. 1924) – prantsuse šansonnieer, helilooja, filminäitleja, paljude laulude autor ja esitaja; avaldas tohutut mõju Prantsusmaa ja kogu Euroopa muusikalisele massikultuurile.

Aleksander Aleksandrovitš Aljabjev(1787–1851) - vene helilooja, paljude laulude ja romansside (“Ööbik”, “Kerjusnaine” jne), aga ka ooperite, ballettide, kammer- ja instrumentaalteoste autor.

Armstrong Louis(1901–1971) - trompetist, vokalist, sageli kutsutud "Jazzi isaks". Louis Armstrong on 20. sajandi muusikakunsti üks populaarsemaid isiksusi, kellega avalikkus samastab traditsioonilist jazzi.

Balakirev Mili Aleksejevitš(1836 (1837)-1910) - vene helilooja, pianist, dirigent, juht ja üks 1850ndate lõpus - 1860ndate alguses moodustatud vene heliloojate loomingulise kogukonna "Mighty Handful" juht ja üks asutajatest.

Balanchine George (Balanchivadze Georgi Melitonovich)(1904–1963) – Ameerika koreograaf, kuulsa balletitrupi New York City Ballet asutaja.

Bartok Bela(1881–1945) - ungari helilooja, pianist ja muusikateadlane-folklorist. Ühendades folkloori elemente muusikalise avangardi võtetega (ekspressionism jne), sai temast 20. sajandi muusika üks sügavamaid ja mõjukamaid uuendajaid.

Bach Johann Sebastian(1685–1750) - saksa helilooja, umbes 1000 erineva žanri teose autor, polüfooniameister (prelüüdid ja fuugad, Püha Matteuse passioon jne).

Bašmet Juri Abramovitš(s. 1953) - vene violist, õpetaja. Paljude kaasaegsete heliloojate vioolateoste esmaesitaja.

Berlioz Hector Louis(1803–1869) – Prantsuse uuendusmeelne helilooja, dirigent, Symphony Fantastique autor, uue dirigeerimiskoolkonna looja.

Bernstein Leonard(1918–1990) - Ameerika helilooja ja dirigent, paljude kuulsate muusikalide (West Side Story jne) muusika autor.

Berry Chuck(R. 1926) - kuulus Ameerika laulja, helilooja, üks rock and roll'i asutajatest.

Beethoven Ludwig van(1770–1827) – saksa helilooja, suur sümfonist. Enamikku Beethoveni loomingust peetakse maailmamuusika meistriteosteks (Kuuvalgusonaat, IX sümfoonia jt).

Bizet Georges (1838–1875) – Prantsuse helilooja, ooperite autor (Carmen jt).

Borodin Aleksander Porfirievitš(1833–1887) - vene helilooja ja keemik, üks vene klassikaliste sümfooniate ja kvartettide loojaid.

Bortnjanski Dmitri Stepanovitš(1751–1825) - Vene ja Ukraina helilooja, vaimuliku muusika, kooriteoste jm autor.

Brahms Johannes(1833–1897) - saksa helilooja ja dirigent, romantismi esindaja.

Wagner Richard(1813–1883) – saksa helilooja, dirigent, ooperireformaator. Tetraloogia “Nibelungi sõrmus” on kirjutatud oma libretoga, lähtudes saksa rahvuslikust mütoloogiast. Wagner on ka ooperite „Tristan ja Isolde“, „Parsifal“ jt autor.

Verdi Giuseppe(1813–1901) - itaalia helilooja, kelle looming on Itaalia ooperi- ja ooperikunsti arengu tipp kogu maailmas (ooperid Aida, Rigoletto, La Traviata jt).

Vertinski Aleksander Nikolajevitš(1889–1957) - vene luuletaja ja helilooja, oma laulude esitaja, kunstilaulu žanri üks rajajaid.

Vivaldi Antonio(1678–1741) - itaalia helilooja, viiuldaja, dirigent; lõi sooloinstrumentaalkontserdi žanri.

Võssotski Vladimir Semenovitš(1938–1980) - Nõukogude luuletaja, muusik, näitleja, sadade oma luuletuste põhjal kirjutatud laulude autor. Oma laulude autori ja esitajana kitarriga saavutas ta laialdase populaarsuse.

Haydn Franz Joseph(1732–1809) - Austria helilooja, Beethoveni õpetaja. Tema töid iseloomustab harmoonia ja proportsioonide proportsionaalsus.

Händel Georg Friedrich(1685–1759) - Saksa helilooja, paljude ooperite ja oratooriumite autor, milles on ühendatud võimsad koorid ja range arhitektuur.

Gershwin George(1898–1937) – Ameerika helilooja ja pianist. Koos oma venna Iraga komponeeris George Gershwin enam kui kolm tosinat muusikali teatrile ja filmile. George Gershwini parimate teoste hulka kuuluvad "Rhapsody in Blue" klaverile ja džässorkestrile ning ooper "Porgy ja Bess", mida paljud kriitikud peavad helilooja loomingu tipuks ja üheks parimaks (kui mitte parimaks) Ameerika ooperiks.

Gillespie John "Dizzy" Burks(1917–1993) - Ameerika džässtrompetisti virtuoos, muusikaajaloo ühe tuntuima džässorkestri organisaator, paljude džässkompositsioonide autor.

Glinka Mihhail Ivanovitš(1804–1857) - vene helilooja, vene rahvuseepiliste ooperite ja paljude populaarsete romansside looja.

Glier Reingold Moritsevitš(1874–1956) - vene nõukogude helilooja, dirigent, õpetaja (ballett "Don Quijote").

Gluck Christoph Willibald(1714–1787) - saksa helilooja, klassitsismi esindaja, ooperireformaator.

Grig Edward(1843–1907) - Norra helilooja, pianist, muusikategelane, dirigent.

Gounod Charles(1818–1893) - prantsuse helilooja, 19. sajandi prantsuse ooperi üks suurimaid esindajaid. Loomingulisuse tipp on ooper "Faust".

