Tunni eesmärk. A.N. Ostrovski draama "Kaasavara". Esmapilgul on kaks esimest nähtust kokkupuude. Nimede ja perekonnanimede sümboolne tähendus. Paratov Sergei Sergejevitš. Tavaliselt on Ostrovski näidendite nimed ütlused, vanasõnad. Karandõšev. A.N. loomingulised ideed. Ostrovski. Tegelased. Arutelu pildi üle L.I. Ogudalova. Draama "Kaasavara" analüüs. Mida saame Paratovi kohta teada.
"Lumetüdruku kangelased" - laulud. Külm olend. Tohutu jõud. Lumetüdruk. Milliseid muinasjutukangelasi on? A.N. Ostrovski. Pilt Lelyast. Armastuse hommik. Kangelased. Nikolai Andrejevitš Rimski-Korsakov. Talvine lugu. Ooperi finaal. Tegelased. Karjase sarv. Autori ideaalid. Stseen. Armastus. Vene rahvarituaalide elemendid. Looduse jõud ja ilu. Austus rahva kultuuritraditsioonide vastu. V. M. Vasnetsov. Kupava ja Mizgir. Isa Frost.
“The Play “Dowry”” – viimane stseen. "Kaasavara." Kuid võime kaasa lüüa ja ekstravagantsus ei lükka sugugi tagasi kainet arvestust. Larisa ja Paratovi suhe meenutab kiskja ja ohvri suhet. Endistest kaupmeestest on saamas miljonärid ettevõtjad. Katerina on tõeliselt traagiline kangelanna. Sarnaselt Katerinale kuulub Larisa “sooja südamega” naiste hulka. Nagu oleks enneolematult kiirel laeval, nagu oleks luksuslikus villas.
“Ostrovski näidend “Äikesetorm”” – lugege ilmekalt Katerina monoloogi meeleparandusstseenis. Milline kord valitseb linnas? (Kinnitage oma vastust tekstiga). Tikhon on lahke ja armastab Katerinat siiralt. Millega on kangelanna hädas: kas kohusetunde või “pimeda kuningriigiga”? Kas Katerinal oli peale surma muud väljapääsu? Miks Katerina oma leinaga üksi jääb? Tõesta N. Dobroljubovi sõnade õigsust. Millistel tingimustel? Kabanova Marfa Ignatievna on silmakirjalikkusega kaetud despotismi kehastus.
"Äikese kangelased" - Ostrovski stiili tunnused. Ostrovski portree. Aleksander Nikolajevitš Ostrovski. Näidend "Äikesetorm" on kirjutatud 1859. aastal. N.A. Dobrolyubov. A. N. Ostrovski ühiskondlik tegevus. Vestlus näidendi tajumisest. "Äikesetormide" peateema. Pealkirja tähendus. Käitumine on silmakirjalik. Rahvusteater. Kontrasti aktsepteerimine. Kuulsaimad näidendid A. N. Ostrovskilt. lokkis. A. N. Ostrovski monument. Katerina protest. Sõnastik.
“Ostrovski näidend “Kaasavara”” - poeetilised read. Oskused oma mõtete väljendamiseks. Kurb laul kodutust naisest. Probleemsed küsimused. Milline on Karandõšev? Armastus Larisa vastu. Milline inimene on Paratov? Näidendi analüüs. Tekstianalüüsi oskuse omandamine. Larisa kihlatu. Mida mustlaslaul näidendile ja filmile juurde annab? Ostrovski. Tulistas Karandõšev. Ostrovski näidendi mõistatus. Romantika. Julm romantika. Kas Paratova vajab Larisat? Mustlaslaul.
Aleksander Nikolajevitš Ostrovski; Vene impeerium, Moskva; 31.03.1823 – 06.02.1886
A.N. peetakse õigustatult üheks Vene impeeriumi suurimaks dramaturgiks. Ostrovski. Ta jättis märkimisväärse panuse mitte ainult vene, vaid ka maailma kirjandusse. A. N. Ostrovski näidendid on tohutult edukad ka tänapäeval. See võimaldas dramaturgil meie reitingus kõrgel kohal olla ja tema teoseid esitada meie saidi teistes reitingutes.
