Kunsti ja elu igavesed teemad.

Kujutised kammermuusikast. Chopini võimas kuningriik. Kodumaast kaugel. Instrumentaalne ballaad. Sünnib suurepärane looming. Öine maastik. Nokturn. Kunstigalerii.

Instrumentaalkontsert. "Aastaajad". "Itaalia kontsert". "Kosmosemaastik". "Võib-olla on kogu loodus lillede mosaiik?" Kunstigalerii.

Sümfoonilise muusika pildid."Tuisk". Muusikalised illustratsioonid A. S. Puškini loole. "Troika". "Valss". "Kevad ja sügis". "Romantika". "Pastoraal". "Sõjaline marss". "Pulmad" "Ma valan pisaraid ilukirjanduse pärast."

Muusikaliste kujundite sümfooniline arendamine."Kui olete kurb, olete õnnelik, aga kui olete õnnelik, olete kurb." Aegade seos.

Mis tahes kunstiliigi kunstiliste kujutiste oluline alus. Aja ja ruumi kehastus muusikakunstis, inimese moraalne otsimine. Kammer- ja sümfoonilise muusika kunstiliste kujundite originaalsus ja spetsiifilisus.

Prelüüd. Valss. Mazurka. Polonees. Etüüd. Muusikaline keel. Ballaad. Kvartett. Nokturn. Sviit.

Vorm. Sarnasused ja erinevused kui muusika kujunemise ja konstrueerimise aluspõhimõte. Kordamine (muutlikkus, varieeruvus). Refrään, episoodid. Mitme muusikalise kujundi koosmõju nende võrdluse põhjal, kokkupõrge, konflikt.

Süntesaator. Värv. Harmoonia. Poiss. Tämber. Dünaamika.

Kavas muusika ja selle žanrid (süit, ooperi tutvustus, sümfooniline poeem, fantaasia avamäng, muusikalised illustratsioonid jne). Pastoraalne. Sõjaline marss. Lüürilised, dramaatilised kujundid.

Ravi. Tõlgendamine. Tõlgendamine.
III kvartali materjali üldistus.

Programmi avamäng. Avamäng "Egmont". Kurbus ja rõõm. Avamäng-fantaasia "Romeo ja Julia".

Muusikateatri maailm. Ballett "Romeo ja Julia". Muusikal "West Side Story". Ooper "Orpheus ja Eurydice". Rokk-ooper "Orpheus ja Eurydice".

Pildid filmimuusikast."Romeo ja Julia" 20. sajandi kinos. Muusika vene kinos.

Uuringuprojekt.

Selguvad järgmised sisuread: Programmi avamäng. Sonaadivorm (selle lõigud). Kontrast, konflikt. Duett. Lüürilised kujundid.

Silmapaistvad balletitantsijad. Portree pilt. Rahvastseenid. Teemade kontrast. Klassikaliste süžeede ja kujundite kaasaegne tõlgendus: muusikal, rokkooper, filmimuusika. Vokaal- ja instrumentaalansambel, koor, solistid. Vokaalmuusika. Instrumentaalmuusika.

Uurimisprojekti teemad:

Kujutised kodumaast, sünnimaast muusikakunstis. Isamaa kaitsjate kujutised muusikas, kujutavas kunstis, kirjanduses. Rahvamuusika: päritolu, suunad, süžeed ja kujundid, kuulsad esinejad ja esinevad kollektiivid. Muusika kunstide templisünteesis: minevikust tulevikku. Muusika on tõsine ja kerge: probleemid, hinnangud, arvamused. Autorilaul: lemmikbardid. Mis on modernsus muusikas?

IV kvartali materjali üldistus.

Muusikaline materjal

Prelüüd nr 24 ; Ballaad1 klaverile. F. Chopin.

Nokturnid klaverile. P. Tšaikovski.

Nokturnid klaverile. F. Chopin. Nokturn (3. osa). Kvartetist nr 2. A. Borodin.

Ballaad kitarrist ja trompetist . I. Frenkel, sõnad Yu Levitansky.

