Gioconda naeratus

2. peatükk Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci (Leonardo da Vinci) - Itaalia maalikunstnik, skulptor, entsüklopedist, insener, leiutaja, kõrgrenessansi kultuuri üks silmapaistvamaid esindajaid, sündis 15. aprillil 1452. aastal Vinci Firenze lähedal (Itaalia).

“La Gioconda” on maailma maalikunsti kõige kuulsam ja salapärasem maal, mis on sündinud renessansiajastu särava itaalia kunstniku pintslist. Selle maali teine ​​nimi on "Mona Lisa" ja täispealkiri on "Madame Lisa de Giocondo portree". Maalil on kujutatud aadliku firenzelase Francesco de Giocondo naise portree. Leonardo pani sellesse maali oma hinge ja kogu oma virtuoosse kunstioskuse. Maailmas pole ühtegi teist maali, mis naudiks nii suurt austust ja populaarsust kui La Gioconda, pole üllatav, et sellest tehti kõige rohkem koopiaid, mida levitati üle kogu maailma.

Paljud kunstnikud on korduvalt püüdnud seda Leonardo meistriteost korrata.

Näiteks maal nimega “Donna Nuda”, mille on maalinud tundmatu kunstnik.

Leonardo da Vinci ise hindas La Giocondat kõige rohkem oma loomingust, kui ta Prantsusmaa kuninga kutsel Itaaliast lahkus ja Prantsusmaale elama asus, võttis ta selle endaga kaasa. Maali valmimiseks kulus umbes kolm aastat, aastatel 1503–1505.

Võib-olla nägi Leonardo keskaegne ateljee välja selline. See on 1845. aastast pärit gravüür, millel kunstnikule poseerides üllast Madame Lisat lõbustavad muusikud ja kunstnikud. Leonardo kutsus meelega muusikuid ja kunstnikke, et hoida oma modelli hea tuju.

Pildi kõige salapärasem osa on Gioconda kuulus naeratus. Gioconda naeratus kummitab kunstnikke ja kunstiajaloolasi, kes on kopeerinud tonni paberit, püüdes selgitada, mida see aadlidaami huvitav, salapärane, vaevumärgatav naeratus võiks tähendada. Erinevad inimesed nägid tema naeratuses erinevaid ja kohati vastandlikke jooni, nagu uhkus, õrnus, koketeeritus, julmus, tagasihoidlikkus. Siiski pole kahtlust, et proua Lisa de Giocondo oli väga tark, erakordne ja tahtejõuline naine.

Mida sa näed?

Mõned Leonardo kriitikud kohustuvad isegi väitma, et Gioconda naeratus pole üldse naeratus, vaid röövellik irve.

Seda salapärast naeratust analüüsisid mitte ainult kunstiajaloolased, vaid ka psühholoogid. Nii kirjutas Sigmund Freud selle pildi kohta: Kauni Firenze naise näoilmes näeme täiuslikku pilti naise armuelu valitsevast antagonismist, vaoshoitust ja võrgutamist, ohverdavat õrnust ja hoolimatult nõudlikku sensuaalsust. Leonardol õnnestus Mona Lisa kehastuses reprodutseerida tema naeratuse kahekordne tähendus, lubadus piiritust õrnusest ja kurjakuulutavatest ähvardustest.

Kõigist mõtetest, mida lugesin ja Internetist leidsin, meeldis mulle selle artikli kirjutamise ajal kõige rohkem ühe psühholoogi – Paul Ekmani – mõte. Paul Ekman on inimeste näoilmeid palju uurinud. Tema arvates võib proua Lisa de Giocondo naeratuse liigitada nn flirtiva naeratuse alla. See on selline vallatu flirtiv naeratus, kui naine pöörab meelega pilgu oma huviobjektilt (mingilt kenale mehele) ja heidab siis talle koheselt kavala pilgu, mis koheselt eemaldub, ainult kutt märkab, et kaunitar on. teda vaadates. Elus kestab selline põgus flirtiv naeratus vaid lühikesi hetki ning Leonardo suur teene ja oskus seisneb selles, et ta jäädvustas oma maalile täpselt selle Gioconda lühiajalise hetkenaeratuse.