N Ostrovski elulugu
Ostrovski sündis Moskvas. Tema isa oli preester ja ema oli sekstoni tütar. Kuid kahjuks suri Aleksandri ema, kui ta oli vaid 8-aastane. Isa abiellus uuesti Rootsi aadliku tütrega. Kasuema osutus tubliks naiseks ja pühendas palju aega oma kasulastele.
Tänu isa suurele raamatukogule sattus Aleksander varakult kirjandusest sõltuvusse. Isa soovis, et tema pojast saaks advokaat. Seetõttu läks Ostrovski kohe pärast keskkooli lõpetamist õppima Moskva ülikooli õigusteaduskonda. Aga ülikooli ta ei lõpetanud, kuna tekkis tüli õpetajaga, vaid läks kohtusse ametnikuna. Just siin nägi Ostrovski palju episoode oma esimesest komöödiast "Maksejõuetu võlgnik". Seejärel nimetati see komöödia ümber "Meie inimesed – meid nummerdatakse".
See Ostrovski debüütteos oli skandaalne, kuna esindas kaupmeeste klassi üsna halvasti. Seetõttu muutus A. N. Ostrovski elu oluliselt keerulisemaks, kuigi sellised kirjanikud nagu hindasid seda teost väga kõrgelt. Alates 1853. aastast on Ostrovski lugemine muutunud üha populaarsemaks tema uusi teoseid lavale Maly ja Aleksandrinski teatrites. Alates 1856. aastast saab Ostrovskit lugeda ajakirjas Sovremennik, kus avaldatakse peaaegu kõik tema teosed.
1960. aastal ilmus Ostrovski "Äikesetorm", mida saate lugeda meie veebisaidilt. See teos väärib kriitikute enim kiitvaid hinnanguid. Seejärel pälvib autor üha suuremat lugupidamist ja tunnustust. 1863. aastal pälvis ta Uvarovi auhinna ja valiti Peterburi Teaduste Akadeemia liikmeks. Eriliseks muutub ka 1866. aasta A. N. Ostrovski elus. Sel aastal asutas ta kunstiringi, mille liikmeteks on palju teisigi kuulsaid kirjanikke. Kuid vaatamata sellele ei peatu Aleksander Nikolajevitš sellega ja töötab uute teoste kallal kuni oma surmani.
A. N. Ostrovski näidendid Top raamatute veebisaidil
Ostrovski jõudis meie reitingusse teosega “Äikesetorm”. Seda näidendit peetakse autori üheks parimaks teoseks, mistõttu pole üllatav, et vaatamata teose vanusele armastatakse Ostrovski “Äikesetormi” lugeda. Samas on huvi näidendi vastu üsna stabiilne, mida saab saavutada vaid tõeliselt märgilise teosega. Lisateavet Ostrovski teoste kohta saate allpool.
Kõik A. N. Ostrovski teosed
- Perekonna pilt
- Ootamatu juhtum
- Noormehe hommik
- Vaene pruut
- Ära astu oma saani
- Ära ela nii, nagu tahad
- Kellegi teise pidusöögil on pohmell
- Ploom
- Puhkuseuinak enne lõunat
- Ei saanud läbi
- Lasteaed
- vana sõber on parem kui kaks uut
- Sinu enda koerad kaklevad, ära sega kellegi teise oma
- Balzaminovi abielu
- Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk
- Rasked päevad
- Patt ja õnnetus ei ela kellegi peal
- vojevood
- Naljamehed
- Käivas kohas
- Kuristik
- Dmitri Teeskleja ja Vassili Shuisky
- Tushino
- Vasilisa Melentyeva
- Lihtsusest piisab igale targale mehele
- Soe süda
- Hullu raha
- Iga päev pole pühapäev
- Polnud sentigi, aga äkki oli see Altyn
- 17. sajandi koomik
- Hiline armastus
- Tööleib
- Hundid ja lambad
- Rikkad pruudid
- Tõde on hea, aga õnn on parem
- Belugini abielu
- Viimane ohver
- Hea meister
- Metslane
- Süda pole kivi
- Orjad
- See särab, kuid ei soojenda
- Süüdi ilma süüta
- Talendid ja fännid
- Kena mees
- Mitte sellest maailmast
Ajad ja tänavamaastik muutuvad, aga inimesed Venemaal jäävad samaks. 19. sajandi kirjanikud kirjutasid oma ajast, kuid paljud suhted ühiskonnas jäid samaks. Sotsiaalsete suhete mustrid on globaalsed.