Dankevitš Konstantin Fedorovitš(1905–1984) - Ukraina helilooja ja muusikateadlane, ooperi “Bogdan Hmelnytski”, balleti “Liley” jne autor.

Dargomõžski Aleksander Sergejevitš(1813–1869) - vene helilooja (ooper "Rusalka" jne). Koos M. I. Glinkaga oli ta vene klassikalise muusikakooli asutaja.

Dassin Joe(1938–1980) - prantsuse laulja, helilooja, kelle laulud olid 1960. ja 1970. aastatel väga populaarsed.

Dvorak Antonin(1841–1904) - Tšehhi helilooja, dirigent, üks Tšehhi klassikalise muusika muusikakooli asutajatest.

Debussy Claude Achille(1862–1918) - prantsuse helilooja, keda peetakse nn muusikalise impressionismi rajajaks.

Dylan Bob (Robert Allen Zimmerman)(s. 1941) – Ameerika rokkmuusik, kes enamiku kriitikute arvates mõjutas populaarse muusika (ja mitte ainult roki) arengut sõjajärgsel perioodil rohkem kui keegi teine ​​ning tema loomingust sai eeskujuks mitme põlvkonna jaoks. rokkmuusikud.

Domingo Placido(s. 1941) – Hispaania laulja (tenor) ja dirigent, ooperiajaloo üks silmapaistvamaid lauljaid.

Donizetti Gaetano(1797–1848) - itaalia helilooja (ooperid "Lucia di Lammermoor", "Don Pasquale" jne), bel canto kunsti meister.

Dunaevski Isaac Osipovich(1900–1955) - Nõukogude helilooja, Nõukogude massilaulu ja opereti suurim meister.

Caballe Montserrat(s. 1933) – hispaania laulja (sopran). Üks silmapaistvamaid kaasaegseid bel canto lauljaid.

Callas Maria (Maria Kalogeropoulos)(1923–1977) - Kreeka laulja, laiaulatusliku häälega, muusikaajaloo üks suurimaid lauljaid, oli maailma suurimate teatrite solist.

Kalman Imre(1882–1953) - Ungari helilooja, klassikalise Viini opereti (“Silva” jne) meister.

Carreras Jose(s. 1947) - Hispaania ooperilaulja, tenor, on sügava kauni häälega, koos P. Domingo ja L. Pavarottiga pikka aega üks kolmest meie aja parimast tenorist.

Caruso Enrico(1873–1921) - Itaalia laulja, ooperiajaloo üks suurimaid tenoreid, bel canto meister.

Clyburn Van (Clyburn Harvey Laban)(s. 1934) – USA pianist, I rahvusvahelise konkursi võitja. P.I. Tšaikovski Moskvas (1958).

Kozlovski Ivan Semenovitš(1900–1995) - Vene Nõukogude laulja, lüüriline tenor, Suure Teatri solist (1926–1954), üks oma aja parimaid esinejaid.

Leghar Ferenc (Franz)(1870–1948) - helilooja, Viini opereti (“Lõbus lesk”) silmapaistev meister.

Lemešev Sergei Jakovlevitš(1902–1977) - silmapaistev vene ooperilaulja, lüüriline tenor. Kõige õrnema tämbri omanik, jäljendamatu laulude ja romansside esitaja.

Lennon John(1940–1980) – Briti rokkmuusik, laulja, luuletaja, helilooja, kunstnik, kirjanik. The Beatlesi asutaja ja liige, üks 20. sajandi populaarsemaid muusikuid.

Leoncavallo Ruggiero(1857–1919) - itaalia ooperihelilooja, kelle teosed olid ja on väga edukad (ooperid "Pagliacci", "La Bohème" jne).

Leontovitš Nikolai Dmitrijevitš(1877–1921) - Ukraina helilooja, paljude rahvaviiside seadete autor. Ukraina esimese sümfooniaorkestri asutaja.

Liszt Ferenc(1811–1886) - silmapaistev ungari helilooja, dirigent ja pianist. Ta lõi kontsertklaveri esituse kooli.

Lloyd-Webber Andrew(s. 1948) - kuulus Briti helilooja, muusikalide ja rokkooperite autor (“Jesus Christ Superstar”; “Ooperifantoom” jne).

Lõssenko Nikolai Vitalievitš(1842–1912) - helilooja, dirigent, Ukraina rahvusliku muusikakooli asutaja, aitas kaasa Ukraina ooperi kujunemisele.

Ljudkevitš Stanislav Filippovitš (Pilipovitš)(1879–1979) - Ukraina helilooja ja muusikateadlane, üks suurimaid Ukraina sümfoniste.

Miles Davis(1926–1991) - Ameerika džässtrompetist, üks silmapaistvamaid jazzmehi muusikaajaloos. Alates 1960. aastate lõpust on ta esinenud jazz-rock stiilis.

McCartney James Paul(s. 1942) – Briti rokkmuusik, laulja ja helilooja, üks The Beatlesi asutajatest.

Mahler Gustav(1860–1911) - Austria helilooja ja dirigent, üks 19. ja 20. sajandi suurimaid sümfoniste. Aastatel 1908–1909 oli ta New Yorgi Metropolitan Opera dirigent ning aastatel 1909–1911 New Yorgi Filharmooniaorkestrit.

Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix(1809–1847) - Saksa helilooja, organist, dirigent ja ühiskonnategelane, esimese Saksa konservatooriumi asutaja. “Itaalia”, “Šoti” sümfooniate jne autor.

Mercury Freddie(1956–1991) – Briti laulja ja muusik, legendaarse rokkbändi Queen vokalist. Siiani, palju aastaid pärast tema surma, on ta üks populaarsemaid lauljaid maailmas.

Miller Glenn(1904–1944) – Ameerika tromboonist, arranžeerija, 1930. aastate lõpu – 1940. aastate alguse ühe parima swingorkestri juht.

Morricone Ennio(s. 1928) – itaalia helilooja, arranžeerija, dirigent, üks kuulsamaid kinomuusikat kirjutavaid heliloojaid.

