Väljaanded jaotises Traditsioonid

Nad kohtuvad sinuga riiete järgi

Vene naised, isegi lihtsad talunaised, olid haruldased moemehed. Nende mahukad kastid sisaldasid palju – vähemalt kolm tosinat – väga erinevat riietust. Meie esivanemad armastasid eriti peakatteid - lihtsaid, igapäevaseks mõeldud ja pidulikke, helmestega tikitud, kalliskividega kaunistatud. Ja kuidas nad armastasid helmeid!.. Iga rahvarõiva (olgu see inglise, hiina või bora bora hõim), selle lõiget ja ornamentikat mõjutasid alati sellised tegurid nagu geograafiline asukoht, kliima ja inimeste peamised ametid .

"Mida põhjalikumalt uurite vene rahvarõivaid kui kunstiteost, seda rohkem väärtusi leiate ja sellest saab meie esivanemate elu kujundlik kroonika, mis värvi, kuju ja ornamentide keele kaudu , paljastab meile paljud rahvakunsti ilu varjatud saladused ja seadused.

M.N. Mertsalova. "Rahvarõiva luule"

Vene kostüümides. Murom, 1906–1907. Erakogu (Kazankovi arhiiv)

Nii et vene kostüümis, mis hakkas kujunema 12. sajandiks, on üksikasjalik teave meie inimeste kohta - tööline, kündja, põllumees, kes elab sajandeid lühikeste suvede ja pikkade karmide talvede tingimustes. Mida teha lõpututel talveõhtutel, kui akna taga ulutab tuisk ja tuiskab? Meie esivanemad käsitööna kudusid, õmblesid ja tikkisid. Nad lõid. “Seal on liikumise ilu ja rahu ilu. Vene rahvariided on rahu ilu", kirjutas kunstnik Ivan Bilibin.

Särk

Vene kostüümi põhielement. Komposiit- või ühes tükis, puuvillast, linasest, siidist, musliinist või lihtsast lõuendist, ulatus särk kindlasti pahkluideni. Särkide alläär, varrukad ja kraed ning mõnikord ka rinnaosa olid kaunistatud tikandite, palmikute ja mustritega. Lisaks olid värvid ja kaunistused olenevalt piirkonnast ja provintsist erinevad. Voroneži naised eelistasid musta tikandit, ranget ja kogenud. Tula ja Kurski piirkonnas on särgid reeglina punaste niididega tihedalt tikitud. Põhja- ja keskprovintsides domineerisid punane, sinine ja must, mõnikord ka kuldne.

Sõltuvalt sellest, mis tööd tuli teha, kanti erinevaid särke. Olid “niitmise” ja “kõrrega” särgid ning oli ka “kalapüügi” särki. Huvitav on see, et saagikoristuse töösärk oli alati rikkalikult kaunistatud ja võrdsustatud pidulikuga.

Vene naised tikkisid sageli oma särkidele loitsumärke või palveamuleti, sest uskusid, et maa vilju toiduks kasutades, nisust, rukkist või kalast elu võttes rikuvad nad loomulikku harmooniat ja satuvad loodusega vastuollu. Enne looma tapmist või rohu niitmist ütles naine: "Anna mulle andeks, issand!"

Kalastussärk. 19. sajandi lõpp. Arhangelski provints, Pinežski rajoon, Nikitinskaja volost, Shardonemskoje küla.

Niitmissärk. Vologda provints. 19. sajandi II pool

Muide, sõna “särk” etümoloogia kohta. See ei pärine sugugi tegusõnast “hakkima” (kuigi sellistes riietes on puidu tükeldamine kindlasti mugav), vaid vanavene sõnast “hakkima” - piir, serv. Seetõttu on särk armidega õmmeldud riie. Varem öeldi mitte “hem”, vaid “hem”. Seda väljendit leidub aga tänapäevalgi.

Sundress

Sõna "sarafan" pärineb pärsia sõnast "saran pa" - "üle pea". Seda mainiti esmakordselt 1376. aasta Nikoni kroonikas. Reeglina kanti särgi peal trapetsikujulist siluetti, sundressi. Alguses oli see puhtalt meeste riietus, pikkade kokkupandavate varrukatega printside pidulik rõivas, mis oli õmmeldud kallistest kangastest - siidist, sametist, brokaadist. Aadlikelt läks sundress vaimulike kätte ja alles siis kinnistus naiste garderoobis.