Melnikov-Petšorski kirjeldas sündmusi Volga piirkonnas ja paljud kirjutasid Moskva elust 19. sajandil, sealhulgas A.N. Ostrovski.
Aleksandr Nikolajevitš Ostrovski (31. märts (12. aprill) 1823 – 2. (14. juuni 1886) – vene näitekirjanik, Peterburi Teaduste Akadeemia korrespondentliige. Ta kirjutas umbes 50 näidendit, millest Tuntuimad on “Kasumlik koht”, “Hundid ja lambad”, “Äikesetorm”, “Mets”, “Kaasavara”.
Vene teater selle tänapäeva mõistes algab Ostrovskist: kirjanik lõi teatrikooli ja tervikliku näitlemiskontseptsiooni teatris. . Lavastatud etendused aastal Moskva Maly teater.
Teatrireformi põhiideed:
- teater peab olema üles ehitatud konventsioonidele (publikut näitlejatest eraldab 4. sein);
- keelesse suhtumise püsivus: kõneomaduste valdamine, mis väljendavad peaaegu kõike tegelaste kohta;
- panus on kogu trupi, mitte ühe näitleja peale;
- "Inimesed lähevad mängu vaatama, mitte lavastust ennast – saate seda lugeda."
Ostrovski ideed viis nende loogilise lõpuni Stanislavsky.
Tervikteoste koosseis 16 köites. M: GIHL, 1949-1953. PSS-i mittekuuluvate tõlgete manusega.
Moskva, Riiklik Ilukirjanduse Kirjastus, 1949 - 1953, tiraaž - 100 tuhat eksemplari.
1. köide: näidendid 1847–1854
Toimetaja käest.
1. Perekonnamaal, 1847. a.
2. Meie inimesed – meid loetakse ära. Komöödia, 1849.
3. Noormehe hommik. Stseenid, 1950, tsensor. luba 1852
4. Ootamatu sündmus. Dramaatiline sketš, 1850, publ. 1851.
5. Vaene pruut. Komöödia, 1851.
6. Ära istu oma saani. Komöödia, 1852, publ. 1853.
7. Vaesus ei ole pahe. Komöödia, 1853, publ. 1854.
8. Ära ela nii, nagu sa tahad. Rahvadraama, 1854, publ. 1855.
Rakendus:
Petitsioon. Komöödia (lavastuse "Perekonnapilt" 1. trükk).
2. köide: näidendid 1856-1861.
9. Kellegi teise pidusöögil on pohmell. Komöödia, 1855, publ. 1856.
10. Tulus koht. Komöödia, 1856, publ. 1857.
11. Puhkuseuni – enne lõunat. Pilte Moskva elust, 1857, publ. 1857.
12. Nad ei klappinud! Pilte Moskva elust, 1857, publ. 1858.
13. Õpilane. Stseene maaelust, 1858, publ. 1858.
14. Äikesetorm. Draama, 1859, publ. 1860.
15. Vana sõber on parem kui kaks uut. Pilte Moskva elust, 1859, publ. 1860.
16. Sinu enda koerad kaklevad, ära sega kellegi teise oma! 1861, publ. 1861.
17. Mida iganes sa otsid, sa leiad (Balzaminovi abielu). Pilte Moskva elust, 1861, publ. 1861.
3. köide: näidendid 1862-1864.