P.S. Räägivad vaimud: Leonardo da Vinci kuulus maal on arvutitehnoloogia valguses saanud naljaka rakenduse: “La Gioconda” on saanud personaalarvutite töölaua üheks kaunimaks taustapildiks. Kummalisel kombel eelistavad paljud arvutikasutajad siiski ekraanisäästjaks seada “La Gioconda”, keda ilmselt alateadlikult köidab tema salapärane naeratus.

GIOCONDA NAERATUS

Gioconda naeratus - "maailma kummalisem naeratus", üks kuulsamaid ja lahendamata saladusi Leonardo da Vinci maalimise ajaloos, kuigi ta oli 61-aastane, oli ta täis füüsilist ja loomingulist jõudu, kui teda kutsuti. Rooma Giuliano de' Medici, tema vend ja lähim liitlane paavst Leo X maalima portree oma armastatud Signora Pacifica Brandanost.

Pacifica, Hispaania aadliku lesk, oli leebe ja rõõmsameelse iseloomuga, hästi haritud ja iga ettevõtte kaunistuseks. Pole ime, et selline rõõmsameelne inimene nagu Giuliano sai tema lähedaseks, nagu tõestas nende poeg Ippolito. Paavstipalees oli Leonardo jaoks varustatud imeline töökoda teisaldatavate laudade ja hajutatud valgusega. Seansi ajal mängis muusika, lauljad laulsid, naljamehed lugesid luulet - ja seda kõike nii, et Pacifica säilitas oma näoilme pideva ilme. Maali maalimine võttis kaua aega, see hämmastas vaatajat erakordse hoolikusega kõigi detailide, eriti näo ja silmade viimistlemisel. Pacifica pildil oli justkui elus, mis publikut hämmastas. Tõsi, mõnel tekkis sageli hirmutunne, et pildil oleva naise asemel võib olla koletis, mingi meresireen või hoopis midagi hullemat. Ja maastik ise tema taga kutsus esile midagi salapärast. Ka Pacifica kuulus külili naeratus ei vastanud kuidagi õigluse mõistele. Pigem oli siin mingi pahatahtlikkus või ehk midagi nõiduse vallast. Just see salapärane naeratus peatab, lummab, äratab ja kutsub tähelepaneliku vaataja, justkui sundides teda astuma pildiga telepaatilisesse ühendust. Muide, sarnane naeratus oli omane ka Leonardole endale. Sellest annab tunnistust tema õpetaja Verrocchio maal “Tobias kaladega”, millel Leonardo oli peaingel Miikaeli eeskujuks. Ja Taaveti kujus reprodutseeris õpetaja kahtlemata oma õpilase välimust talle iseloomuliku pilkava ilmega. Võib-olla on see asjaolu lubanud meie ajal oletada, et La Gioconda modelliks oli autor ise, s.o. maal on tema naiseriietuses autoportree. Maali arvutivõrdlus Torinos hoitud kuulsa punase pliiatsiga autoportreega ei lükanud seda oletust ümber. Teatav sarnasus on tõepoolest olemas, kuid sellest ei piisa edasiste järelduste tegemiseks. Pacifica saatus ei olnud kerge. Abielu Hispaania aadlikuga oli üürike – abikaasa suri peagi. Giuliano Medici ei tahtnud oma armukesega abielluda ja varsti pärast teisega abiellumist suri ta tarbimise tõttu. Giuliano Pacifica poeg suri pärast mürgitamist noorelt. Ja Leonardo enda tervis läks portree kallal töötamise ajal täielikku segadusse. Pacificale lähenevate inimeste saatus osutus traagiliseks, nagu lõkke poole lendav liblikas. Ilmselt oli tal võim mehi enda poole meelitada ja paraku neilt energiat ja elu ära võtta. Võimalik, et tema hüüdnimi oli Gioconda, mis tähendab Mängimist. Ja ta tõesti mängis inimestega, nende saatustega. Aga nii hapra esemega mängimine lõppeb alati ühtemoodi – ese läheb katki. Giuliano de' Medici, kes soovis tugevdada sidemeid Prantsuse kuningliku perekonnaga, abiellus Savoia printsess Philibertiga. Et pruuti oma hiljutise armukese kuvandiga mitte häirida, jäeti Leonardo Rooma, jätkates pildi muutmist, mis iga välisvaatleja seisukohast oli täielikult valmis. Kuid mingi jõud sunnib teda tööd jätkama, kuigi sageli valdab teda väsimus ja apaatsus, mis