Sundresse oli mitut tüüpi: kinnised, kiiksuga, sirged. Kahest paneelist õmmeldi kiiged, mis ühendati ilusate nuppude või kinnituste abil. Sirge (ümmargune) sundress kinnitati rihmadega. Populaarne oli ka pime kaldus sundress, mille külgedel on pikisuunalised kiilud ja kalddetailid.

Hingesoojendajatega sundressid

Taasloodud pühade sundressid

Kõige levinumad saradresside värvid ja toonid on tumesinine, roheline, punane, helesinine ja tume kirss. Pidulikud ja pulmalised saradressid valmistati peamiselt brokaadist või siidist ning igapäevased sundressid jämedast riidest või tsintsist. Kuid ülemere sõna "sarafan" kuulis vene külades harva. Sagedamini - kostych, damask, kumachnik, sinikas või kosoklinnik.

“Erinevatest klassidest kaunitarid riietusid peaaegu identselt - erinevus oli ainult karusnaha hinnas, kulla kaalus ja kivide säras. Välja minnes pani lihtrahvas selga pika särgi, selle peale tikandiga sundressi ja karvase või brokaadiga ääristatud jaki. Aadliproua - särk, pealiskleit, letnik (all hinnaliste nööpidega pleekiv rõivaese) ja peal on ka kasukas, mis lisab tähtsust.

Veronica Batkhan. "Vene kaunitarid"

Sundressi peal kanti lühikest soojendusjopet (midagi moodsa jaki taolist), mis oli talupoegade pidulik ja aadli igapäevariietus. Dušijope (katsaveika, polsterdatud jope) valmistati kallitest tihedatest kangastest - samet, brokaat.

Katariina II portree vene kleidis. Stefano Torelli maal

Katariina II portree shugais ja kokoshnikus. Vigilius Erikseni maal

Suurhertsoginna Alexandra Pavlovna portree vene kostüümis." Tundmatu kunstnik. 1790javascript:void(0)

Keisrinna Katariina Suur, kes oli mainekas trendiloojana, võttis taas kasutusele vene sarafani – rõivad, mille Venemaa kõrgklass oli pärast Peetruse reforme suures osas unustanud, kes mitte ainult ei ajanud bojaaride habet, vaid ka. keelas traditsiooniliste riiete kandmise, sundides oma alamaid järgima euroopalikku stiili. Keisrinna pidas vajalikuks sisendada vene alamatesse rahvusliku väärikuse ja uhkuse tunnet, ajaloolist isemajandamistunnet. Niipea kui ta Venemaa troonile istus, hakkas Katariina riietuma vene riietesse, olles õukonnadaamidele eeskujuks. Kord ilmus keiser Joseph II vastuvõtule Jekaterina Aleksejevna sarlakpunases sametvene kleidis, mis oli täis suurte pärlitega, täht rinnal ja teemantdiadeem peas. Ja siin on veel üks dokumentaalne tõend: "Keisrinna oli vene riietuses - heleroheline siidkleit lühikese rongkäigu ja kuldbrokaadist pihikuga, pikkade varrukatega,"- kirjutas Vene kohtus käinud inglane.

Poneva

Lihtsalt seelik. Abielus naise garderoobi hädavajalik osa. Poneva koosnes kolmest paneelist ja võis olla pime või hingedega. Reeglina sõltus selle pikkus naise särgi pikkusest. Poneva äär oli kaunistatud mustrite ja tikanditega. Kõige sagedamini valmistati ponevat ruudulise mustriga villasegukangast.

Seda kanti särgil ja mähiti ümber puusade ning seda hoidis vööl villane nöör (gašnik). Tihti kanti ees põlle. Venemaal oli täisealiseks saanud tüdrukute jaoks poneva selga panemise rituaal, mis näitas, et tüdrukuga võib juba kihlatud olla.