18. Kozma Zakharyich Minin, Suhhoruk. Dramaatiline kroonika (1. trükk), 1861, publ. 1862.
Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk. Draamakroonika (2. trükk), publ. 1866.
19. Patt ja ebaõnn ei ela kellegi peal. Draama, 1863.
20. Rasked päevad. Stseenid Moskva elust, 1863.
21. Naljamehed. Pildid Moskva elust, 1864.
4. köide: näidendid 1865–1867
22. Voevoda (Unistus Volgal). Komöödia (1. trükk), 1864, publ. 1865.
23. Kärarikkas kohas. Komöödia, 1865.
24. Kuristik. Stseenid Moskva elust, 1866.
25. Teeskleja Dmitri ja Vassili Šuiski. Dramaatiline kroonika, 1866, publ. 1867.
5. köide: näidendid 1867-1870
26. Tushino. Dramaatiline kroonika, 1866, publ. 1867.
27. Lihtsusest piisab igale targale mehele. Komöödia, 1868.
28. Soe süda.. Komöödia, 1869.
29. Hull raha. Komöödia, 1869, publ. 1870.
6. köide: näidendid 1871–1874.
30. Mets. Komöödia, 1870, publ. 1871.
31. Kassi jaoks pole kõik Maslenitsa. Stseenid Moskva elust, 1871.
32. Polnud pennigi, aga järsku oli see altyn. Komöödia, 1871, publ. 1872.
33. 17. sajandi koomik. Komöödia värssis, 1872, publ. 1873.
34. Hiline armastus. Stseene ääremaa elust, 1873, publ. 1874.
7. köide: näidendid 1873-1876
35. Lumetüdruk, 1873. aasta kevadmuinasjutt.
36. Tööleib. Stseenid ääremaa elust, 1874.
37. Hundid ja lambad. Komöödia, 1875.
38. Rikkad pruudid. Komöödia, 1875, publ. 1878.
8. köide: näidendid 1877-1881
39. Tõde on hea, aga õnn on parem. Komöödia, 1876, publ. 1877.
40. Viimane ohver. Komöödia, 1877, publ. 1878.
41. Kaasavarata. Draama, 1878, publ. 1879.
42. Süda ei ole kivi. Komöödia, 1879, publ. 1880.
43. Orjatüdrukud. Komöödia, 1880, publ. 1884?
9. köide: näidendid 1882–1885
44. Talendid ja fännid. Komöödia, 1881, publ. 1882.
45. Ilus mees. Komöödia, 1882, publ. 1883.
46. Süüdi ilma süüta. Komöödia, 1883, publ. 1884.
47. Mitte sellest maailmast. Perekonnastseenid, 1884, publ. 1885.
48. Voevoda (Unistus Volgal). (2. trükk).
10. köide. Teiste autoritega koos kirjutatud näidendid, 1868-1882.
49. Vasilisa Melentyeva. Draama (S. A. Gedeonovi osalusel), 1867.
Koos N. Yaga:
50. Head päeva. Stseenid provintsi eeslinna elust, 1877.
51. Belugini abielu. Komöödia, 1877, publ. 1878.
52. Metslane. Komöödia, 1879.
53. See läigib, aga ei soojenda. Draama, 1880, publ. 1881.
Koos P. M. Nevezhiniga:
54. Kapriis. Komöödia, 1879, publ. 1881.
55. Vana uutmoodi. Komöödia, 1882.
11. köide: valitud tõlked inglise, itaalia, hispaania keelest, 1865–1879.
1) eksinud inimese rahustamine. Shakespeare'i komöödia, 1865.
2) Kohvik. Komöödia Goldoni, 1872.
3) Kurjategijate perekond. P. Giacometti draama, 1872.
Cervantese vahepalad:
4) Salamani koobas, 1885. a.
5) Imede teater.
6) Kaks kõnelejat, 1886.
7) Armukade vanamees.