oli talle varem tundmatu. Tema parem käsi väriseb üha enam. Kuigi ta oli lapsepõlvest saati vasakukäeline ja langes seetõttu sageli naeruvääristamise alla seoses ebausuga, et saatan või kurjad vaimud ajavad vasaku käega, oli tal tööd teha üha raskem. Leonardo lõbustas end sageli veidrate mängudega. Kui ühel päeval aednik püüdis kummalise välimusega sisaliku, kinnitas Leonardo teiste sisalike nahast valmistatud tiivad, täidetud elavhõbedaga, samuti sarved ja habe. Kui sisalik liikus, lehvisid tema tiivad. See tekitas pealtvaatajates õudust, kes end kanda kinnitasid. Enne Roomast Prantsusmaale lahkumist külastas Leonardo tarbimisse surevat Giuliano de' Medicit ja naasis peagi pärast pulmi kodumaale. Giuliano jättis Pacifica portree kunstnikule, kes lõpuks müüs portree suure summa eest Prantsuse kuningale. "Medicid lõid mind ja hävitasid mu," märkis Leonardo oma päevikusse, kurtes oma järsult halvenevat tervist. Kuid ma usun, et meistri hävingu põhjuseks ei olnud mitte Medici, vaid Signora Pacifica, kelle saatuslikud omadused jätsid jälje tema tulevasse ellu. Seda soodustas juba suhtlemine temaga ja seejärel Leonardo produtseeritud pildiline kehastus... Prantsuse kuninga teenistuses kavandas Leonardo uhkeid pidustusi, kuningale uue palee, kanali, kuid see kõik ei olnud samal tasemel kui varem. Aasta enne oma surma kirjutas ta testamendi. Varem nii energiline Leonardo kaotas palju. Ebatavaline mehele, kes nooruses rahulikult käega hobuserauda painutas, oli pidev väsimustunne. See seisund ei saanud kaua kesta ja 67-aastaselt suri renessansiajastu titaan välja. Seega oli Pacifica nii erakordse loomingu loomise kui ka suure teadlase ja inseneri, arhitekti ja kunstniku kiire väljasuremise põhjuseks... Mitu sajandit naise portree Leonardo da käe all. Louvre'is hoitud Vincit peeti 25-aastase Lisa - Firenze magnaadi Francesco del Giocondo naise - kujutiseks. Siiani on paljudes albumites ja teatmeteostes portree pealkiri "La Gioconda". Kuid see on viga ja selles on süüdi kuulus keskaegne kunstnik ja kirjanik Giorgio Vasari, kes koostas paljude suurte renessansikunstnike ja skulptorite elulood. Just Vasari autoriteet varjutas leseloori kujutatud naise peas (Francesco del Giocondo elas pika elu) ega andnud võimalust esitada küsimust: kui see on Mona Lisa, siis miks maalija tegi. hoida portreed kliendi elus? Ja alles 20. sajand lõpetas selle hüpnoosi. A. Venturi pakkus 1925. aastal välja, et portreel on kujutatud hertsoginna Constanza d'Avalost – teise Giuliano Medici armukese Federigo del Balzo leske. Sellel versioonil pole muud kinnitust. Ja lõpuks esitas C. Pedretti Pacifica Brandano versiooni tundub olevat kõige õigem, kuna seda kinnitavad mitte ainult dokumendid, vaid ka eelpool mainitud täiendavate asjaolude olemus. kontsentreeritud on tema anatoomiliste uuringute tulemused, mis võimaldasid tal kujutada inimesi ja loomi täiesti loomulikes poosides, ja see on kuulus "sfumato" - dispersioon, mis andis talle võimaluse õigesti kujutada piire erinevate objektide vahel. see on chiaroscuro täiuslik kasutamine, see on kujutatava naise salapärane naeratus, see on iga pildiosa jaoks spetsiaalse pinnase hoolikas ettevalmistamine, see on ebatavaliselt peen detailide läbitöötamine. Ja lõpuks on kõige olulisem maaliobjekti mittemateriaalse või täpsemalt öeldes peenmateriaalse olemuse õige ülekandmine. Leonardo lõi oma erakordse andega tõeliselt elava loomingu, andes Pacificale koos kõigi iseloomulike joontega pika eluea, mis kestab tänapäevani. Ja see looming, nagu Frankensteini looming, hävitas ja elas oma looja üle.