Mozart Wolfgang Amadeus(1756–1791) - Austria helilooja, üks suurimaid muusikaajaloos. Tal oli silmapaistev meloodiaanne (ooperid “Võluflööt” ja teised “Väike ööserenaad” lõid umbes 600 erinevas žanris teost). Ta lõi muusikat alates viiendast eluaastast ja esines interpreedina alates kuuendast eluaastast.

Mussorgski Modest Petrovitš(1839–1881) - vene helilooja. Ta lõi monumentaalseid rahvamuusikadraamasid (“Boriss Godunov”, “Hovanštšina”), dramaatilisi stseene (“Pildid näitusel”) jne.

Oistrahh David Fedorovitš(1908–1974) - Nõukogude virtuoosviiuldaja, õpetaja, üks 20. sajandi suurimaid muusikuid.

Offenbach Jacques(1819–1880) - prantsuse helilooja, üks klassikalise prantsuse opereti (“Kaunis Helen”, “Pericola” jt) rajajaid.

Pavarotti Luciano(1935–2007) - silmapaistev itaalia laulja, üks silmapaistvamaid tenoreid muusikaajaloos.

Paganini Niccolo(1782–1840) - itaalia virtuoosviiuldaja ja helilooja. 18.–19. sajandi muusikaloo üks silmapaistvamaid isiksusi. Maailma muusikakunsti tunnustatud geenius.

Pauls Raymond(s. 1936) - Läti helilooja, pianist, paljude laulude, muusikalide, filmide partituuride jne autor.

Petrusenko Oksana Andreevna(1900–1940) - Ukraina Nõukogude laulja (lüürilis-dramaatiline sopran), kellel oli ainulaadse tämbri hääl.

Piaf Edith (Gacion)(1915–1963) – Prantsuse laulja ja näitleja, üks maailma suurimaid poplauljaid.

Presley Elvis(1935–1977) - legendaarne Ameerika rokklaulja ja filminäitleja, "Rock and Rolli kuningas".

Prokofjev Sergei Sergejevitš(1891–1953) - Vene uuendusmeelne helilooja, üks 20. sajandi suurimaid heliloojaid.

Puccini Giacomo (1858-1924) - Itaalia helilooja, kes ühendas oma ooperites (Tosca, La Bohème jt) lüürika kangelaslikkuse ja traagikaga.

Ravel Maurice(1875–1937) – prantsuse helilooja ja pianist. Tuntuim teos on "Bolero".

Rahmaninov Sergei Vasilievitš(1873–1943) - vene helilooja, pianist ja dirigent. Klaverit mängis ta alates neljandast eluaastast. Ooperid, romansid, kontserdid jne ühendavad muusikas tormilised, kirglikud impulsid ja poeetilise mõtiskluse. Üks suurimaid pianiste muusikaajaloos.

Rimski-Korsakov Nikolai Andrejevitš(1844–1908) - vene helilooja, õpetaja, dirigent, ühiskonnategelane, muusikakriitik; “Vägeva peotäie” liige, 15 ooperi, 3 sümfoonia, sümfooniliste teoste, instrumentaalkontsertide, kantaatide, kammer-instrumentaal-, vokaal- ja vaimuliku muusika autor.

Richter Svjatoslav Teofilovitš(1915–1997) - Nõukogude pianist, silmapaistev interpreet.

Rossini Gioacchino(1792–1868) - itaalia helilooja. Tema loomingu tipp oli ooper “Sevilla habemeajaja”. Ta lõi ka arvukalt vokaal- ja klaveriminiatuure.

Rostropovitš Mstislav Leopoldovitš(1927–2007) - silmapaistev tšellist, dirigent ja ühiskonnategelane.

Rota Nino(1911–1979) - Itaalia helilooja, paljude Federico Fellini filmide ja Francis Ford Coppola filmi "Ristiisa" muusika autor.

Sviridov Georgi (Juri) Vassiljevitš(1915–1998) - vene Nõukogude helilooja ja pianist. Muusika autor A. S. Puškini, S. A. Yesenini jt teostele, vaimulikule muusikale.

Saint-Saens Charles Camille(1835–1921) – prantsuse helilooja, pianist, dirigent, muusikakriitik ja ühiskonnategelane. Arvukate eri muusikažanrite teoste autor, millest tuntuimad on ooper “Samson ja Delila”, III sümfoonia (oreliga), sümfooniline poeem “Surmatants”, 3. kontsert ning “Sissejuhatus ja Rondo Capriccioso” (1863) viiulile ja orkestrile.

Sibelius jaan(1865–1957) - Soome helilooja, rahvusliku soome romantilise stiili rajaja. Oma loomingus kasutas ta soome folkloori rütmilisi ja harmoonilisi jooni.

Sinatra Francis Albert(1915–1998) - Ameerika laulja, üks populaarsemaid Ameerika popmuusika ajaloos.

Skrjabin Aleksander Nikolajevitš(1872–1915) - vene helilooja ja pianist. Skrjabini müstiline filosoofia peegeldus tema muusikakeeles, eriti uuenduslikus harmoonias, kaugel traditsioonilise tonaalsuse piiridest väljaspool. Tema sümfoonilise “Tulepoeemi” (“Prometheus”) partituur sisaldab valgusklaviatuuri: erinevat värvi prožektorite kiired peaksid ekraanil muutuma sünkroonselt teemade, klahvide ja akordide muutumisega.

Smetana Bedřich(1824–1884) - Tšehhi helilooja, dirigent, pianist, ooperite “Vahetatud pruut”, “Libushe” (Zelenogorski käsikirja ja ehtsate Tšehhi legendide põhjal), sümfooniliste poeemide tsükli “Minu riik” autor (teine üks on eriti kuulus - "Vltava").

Spivakov Vladimir Teodorovitš(s. 1944) – vene viiuldaja, dirigent. Alates 1979. aastast on ta olnud Moskva Virtuooside orkestri direktor, mis võitis kiiresti avalikkuse tunnustuse ja armastuse. Paljude rahvusvaheliste konkursside laureaat.