Vöö

Naiste villased vööd

Slaavi mustritega vööd

Masin vööde kudumiseks

Mitte ainult vene kostüümi lahutamatuks osaks on vöö kandmise komme laialt levinud paljude maailma rahvaste seas. Venemaal on pikka aega olnud kombeks, et naiste alussärk oli alati vööga kinnitatud. Vöö - võluring - kaitses kurjade vaimude eest ja seetõttu ei eemaldatud seda isegi vannis. Ilma vööta kõndimist peeti suureks patuks. Siit tuleneb ka sõna "vöö lahti" tähendus - muutuda jultunuks, unustada sündsus. 19. sajandi lõpuks muutus mõnes lõunapoolses piirkonnas vastuvõetavaks vöö kandmine lihtsalt sundressi all. Vööd tehti villast, linasest ja puuvillast ning need olid heegeldatud või kootud. Mõnikord võis vöö pikkus ulatuda kolme meetrini, neid kandsid vallalised tüdrukud; mahuka geomeetrilise mustriga kant - abielunaised. Pühade ajal kanti villasest riidest kollakaspunast vööd, mis oli kaunistatud palmikute ja paeltega.

Põll

Rahvastiilis naiste linnakostüüm: jope, põll. Venemaa, 19. sajandi lõpp

Naiste kostüüm Moskva provintsist. Restaureerimine, kaasaegne fotograafia

See mitte ainult ei kaitsnud riideid saastumise eest, vaid oli ka piduliku riietuse lisakaunistus, andes sellele viimistletud ja monumentaalse välimuse. Põlle kanti särgi, sundressi ja poneva peal. Kuid vene keeles oli rohkem kasutusel sõna "zapon" - verbist "zapinati" (sulgema, kinni pidama). Riietuse defineeriv ja kõige rikkalikumalt kaunistatud osa on mustrite, siidipaelte ja viimistlusdetailidega. Serv on kaunistatud pitsi ja volangidega. Põlle tikandilt oli nagu raamatust võimalik lugeda naise elulugu: perekonna loomist, laste arvu ja sugu, surnud sugulasi ja omaniku eelistusi. Iga lokk, iga õmblus rõhutas individuaalsust.

Peakate

Peakate sõltus vanusest ja perekonnaseisust. Ta määras ette kogu kostüümi koostise. Tüdrukute peakatted jätsid osa juustest lahti ja olid üsna lihtsad: paelad, peapaelad, rõngad, ažuursed kroonid ja volditud sallid.

Pärast pulmi ja “patsi lahti punumise” tseremooniat omandas tüdruk naise staatuse ja kandis “noore naise kiisu”. Esimese lapse sünniga asendus see sarvilise kichka ehk kõrge labidakujulise peakattega, mis on viljakuse ja lastekandmisvõime sümbol. Abielus naised pidid oma juuksed täielikult peakatte alla katma. Vanavene kombe kohaselt kanti kichka kohal salli (ubrus).

Kokoshnik oli abielunaise pidulik peakate. Abielus naised kandsid kodust lahkudes kichkat ja kokoshnikut ning kodus tavaliselt povoinikut (mütsi) ja salli.

Omanike vanus oli värvilahenduse järgi kergesti määratav. Kõige värvikamalt riietusid noored tüdrukud enne lapse sündi. Eakate ja laste kostüümid eristusid tagasihoidliku paletiga.

Naiste kostüüm oli täis mustreid. Tikand sundressidel ja särkidel kajas külaonni nikerdatud raami. Ornamendi sisse põimiti inimeste, loomade, lindude, taimede ja geomeetriliste kujundite kujutisi. Domineerisid päikesemärgid, ringid, ristid, rombkujud, hirved ja linnud.

Kapsa stiil

Vene rahvariiete eripäraks on selle mitmekihilisus. Igapäevane ülikond oli võimalikult lihtne, koosnes kõige vajalikumatest elementidest. Võrdluseks: abielunaise pidulik kostüüm võiks sisaldada umbes 20 eset, igapäevakostüüm aga ainult seitset. Tüdrukud kandsid kolmeliikmelist ansamblit igal esinemisel. Särgi täiendasid sundress ja kokoshnik või poneva ja harakas. Legendide järgi kaitses perenaist kurja silma eest mitmekihiline lahtine riietus. Vähem kui kolme kihi kleite kandmist peeti sündsusetuks. Aadli mitmekihilised rüüd rõhutasid nende rikkust.