Kuulus "La Gioconda" Leonardo da Vinci pintseldatud portreed on üks salapärasemaid portreesid maailma maalikunsti ajaloos. Kõik siin on mõistatus: maali päritolu, kujutatava naise identiteet, tema näo seletamatu muutlikkus. On märgatud, et olenevalt valgustusest ja vaatenurgast väljendab see täiesti erinevaid meeleolusid - pisimast vihjest naeratust ebasõbraliku irveni. Sellele maalile mõõtmetega 77x53 cm on pühendatud sadu raamatuid, tuhandeid artikleid, filme, etendusi... Kuid mõistatus jääb siiski alles. Saladus, mille nimi on naeratus.

Kes on kes

"Leonardo võttis endale kohustuse teha Francesco Giocondo jaoks oma naise Mona Lisa portree ja jättis selle pärast neli aastat töötamist pooleli. Portreed maalides hoidis ta käes inimesi, kes mängisid lüürat või laulsid, ja alati leidus naljakaid, kes eemaldasid temast melanhoolia ja säilitasid rõõmsameelsuse. Sellepärast on tema naeratus nii meeldiv."

See on ainus tõend selle kohta, kuidas maal loodi, kuulub da Vinci kaasaegsele, kunstnikule ja kirjanikule Giorgio Vasarile (kuigi ta oli Leonardo surma ajal vaid kaheksa-aastane). Tema sõnadele tuginedes on juba mitu sajandit peetud naiseportreed, mille kallal meister aastatel 1503-1506 töötas, Firenze magnaadi Francesco del Giocondo abikaasa 25-aastase Lisa kujutiseks. Nii kirjutas Vasari – ja kõik uskusid seda. Kuid tõenäoliselt on see viga ja portreel on veel üks naine.

Tõendeid on palju: esiteks on peakate leseloor (vahepeal elas Francesco del Giocondo pika elu) ja teiseks, kui oli klient, siis miks Leonardo talle seda tööd ei andnud?

Teadaolevalt hoidis kunstnik maali enda valduses ja 1516. aastal Itaaliast lahkudes viis ta selle 1517. aastal selle eest 4000 kuldfloriini – tollal fantastiline raha. Siiski ei saanud ta ka "La Giocondat". Kunstnik ei lahkunud portreest kuni surmani.

1925. aastal tegid kunstiajaloolased ettepaneku, et pool kujutaks hertsoginnat Constance d'Avalost – Giuliano Medici (paavst Leo X vend) armukese Federico del Balzo leske. Hüpoteesi aluseks oli poeet Eneo Irpino sonett. kus mainitakse tema Leonardo portreed.

1957. aastal esitas itaallane Carlo Pedretti teistsuguse versiooni: tegelikult on see Giuliano Medici teine ​​armuke Pacifica Brandano. Pacifica, Hispaania aadliku lesk, oli leebe ja rõõmsameelse iseloomuga, hästi haritud ja võis igale seltskonnale meeldida. Pole ime, et talle sai lähedaseks selline rõõmsameelne inimene nagu Giuliano, tänu millele sündis nende poeg Ippolito.

Paavstipalees varustati Leonardo töötuba, kus olid teisaldatavad lauad ja hajutatud valgus, mida ta nii väga armastas. Kunstnik töötas aeglaselt, üksikasjalikult üksikasjalikult detaile, eriti nägu ja silmi. Pacifica (kui see on tema) tuli pildil justkui elusalt välja. Pealtvaatajad olid hämmastunud ja sageli ehmunud: neile tundus, et pildil oleva naise asemel hakkab ilmuma koletis, mingi meresireen. Isegi maastik tema taga sisaldas midagi salapärast.

Kuulus naeratus ei olnud kuidagi seotud õigluse ideega. Pigem oli siin midagi nõiduse vallas. Just see salapärane naeratus peatub, äratab, lummab ja kutsub vaatajat, justkui sundides teda astuma telepaatilisele ühendusele.

Renessansi geenius

Renessansikunstnikud avardasid maksimaalselt loovuse filosoofilist ja kunstilist silmaringi. Inimene on astunud konkureerima Jumalaga, ta jäljendab teda, ta on kinnisideeks suurest soovist luua. Teda haarab reaalne maailm, millest keskaeg vaimse maailma huvides ära pöördus.