Stravinski Igor Fedorovitš(1882–1971) - Vene ja hilisem Ameerika helilooja ja dirigent. Stravinski ballette (Kevadriitus jt) demonstreeris S. P. Djagilev edukalt Pariisis Vene aastaaegadel. Ta pöördus iidsete ja piibliteemade poole.

Utesov Leonid Osipovitš(1895–1982) - Vene ja Nõukogude popkunstnik, laulja ja filminäitleja, NSV Liidu rahvakunstnik. Nõukogude jazzi ja vene šansooni üks rajajaid.

Fitzgerald Ella Jane(1917–1996) - Ameerika džässilaulja, tunnustatud kui džässiajaloo üks suurimaid vokaliste.

Hatšaturjan Aram Iljitš(1903–1978) - armeenia helilooja, dirigent, õpetaja. Tema looming ühendas ainulaadselt maailma ja rahvusliku muusikakunsti traditsioonid (balletid “Gayane”, “Spartacus” jne).

Tšaikovski Pjotr ​​Iljitš(1840–1893) - vene helilooja, üks parimaid meloodiste, dirigent, õpetaja, muusika- ja ühiskonnategelane.

Šaljapin Fjodor Ivanovitš(1873–1938) - suurepärane vene ooperilaulja, bass, üks kuulsamaid lauljaid maailmas.

Schnittke Alfred Garrievitš(1934–1998) - vene helilooja, pianist, muusikateoreetik ja õpetaja (vene ja nõukogude heliloojaid käsitlevate artiklite autor), 20. sajandi lõpu üks märkimisväärsemaid muusikategelasi.

Chopin Frederic(1810–1849) - Poola helilooja (etüüdid, nokturnid, valsid, poloneesid, klaverikontserdid jne), virtuoosne pianist. Paljude klaveriteoste autor.

Šostakovitš Dmitri Dmitrijevitš(1906–1975) - Vene Nõukogude helilooja, pianist, õpetaja ja ühiskonnategelane, 20. sajandi üks märkimisväärsemaid heliloojaid, kes avaldas ja avaldab jätkuvalt loomingulist mõju heliloojatele.

Strauss Johann(1825–1899) - Austria helilooja, Viini valsi ja Viini opereti “Valsikuningas” suurim meister. Ta lõi tohutul hulgal teoseid: 168 valsi, 117 polkat, 73 kadrilli, 43 marssi, 31 mazurkat, 16 operetti, koomilist ooperit ja balletti.

Strauss Richard(1864–1949) - saksa helilooja ja dirigent, paljude sümfooniliste poeemide ja ooperite autor.

Schubert Franz(1797–1828) - Austria helilooja. Valsid, fantaasiad, eksprompt, sümfooniad jne. Loonud üle 600 laulu. Muusikalise romantismi esimene suurem esindaja, üks suuremaid meloodiaid.

Schumann Robert(1810–1856) – saksa helilooja, romantik. Tema looming kasvatas kõrget muusikakultuuri, ilu ja inimlike tunnete tugevust (sümfooniad, oratoorium “Paradiis ja Peri” jne).

Raamatust Pettus Venemaal autor Romanov Sergei Aleksandrovitš

Muusikud No kui keegi on kunagi mõnda pilli mängima õppinud, siis on kõik kaardid käes. Kinkijad ei andesta täiskasvanud küsiva muusiku häkkimist. Kuid laps, kes mängib lapse suupillil, trompetil või kitarril valet nooti, ​​saab tasu

Raamatust Muse and Grace. Aforismid autor Dušenko Konstantin Vassiljevitš

MUUSIKUD Muusikud tahavad, et me oleksime tummad just siis, kui me kõige rohkem tahame olla kurdid Oscar Wilde (1854–1900), inglise kirjanik* * *Te küsite, kuidas see virtuoos mängis? Tema näidendis oli midagi inimlikku: ta eksis Stanisław Jerzy Lec (1909–1966), poola luuletaja ja

Autori raamatust Great Soviet Encyclopedia (BA). TSB

Bach (saksa muusikud, J. S. Bachi pojad) Bach (Bach), saksa muusikud, J. S. Bachi pojad. Wilhelm Friedemann B. (22.11.1710, Weimar, - 01.07.1784 Berliin), helilooja ja organist. J. S. Bachi vanim poeg. Kuulsa helilooja kõigist poegadest on talle iseloomult kõige lähedasem

Raamatust Kuulsad tapjad, kuulsad ohvrid autor Mazurin Oleg

Oleg Mazurin KUULUSED MAPJAD, KUULSAID OHVRID Kaks mõrvarit jahivad ümber sissepääsu ja ootavad klienti. Üks neist on silmanähtavalt mures. Teine, vaadates, kui närviline on tema partner, küsib temalt muigega: "Mis sa oled, vennas, kas sa oled mures?" - Jah, klient võttis kaua aega

Raamatust Uusim faktide raamat. 2. köide [Mütoloogia. Religioon] autor Kondrašov Anatoli Pavlovitš

Raamatust Ristsõnade teejuht autor Kolosova Svetlana

Suured klassikalised muusikud ja heliloojad 3 Ars, Nikolai Andreevich - 19. sajandi lõpu - 20. sajandi alguse vene helilooja, Johann Sebastian - 18. sajandi saksa helilooja, Georges - 19. sajandi helilooja, pianist. Ferenc - 19. sajandi ungari helilooja,

Raamatust Entsüklopeediline märksõnade ja väljendite sõnastik autor Serov Vadim Vasiljevitš

20. sajandi populaarsed välismuusikud ja esinejad 2 Rea, Chris - iiri helilooja, laulja 3, Kate - inglise laulja, helilooja Eno, Brian - inglise laulja, helilooja. Iiri laulja, helilooja,

Raamatust 100 Kolmanda Reichi suurt saladust autor Vedenejev Vassili Vladimirovitš

20. sajandi populaarsed vene muusikud ja esinejad 3 Mon, AlisaTsoi, Victor5 Apina, AlenaVarum, AnzhelikaGubin, AndreyLindaMetov, KaySerov, AlexanderChaika, VictorShturm, Natalja6 Agutin, LeonidGlyzin, AlexeyDolina, LarisaKinchev, I, Konstantin Kobzontiv, I

Raamatust Millal saab aplodeerida? Juhend klassikalise muusika austajatele autor Hope Daniel

Ja teie, sõbrad, ükskõik, kuidas istute, / I. A. Krylovi (1769-1844) muinasjutust "Kvartett" (1769-1844) te ei kõlba. et see faabula on kirjutatud satiirilise vastusena riiginõukogu reformile, mis 1810. aastal keiser Aleksander I tahtel jagati.