Rahvapäraste talupoegade riietuses kasutati peamiselt kodukootud lõuendit ja villast kangast ning alates 19. sajandi keskpaigast tehases valmistatud siid, satiin, kaunistustega brokaat, kalikon, tsints ja satiin. Trapetsikujuline või sirge monumentaalne siluett, peamised lõiketüübid, maalilised dekoratiiv- ja värvilahendused, kiisud, harakad - kõik see eksisteeris talupojakeskkonnas kuni keskpaigani - 19. sajandi lõpuni, mil linnamood hakkas traditsioonilist kostüümi välja tõrjuma. Üha enam ostetakse rõivaid kauplustest ja harvem õmmeldakse neid eritellimusel.

Täname kunstnikke Tatjanat, Margaritat ja Tais Karelinit - rahvusvaheliste ja linna rahvarõivavõistluste laureaate ning õpetajaid - fotode pakkumise eest.

Jelena Chuvilina

Teema: "Vene rahvarõivad."

Ülesanded: tutvustada lastele meeste- ja naisterõivaste ning vene rahvarõiva ajalugu; arendada visuaalset taju; kasvatada täpsust ja visadust, kasvatada huvi vene rahvakultuuri päritolu vastu.

Materjalid. Illustratsioonid vene rahvariietest, pildid meeste ja naiste riietest, erinevate riiete näidised. Vene rahvarõivaste värvimislehed, viltpliiatsid.

Õpetaja tutvustab lastele meeste- ja naisterõivaste ajalugu. Muuseumides on palju näiteid Vene tsaaride ja bojaaride rikkalikust riietusest. Rõivad olid väga kallid, nii et need anti edasi ainult pärimise teel. Tavaliste inimeste, nii meeste kui ka naiste jaoks oli riietuse põhiosa särk ehk särg. Särk oli lai ja pikk. Tema varrukad olid pikemad kui käed. Särgil oli spetsiaalse lõikega krae. Särgil oli küljel lõhik, nii et seda kutsuti kosovorotkaks. Valge pluusi alläär, krae ja varrukate alläär oli kaunistatud tikanditega. Väga sageli tehti rinnale erinevat värvi materjalist vahetükk. Samuti kandsid nad särkide peal kaftani. Meeste pükse kutsuti püksteks. Need on asjad, mis meie esivanematel olid: särk, püksid, kaftan ja muud. Naiste riietus oli keerulisem ja mitmekesisem. Osa riietusest oli särk. Särgi peal kandsid naised pikka sundressi. See oli kaunistatud paelte, helmeste, nööpide ja nii edasi. Vöö on Venemaal alati olnud meeste ja naiste riiete kohustuslik atribuut. Järgmisena räägib õpetaja vene rahvarõivast. Tahvlil on illustreeriv materjal ning õpetaja näitab vaba- ja pidurõivaid. Täna värvime poisi ja tüdruku vene rahvarõivaid. Rahuliku vene meloodia saatel asuvad lapsed tööle. Lastetööde uurimine.

Hästi tehtud! Kui ilusad kostüümid olete teinud!

Laste tööde näitus!

Selleteemalised väljaanded:

Siin on must-valged värvimislehed, kuid vene rahvariiete põhjal! Saate neid lihtsalt värvida või jääda teatud värvide juurde.

Teema: “Vene rahvarõiva ajalugu” “Riietame Vanja vene kostüümi” Pedagoogiline eesmärk. Näidake lastele lahutamatut sidet...

Sülearvuti “Vene rahvarõivas” kujundati isamaalise kasvatuse projekti “Minu Penza maa” töö osana. Teema: süvitsi.

Ettevalmistusrühmale projekti “Vene rahvarõivas” esitlus Kognitiivne ja produktiivne projekt. Osalejad: ettevalmistusrühma lapsed, õpetajad, laste vanemad. Asjakohasus: vene rahvas.

Laste etnokultuurilise hariduse tõhustamise üritus “Belgorodi piirkonna vene rahvarõivad” Eesmärk: suurendada vanemas koolieelses eas laste etnokultuurilise hariduse efektiivsust, tuginedes vene rahvariietega tutvumisele.

