Prantsusmaalt pärit elektroonikageeniused on ühed tituleeritumad maskikandjad. Nende lavapildi ajalugu sai alguse 90ndate alguses - selleks, et häbelikkusest üle saada ja kuulajate tähelepanu suunata mitte välimusele, vaid muusikale, riietusid esinejad robotmaskidesse. Hiljem lõid nad stuudios 9. septembril 1999 toimunud plahvatuse kohta legendi, mille tulemusena said muusikud robotiteks. Kahe aastakümne jooksul on pilti mitu korda muudetud ja uusimad lavakostüümid Prantsuse duo lõi Yves Saint Laurenti moemaja.
Kanada DJ lavamaski – surnud hiire stiliseeritud tohutu pea – leiutas muusik pärast juhtumit surnud närilisega, mille ta leidis oma arvutist. DJ jagas seda lugu oma sõpradega internetis ja sai palju positiivset tagasisidet. Alguses oli Deadmau5 hüüdnimi ja sai seejärel väga populaarse lavapildi aluseks.
Louisiana eksperimentaalne rokkbänd Ta seadis anonüümsuse oma loovuse esiplaanile. Selleks esinevad muusikud maskides, mis on valmistatud erinevat värvi iiristega silmamunade kujul. Fännide ja ajakirjanikega muusikud ei suhtle, vaid avaldavad ainult valmis muusikaprodukti ja videoklippe. Väärib märkimist, et grupp oli üks esimesi, kes alustas videoklippide filmimist, interaktiivsete CD-de välja andmist ja muusikaline kasutamine erinevaid uuendusi.
Ameerika nu-metal’i tugisambad, bänd viimistleb pidevalt oma lavamaske albumilt plaadile. Kõik sai alguse trummari naljast, kes ilmus proovi, kandes klouni maski. Kõigile meeldis idee oma nägu katta ja peagi sai sellest grupi põhijoon. Gaasimaskid, klounimask, siga, kinniõmmeldud suuga Pinocchio, hoki- või lateksmask - kõik need on muusikute lemmikmustriga ümber kujundatud ja neid täiendab grupi teine tunnus - kombinesoon. Maskide valikul lähtusid muusikud ainult oma sisemistest eelistustest ja soovist väljendada oma "teist mina".
Lavapildid Ameerika rühmitus neil on Slipknotiga palju ühist ja selle põhjal lahvatas korraga palju fännide lahinguid. Aga kui Slipknot kasutas väljendamiseks maske tume pool oma mina, siis Mushroomheadi muusikud peitsid end esialgu lihtsalt maskide taha. Grupp ise oli eksperimentaalse kõrvalprojektina organiseeritud juba üsna kuulsad muusikud, kes 90ndate alguses mängis täiesti erinevates bändides erinevad stiilid. Kui projekt ebaõnnestub, et mitte rikkuda nende nime ja mitte kaotada fännide armastust, kandsid poisid kontsertidel maske. Juhtus aga nii, et hobiprojekt sai põhikollektiivide seas populaarsemaks ja võttis peagi muusikute karjääris suure koha. Selle alguses loominguline tegevus kontsertetendused Seenepea olid kuulsad oma värvikirevuse poolest - muusikute seas oli kurat, habemega vanaisa, mütsiga kloun, gaasimaskiga mees, putukamaskis mees Nosferatu, tagatantsijatel tantsija. mosahist mask ja strippar roosas parukas.
Ainulaadne näide rahva seas populaarsusest on ekstsentriline Soome hard rocki grupp. Paljude ekspertide sõnul võlgnevad nad oma võidu Eurovisioonil 2006 oma rabavatele lavapiltidele. Kõik muusikud esinevad erinevate koletiste maskides ja kostüümides, mis on loodud grupi asutaja Mr. Lordi poolt Tomi Putaansuu maailmas. Igal muusikul on oma pseudonüüm, lavapilt ja tema tegelaskuju väljamõeldud elulugu. Hella on elav nukk, hullu teadlase eksperimendi tulemus, Amen on poeg Egiptuse jumal Anubis, OH – hirmuäratav minotaurus, Mana – teejuht elavate ja surnute maailma vahel, asutaja ja ideoloogiline inspireerija Mr. Lordi – uskumatu jõuga pooleldi deemon, pooleldi troll, kes armastab laval ringi kõndida. suur kirves.
Tulnukate koletised olid muusikute seas esimeste seas, kes riietusid maskidesse. Olles loonud pilte Lovecrafti parimate traditsioonide järgi 80ndate keskel, mängivad iga uue albumi esinejad rünnakut planeedile Maa. Samuti panevad nad laval toime hooletute poliitikute, kuulsate inimeste ja loomulikult ka nende peamiste konkurentide – Lordi grupi liikmete – rituaalseid mõrvu.
Eelmisel nädalal “sõbrustas” Nergal end Papa Emeritus II-ks nimetava Rootsi okultist-rock bändi GHOST ninamehega, kes peitis oma identiteeti hoolikalt kirikurõivaste, pealuukujulise meigi ja muu tumeda maskeraadiatribuutika alla. Poolakas postitas kas rõõmsas meeleheites või mõtlemata oma Instagrami foto, kus ta on “issiga”, ja paari minuti pärast levis see pilt üle maailma metal-meedias. Nii et siin sa oled, öeldakse, milline Rootsi tont!