Aastaajad . Kontsertide tsükkel orkestrile ja sooloviiulile (fragmendid). A. Vivaldi.

Itaalia kontsert (fragmendid) klaveri jaoks. ON. Bach.

Vastuseta küsimus (“Spacescape”). Pala kammerorkestrile. C. Ives. Mosaiik. Tükk süntesaatori jaoks. E. Artemjev.

Prelüüdid klaverile. M. Ciurlionis.

Muusikalised illustratsioonid A. Puškini jutustusele “Blizzard” » (fragmendid). G. Sviridov.

Jää minuga . N. Zubov, sõnad NN.

Siin tormab hulljulge kolmik. Vene rahvalaul, sõnad F. Glinka.

sümfoonia4 (2. osa). P. Tšaikovski.

sümfoonia2 (“Bogatõrskaja”) (1. osa). A. Borodin. sümfoonia 3 (“Heroic”) (4. osa). L. Beethoven. Avamäng ooperile "Ruslan ja Ljudmilla". M. Glinka.

Ave, verum. V.-A. Mozart.

Mozartiana. Orkestrisüit nr 4 (3. osa). P. Tšaikovski.

Egmont. Avamäng. L. Beethoven.

Kurbus ja rõõm . Canon. L. Beethoven.

Romeo Ja Julia . Avamäng-fantaasia (fragmendid). P. Tšaikovski.

Romeo ja Julia . Ballett (fragmendid). S. Prokofjev. Romeo ja Julia . Muusikalised sketšid (süit) suurele sümfooniaorkestrile. D. Kabalevski.

West Side'i lugu . Muusikaline (fragmendid). L. Bernstein.

Orpheus ja Eurydice. Ooper (fragmendid). K. Gluck.

Orpheus ja Eurydice . Rokk-ooper. A. Zhurbin, sõnad Yu Dimitrin.

Armastuse sõnad . Filmist "Romeo ja Julia". N. Rota, L. Derbenevi venekeelne tekst, töötlus G. Podolski.

Avamäng (fragmendid); Laul rõõmsast tuulest . Filmist "Kapten Granti lapsed". I. Dunajevski.

Kodumaast kaugel. Chopini etüüdid

Chopin igal meie päeval
Kergelt valsib üle kuristiku
Ja ta valitseb uhkelt tema üle...

(L. Ozerov)

Sõna "õpe" on teile tuttav. Pilli valdamise esimestest kuudest alates hakkavad muusikud etüüde mängima. Alguses väga lihtne. Seejärel liigutakse edasi keerukamate juurde. Prantsuse keeles tähendab etüüd õppimist. Nad arendavad muusiku tehnikat. Iga etüüd on pühendatud mõne tehnilise tehnika valdamisele: mängitakse näiteks oktavide, trillide, tertsitega.

Muide, tehnilisi tehnikaid ei õpi mitte ainult muusikud. Kunstnikud, maletajad ja paljud teised teevad seda. Suurepäraste kunstnike visandid ei osutu sageli lihtsalt tehnika arendamise harjutusteks, vaid ehtsateks kunstiteosteks. Neid eksponeeritakse muuseumides ja imetletakse. Nii sai etüüd Chopini loomingus uue tähenduse.

Chopini jaoks lakkas etüüd olemast harjutus. Sellest on saanud täisväärtuslik kunstižanr, nagu teisedki kontsertteosed, mis paljastab poeetilisi kujundeid, mõtteid ja meeleolusid. Nüüdsest hakati etüüde kontserdikavadesse võtma tõsiste ja ekspressiivsete teostena, mis on võrdväärsed sonaatide, ballaadide ja muude žanritega.

Tema teosed selles žanris avasid koos Franz Liszti loominguga uue, romantilise ajastu klaverietüüdi ja laiemalt klaverivirtuoossuse ajaloos. Kokku on Chopini pärandis 27 etüüdi, kaks märkmikku, milles kummaski 12 numbrit (op 10 ja op 25), ja veel kolm eraldi pala.