Meie lasteaias on isamaaline nurk. Eksponeeritud on varem igapäevaelus kasutatud asju. Need on muusikariistad – akordion.

Paar päeva tagasi kirjutas mulle Alena Belova, kes palus mul näidata, kuidas pliiatsiga rahvarõivast joonistada. Olen juba teinud palju joonistustunde erinevate riiete peal. Näete nende linke allpool selle õppetüki all. Ja selleks valisin pildi, millel on kujutatud 19. sajandi Tveri kubermangu naiste pidulikke rõivaid: Vasakul on sundress, särk ja vöö. Paremal on tüdruku pidulik vööga särk. Kui teilt küsiti seda teemat ajaloo- või kunstitunnis, saate seda õppetundi kasutada:

Kuidas joonistada samm-sammult pliiatsiga vene rahvarõivaid

Esimene samm. Visandan kostüümide põhiosad. See ei erine inimese visandist, ainult ilma pea ja jalgadeta. Samuti on siin oluline säilitada proportsioonid.
Teine samm. Joonista kleitide kuju. Rahvariided (vähemalt meie omad) ei olnud avatud, nii et siin on peaaegu kogu keha peidus.
Kolmas samm. Väga oluline punkt on voldid. Ilma nendeta näeb joonistus välja nagu paberkleit. Proovige kleidil näidata kõiki võimalikke kumerusi ja varje nendest.
Neljas samm. Teine rahvarõiva eripära on mustrite rohkus. See pole lihtsalt Armani või Gucci leiutis. Iga muster tähendab midagi. Neid on raske joonistada, kuid kui te seda ei tee, on vaatajal raske kindlaks teha: kas see on mõne noore daami kleit või rahvarõivas? Ja nii saab igaüks sekundit otsides veatult kindlaks teha.
Viies samm. Kui lisate varjutuse, muutub joonis realistlikumaks.
Eespool juba kirjutasin, et mul on siin palju joonistamistunde. Võite võtta mis tahes teema, milles on riideid, ja kopeerida seda. Kuid ma olen sellest välja valinud parimad temaatilised õppetunnid ja annan need teile.

Vene kultuur on alati ja nüüd, nüüdisajal paljudele inimestele erilist huvi pakkunud. Meie ajalugu on rikas maalijate, kirjanike ja luuletajate poolest. Vene kultuur on kogu maailma jaoks alati olnud väga huvitav. Rahvariided on iga rahvuse või rahvuse kultuuri lahutamatu osa. Huvi vene rahvariiete vastu on täna eriti suur seoses hiljutiste taliolümpiamängudega. Sotši. Kõik välismaalased tahavad endale suveniire osta – vene kostüümides nukke. Kuid sellistes kostüümides saate joonistada ka nukke või inimeste figuure. Mida me täna teeme ja õpetame teile, kuidas samm-sammult õigesti joonistada vene rahvarõivaid - meeste ja naiste.

Etapp 1. Esmalt tõmbame nais- ja meesfiguuride algjooned. Kaks ringi – pead, kaelad, nelinurgad – kehad, käte ja jalgade jooned.

2. etapp. Hakkame joonistama sujuvate joontega ringe, andes järk-järgult nägudele kontuurid. Näitame põskede, lõua, kõrvade ja kaela alguse jooni.

3. etapp. Nüüd joonistame näoilmed. Kasutades ringi sees olevat abijoont, näitame sõbraliku heatahtliku naeratusega silmi koos ripsmetega, nende kohal kulme, nina piirjooni koos ninasõõrmete ja huultega.

4. etapp. Siin joonistame tüdrukule kauni ettepoole langeva paksu punutud patsi, visandame tema pea poolringina – kokoshnik – vene rahvuslik peakate. Kokoshniku ​​alt on näha otsaesist raamivat pitsi. Kõrvadele näitame kauneid rombikujulisi kõrvarõngaid, palmiku otsa kaunistab satiinist kaar. Tüübile paneme pähe visiiriga mütsi, mille külge on kinnitatud roos.