Rootslased Aadama peale aga väga ei solvunud. Nad isegi ütlesid hiljutises intervjuus (mis juhtus pärast reetliku fotoga juhtunut), et ta on lahe kutt ja ta meeldib neile. "Juba "ekspositsiooni" fakti kohta on raske midagi öelda," märkis üks meeskonnaliikmetest (jah, nad muidugi ei ütle oma nime, kõik meeskonnas on Nameless Ghoul), "me proovime hoidke saladuseloori GHOSTi kohal, nii tihedalt kui võimalik. Aga vahel peab ka sarnaseid asju juhtuma... Me ei saa sellest midagi meeldivat, aga mis teha... Sellegipoolest püüame allesjäänud saladusi hoida – nagu oleme juba palju aastaid suutnud. Ma suudan rohkem." Kuigi Nergal on loodetavasti häbi, meenutagem teisi metaliste, kes seadsid esiplaanile fantastilise, särava, meeldejääva pildi, kostüümid, maskid ja muud visuaalsed eriefektid.
Aga kõigepealt, kuna me räägime neist, KUMMISTUS(nemad on GOST B.C. USA-s samanimelise meeskonna olemasolu tõttu). Ansambel moodustati 2008. aastal, olles sellest ajast alates välja andnud kaks täispikka albumit. Nad on Skandinaavias uskumatult armastatud; okultistlik-saatanlikest teemadest tihedalt küllastunud rikkalik, hitt-segu raskest, hard rockist ja traditsioonilisest doomist (levinud assotsiatsioonid on BLACK SABBATH, BLUE ÖYSTER CULT, WITCHFINDER GENERAL), kogus kiiresti tuhandeid fänne ja austajaid. Ja teine album Infestissumam(2013), mille pealkiri viitab otseselt Antikristusele, võitis Rootsis riikliku Grammise nominatsiooni “Best Hard Rock/Metal Album”. Võib-olla võlgneb meeskond suure osa oma edust oma karmile sektantlikule välimusele, kõigile neile hauamõistatustele ja pühadele märkidele. Või ehk lihtsalt anne ja maitse hea muusika järele.
Koletised pärit ISSAND- ilmekas näide sellest, mis läbimõeldud ja suurejooneline riietus võib sinust kohe maailmakuulsuse teha. Lisaks lihtne, kuid võimas löök. "Eurovisioon". Üks kord – ja kuningannadele! Õudusrokk, pürotehnika, keerulised ja hoolikalt valitud dekoratsioonid – pilt on nende jaoks kõik ja parem surra kui end paljastada. (Ja paraku nägime mõnede nägusid; teised olid oma isiku meediaruumi "loovutanud".) "Maskid mitte ainult ei häiri meid," ütles ta, "nad maksavad meie arveid!" Muidugi on neil palav, higistad ja sa ei saa nii vabalt liikuda kui tavariietes, aga... me näeme lahedad välja!!!”
GWAR- maskidest, šokirokist ja jõhkratest lavastustest kuuldes tuleb kohe meelde ebameeldiv neljatäheline sõna. See on suures osas teater: ühe ja sama tegelase rolli kogu grupi pika (alates 1984. aastast) ajaloo jooksul võisid mängida kümned inimesed. Ja isegi siis, kui ta oli 1986. aastast vanamees ja vokalist, sai kiiresti selgeks: ka tema pole asendamatu. GWAR-id on liiga hästi kavandatud, et inimese surmaga kaduda. Legendi järgi koosneb meeskond iidsetest koletistest, kes saabusid sügavast kosmosest. Ja igal albumil ründavad nad Maad, hävitavad Ameerikat, loovad roppusi... 13 stuudioalbumit järjest. Lisaks pidev prügikast, orgiad, vägivald, huumor, must värk – toode on üldiselt täiesti lummav ja mulle tundub, et see on algselt ameerikalik.
SLIPKNOT. Üks kõige enam edukad meeskonnad metalli ajaloos... st. alternatiivne metall. 1995. aastal moodustatud poisid alustasid saladuste ja legendidega. Igal neist oli oma number nullist kaheksani, oma mask, oma kombinesoon ja oma lugu, mida fännid hoolikalt uurisid ja märkisid. Seejärel muutus pilt iga albumi väljaandmisega veidi. Olles sattunud kuulsuse, kultusliku staatuse ja kõrvalprojektide armastuse pantvangidesse, hakkasid tüübid 2000. aastatel vaikselt pimedusest välja tulema, ilmudes inimeste ette sellistena, nagu nad on, tsiviliseeritud ja ilustamata viisil (ja mõnikord irvitada jne). Muideks! Kui me oleme teemal. Corey Taylor teatas hiljuti, et uus, kauaoodatud album on 98% valmis. Vaatame, kuidas nad seal välja näevad...
. Kolleegid ja kaasvõitlejad, keda vihkasid “libisejad”, kes aastaid vastu võtsid ja vastuseks ämbrite kaupa lörtsi välja valasid. Kes varastas kelle pildi? Kes kellelt "kiibi" varastas? Kes majas ikkagi vastutab??? Kombinesoonide ja maskide sõda kestis pikki aastaid; Alles nüüd, küpsenuna ja targemaks saades, näivad mõlema kollektiivi muusikud olevat otsustanud tõeliselt rahu sõlmida. Ja isegi võimalusel minna ühisele rajale. 1992. aastast mänginud “seenepead” on aga SLIPKNOTist suurusjärgu võrra produktiivsemad ja pöörasemad; nende tööstuslikult kõliseva stiili tuum on kaos ja kontrollimatu jõhkrus. Ja soovi korral ka väike hip-hop. Punka. Gooti rokk. Electro. Miks mitte? Ameeriklased ei varja lavalt lahkudes oma nägu ja nime; pilt neist igaühe jaoks on vaid osa muusikaline esitus. Ja iga kord on see erinev.