Leonardo da Vinci lahkas laipu. Ta unistas looduse ülevõtmisest, õppides muutma jõgede suunda ja kuivendama soosid, ta tahtis lindudelt lennukunsti varastada. Maalikunst oli tema jaoks eksperimentaallabor, kus ta otsis pidevalt uusi ja uusi väljendusvahendeid. Kunstniku geniaalsus võimaldas vormide elava kehalisuse taga näha looduse tõelist olemust. Ja siinkohal ei saa me ütlemata jätta meistri lemmiku peene chiaroscuro (sfumato) kohta, mis oli tema jaoks omamoodi halo, mis asendas keskaegse halo: see on ühtviisi jumalik-inimlik ja loomulik sakrament.

Mona Lisa näo detailid näitavad sfumato tehnikat, eriti silmade lähedal olevaid varje

Sfumato tehnika võimaldas elavdada maastikke ja üllatavalt peenelt edasi anda tundemängu nägudel kogu selle muutlikkuses ja keerukuses.

Sfumato(Itaalia sfumato - varjutatud, sõna otseses mõttes - kaob nagu suits) - maalimisel figuuride ja esemete piirjoonte pehmendamine, mis võimaldab teil neid ümbritsevat õhku edasi anda. Sfumato tehnika töötas välja Leonardo da Vinci teoorias ja kunstipraktikas.

Mida Leonardo välja ei mõelnud, lootes oma plaanid ellu viia! Meister segab väsimatult erinevaid aineid, püüdes saada igavesi värve. Tema pintsel on nii kerge, nii läbipaistev, et 20. sajandil ei paljastanud ta isegi röntgenianalüüsiga selle mõju jälgi.

Tema silm eristab vähimaidki nüansse: päikese sära ja mõne objekti varjud teistel, vari kõnniteel ja kurbuse või naeratuse vari näol. Joonistamise ja perspektiivi ehitamise üldised seadused viitavad ainult teele. Meie enda otsingud näitavad, et valgusel on võime jooni painutada ja sirgendada: "Objektide sukeldamine valgus-õhu keskkonda tähendab sisuliselt nende sukeldamist lõpmatusse."

Gioconda portree on suure kunstniku tõeline manifest. Selle nimel on tehtud geeniuse vaevarikkaid jõupingutusi. See kehastab endas renessansi vaimu.

Läbi sajandite müsteeriumi auras

Tema nimi oli Mona Lisa Gherardini del Giocondo, võib-olla Isabella Gualando, Isabella d'Este, Savoy Filiberta, Constance d'Avalos, Pacifica Brandano... Kes teab?

Selle päritolu mitmetähenduslikkus aitas selle kuulsusele ainult kaasa. Ta läbis sajandeid oma salapära säras. “Läbipaistvas looris õukonnadaami” portree oli aastaid kuninglike kollektsioonide kaunistuseks. Teda nähti kas Madame de Maintenoni magamistoas või Napoleoni kambrites Tuileries's. Louis XIII, kes hullas lapsepõlves suures galeriis, kus see rippus, keeldus seda Buckinghami hertsogile loovutamast, öeldes: "Maalist, mida peetakse maailma parimaks, on võimatu lahku minna." Kõikjal - nii lossides kui ka linnamajades - üritasid nad oma tütardele kuulsat naeratust "õpetada".

Nii sai ilusast pildist moekas tempel. Maali populaarsus on professionaalsete kunstnike seas alati olnud kõrge (La Giocondat on teada üle 200 eksemplari). Ta sünnitas terve kooli, inspireeris selliseid meistreid nagu Raphael, Ingres, David, Corot. Alates 19. sajandi lõpust hakati “Mona Lisale” saatma armastusavaldustega kirju. Ja ometi jäi pildi veidralt lahti rulluvas saatuses puudu mingi puudutus, mõni vapustav sündmus. Ja see juhtus!

Paremal on kuulsa La Gioconda vanim koopia. Mona Lisast on mitukümmend reproduktsiooni, mis on valmistatud 16.-17. Eksperdid usuvad, et avastatud koopia valmistas originaalist üks da Vinci õpilane 16. sajandil.