8) lahutuskohtunik, 1883. a.
9) Biskaia pettur.
10) Alkalde valimine Dagansos.
11) Valvas valvur, 1884.
12. köide: Teatriteemalisi artikleid. Märkmed. Kõned. 1859-1886.
13. köide: Ilukirjandus. Kriitika. Päevikud. Sõnastik. 1843-1886.
Kunstiteosed. lk 7-136.
Lugu sellest, kuidas kvartaliülevaataja tantsima hakkas ehk suurest naeruväärseni on vaid üks samm. Lugu.
Zamoskvoretski elaniku märkmed Essee.
[Yasha elulugu]. Motiivartikkel.
Zamoskvorechye puhkusel. Motiivartikkel.
Kuzma Samsonych. Motiivartikkel.
Ei saanud läbi. Lugu.
“Unistasin suurest saalist...” Luuletus.
[Acrostic]. Luuletus.
Maslenitsa. Luuletus.
Ivan Tsarevitš. Muinasjutt 5 vaatuses ja 16 vaatuses.
Kriitika. lk 137–174.
Päevikud. lk 175 - 304.
Sõnastik [Vene rahvakeele sõnaraamatu materjalid].
14. köide: Kirjad 1842–1872.
15. köide: Kirjad 1873–1880
16. köide: Kirjad 1881–1886
Tõlked, mis ei sisaldu täielikus kogus
William Shakespeare. Antonius ja Kleopatra. Väljavõte lõpetamata tõlkest. , esmakordselt avaldatud 1891
Staritsky M.P. jälitab kahte kärbest ühe hoobiga. Komöödia kodanlikust elust neljas vaatuses.
Staritsky M.P. Eile õhtul. Ajaloodraama kahes vaatuses.
Aleksander Nikolajevitš Ostrovski looming on teenitult 19. sajandi keskpaiga vene dramaturgia tipp. See on meile tuttav juba kooliajast. Ja vaatamata sellele, et Ostrovski näidendid, mille nimekiri on väga suur, on kirjutatud üle-eelmisel sajandil, on need aktuaalsed ka praegu. Mis on siis kuulsa näitekirjaniku teene ja kuidas ilmnes tema loomingu uuendus?
lühike elulugu
Aleksander Ostrovski sündis 31. märtsil 1823 Moskvas Tulevase näitekirjaniku lapsepõlv möödus Moskva kaubarajoonis Zamoskvorechye's. Näitekirjaniku isa Nikolai Fedorovitš töötas advokaadina ja soovis, et poeg järgiks tema jälgedes. Seetõttu õppis Ostrovski mitu aastat advokaadiks ja astus pärast seda isa käsul kohtusse kirjatundjana. Kuid juba siis hakkas Ostrovski looma oma esimesi näidendeid. Alates 1853. aastast on dramaturgi töid lavastatud Peterburis ja Moskvas. Aleksander Ostrovskil oli kaks naist ja kuus last.
Loovuse üldised omadused ja Ostrovski näidendite teemad
Oma tööaastate jooksul lõi dramaturg 47 näidendit. “Vaene pruut”, “Mets”, “Kaasavara”, “Lumetüdruk”, “Vaesus pole pahe” - kõik need on Ostrovski näidendid. Nimekirja võib jätkata väga pikalt. Enamik näidenditest on komöödiad. Pole asjata, et Ostrovski jäi ajalukku suure koomikuna – isegi tema draamades on naljakas algus.
Ostrovski suur teene seisneb selles, et just tema pani paika vene draama realismi põhimõtted. Tema looming peegeldab inimeste elu kogu selle mitmekesisuses ja loomulikkuses, Ostrovski näidendite kangelased on erinevad inimesed: kaupmehed, käsitöölised, õpetajad, ametnikud. Võib-olla on Aleksander Nikolajevitši teosed meile tänaseni lähedased just seetõttu, et tema tegelased on nii realistlikud, tõetruud ja meiega nii sarnased. Analüüsime seda mitme näidendi konkreetsete näidetega.