BERZERKER. Austraalia meeskond, kes eksisteeris viisteist aastat (1995-2010) ja mida ei peetud meeles mitte ainult jõulise speedcore'i, grindi ja tööstusmetalli ristumise, vaid ka selle koletu poolest. lavakostüümid ja jõhkraid klippe, mille näitamine on igal võimalusel keelatud. Nende vaatamine põhjustas nende sõnul epilepsiahooge. Meeskond andis poole karjääri pealt välja viis täispikka albumit, loobudes kostüümishowdest, kuigi nad hülgasid need (kõik olid juba hirmul) – sest nagu muusikud ütlesid, hakkas rekvisiit intensiivsest kasutamisest haisema. Ja siis lagunesid nad täielikult, kaotades ekstreemspordi maitse. Kuidas endine vokalist Luke Kenny muusikast lahkus ja muutis oma elujuhiseid. Nüüd eelistab ta märgasid naisi. Ja elus.
Küsimuse "Kes sa oled, mask?" retooriline Kõik juba teavad. No või selle saab põhiseadusega lihtsalt määrata. Sellesse supergruppi kuuluvad Dino Cazares (DIVINE HERESY, FEAR FACTORY jne), Tony Campos (MINISTRY, SOULFLY jne) ja Emilio Marquez (ENGRAVE, POSSESSED). See death-grind projekt on eksisteerinud alates 2002. aastast, kuid tänaseks on sellel vaid kaks täispikka albumit. Pluss kolmandik, nähtav kuskil silmapiiri taga. Poisid on jõhkrad ja halastamatud (mõrvarite maskid suurendavad halastamatuse mõju) ja hispaaniakeelsed laulusõnad räägivad kas riistaga hooradest või maadlejatest-vägistajatest või verisest tükeldamisest või millestki muust igavesest, hingestavast. ja ilus.
(“buckethead”) on Ameerika kitarrivirtuoos, multiinstrumentalist, eksperimentalist, avangardartist ja 96 väljaande autor (või kaasautor). (Muide! Tema 96. album haug 66 mänguaeg on umbes viiskümmend kaheksa ja pool tundi (!)). Žanrid teda ei häiri, ta suudab mängida kõike alates bluegrassist kuni progressiivse metalini ja lõpetades thrashiga. Ta ütleb, et teda kasvatasid kanad, kannab valget maski ja KFC kanaämbrit, millel on kleebis "MATUS" (või alternatiivselt lihtsalt valget ämbrit); Ta peab oma missiooniks "hoiatada inimesi kogu maailmas jätkuva kanade holokausti eest kiirtoidus kogu planeedil". Ja üldiselt on ta pehmelt öeldes kummaline. Aga kitarrist on kahtlemata suurepärane.
- Ameerika meeskond agressiivsetest jõuvägivallast-outlawsidest, kes maitsestavad oma metsikult eksperimenteerivat dünaamilist personali müraroki, grindi, new wave, pungi ja kõige muuga, mis käepärast. Lemmikvorm on roheline liibuv nailon, näol maskid või balaklavad... riietus võib aga muutuda. Kuid nad on alati olemas. Poisid esinevad kõige sagedamini rivis reas (kaasa arvatud trummikomplekt, mis seisab teiste osalejatega paralleelselt, mitte taga, nagu tavaks), ja neil on palju probleeme ettevõtete raadiojaamade, klubidega jne. Need skisoidsed ameeriklased on mänginud alates 1994. aastast. Neil on neli stuudioalbumit ja umbes viis splitti müra ja jõuvägivalla kolleegidega.
SUUDLUS Olles kunagi välja arendanud oma ilmeka teatraalse välimuse, tundub, et nelja aastakümne jooksul on nad sisse kasvanud kogu oma naha ja iseloomuliku meigi ning nahast mustade ja hõbedaste ülikondade ja kõigi nende aksessuaaride - platvormide, paelte, tiibade - sisse. Muidugi meie tippu legendaarsed rokkarid on ainult kaudne suhe (mitte tegelikult metallist ja maske kui selliseid pole), kuid siiski on KISS üks eredamad näited kuidas äratuntav kuvand muusikuid “teeb”. Ja mitte pantvangid, vaid miljonärid.
Mis on maskeering: Meik, mis koosneb peamiselt valgest ja must värv ja katab täielikult näo. Kissi liikmed teevad seda ise, mille tulemusel sünnivad järgmised tegelased: tähelaps (Paul Stanley), deemon (Gene Simmons), tulnukas (Ace Frehley ja hiljem Tommy Thayer), kass (Peter Criss ja hiljem Eric Singer) . Seal olid ka "mittekanoonilised" tegelased Fox (Eric Carr) ja Ankha Warrior (Vinnie Vincent).
Selle kasutamise põhjused: Gene Simmons andis sellele küsimusele ammendava vastuse:
Kui me New Yorki sõitsime, oli seal tohutu glam-stseen, kus poisid käitusid enamasti nagu tüdrukud ja kandsid meiki. Noh, kõik need kõhnad poisikesed, karvutud poisid... Ja me olime nagu jalgpallurid: igaüks meist oli rohkem kui 6 jalga pikk [umbes 1 meeter 83 sentimeetrit] ja see ei tundunud veenev! Kõige esimestel fotodel, mis me vahetult pärast grupi moodustamist tegime, nägime välja nagu transvestiidid. Kuid me teadsime, et tahame olla erilised. Me ei olnud nagu Grateful Dead, kes nägi laval halvem välja kui meie roadie. Selle eesmärk ei ole Deadi ja teiste bändide eeliste pisendamine, see lihtsalt ei olnud meie valik. Lava oli meie jaoks nagu kirik, nii et ma ei tahtnud, et me näeksime seal välja nagu kodutud. Sealt tuli meik ja riietus. Muidugi oleks palju lihtsam minna välja teksade ja T-särkidega, näiteks: "Olgu, siin me oleme - Ramones!" See oleks sama tõhus, kuid see poleks õiglane.