21. augustil 1911 avaldasid ajalehed sensatsioonilise pealkirja: “La Gioconda” on varastatud!” Maali otsiti energiliselt. Nad leinasid teda. Kardeti, et ta suri, põles surnuks kohmakas fotograaf, kes teda vabas õhus magneesiumvälguga pildistas. Prantsusmaal leinasid La Giocondat isegi tänavamuusikud. Kadunukohale Louvre’i paigaldatud Raphaeli “Baldassare Castiglione” ei sobinud kellelegi - lõppude lõpuks oli see lihtsalt “tavaline” meistriteos.

La Gioconda leiti 1913. aasta jaanuaris voodi alla peidikusse peidetuna. Varas, vaene Itaalia emigrant, soovis maali oma kodumaale Itaaliasse tagasi saata.

Kui sajandite iidol naasis Louvre’i, märkis kirjanik Théophile Gautier sarkastiliselt, et naeratus on muutunud “pilkavaks” ja isegi “triumfeerivaks”? eriti juhtudel, kui see oli adresseeritud inimestele, kes ei kipu inglite naeratusi usaldama. Avalikkus jagunes kahte sõdivasse leeri. Kui mõne jaoks oli see lihtsalt pilt, ehkki suurepärane, siis teiste jaoks oli see peaaegu jumalus. Aastal 1920 lisas avangardkunstnik Marcel Duchamp ajakirjas Dada fotole "kõige salapärasema naeratuse" põõsad vuntsid ja koomiksile sõnade "ta ei talu seda" algustähtedega. Sellisel kujul väljendasid ebajumalakummardamise vastased oma ärritust.

Peamine saladus

Gioconda peamine saladus on peidus tema naeratuses. Nagu teate, on erinevaid naeratusi: rõõmus, kurb, piinlik, võrgutav, hapukas, sarkastiline. Kuid ükski neist määratlustest ei sobi antud juhul. Prantsusmaal asuva Leonardo da Vinci muuseumi arhiivis on palju erinevaid tõlgendusi kuulsa portree mõistatusest.

Teatud “üldspetsialist” kinnitab, et pildil kujutatud isik on rase; tema naeratus on katse tabada loote liikumist. Järgmine kinnitab, et ta naeratab oma väljavalitule... Leonardole. Mõned arvavad isegi, et maalil on kujutatud meest, sest “tema naeratus on homoseksuaalide jaoks väga köitev.

Viimase versiooni pooldaja Briti psühholoogi Digby Questega sõnul näitas Leonardo selles töös oma varjatud (varjatud) homoseksuaalsust. “La Gioconda” naeratus väljendab väga erinevaid tundeid: piinlikkusest ja otsustamatusest (mida ütlevad kaasaegsed ja järeltulijad?) mõistmise ja poolehoiu lootuseni.

Tänapäeva eetika seisukohalt tundub selline oletus veenvam. Meenutagem siiski, et renessansi moraal oli palju vabam kui tänapäeval ning Leonardo ei teinud oma seksuaalsest sättumusest saladust. Tema õpilased olid alati ilusamad kui andekad; Tema sulane Giacomo Salai nautis erilist soosingut.

Teine sarnane versioon? "Mona Lisa" on kunstniku autoportree. Hiljutine Gioconda ja Leonardo da Vinci näo anatoomiliste tunnuste arvutivõrdlus (kunstniku punase pliiatsiga tehtud autoportree põhjal) näitas, et geomeetriliselt sobivad need ideaalselt kokku. Seega võib Giocondat nimetada geeniuse naisvormiks!.. Aga siis on Giaconda naeratus tema naeratus.

Selline salapärane naeratus oli tõepoolest Leonardole omane; mida tõendab näiteks Verrocchio maal “Tobias kaladega”, millel peaingel Miikael on maalitud Leonardo da Vinciga.

Sigmund Freud avaldas ka oma arvamust portree kohta (loomulikult freudismi vaimus): "Gioconda naeratus on kunstniku ema naeratus."

Psühhoanalüüsi rajaja ideed toetas hiljem Salvador Dali:

„Kaasaegses maailmas valitseb tõeline Giocondo kummardamise kultus. Gioconda elu üritati mitu aastat tagasi isegi kividega loopida – see on selge sarnasus agressiivse käitumisega tema enda ema suhtes.