Nikolai Ostrovski varajane looming. "Meie inimesed – meid loetakse"
Üks debüütnäidendeid, mis tõi Ostrovskile universaalse kuulsuse, oli komöödia “Meie inimesed – meid loetakse ära”. Selle süžee põhineb tegelikel sündmustel dramaturgi õiguspraktikast.
Etenduses on kujutatud kaupmees Bolšovi petmist, kes kuulutas end pankrotti, et mitte võlgu maksta, ning tütre ja väimehe kättemaksupettust, kes keeldusid teda aitama. Siin kujutab Ostrovski patriarhaalseid elutraditsioone, Moskva kaupmeeste tegelasi ja pahesid. Selles näidendis puudutas dramaturg teravalt kogu tema loomingut läbivat teemat: elu patriarhaalse struktuuri järkjärgulise hävimise, transformatsiooni ja inimsuhete endi teemat.
Ostrovski näidendi "Äikesetorm" analüüs
Lavastusest "Äike" sai pöördepunkt ja üks parimaid teoseid Ostrovski loomingus. See näitab ka kontrasti vana patriarhaalse maailma ja põhimõtteliselt uue eluviisi vahel. Näidendi tegevus toimub Volga kaldal Kalinovi provintsilinnas.
Peategelane Katerina Kabanova elab oma abikaasa ja tema ema, kaupmees Kabanikha majas. Ta kannatab pideva surve ja rõhumise all oma ämma, patriarhaalse maailma silmapaistva esindaja poolt. Katerina vaevleb kohusetundest oma pere vastu ja tunde vahel, mis teda teise vastu uhab. Ta on segaduses, sest armastab oma meest omal moel, kuid ei suuda end talitseda ja on nõus Borisiga kohtingule minema. Pärast seda kahetseb kangelanna meelt, tema vabadus- ja õnneiha põrkub väljakujunenud moraalipõhimõtetega. Katerina, kes ei suuda petta, tunnistab üles, mida ta oma mehele ja Kabanikhale tegi.
Ta ei saa enam elada ühiskonnas, kus valitsevad valed ja türannia ning inimesed ei suuda tajuda maailma ilu. Kangelanna abikaasa armastab Katerinat, kuid ei suuda sarnaselt temaga ema rõhumise vastu mässata – ta on selleks liiga nõrk. Ka armastatu Boris ei saa midagi muuta, kuna ta ise ei saa vabaneda patriarhaalse maailma võimust. Ja Katerina sooritab enesetapu – protestiks vana eluviisi vastu, mis on määratud hävingule.
Mis puudutab seda Ostrovski näidendit, siis võib kangelaste nimekirja jagada kahte ossa. Esimeses on vana maailma esindajad: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. Teises on kangelased, kes sümboliseerivad uut algust: Katerina, Boris.
Ostrovski kangelased
Aleksander Ostrovski lõi terve galerii väga erinevatest tegelastest. Siin on ametnikud ja kaupmehed, talupojad ja aadlikud, õpetajad ja kunstnikud sama mitmekesised kui elu ise. Ostrovski dramaturgia tähelepanuväärne joon on tema tegelaste kõne - iga tegelane räägib oma keeles, mis vastab tema elukutsele ja iseloomule. Märkimist väärib näitekirjaniku oskuslik rahvakunsti kasutamine: vanasõnad, kõnekäänud, laulud. Näitena võib tuua vähemalt Ostrovski näidendite pealkirja: “Vaesus ei ole pahe”, “Meie omad – meid loetakse” jt.
Ostrovski dramaturgia tähtsus vene kirjandusele
Aleksander Ostrovski dramaturgia oli oluliseks etapiks rahvusliku vene teatri kujunemisel: just tema lõi selle praegusel kujul ja see on tema loomingu vaieldamatu uuendus. Ostrovski näidendid, mille loetelu oli lühidalt artikli alguses ära toodud, kinnitasid realismi võidukäiku vene näitekirjanduses ning ta ise läks selle ajalukku ainulaadse, originaalse ja särava sõnameistrina.