Raamatust 100 suurt müstilist saladust autor Bernatski Anatoli

Ükskõik, kuidas te maha istute, / te ei kõlba ikka muusikuks ja teie, sõbrad, ükskõik, kuidas te maha istute / muusikuks te ikka ei kõlba

Raamatust Riigid ja rahvad. Küsimused ja vastused autor Kukanova Yu.

“Bremeni muusikud” 20. sajandi 30. aastate keskel, kui kuulus “vaikiv kolonel” Walter Nicolai asus Kolmanda Reichi sõjaväeluure juhi toolile, hakkas ta usinasti jaapanlastega kurameerima, püüdes sepistada. tugev "Berliin-Tokyo" telg. See telg

Raamatust Disasters of the Body [Tähtede mõju, kolju deformatsioon, hiiglased, kääbused, paksud mehed, karvased mehed, friigid...] autor Kudrjašov Viktor Jevgenievitš

NAISMUUSIKUD Naiste seisukohalt on kõige hullem olukord Viini Filharmooniaorkester, mis kuni 1997. aastani oli ainult meeste ansambel, kuid allus lõpuks raske südamega avalikule arvamusele. Sellest ajast peale on naised seal kohal, aga ikka sees

Raamatust I Explore the World. Putukad autor Ljahov Peter

Autori raamatust

Millises riigis Bremeni muusikud elasid? Saksamaa kui riik ilmus maailmakaardile alles 19. sajandi keskpaigast. Kuni selle ajani eksisteeris selle territooriumil mitu väikest vürstiriiki, mille hulgas oli "vabu ​​linnu". Sellest ajast peale on Baieri riigi kaardil püsinud,

Autori raamatust

Käetumata muusikud Kuulsate käeta kunstnike seas oli neid, kes polnud muusikutena vähem tuntud. Nende hulgas on Jean de Ono Brüsselist, kes oli osav mandoliinimängija ja valdas suurepäraselt pintslit, hoides seda varvastes: Ja Gottfried Dietze, hea

Autori raamatust

Väsimatud muusikud – rohutirtsud Kes poleks rohutirtsudega tuttav! Neid võib leida kõikjal: metsas, põllul või heinamaalt. Neid teatakse kui väsimatuid muusikuid, kes oma rõõmsa säutsuga terve suve loodust elavdavad, ja ka suurepäraste hüppajatena. Rohutirtsud on võimelised hüppama

Kas olete klassikalise muusikaga tuttav? Või arvad, et see on igav? Vanessa Mae ütles kord:

Klassikalised tööd on geniaalsed ja kõik geniaalne ei saa olla igav.

Ja see on tõsi..

Johann Sebastian Bach

Andekaim helilooja kirjutas muusikat klavessiinile ja orelile. Helilooja ei loonud muusikas uut stiili. Kuid ta suutis luua täiuslikkuse kõigis oma aja stiilides. Ta on rohkem kui 1000 essee autor. Oma teostes ühendas Bach erinevaid muusikastiile, millega ta tutvus läbi elu. Sageli ühendati muusikaline romantism barokkstiiliga. Johann Bach ei pälvinud oma eluajal heliloojana väärilist tunnustust. Huvi tema muusika vastu tärkas peaaegu 100 aastat pärast tema surma. Tänapäeval nimetatakse teda üheks suurimaks heliloojaks, kes kunagi maa peal elanud. Tema unikaalsus inimese, õpetaja ja muusikuna peegeldus tema muusikas. Bach pani aluse uue ja nüüdisaja muusikale, jagades muusikaajaloo Bachi-eelseks ja Bachi-järgseks. On arvamus, et Bachi muusika on sünge ja sünge. Tema muusika on pigem fundamentaalne ja põhjalik, vaoshoitud ja keskendunud. Nagu küpse, maailmatarga inimese peegeldused. Bachi looming mõjutas paljusid heliloojaid. Mõned neist võtsid vihjeid tema töödest või kasutasid nendest teemasid. Ja muusikud üle kogu maailma mängivad Bachi muusikat, imetledes selle ilu ja täiuslikkust. Üks sensatsioonilisemaid teoseid —   "Brandenburgi kontserdid" -  suurepärane tõestus, et Bachi muusikat ei saa pidada liiga tumedaks:

Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozartit peetakse õigustatult geeniuseks. 4-aastaselt oskas ta juba vabalt mängida viiulit ja klavessiini, 6-aastaselt hakkas ta muusikat komponeerima ning 7-aastaselt improviseeris juba osavalt klavessiinil, viiulil ja orelil, konkureerides kuulsate muusikutega. Juba 14-aastaselt oli Mozart tunnustatud helilooja ning 15-aastaselt Bologna ja Verona muusikaakadeemiate liige. Iseloomult oli tal fenomenaalne muusikakõrv, mälu ja improviseerimisvõime. Ta lõi hämmastavalt palju teoseid  — 23 ooperit, 18 sonaati, 23 klaverikontserti, 41 sümfooniat ja palju muud. Helilooja ei tahtnud jäljendada, ta püüdis luua uut mudelit, mis peegeldaks muusika uut individuaalsust. Pole juhus, et Saksamaal nimetatakse Mozarti muusikat "hingemuusikaks" tema teostes ilmutas helilooja siira, armastava loomuse jooni. Suurim meloodist omistas ooperile erilist tähtsust. Mozarti ooperid esindavad seda tüüpi muusikakunsti arengu ajastut. Mozart on laialdaselt tunnustatud kui üks suurimaid heliloojaid: tema ainulaadsus seisneb selles, et ta töötas kõigis oma aja muusikavormides ja saavutas kõigis neist suurima edu. Üks äratuntavamaid teoseid -  "Türgi märts":