Selle tagajärjed: Kissi liikmed pidid kõvasti tööd tegema, et mitte ainult õppida hästi meiki tegema (ilma end pimestamata, nagu meenutas Paul Stanley), vaid ka selleks, et leida selle jaoks õiged värvid. Kuid nende jõupingutused said tasutud: on raske eitada, et Kissi omapärane sõjavärv on neid hästi teeninud, arvestades bändiga seotud kauba rohkust, ja rääkimata sellest, kui palju muusikuid rühmitus on inspireerinud. Miks, inimesed olid Kissi kanoonilise kuvandiga nii harjunud, et nende ilmumine ilma meigita 1983. aastal peetud pressikonverentsil võeti ülimalt kahemõtteliselt vastu. Kuid samal Gene Simmonsil oli sellele vastus:
Tahad, et su tegelased kunagi ei muutuks, aga siis sa tüdineksid neist. Me pidime nad [maskid] ära võtma, nad olid oma aja ära elanud.
2.Gwar
Foto - rollingstone.com →
Mis on maskeering: Vedelast lateksist, vahtpolüstüreenist ja kõvakummist valmistatud fantastilised kostüümid ja erakordsed tulnukasõdalaste kuvandit loovad maskid. Värvi kantakse kehaosadele, mida riided ei kata.
Selle kasutamise põhjused: Kõik juhtus spontaanselt. Punkbänd Death Piggy ja Virginia Commonwealthi ülikooli (USA, Virginia, Richmond) tudengid Hunter Jackson ja Chuck Varga kohtusid kunagi. Esimene mängis ebatavalist muusikat ja esitas seda erinevate maastike ja lavastatud stseenide abil ning teisel oli firma nimega The Slave Pit, mis loodi spetsiaalselt filmi "Scumdogs of" jaoks. universum, mida poisid filmida tahtsid. Toimus kultuurivahetus, mille tulemusena tekkis rühmitus Gwaaarrrgghhlllgh, mis köitis avalikkust oma showdega ja lühendas peagi nime Gwariks.
Selle tagajärjed: Olenemata sellest, kui palju Gwarit kritiseeriti nende maine, satiiri, tsensuuri eiramise, väidetava vägivalla propageerimise ja väga omapäraste trikkide pärast, mida nad kontsertidel esitasid (mille hulgas oli kõige kahjutum publikule erinevate vedelike peale kallamine), näidati gruppi sageli televisioonis 90ndate esimesel poolel, kus ta šokeeris avalikkust oma avaldustega (ja seda isegi enne, kui Marilyn Manson seda tegema hakkas). Gwaril on ka kaks Grammy auhinna nominatsiooni. Kunagi võis isegi meeskonnaga seotud kaupa osta, kuid praegu neid kahjuks enam ei toodeta.
3. Lordi
Foto - zal.fm →
Mis on maskeering: Maskid ja kostüümid, mille on loonud härra Lordi ise – tegelikult grupi ninamees. Kasutatakse vedelat lateksit, lõuendit, metalli ja nahka, mis maksab mitusada eurot. Noh, pseudonüümid muidugi.
Selle kasutamise põhjused: Lordi liikmed tahavad, et nende näod oleksid nende endi asi.
Selle tagajärjed: Võit Eurovisioonil 2006. Mis puutub isiksuste paljastamisse, siis see pole veel kellelgi sada protsenti õnnestunud (muide, Interneti ajastul!): siis edasi “ sensatsiooniline foto Lordi ilma meigita" osutus Children of Bodomiks, siis pidid ajakirjad sensatsioonide tagaajamise pärast üldiselt vabandama, lubades enam mitte avaldada fotosid meeskonnaliikmetest, kes ei olnud täies riietuses.
4. Slipknot
Foto - onset.hu →
Mis on maskeering: Pärast arvukaid katseid tuli Slipknot 1997. aasta lõpus välja selge kontseptsiooniga: kõik liikmed on riietatud kombinesoonidesse ja on loetletud kindla numbri all 0-st 8-ni ning nende näod on peidetud maskide taha (igaühel on oma eriline) , mis albumi lõikes veidi muutuvad. Algul olid maskid isetehtud, kuid alates 2001. aastast on neid loonud eriefektide kunstnik Screaming Mad George.
Selle kasutamise põhjused:Ühel päeval tõi Slipknoti kaasasutaja Shawn Crahan bändi proovi klounimaski, mille ta ostis Halloweeni tarvikute poest 49 dollari eest ja see hakkas juhtuma. Seejärel andis pealaulja Corey Taylor maskide kasutamise kohta järgmise hinnangu:
Kolleegid Slipknotist nõustuvad temaga selles küsimuses. Mis puudutab nummerdatud üksusi, siis Corey kirjeldas neid kui protesti muusika kommertsialiseerumise vastu:
Algselt tahtsime lihtsalt vöötkoodiga kombinesooni kanda. Arvasime, et võiksime astuda sammu kaugemale ja end numbreid panna. Kui me nagunii vöötkoodi kandma hakkaksime, ütleksime sisuliselt: "Hei, siin on toode!" Kuid selles oli midagi enamat. See sümboliseerib seda, kui tõsiselt inimesed maailmas praegu kaubandust võtavad. Hakkasime muusikat kirjutama, et kõigepealt öelda: "Persse, su sümboolika on jama!"
Selle tagajärjed: Nagu Kiss, kannatab ka Slipknot sageli halvustajate käes, kes usuvad, et grupi edu saladus peitub imagos. Osalejatel, kelle fotod sarjast “ilma meigita” leiab aga igaüks ilma suurema vaevata, pole selleks aega. Näiteks 2012. aastal ilmus nende abiga iOS-i ja Androidi jaoks mõeldud rakendus Slipknot: Wear the Mask, millega kasutaja saab ise oma maski luua.