5. etapp. Alustame kostüümide (riiete) joonistamisega. Sellele joonistame püstkrae, sundressi rinnaosa ja rinna alla vöö. Kaelal on kaks nööri helmeid, tõmmake need ringidesse. Tal on seljas püstkraega särk, särk on üsna pikk, katab pükste ülaosa, on vööga kinnitatud.

Etapp 6. Näitame paremal käel särgi varrukat, mis on haaratud käe alläärest mansetiga. Kuti särgivarrukas katab ka tema kätt. Sama käega hoiab ta rahvuslikku muusikainstrumenti – balalaikat. Joonistame kolmnurga, millest ulatub välja balalaika käepide, millel on nöörid.

7. etapp. Lõpetame mõlema tegelase vasaku käe joonistamise. Tüdrukul on sõrmedes taskurätik. Vasaku käega hoiab mees balalaika käepidemest kinni, kinnitades nöörid.

8. etapp. Lõpetame vene rahvarõivaste joonistamise, millel on kujutatud sundressi ja pükste alläär. Sundress on allapoole laienev ja voldidesse koondatud. Püksid on haaremipüksid, üsna laiad, saabastesse tõmmatud. Joonistame jalad 1. etapist mööda sirgeid jooni.

Etapp 9. Nüüd joonistame sundressile mustrid - vertikaalsed ja horisontaalsed jooned. Keskel on nuppude rida. Teeme tüübi õitsejad triibuliseks.

Anastasia Alekseevna Guzeeva

Teema: « Vene rahvarõivaste ajalugu»

« Riietame Vanya vene kostüümi»

Pedagoogiline eesmärk.

Näidake lastele erinevate liikide vahelist lahutamatut sidet art: rahva käsitöö, muusika; lastele tutvustada ajalugu kohalik Stavropoli piirkond.

Programmi sisu.

Hariduslikud eesmärgid:

Tutvustage lastele Vene rahvarõiva ajalugu ja tunnused.

Laiendage teadmisi selle kohta Vene rahvakultuur.

Arendusülesanded:

Arendada esteetilist maitset; arendada moraalseid omadusi.

Kuva muudatused Vene kostüüm.

Tugevdada tehnilisi oskusi joonistamine erinevaid kunstimaterjale paberilehel.

Hariduslikud ülesanded:

Kasvatada huvi rahvakultuuri vastu.

Suund: visuaalne tegevus (joonistamine) .

Tegevused: visuaalne, kommunikatiivne, motoorne.

Rakendusvahendid. Visuaalne: demo materjalid: nukud sisse Vene rahvariided, rahvapärased illustratsioonid ülikonnad, pedagoogilise joonise näidis; verbaalne: luule; kunstiline: sketšid nukkudest rahvas ülikonnad; multimeedia: esitlus "Kasakad-Nekrasovtsy", « Vene rahvariided» ; helisalvestus: Nekrassovi kasakate laulud.

Varustus: Sest õpetaja: osuti, sülearvuti, A3 paberileht, must marker, akvarell, õhukesed pintslid, veepurk, salvrätik; Sest lapsed: paberilehed A4 formaadis koos joonistatud mehe siluett, lihtsad pliiatsid, akvarellid, õhukesed pintslid, salvrätikud, veepurgid.

Eeltöö. Kangelasi kujutavate muinasjuttude illustratsioonide uurimine Vene rahvariided. Vestlus teemal Vene rahvarõivaste ajalugu.

Tunni korralduslik struktuur

I.Säilitamine teema.

Õpetaja kutsub lapsi üles meenutama, kuidas iidse Venemaa rahvas riietus, seejärel tuletab meelde, et poistel olid seljas vööga särgid, onuchad, jalanõud ja revääriga poyar müts.

Vaatame, kuidas meie Stavropoli piirkonnas riietusid. Millised need olid? Kuidas teid kaunistati? Uurime asja.

II. Kognitiivne tegevus.

1. Hariv ja informatiivne vestlus. Nekrassovi kasakad.

Õpetaja näitab slaide ja nukke Nekrassovi kasakate kostüümid, taustal kõlab helisalvestis Nekrassovi kasakate lauludest.

2. Sõnaline ja illustreeritud jutt. Inimeste oma kostüüm Nekrassovi kasakad.

- Ülikonnad Nekrasovlased pole sugugi kasakad - erksad siidkangad, rüüd - see meenutab pigem türklaste pidulikke rõivaid...