Kui meenutada, mida Freud kirjutas Leonardo da Vinci kohta, aga ka kõike, mida tema maalid kunstniku alateadvuse kohta räägivad, siis võime kergesti järeldada, et kui Leonardo töötas La Gioconda kallal, oli ta oma emasse armunud. Täiesti alateadlikult kirjutas ta uue olendi, kellel olid kõik võimalikud emaduse tunnused.

Samas naeratab ta kuidagi kahemõtteliselt. Kogu maailm nägi ja näeb ka praegu selles mitmetähenduslikus naeratuses väga kindlat erootikavarjundit. Ja mis saab õnnetu vaese pealtvaatajaga, kes on Oidipuse kompleksi ehk enda emasse armumise kompleksi haardes?

Ta tuleb muuseumisse. Muuseum on avalik-õiguslik asutus. Tema alateadvuses on see lihtsalt bordell või lihtsalt bordell. Ja just selles bordellis näeb ta pilti, mis esindab kõigi emade kollektiivse kuvandi prototüüpi.

Tema enda ema valus kohalolek, heites õrna pilgu ja naeratades kahemõttelist naeratust, sunnib teda kuriteole. Ta haarab esimese asjast, mis ette satub, näiteks kivist, ja rebib pildi laiali, sooritades niiviisi matriitsi."

Lõplik diagnoos

Millegipärast kummitab Gioconda naeratus eriti arste. Nende jaoks on Mona Lisa portree ideaalne võimalus harjutada diagnoosi panemist, kartmata meditsiinilise vea tagajärgi.

Kuulus Ameerika kõrva-nina-kurguarst Christopher Adour Oaklandist (USA) teatas, et Giocondal on näohalvatus. Oma praktikas nimetas ta seda halvatust isegi "Mona Lisa haiguseks", saavutades ilmselt psühhoteraapilise efekti, sisendades patsientidesse kõrgkunstiga seotud tunnet.

Üks Jaapani arst on täiesti kindel, et Mona Lisal oli kõrge kolesteroolitase. Selle tõendiks on sellisele haigusele tüüpiline nahasõlm vasaku silmalau ja ninapõhja vahel. Mis tähendab: Mona Lisa ei söönud hästi.

Ameerika hambaarst ja maaliekspert Joseph Borkowski usub, et maalil olev naine on näoilme järgi otsustades kaotanud palju hambaid. Meistriteose suurendatud fotosid uurides avastas Borkowski Mona Lisa suu ümbert armid. "Tema näoilme on tüüpiline inimestele, kes on kaotanud esihambad," ütleb ekspert.

Müsteeriumi lahendamisele aitasid kaasa ka neurofüsioloogid. Nende arvates pole asi modellis ega kunstnikus, vaid publikus. Miks meile tundub, et Mona Lisa naeratus hajub ja ilmub siis uuesti? Harvardi ülikooli neurofüsioloog Margaret Livingston leiab, et selle põhjuseks ei ole Leonardo da Vinci kunsti võlu, vaid inimese nägemise iseärasused: naeratuse ilmumine ja kadumine sõltub sellest, millisele Mona Lisa näoosale on inimese pilk suunatud.

Nägemist on kahte tüüpi: keskne, detailidele orienteeritud ja perifeerne, vähem selge. Kui te ei ole keskendunud "looduse" silmadele või üritate oma pilguga kogu tema nägu haarata, naeratab Gioconda teile. Kuid niipea, kui suunad pilgu huultele, kaob naeratus kohe. Pealegi saab Mona Lisa naeratust taasesitada, ütleb Margaret Livingston. Miks peate koopia kallal töötades proovima "joonistada suu ilma seda vaatamata". Kuid tundus, et ainult suur Leonardo teadis, kuidas seda teha.

Mõned praktiseerivad psühholoogid ütlevad, et Mona Lisa saladus on lihtne: see on iseendale naeratamine. Tegelikult on see nõuanne, mida tänapäeva naistele antakse: mõelge, kui imeline, armas, lahke, ainulaadne te olete – olete väärt enda üle rõõmustamist ja naeratamist. Kandke oma naeratust loomulikult, olgu see aus ja avatud, pärinedes teie hinge sügavusest. Naeratus pehmendab teie nägu, kustutab sellelt väsimuse, ligipääsmatuse, jäikuse jäljed, mis mehi nii eemale peletavad. See annab teie näole salapärase ilme. Ja siis on teil sama palju fänne kui Mona Lisal.