5. Seenepea
Foto - mushroomhead.com →
Mis on maskeering: Hüüdnimed, maskid, mis aja jooksul muutuvad, ja X Face'i logo käivitamiseks. Muide, pildi eest tänu majasisesele maskimeistrile, jumestajale ja Mushroomheadi videorežissöörile David “House” Greathouse’ile.
Selle kasutamise põhjused: Mushroomheadi liikmed lihtsalt ei taha kokku puutuda bändidega, kuhu nad algselt kuuluvad.
Selle tagajärjed: Kõne all oli Mushroomheadi ja Slipknoti konflikt, mis sai alguse 1999. aastal (just siis, kui viimane andis välja oma esimese ametliku, ühtlasi tegelikult teise albumi) pildi sarnasuse tõttu: väidetavalt varastas viimane idee endisest. Tõsi, ei ühe ega teise meeskonna muusikud selles vaidluses otseselt ei osalenud ning 2009. aastal teatasid mitmed Mushroomheadi liikmed selle ametlikust lõpust. Märksa positiivsematest külgedest väärib märkimist David Greathouse’i osalemine Face Off show neljandal hooajal, milles võistlevad parimad jumestajad.
6. Mudvayne
Foto - guitarinteractivemagazine →
Mis on maskeering: Ulatuslik meik (ja mitte ainult näod), maskid, vormirõivad ja pseudonüümid ning viimased muutusid ka. Mudvayne'i eksisteerimise algusaegadel jõuti nii kaugele, et reklaammaterjalid sisaldasid ainult bändi logo, mis aga ei takistanud bändil esineda nende enda videoklippides.
Selle kasutamise põhjused: Bändi esilaulja Chad Gray sõnul on "peamine asi muusika ja siis pilt." Hiljem tunnistas Mudvayne aga, et meik aitas neil mitte ainult muusikat kuulajani edastada, vaid ka eristuda paljudest teistest metalbändidest.
Selle tagajärjed: Alates 2003. aastast on grupp loobunud meigist, kuid enda väitel mitte igaveseks.
7. Kummitus
Foto - revolvermag.com →
Mis on maskeering: Grupi esilaulja võtab endale nimeks Papa Emeritus (inglise keelest tõlgituna emeriitpaavst) ja riietub maise paavsti omadega sarnastesse rüüdesse, kuid kehastab Saatana kummardamist. Austatud paavstiga on kaasas viis nimetut kummitust (algkeeles - Nameless Ghouls), millest igaüks vastab konkreetsele elemendile (alkeemia järgi): tuli, vesi, õhk, maa ja eeter - ning kannab oma peal vastavat märki. riided.
Selle kasutamise põhjused:Ühe Nameless Ghouli sõnul pole asi üldse mitte anonüümseks jäämise soovis, vaid selles, et avalikkus pöörab tähelepanu otse grupi tööle. Samas ei salga osalejad, et maskeering aitab neil rahulikult poes käia, ilma et teda tuvastataks.
Selle tagajärjed: Saatanlik pilt koos vastavate lauludega pöörab paljud inimesed Ghostist eemale. Näiteks pidi rühm väga kaua otsima koori, kes oleks nõus nendega koos laulma. Mis puutub televisiooni ja raadiosse, siis meeskonnal puudub juurdepääs kõige edukamatele telekanalitele ja raadiojaamadele, eriti USA-s. Kõik aga seda seisukohta ei jaga: näiteks raskemetalliteemaline Chicago restoran Kuma's Corner on juba ammu müünud bändi järgi nime saanud burgerit The Ghost. Vastuseks katoliku vaimulike nõudmistele see roog menüüst eemaldada, teatas asutuse omanik mitte ainult keeldumisest, vaid selgitas seda ka sellega, et hamburger on väga maitsev ja see läheb hästi kaubaks.
8. Elanikud
Foto - →
Mis on maskeering: Hiiglaslikud silmamunakujulised kiivrid, samuti smokingud ja silindrid.
Selle kasutamise põhjused: Katse keskenduda loovusele, mitte inimestele, kes seda teevad. Tõsi, see kõik on oletus, sest The Residentsi liikmed ise mitte ainult ei anna intervjuusid (teised teevad seda nende eest) - nad üldiselt vaikivad, kui just laule ei esita.
Selle tagajärjed: Katsed paljastada silmamuna kiivrite taga peituvaid isikuid ulatusid spektrogrammide uurimiseni. On arvamus, et The Residentsi liikmeid tuleks otsida Cryptic Corporationi juhtgrupi liikmete hulgast, mis tehti deduktiivsel meetodil. terve rida need, kes on eriti uudishimulikud. Näiteks oli võimalik teada saada, et lugude loomise eest vastutavad Homer Flynn ja Hardy Fox, kellest esimene tegeleb ka albumi kujundamisega. Kuid see pole piir, nii et, nagu Interneti slängis öeldakse, varume popkorni.
9. Daft Punk
Foto - theglobeandmail.com →
Mis on maskeering: Hiiglaslikud kiivrid, mille kaudu pole duetiliikmete nägu näha, ja metallkindad. Kui rääkida intervjuudest (mida tuleb ette üliharva) ja robotriietuse kandmise võimalust pole, siis eelistavad Daft Punk avalikkuse ette ilmuda kas animatsioonina (nagu Gorillaz) või selle puudumisel on nende näod lihtsalt hägused. videod.
Selle kasutamise põhjused:Üks Daft Punki liikmetest, Tom Bangalter, ütles kunagi grupi kuvandi kohta:
Me ei tahtnud robotiteks saada. Meie stuudios juhtus õnnetus. Töötasime oma proovivõtturiga ja 9. septembri 1999 hommikul kell 9.09 plahvatas see. Kui me teadvusele tulime, avastasime, et oleme muutunud robotiteks.