Ludwig van Beethoven

Teine suur sakslane Ludwig van Beethoven oli romantismi-klassitsismi perioodi oluline tegelane. Isegi need, kes klassikalisest muusikast üldse midagi ei tea, teavad seda. Beethoven on üks enim esinenud ja austatumaid heliloojaid maailmas. Suur helilooja oli tunnistajaks Euroopas toimunud tohututele murrangutele ja joonistas oma kaardi ümber. Need suured murrangud, revolutsioonid ja sõjalised vastasseisud peegelduvad helilooja loomingus, eriti sümfoonilistes teostes. Ta kehastas kangelasliku võitluse pilte muusikas. Beethoveni surematutes teostes kuulete võitlust vabaduse ja inimeste vendluse eest, vankumatut usku valguse võitu pimeduse üle, aga ka unistusi inimkonna vabadusest ja õnnest. Tema elu üks kuulsamaid ja hämmastavamaid fakte on see, et tema kõrvahaigus arenes täielikuks kurtuseks, kuid sellest hoolimata jätkas helilooja muusika kirjutamist. Teda peeti ka üheks parimaks pianistiks. Beethoveni muusika on üllatavalt lihtne ja arusaadav kõige laiemale kuulajaskonnale. Vahetuvad põlvkonnad ja isegi ajastud, kuid Beethoveni muusika erutab ja rõõmustab inimeste südant endiselt. Üks tema parimaid töid —   "Kuuvalguse Sonaat":

Richard Wagner

Suurepärase Richard Wagneri nime seostatakse kõige sagedamini tema meistriteostega “Pulmakoor” või "Valküüride sõit". Kuid teda ei teata mitte ainult heliloojana, vaid ka filosoofina. Wagner pidas oma muusikateoseid teatud filosoofilise kontseptsiooni väljendamise viisiks. Wagneriga algas ooperite uus muusikaline ajastu. Helilooja püüdis ooperit elule lähemale tuua, muusika oli tema jaoks vaid vahend. Richard Wagner —muusikadraama looja, ooperi- ja dirigeerimiskunsti reformija, muusika harmoonilise ja meloodilise keele uuendaja, muusikalise väljenduslikkuse uute vormide looja Wagner —maailma pikima sooloaaria (14 minutit 46 sekundit) autor. ja maailma pikim klassikaline ooper (5 tundi ja 15 minutit). Oma eluajal peeti Richard Wagnerit vastuoluliseks meheks, keda kas jumaldati või vihati. Ja sageli mõlemad koos. Müstiline sümboolika ja antisemitism tegid temast Hitleri lemmikhelilooja, kuid sulgesid tema muusikale tee Iisraeli. Siiski ei salga ei helilooja pooldajad ega vastased tema suurust heliloojana. Juba esimestest nootidest haarab Richard Wagneri imeline muusika sind täielikult endasse, jätmata ruumi vaidlusteks ja lahkarvamusteks:

Franz Schubert

Austria helilooja Franz Schubert on muusikageenius, üks parimaid lauluheliloojaid. Ta oli vaid 17-aastane, kui kirjutas oma esimese laulu. Ühe päevaga suutis ta kirjutada 8 laulu. Oma loomingulise elu jooksul lõi ta enam kui 600 kompositsiooni enam kui 100 suure luuletaja, sealhulgas Goethe, Schilleri ja Shakespeare'i luuletuste põhjal. Seetõttu on Franz Schubert 10 parema hulgas. Kuigi Schuberti looming on väga mitmekesine, on žanrikasutuse, ideede ja transformatsioonide poolest tema muusikas valdav ja määrav vokaal ja laulusõnad. Enne Schubertit peeti laulu tähtsusetuks žanriks ja just tema tõstis selle kunstilise täiuslikkuse tasemele. Veelgi enam, ta ühendas kokkusobimatuna näiva laulu ja kammersümfoonilise muusika, millest sündis lüürilis-romantilise sümfoonia uus suund. Vokaal- ja laulusõnad on lihtsate ja sügavate, peente ja isegi intiimsete inimkogemuste maailm, mis väljendub mitte sõnades, vaid helis. Franz Schubert elas väga lühikese elu, kõigest 31 aastat. Helilooja teoste saatus pole vähem traagiline kui tema elu. Pärast Schuberti surma jäi palju avaldamata käsikirju, mida hoiti sugulaste ja sõprade raamatukapis ja sahtlites. Isegi kõige lähedasemad ei teadnud kõike, mida ta kirjutas, ja aastaid tunnustati teda peamiselt vaid laulukuningana. Mõned helilooja teosed ilmusid alles pool sajandit pärast tema surma. Franz Schuberti üks armastatumaid ja kuulsamaid teoseid -   "Õhtu serenaad":

Robert Schumann

Sama traagilise saatusega saksa helilooja Robert Schumann on üks romantismiajastu parimaid heliloojaid. Ta lõi hämmastava iluga muusikat. Et saada aimu 19. sajandi saksa romantismist, kuulake lihtsalt "Karneval" Robert Schumann. Ta suutis end välja murda klassikalise ajastu muusikalistest traditsioonidest, luues oma tõlgenduse romantilisest stiilist. Robert Schumannil oli palju andeid ja ta ei suutnud isegi pikka aega otsustada muusika, luule, ajakirjanduse ja filoloogia vahel (ta oli polüglott ja tõlkis vabalt inglise, prantsuse ja itaalia keelest). Ta oli ka suurepärane pianist. Ja siiski oli Schumanni peamine kutsumus ja kirg muusika. Tema poeetiline ja sügavalt psühholoogiline muusika peegeldab suuresti helilooja olemuse duaalsust, kire ja unenägude maailma põgenemist, vulgaarse reaalsuse teadvustamist ja ideaaliiha. Üks Robert Schumanni meistriteostest, mida kõik lihtsalt peavad kuulma:

Frederic Chopin

Frederic Chopin on võib-olla muusikamaailma kuulsaim poolakas. Ei enne ega pärast heliloojat polnud Poolas sündinud sellisel tasemel muusikageenius. Poolakad on oma suure kaasmaalase üle uskumatult uhked ja Chopin ülistab oma teostes korduvalt oma kodumaad, imetleb maastike ilu, kurvastab traagilist minevikku ja unistab suurest tulevikust. Frederic Chopin on üks väheseid heliloojaid, kes kirjutas muusikat eranditult klaverile. Tema loominguline pärand ei hõlma ei oopereid ega sümfooniaid, kuid klaveripalasid esitatakse kogu nende mitmekesisuses. Chopini teosed on paljude kuulsate pianistide repertuaari aluseks. Frederic Chopin on poola helilooja, kes on tuntud ka andeka pianistina. Ta elas vaid 39 aastat, kuid suutis luua palju meistriteoseid: ballaade, prelüüde, valsse, mazurkasid, nokturne, poloneese, etüüde, sonaate ja palju-palju muud. Üks nendest -  "Ballaad nr 1":

Franz Liszt

Franz Liszt on üks maailma suurimaid heliloojaid. Ta elas suhteliselt pika ja üllatavalt rikka elu, koges vaesust ja rikkust, kohtas armastust ja seisis silmitsi põlgusega. Lisaks loomulikule andele oli tal fantastiline töövõime. Franz Liszt ei pälvinud mitte ainult muusikagurmaanide ja -fännide imetlust. Nii helilooja kui ka pianistina pälvis ta 19. sajandil Euroopa kriitikute üleüldise kiituse. Ta lõi üle 1300 teose ja eelistas sarnaselt Frederic Chopinile teoseid klaverile. Geniaalne pianist Franz Liszt suutis klaveril reprodutseerida terve orkestri kõla, ta improviseeris meisterlikult, tal oli fantastiline heliteoste mälu ja talle polnud võrdset nootide nägemist. Tal oli pateetiline esituslaad, mis kajastus ka tema muusikas, mis oli emotsionaalselt kirglik ja kangelaslikult meeleolukas, luues värvikaid muusikapilte ja jättes kuulajatele kustumatu mulje. Helilooja visiitkaardiks on tema klaverikontserdid. Üks neist teostest on “Rännakute aastad”. Ja üks Liszti kuulsamaid teoseid on  "Armastuse unistused":

Johannes Brahms

Romantilise perioodi märkimisväärne tegelane muusikas on Johannes Brahms. Brahmsi muusika kuulamist ja armastamist peetakse heaks maitseks ja romantilise olemuse iseloomulikuks märgiks. Brahms ei kirjutanud ühtki ooperit, küll aga lõi ta teoseid kõigis teistes žanrites. Tema sümfooniad tõid Brahmsile erilise kuulsuse. Juba esimestes teostes ilmneb helilooja originaalsus, mis aja jooksul muutus tema enda stiiliks. Kui võtta arvesse kõiki Brahmsi teoseid, siis ei saa öelda, et heliloojat oleks palju mõjutanud tema eelkäijate või kaasaegsete looming. Ja tema loomingulisuse ulatuse poolest võrreldakse Brahmsi sageli Bachi ja Beethoveniga. Võib-olla on see võrdlus õigustatud selles mõttes, et kolme suursakslase looming kujutab endast terve muusikaajaloo ajastu kulminatsiooni. Erinevalt Franz Lisztist ei olnud Johannes Brahmsi elus tormilisi sündmusi. Ta eelistas vaikset loovust, pälvis eluajal tunnustuse oma ande ja üleüldise austuse eest ning pälvis ka märkimisväärseid autasusid. Silmapaistvaim muusika, milles Brahmsi loominguline jõud oli eriti väljendunud ja originaalne, on tema muusika "Saksa reekviem", teos, mille autor lõi 10 aastat ja pühendas oma emale. Brahms ülistab oma muusikas inimelu igavikulisi väärtusi, mis peituvad looduse ilus, mineviku suurte talentide kunstis ja kodumaa kultuuris.

Giuseppe Verdi

Itaalia helilooja on enim tuntud oma ooperite poolest. Temast sai Itaalia rahvuslik au, tema looming on itaalia ooperi arengu kulminatsioon. Tema saavutusi ja teeneid heliloojana ei saa ülehinnata. Tema teosed on siiani, sajand pärast autori surma, endiselt populaarseimad, laialdasemalt esitatavad, tuntud nii klassikalise muusika asjatundjatele kui ka austajatele.

Verdi jaoks oli ooperis kõige tähtsam draama. Helilooja loodud Rigoletto, Aida, Violetta ja Desdemona muusikalised kujundid ühendavad orgaaniliselt tegelaste helge meloodilisuse ja sügavuse, muusikaliste omaduste demokraatia ja keerukuse, vägivaldsed kired ja helged unistused. Verdi oli inimlike kirgede mõistmisel tõeline psühholoog. Tema muusika on õilsus ja jõud, hämmastav ilu ja harmoonia, kirjeldamatult kaunid meloodiad, kaunid aariad ja duetid. Kired kütavad laes, komöödia ja tragöödia põimuvad ja sulanduvad kokku. Ooperite süžeed peaksid Verdi enda sõnul olema “originaalsed, huvitavad ja... kirglikud, kirg üle kõige”. Ja enamik tema teoseid on tõsised ja traagilised, demonstreerivad emotsionaalseid dramaatilisi olukordi ning suure Verdi muusika annab toimuvale ilmekuse ja rõhutab olukorra aktsente. Olles endasse võtnud kõik parima, mida Itaalia ooperikoolkond saavutas, ei eitanud Verdi ooperitraditsioone, vaid reformis itaalia ooperit, täitis selle realismiga ja andis sellele terviku ühtsuse. Samas ei kuulutanud Verdi oma reformi välja, ei kirjutanud sellest artikleid, kirjutas lihtsalt oopereid uutmoodi. Verdi ühe meistriteose, ooperi “Aida” võidukäik pühkis üle Itaalia lavade ja jätkus Euroopas, aga ka Venemaal ja Ameerikas, sundides isegi skeptikuid tunnustama suure helilooja annet.