Ülikonnad Need on täiesti erinevad kasakate tavalistest riietest. Nekrasovski ülikond on väga hele, võib isegi öelda, et šokeeriv. Türgi stiilis särgi peal kandsid nekrasovlased alati kollakassinist rüüd, mis kinnitati eest kogu pikkuses nööpidega. Rüü valmistati erksatest Türgi kangastest. Tegelikult kõik värvid ülikond oli seotud elutsükliga edasi maa: kollane sümboliseeris teravilja, sinine sümboliseeris vett, punane sümboliseeris päikest ja roheline sümboliseeris rohelust, elu äratamist.

Rõivaste alumine serv ja kõik õmblused olid tingimata kaunistatud tikandiga, mille muster oli paganlike legendide järgi talisman. Tehniliselt oli see väga keeruline ja nõudis vaevarikast tööd. Legendi järgi, "kurat" ei saanud siseneda ega väljuda inimtekkeliste kaunistustega kaitstud avade kaudu. Tavaliselt tehti muster peenikese musta ja kollase niidiga.

Nekrasovlased andsid rõivaid edasi põlvest põlve - isa särgist tegid nad särgi oma pojale, ema särgist tütrele. Nekrasovitel olid väga huvitavad naiste peakatted. Nendest sai teada, kui vana naine on ja kas ta oli abielus. Tüdrukud kandsid riidest peapaelu, mida kaunistasid mitmesugused amuletid: mündid, väikesed kestad, helmed. Sideme peal on helepunakaskollane sall. Muide, kõik rõivaosi ühendavad õmblused õmmeldi nõelpitsi abil, mis oli kootud mitmevärviliste niitidega. Nüüd on traditsioonilise Nekrasovi tikandi tehnika kahjuks täielikult kadunud.

III. Loov praktiline tegevus.

1. Töömeetodite demonstreerimine.

Õpetaja näitab lastele tehnikaid meeste ülikonna joonistamine Nekrassovi kasakate kostüümide järgi.

Pöörake tähelepanu sellega töötamisele värvid: esmalt täidetakse taust, seejärel värvitakse joonis.

Enne kui alustad värvida, peate tegema sõrmeharjutusi.

Sõrmede võimlemine "riie"

Üks, kaks, kolm, neli, viis - (ühendage järjestikku

Me peseme asju: ühe käe sõrmed teise käe sõrmedega)

Kleit, püksid ja sokid,

Seelik, pluus, sallid.

Ärgem unustagem salli ja mütsi -

Peseme neid ka. (rusikad jäljendavad pesemist)

2. Töötage loomingulise ülesandega.

Harjutus: joonistage peale teema« Riietame Vanya vene kostüümi» põhineb Nekrassovi kasakate kostüümid.

IV. Peegeldus.

1. Tööde näitus. Lapsed järjestavad joonistusi, imetlevad neid, arutavad neid.

2. Kokkuvõtete tegemine.

Oh, te olete mu noored meistrid, mu kuldsed abilised, olete väsinud, väsinud, aga mis tööd olete teinud. Ülikonnad Need osutusid korralikud, ilusad, mitmekesised. Vaadake, seal on lainelised jooned, siksakid, punktid ja ringid. Kas teile meeldis olla rahvameister? ülikond? (laste vastused)

Õpetaja tänab lapsi tehtud töö eest.

Selleteemalised väljaanded:

Tunni eesmärk: tutvustada õpilastele vene rahvarõivaste tunnuseid. Eesmärgid: Haridus Tutvustada vene keele elemente.

Tunni kokkuvõte “Reis iidse vene rahvarõivaste muinasjutumaailma” Tunni eesmärk: tutvustada õpilastele vene rahvarõivaste tunnuseid. Eesmärgid: Hariv Tutvustada elemente.

Siin on must-valged värvimislehed, kuid vene rahvariiete põhjal! Saate neid lihtsalt värvida või jääda teatud värvide juurde.

Programmi raames võtsime läbi mooduli “Rahvakultuur ja traditsioonid”. Pedagoogilise vaatluse käigus selgus, et paljud lapsed...