Aleksander Nikolajevitš Ostrovski
Kogutud teosed kuueteistkümnes köites
1. köide. Näidendid 1847-1854
Toimetaja käest
See NSVL Ministrite Nõukogu 11. mai 1948. aasta dekreediga välja antud väljaanne on suure vene näitekirjaniku Aleksandr Nikolajevitš Ostrovski esimene täielik kogumik, sealhulgas tema epistolaarpärand.
Esimesed A. N. Ostrovski kogutud teosed avaldati 1859. aastal kahes köites G. A. Kušelev-Bezborodko sulest. Aastatel 1867–1870 Teoste kogumik ilmus viies köites, mille avaldas D. E. Kozhanchikov. Need väljaanded viidi läbi autori otsesel osalusel. 1874. aastal ilmus N. A. Nekrasovi kui kirjastaja osalusel kaheksaköiteline Ostrovski teoste kogu. 1878. aastal ilmus Salajevi väljaandes IX lisaköide ja 1884. aastal Kekhribirji väljaandes X.
Viimane A. N. Ostrovski eluajal ilmunud teoste kogu ilmus aastatel 1885–1886. kümnes köites, väljaandja N. G. Martõnov. Haiguse tõttu ei saanud näitekirjanik oma teoste tõendite ettelugemisest osa võtta. Sellega seoses sisaldab viimane eluaegne väljaanne Ostrovski tekstides palju kirjavigu ja mõnel juhul otseseid moonutusi.
Pärast Ostrovski surma avaldatud koguteosed olid Martõnovi väljaande lihtne kordustrükk. Suure näitekirjaniku teoste teadusliku avaldamise esimene kogemus oli aastatel 1904–1905 ilmunud kümneköiteline “A. N. Ostrovski tervikteos”. Aleksandria teatri kunstniku M. I. Pisarevi toimetatud väljaandes “Valgustus”. Selle kogumiku ettevalmistamisel kontrollis Pisarev trükitud tekste tema käsutuses olevate autogrammidega, parandades mitmel juhul varasemates väljaannetes esinenud vigu. 1909. aastal ilmus samas väljaandes kaks täiendavat A. N. Ostrovski näidendiköidet, mis on kirjutatud koos P. M. Nevežini ja N. Solovjoviga.
Pärast Suurt Sotsialistlikku Oktoobrirevolutsiooni avaldas Riiklik Kirjastus Nõukogude valitsuse otsusel 1919.–1926. “A. N. Ostrovski teosed 11 köites”, toimetanud N. N. Dolgov (1–10 köidet) ning B. Tomaševski ja K. Halabajev (11 t.), täiendatud uute materjalidega. Kuid see väljaanne, nagu ka selle eelkäijad, ei ammendanud kaugeltki kogu suure näitekirjaniku rikkalikku kirjanduslikku pärandit, ükski väljaanne ei sisaldanud Ostrovski kirju.
Koos kogutud teoste avaldamisega nõukogude võimu aastatel ilmusid paljud Ostrovski näidendid massiväljaannetena. Selle aja jooksul ilmus ka mitu Ostrovski valitud teoste üheköitelist väljaannet.
Enne Oktoobrirevolutsiooni avaldatud koguteostes kuulusid Ostrovski teosed tsaariaegse tsensuuri toimetamisele. Nõukogude tekstualistid on teinud ära suure töö A. N. Ostrovski teoste algupärase, moonutamata teksti taastamisel.
Selle tervikliku teostekogu koostamisel kasutati kõiki Moskva ja Leningradi riigihoidlates asuvaid käsitsi kirjutatud materjale. Selle väljaande eesmärk on pakkuda täielikku A. N. Ostrovski teoste komplekti, mis on kontrollitud käsikirjade ja volitatud väljaannete põhjal. Ostrovski teosed on toodud kronoloogilises järjekorras. Iga näidendi tegelaste nimekiri on antud volitatud väljaannete järgi, st kas näidendi alguses või tegevuste ja stseenide kaupa. Iga köite juurde on lisatud lühikesed märkmed, mis sisaldavad ajaloolist ja kirjanduslikku laadi teavet.