Seega keskendume täna kõige kuulsamatele klassikalistele muusikateostele. Klassikaline muusika on kuulajaid põnevaks pakkunud juba mitu sajandit, pannes kogema tunde- ja emotsioonitorme. See on ammu osa ajaloost ja peenikeste niididega põimunud tänapäevaga.

Kahtlemata ei ole kauges tulevikus klassikaline muusika vähem nõutud, kuna selline nähtus muusikamaailmas ei saa kaotada oma aktuaalsust ja tähtsust.

Nimetage mõni klassikaline teos – see väärib esikohta mis tahes muusikaedetabelis. Aga kuna kuulsamaid klassikalisi muusikateoseid ei ole võimalik omavahel võrrelda, siis nende kunstilise eripära tõttu on siin nimetatud oopused toodud vaid viideteostena.

"Kuuvalguse Sonaat"

Ludwig van Beethoven

1801. aasta suvel ilmus L.B. Beethoven, kes pidi saama kuulsaks kogu maailmas. Selle teose pealkiri “Kuuvalgusonaat” on teada absoluutselt kõigile, vanadest noorteni.

Kuid algselt kandis teos pealkirja “Peaaegu fantaasia”, mille autor pühendas oma noorele õpilasele, oma armastatule Juliet Guicciardile. Ja nime, mille all seda tänapäevani tuntakse, mõtles välja muusikakriitik ja luuletaja Ludwig Relstab pärast L. V. surma. Beethoven. See teos on helilooja üks tuntumaid muusikateoseid.

Muide, suurepärast klassikalise muusika kollektsiooni esindavad ajalehe “Komsomolskaja Pravda” väljaanded - muusika kuulamiseks mõeldud plaatidega kompaktraamatud. Saate tema muusikat lugeda ja kuulata – väga mugav! Me soovitame tellige klassikalise muusika CD-sid otse meie lehelt : klõpsake nuppu "osta" ja minge kohe poodi.

"Türgi märts"

Wolfgang Amadeus Mozart

See teos on sonaadi nr 11 kolmas osa, see sündis 1783. aastal. Algselt kandis see nime "Türgi Rondo" ja see oli Austria muusikute seas väga populaarne, kes hiljem selle ümber nimetasid. Nimetus “Türgi marss” omistati teosele ka seetõttu, et see on kooskõlas Türgi janitšaride orkestritega, millele on väga iseloomulik löökpillide kõla, mida võib näha V.A. “Türgi marssis”. Mozart.

"Ave Maria"

Franz Schubert

Helilooja ise kirjutas selle teose W. Scotti luuletuse “Järve neitsi” või õigemini selle fragmendi jaoks ega kavatsenud nii sügavalt religioosset kompositsiooni kirikule kirjutada. Mõni aeg pärast teose ilmumist seadis tundmatu muusik, saades inspiratsiooni palvest “Ave Maria”, selle teksti särava F. Schuberti muusikale.

"Fantaasia-eksprompt"

Frederic Chopin

F. Chopin, romantismiperioodi geenius, pühendas selle teose oma sõbrale. Ja just tema, Julian Fontana, eiranud autori juhiseid ja avaldas selle 1855. aastal, kuus aastat pärast helilooja surma. F. Chopin arvas, et tema looming sarnaneb kuulsa helilooja ja pianisti Beethoveni õpilase I. Moschelesi ekspromptiga, mistõttu keelduti “Fantasia-Impromptuse” avaldamisest. Seda säravat teost pole aga keegi peale autori enda kunagi plagiaadiks pidanud.

"Kimalase lend"

Nikolai Rimski-Korsakov

Selle teose helilooja oli vene folkloori fänn - teda huvitasid muinasjutud. Selle tulemusel loodi ooper “Tsaar Saltani lugu”, mis põhineb A.S. Puškin. Osa sellest ooperist on vahepala "Kimalase lend". Meisterlikult, uskumatult elavalt ja hiilgavalt jäljendas N. A. teoses selle putuka lennuhääli. Rimski-Korsakov.

"Kapriis nr 24"

Niccolo Paganini

Esialgu koostas autor kõik oma kapriisid üksnes oma viiulimänguoskuste täiustamiseks ja lihvimiseks. Lõppkokkuvõttes tõid nad viiulimuusikasse palju uut ja senitundmatut. Ja 24. kapriis - viimane N. Paganini komponeeritud kapriisidest, kannab endas rahvapärase intonatsiooniga kiiret tarantellat ning on ühtlasi tunnustatud kui üks viiulile kunagi loodud teoseid, millele pole keerukuselt võrdset.

"Vocalise, oopus 34, nr 14"

Sergei Vassiljevitš Rahmaninov

See teos lõpetab helilooja 34. oopuse, mis ühendab neliteist häälele kirjutatud laulu klaverisaatega. Vocalise, nagu oodatud, ei sisalda sõnu, vaid esitatakse ühe vokaaliga. S.V. Rahmaninov pühendas selle ooperilauljale Antonina Neždanovale. Väga sageli esitatakse seda teost viiulil või tšellol klaveri saatel.

"Kuuvalgus"

Claude Debussy

Selle teose kirjutas helilooja prantsuse poeedi Paul Verlaine'i luuletuse ridade mulje all. Pealkiri annab väga selgelt edasi meloodia pehmust ja puudutamist, mis mõjub kuulaja hingele. Seda särava helilooja C. Debussy populaarset teost on kuulda 120 eri põlvkondade filmis.

Nagu alati, parim muusika on meie grupis kontaktis .