Kui nalja jätta, on duo oma karjääri algusest peale rõhutanud, et nad ei taha pildistada. Bangalteri selgitus:
Ma arvan, et inimesed saavad aru, mida me teeme. […] Nad mõistavad, et hea muusika tegemiseks ei pea olema ajakirjade kaantel. Sa ei tunne kunstnikke ja teisi loomingulised inimesed teie näol, aga teate, mida nad teevad. […] Edu saavutamiseks ei pea alati kompromisse tegema. Mängime maskidega, et oleks lõbusam. Pildid võivad olla igavad. Me ei vaja kogu seda rock'n'rolli pooseerimist – see tundub täna täiesti rumal ja naeruväärne.
Selle tagajärjed: Daft Punki liikmetest on mitu fotot ilma kiivrite ja muude roboti atribuutideta – need kõik on pärit varajane periood dueti olemasolu. Mis puutub kiivrite kandmisse, siis seesama Toma ei salga, et need lähevad väga kuumaks, kuid sellega on ta enda sõnul harjunud ning pealegi on nüüd grupi maskid varustatud ventilatsiooniga, mis hoiab ära nende ülekuumenemise.
10. Hollywoodi Undead
Foto - apelzin.ru →
Mis on maskeering: Maskid ja pseudonüümid. Esimesed on albumiti erinevad, kuid need loob alati meigikunstnik Jerry Constantine bändi ideede põhjal.
Selle kasutamise põhjused: Võib-olla pärineb sellele küsimusele kõige vähem pretensioonikas vastus Hollywood Undeadilt: lihtsalt lahe väljanägemise huvides. "Meie muusika ei ole nagu kõigi teiste oma, nii et miks peaksime me välja nägema nagu kõik teised?" - lisab üks J-Dog grupi liikmetest.
Selle tagajärjed: Vahel tuleb kontsertide ajal Hollywood Undeadi liikmetel mugavuse huvides oma imagot veidi ohverdada: mitte ainult ei kasutata sellistel puhkudel suuaukudega maske, vaid pärast kolmandat-neljandat lugu võtavad nad need üldse seljast. Meeskonna maskide koopiaid on veebipoodidest aga lihtne leida.
Peaasi, et nägu ei kaotaks – seda lauset kuuleme ikka ja jälle. Sest kaasaegsed muusikud"nägu" hõlmab mitte ainult enda loovus, aga ka pilt. Meie muusikaportaal Sain stiili ja moe vastu nii kirglikuks, et lõin terve veeru nimega "Stiiliikoonid". Seekord teeme aga vastupidi: Eatmusic on koondanud 7 muusikut ja meeskonda, kes otsustasid peita oma näo tonni kosmeetika, maskide ja meigi alla (kuigi tunnistame, et mõned on juba paljastatud). Ja tõsiasi on see, et see kosmeetika pole kaugeltki "kortsude silumisest ja naha siledaks muutmisest". See pole kaugeltki nii...
Peaasi, et nägu ei kaotaks? Loo enda jaoks midagi uut!
7. koht: Deadmau5
Meie kangelase tegelik nimi on Joel Thomas Zimmerman ja "surnud hiir" on tema "töötav" pseudonüüm Kanada muusik ja DJ. Tõuse maha muusikaline karjäär– lugu Faxing Berlini sattumisest Pete Tongi kätte. Sellest ajast peale on Deadmau5 asjad paremaks läinud: ükshaaval hakkas ta välja andma digitaalseid singleid, lõi oma silt Mau5trap Recordings ja seda esines aasta jooksul vähemalt 15 tantsukogumikus.
6. koht: Buckethead
Meie “ilukoti” kuuendal real on “Buckethead” Brian Patrick Carroll, keda kogu maailm tunneb (ja see on tõsi) hüüdnimega Buckethead. Ja üle neljakümne enda välja antud albumi ja tehtud koostööd paljude kuulsate muusikutega (Guns N’ Roses, Praxis, Serj Tankian, Deli Creeps, Science Faxtion, Cornbugs, El Stew, Arcana). Selline töö tõsidus ei takista Buckethead Brianil laval kergemeelselt käitumast: ta kannab KFC ämbrit peas, teatrimaski, tantsib nuntsudega ja üldiselt tunnistab, et teda kasvatasid kanad.
5. koht: Lordi
Jah, kummalisel kombel Eurovision 2006 osalejad. Jah, kummalisel kombel on Lordi 2006. aasta Eurovisiooni võitjad. Ja see on suurepärane! 1992. aastal otsustas KISSi fänniklubi esimees luua oma rühma. Nende iidolitele sarnane koosseis on kokku pandud, pseudonüümid on juba välja mõeldud, kuid ükski neist ei meenuta KISSi. Seejärel otsustasid osalejad oma pilti laval kaunistada: igal rühmaliikmel on oma lateksist valmistatud kostüüm ja mask mõnest koletisest või deemonist. Kõigil kulub meikimiseks peaaegu 2 tundi! Kas pole armas?
4. koht: GWAR
Kui me rääkisime Lordist, siis me ei saa unustada GWAR-i. Veel 1984. aastal tegid grupi loojad kostüümides õudusfilme, mis olid sama kohutavad (sh kvaliteedi poolest). Ja et rekvisiidid jõude ei ripuks, hakkasid muusikud neid oma kontsertidel kasutama. Üldiselt on GWARi muusika metallis kasutatavate mustrite ja suundumuste pilkanud kogum. Ja jah, ülaltoodud konkurentide kohta öeldakse, et "Lordi on mänguasjad". Isiklikult oleme nõus. Ja peamine on mitte kaotada oma nägu!