Perepilt*
Antip Antipych Puzatov, kaupmees, 35 aastat vana.
Matryona Savishna, tema naine, 25-aastane.
Marya Antipovna, Puzatovi õde, tüdruk, 19-aastane.
Stepanida Trofimovna, Puzatovi ema, 60 aastat vana.
Paramon Ferapontõtš Širjalov, kaupmees, 60 aastat vana.
Daria, Puzatovite neiu.
Maitseta sisustatud tuba Puzatovi majas; Diivani kohal on portreed, laes paradiisilinnud, akendel mitmevärvilised drapeeringud ja tinktuuripudelid. Marya Antipovna istub aknal, rõnga taga.
Marya Antipovna (õmbleb ja laulab madala häälega).
Must värv, sünge värv,
Sa oled mulle alati kallis.
(Mõtleb ja lahkub töölt.) Nüüd on suvi möödas ja september on kohe nurga taga ja sa istud nelja seina vahel, nagu mõni nunn, ega lähe akna lähedale. Kui vastutustundetu! (Vaikus.) Noh, võib-olla ära lase mul! pane see kinni! türanniseerima! Mu õde ja mina palume minna kloostrisse kogu öö valvele, riietuda ja minna parki või Sokolniki. Kiiruse saamiseks peame kasutama mõningaid nippe. (Töötab. Vaikus.) Miks Vassili Gavrilych tänapäeval kunagi mööda ei lähe? (Vaadates aknast välja.)õde! õde! ohvitser tuleb!.. ruttu, õde!.. valge sulega!
Matryona Savishna (jookseb sisse). Kus, Maša, kus?
Marya Antipovna. Siin, vaata. (Mõlemad näevad välja.) Vibud. Oh, mida! (Nad peidavad end akna taga.)
Matryona Savishna. Kui armas!
Marya Antipovna. Õde, istume siia: võib-olla läheb ta tagasi.
Matryona Savishna. Ja mis sa räägid, Maša! Kui olete ta sellega harjunud, sõidab ta sellest iga päev viis korda mööda. Pärast seda ei saa te temast lahti. Ma juba tean neid sõjaväelasi. Anna Markovna õpetas seal husaari: too sõidab mööda, naine vaatab ja naeratab. Noh, proua: ta ratsutas hobusega koridori.
Marya Antipovna. Oh, milline õudus!
Matryona Savishna. Täpselt nii see on! Midagi sellist ei juhtunud, kuid kuulsus levis üle Moskva... (Vaadates aknast välja.) Noh, Maša, Daria tuleb. Kas ta ütleb midagi?
Marya Antipovna. Oh, õde, ma soovin, et mu ema teda kätte ei saaks!
Daria jookseb sisse.
Daria. Noh, ema Matryona Savishna, ma jäin täiesti vahele! Ma jooksin, proua, trepi juurde ja Stepanida Trofimovna oli sealsamas. Noh, ta olevat jooksnud poodi siidi järele. Sest ta saab meiega kõigega hakkama. Just eile, ametnik Petrusha...
Marya Antipovna. No mis need on?
Daria. Jah! käskis kummardada. Niisiis, proua, ma tulen nende juurde: Ivan Petrovitš lamab diivanil ja Vassili Gavriltš on voodil... või, ma mõtlen, Vassili Gavriltš on diivanil. Kui suitsetasite tubakat, proua, ei saa te kergesti hingata.
Matryona Savishna. Mida nad ütlesid?
Daria. Ja nad ütlesid, proua, et nad peaksid igal juhul täna vespri ajal Ostankinosse tulema, ütleb ta. Jah, ta ütleb: Daria, ütle neile, et nad tuleksid, isegi kui vihma sajab, peaksid kõik tulema.
Laadimine...