3. koht: Daft Punk
Muidugi ei hakka Prantsuse duo Daft Punk üksteist kirvestega tükeldama, kuid nende eeliste järgi otsustades on nad selles edetabelis kindlasti võimalik Lordist ja GWAR-ist kõrgemale seada. Robotimaskide taga on Thomas Bangalter ja Guy-Manuel de Homem-Christo. Kui oma karjääri alguses püüdsid poisid lihtsalt oma nägu varjata, fotosid rikkuda jne, siis saabunud populaarsusega võtsid nad endale futuristlike robotite kuvandi. Nii pildistati neid, nad andsid intervjuusid, esinesid otse-eetris ja esinesid muusikavideotes ning osalesid ka järges kultusfilm"Tron: pärand." Spetsiaalselt neile mõeldud kostüümide hulka kuuluvad nii keerulised LED-valgustusega kiivrid kui ka metallist sõrmedega kindad. Oh jah, Daft Punki muusika kohta. Kuigi see on täiesti erinev lugu.
2. koht: KISS
Armastaja, draakon, tulnukas, kass, rebane ja Ankh sõdalane. Kas soovite midagi lisada? Meil ei ole. Noh, okei, ainult natuke. KISS on legendaarne New Yorgi glambänd, mis asutati 1973. aastal ja on tuntud loomulikult oma riiete ja show’de poolest, mis sisaldavad toretsevat ilutulestikku, plahvatavaid/suitsetavaid kitarre, jogurti verepritsmeid, Simmonsi "tulehingust" ja trummar või kitarristid hüdrauliliste tõstukite abil kõrgusele.
1. koht: Slipknot
Võite alustada lahingut kommentaarides, kuid me otsustasime panna selle konkreetse grupi nimekirja tippu. Peaasi, et te ei kaotaks oma nägu. Slipknot on Ameerika metalbänd, mis asutati 1992. aastal. Meeskonnas on 5 stuudioalbumid, 35 miljonit müüdud eksemplari ja üks Grammy auhind. Aga näete, see pole see, mille poolest nad tuntud on. Slipknoti vormiriietust ei võetud kohe vastu: aastate ja uute plaatide ilmumise jooksul muutusid nende riided ümber ja muutusid ohtlikumaks, saavutades oma tipu neljanda albumi ilmumisega. Kogu lootus on kadunud. Reeglina on need erinevat värvi töökombinesoonid seerianumbriga triipudega. Tunnistagem seda Hiljuti ja rühm kolis neist eemale, esinedes teksade ja jakkidega.
Peaasi, et mitte oma nägu kaotada, ilmselt iga kunstniku jaoks oluline leping. Kuid nagu nägime, ei pea mõned neist ilmtingimata end maailmale ilmutama. Lõppude lõpuks ei saa te oma andepuudust maski taha varjata. Ja meie kogutud muusikutel on see selgelt olemas.
Kuulsad rokkmuusikud maskides Põhimõtteliselt on psühholoogid üle maailma üksmeelsed, et maskide taga püüab inimene põgeneda reaalsusest, peituda ja esineda teises rollis. Ja kõik, kes on vähemalt korra elus proovinud "maski", ei vaidle sellele vastu. Maski taga muutub inimene teistsuguseks, mängib teistsugust “rolli”. Elu muudab värvi, toob uusi emotsioone, kutsub esile uusi soove. Ja kes teab, kuidas elada lihtsamalt, kas maski näol või avatud visiiriga? Aga miks kuulsad rokkmuusikud maskidega lavale ilmuda? Miks nad peidavad oma nägu esinemiste ajal ja pärast nende lõppu? Nii et andkem neile kangelastele hääl muusikaline Olympus kes armastavad maske. 1. KISS Rockmuusikud olid esimesed, kes muutsid oma näo valge värviga tundmatuseni. "Ümberkujundamise" algatasid J. Simmons ja P. Stanley ning ülejäänud meeskonnaliikmed toetasid neid, kumbki sai oma kuvandi, mis võeti populaarsetest koomiksitest ja tollastest "jubedatest" filmidest: Stanley pani selga. Tähelapse maski, kuid muutis selle Bandiidiks, kuigi Laps ei suutnud unustada, Simmons esines deemonina, Criss kassina, Frehley kosmilise ässana, Vincent Ankhi sõdalasena ja Carr rebanena. .
2. Lordi Soome kuum rockmuusikute tiim, kes mängib hard’n’heavyt, tuli 2006. aastal Eurovisiooni võitjaks. See pööre üllatas, isegi kohutas paljusid ülekannet jälgivaid vaatajaid, kes polnud rokkmuusika fännid. Elegantsete kaunite võistlejate taustal paistsid väga silma kostüümides muusikud, orkid, koletised ja mingid kurjad vaimud. Iga Lordie kostüüm ja mask on valmistatud lateksist ning meik enne esinemist võtab aega üle tunni. Kes teab, äkki avanevad neile ka Rock and Rolli kuulsuste saali uksed. Igal uuel albumil astuvad muusikud välja uutes maskides, huvitav, kust selline metsik fantaasia? Igaüks neist mõtleb ju lavapildi iseseisvalt välja. Bändiliikmed esinevad avalikkuse ees alati oma kostüümides, mistõttu on raske kirjeldada, millised nad tegelikult välja näevad. Isegi tõelised “orkid” tulid kohtumisele Soome presidendi T. Haloneniga, vaatamata palvele tulla normaalses inimvormis.
3. GWAR Teine kosmosekoletiselaadsetest muusikutest koosnev meeskond on GWAR USA-st. Kui võrrelda välimus kaks meeskonda GWAR ja Lordi, siis võite märgata sarnasusi. Ning šokikollektiivi GWAR liikmed ei väsi kinnitamast, et salakavalad “Lordid” on need, kes pilte plagieerivad. “Lordide” juht T. Putaansuu , võltsveri voolab nagu jõgi. “Veristel” esinemistel esinevad stripparid pehmendavad või kütavad kirgi.
4. Berzerker Rühm, mis võttis kuju ghouls ja goblins, ilmselt ei ragistanud oma ajusid kaua osalejate välise kuvandi pärast, nagu ülalmainitud rühmad. Muusikud kasutasid oma "nägude" aluseks kummeeritud maske, mis vastasid orkilaadsete kangelaste kohutavale välimusele. Otsustades kriitika järgi nende loovuse ja välimus, enamik klippide näitamine on paljudes riikides keelatud materjali visuaalse esituse tõttu, mis põhjustab epileptikutel krampe grupist sai kitarrist Ed Daceyst advokaat ja vokalist Luke on glamuurne fotograaf.
5. Seenepea Erakordse kollektiivi muusikud alguses loominguline tee püüdis olla tundmatu ainult selleks, et hiljem, kui eksperimentaalne muusikaprojekt ebaõnnestub, ei saa kriitikat. Ju jätkati tööd teiste, tõsisemate meeskondadega. Populaarsuse tulek muutis kõike, nüüd on maskid muutunud hädavajalikuks, äratuntavaks tunnuseks. Algselt tegutses J. Hatrix aastal kuradina pulma kleit, varustatud jalgpalli õlakatetega; St. Felton proovis gaasimaski; J.Sekula sai habemega vanaisaks; T. Schmitz moondunud klouniks, peal triibuline müts; J. Kilcoyne’ist sai Nosferatu; R. Moore pani selga putukalaadse maski; J. Lenkey tegutses naljamehena; J. Popson üllatas kõiki suure koleda ninaga maskiga. Rühmas on ka tantsijaid - M. Vukcevich läheb lavale masohhist maskis ja tema tüdruksõber Jessica kannab maski maski ja see paar mitte kostüüme vahetada. Ta lihtsalt esineb kergelt, jalas ainult lühikesed püksid! Meeskonda täiendab kloun ja žonglöör Chamberlain. Pärast lühikest arutelu sarnastes maskides esinevate ansambli Slipknot muusikutega valisid “seenepead” ratsionaalne otsus ja muutis pildi sama tüüpi X-Face maskide vastu.
6. Elanikud Võib-olla kõige huvitavam käitumisviis muusikaline loovus, valisid selle 1971. aastal moodustatud Ameerika grupi liikmed. Keegi ei tea, millised muusikud välja näevad! Videotes, esituslehtedel, plakatitel esinevad kutid lavapiltidel. Keegi ei tea nende tegelikke nimesid! Nad suhtlevad maailmaga lojaalsete juhtide kaudu. Ja paljud kahtlustavad, et nende puhverserverite taha peidavad end muusikud ise. Anonüümsus annab muusikute sõnul vabaduse loovusele, millest ei osanud unistadagi. Alates 1985. aastast on "elanikud" kandnud maske, mis on "varustatud" suurte silmamunadega ja erinevat värvi iiristega.
7. Los Straitjackets Muusikud panevad selga maadlusmaskid ja positsioneerivad end instrumentaalkompositsioonina, mis loob kompositsioone ilma sõnadeta. Kuid aja jooksul on neil albumeid, millel külalisvokalistid "jutustavad". muusikaajalugu Hispaania keeles.
8. Slipknot Bändi kohta leiduva megabaidi info hulgast toome esile vaid meie teema juures kõige olulisemad asjad. Grupi loomise idee tuli Sh Crahanile, kes polnud veel mõelnud oma nägu klounimaski taha peita. Esimest korda esines ta maskiga 1995. aasta proovis, mis lõbustas tema sõpru väga. Mõnevõrra hiljem otsustasid muusikud ka endale sobivad maskid välja valida, peegeldades igaühe sisemaailma. Maskid õmmeldi kombinesoonidega, mis ilmusid muusikutele 1997. aastal. Nagu bändiliikmed ise ütlevad, ei taha nad kuulaja tähelepanu pisiasjadega segada, s.t. muusiku päris nägu, miimika, peaasi on muusika! Nende väline pilt on pidevas muutumises, tundub, et muutus ümbritseva maailma tajus kajastub välimuses, mis muutub pretensioonikamaks välk; Kr. Fena – Pinocchio, välguga kinni õmmeldud suu; J. Ruth - punasilmse Jokeri maskis, aja jooksul veidi muudetud, samuti õmmeldud suuga; M. Thompson – hokimängija, jõhker ja julm; S. Wilson - Gaasimaskiga mees, kellel on "silma" prillid katki. No näed hästi ja hingad kergemini. Kuid tema viimane lavajoon on Ämblikmehe roheline Goblin "sõber". J. Jordison pani selga dramaatilise jaapani Kabuki maski, millel oli värviline puudutus. Ja aja jooksul täiendatud okaskrooni ja juurekätega. 2010. aasta hiliskevadel meie hulgast lahkunud Paul Gray kandis talle lapsepõlves kingitud seamaski. Seejärel “proovis” ta vaikset kobrast, millel on suu asemel kaks laia pilu. Ja siis vahetas ta selle võresuuga tumedat värvi maski vastu. K. Taylor kleepis maskile rastapatsid ja lähendas selle siis pahaendelise ja parandatud Frankensteini kuvandile. Albumil "All Hope Is Gone" esines Corey valges ilma "peata" kummimaskiga, mille külgedel olid pilud ja "silm" oli veidi välja keeratud, teine aga ringikujuliselt välja joonistatud.
Laadimine...