F. Chopini saatus oli tihedalt põimunud kodumaa saatusega. Poola parimaks pianistiks tunnistatud helilooja käib kontserte andmas Euroopas. Chopin ei saanud kaua otsustada seda sammu astuda.

"...mul pole jõudu,- kirjutas ta, - määrake lahkumispäev; Mulle tundub, et ma lahkun surema – ja kui kibe peab olema surra võõral maal, mitte seal, kus elasin..

Ja ometi lahkub kahekümneaastane helilooja Poolast. Sõpradele kingitud lahkumispeol kingiti F. Chopinile Poola mullaga hõbedane karikas, mida ta hoidis oma kodumaale truuduse märgiks.

Kui Poolast tuli uudis rahvaülestõusu algusest ja selle jõhkrast mahasurumisest, otsustas F. Chopin kontserdireisi katkestada ja naasta kodumaale. Tema elu pärast kartuses perekond ja sõbrad aga keelitasid helilooja sellest sammust: las ta teenib oma kunstiga kodumaad.

"Ma kirun oma lahkumise tundi...- kirjutab helilooja tähtedega. "Ma ei saa teha nii, nagu tahan... Elutubades teesklen rahulikku olemist ja koju naastes raevutan klaveri kallal.".

Ta valas oma leina, viha ja nördimust muusikasse. Loomingulise vastusena Poolas (1831. aastal) toimunud sündmustele ilmusid sellised Chopini teosed nagu kuulus etüüd nr 12, nimega “Revolutionary” ja Prelüüd nr 24.

Etüüd nr 12 (Revolutsionäär – “Revolutsionäär”). Vihane protest ja terav vaimne valu, mis muusikut valdas, kui ta sai teada kodumaal puhkenud ülestõusu mahasurumisest, peegeldub siin tohutu kunstilise jõuga. Ähvardavate lainetaoliste – “keeriste” – lõikude taustal kõlavad kirglikud hüüatused – nagu uhked üleskutsed surra, kuid mitte surelikes võitluses alla anda.

Kui need hääbuvad, kõlab lühike C-duur kooda kui traagiliselt ülev nutulaulu kangelaste surma pärast.

Viimasel hetkel pühib üle kogu klaviatuuri taas lõigu "tuhin" - nagu leppimatute mässumeelsete tunnete puhang. Oma kirgliku emotsionaalse intensiivsusega sarnaneb “Revolutsiooniline etüüd” Beethoveni kangelastega, eriti tema klaverisonaadi “Appassionata” finaaliga.

Etüüd E-duur nr 3 (Tristesse – kurbus) on omamoodi “sõnadeta laul”. Selle meloodiat eristab sügavus, pehme ja hingestatud meloodilisus. Pole asjata, et sellest etüüdist on seadeid sellistele “laulvatele” pillidele nagu viiul ja tšello. Samuti on hääleseade. Aeglane tempo, vaikne heli, ühtlane, sujuv saate liikumine annab meloodiale kontsentratsiooni ja veelgi suurema sügavuse. Vaatamata duurskaalale on muusikas tunda kerget kurbust.

Chopin ise pidas meloodiat, mis kõlab selle teose kolmeosalise vormi äärmuslikes lõikudes, parimaks kõigest enda loodud. Hämmastavalt õrn ja meloodiline, on see täis südamlikku soojust – nagu õrn ema hällilaul vaikse, “uinuva” õõtsuva saatega.

Ja selle teose kontrastne akordikäik on otsekui kohutav torm, mis puhkeks või kohutav unenägu, mis haarab inimese endasse. Heli tugevus suureneb, ulatudes fortissimoni. Kuid kõik hajutab hingestatud laulu uuenenud rahustav kõla.

Helilooja kaasaegsete mälestustest on teada, et see oli Chopini lemmiketüüd. Ühel päeval, kuulates üht oma õpilast E-duur Etüüdi mängimas, hüüatas Chopin: "Oh, mu isamaa!"

Iga Chopini muusika taktis on läbi imbunud armastus Poola vastu. Kodumaast eluks ajaks eraldatuna jäi ta alati poola heliloojaks. Seetõttu hoiab Poola praegu kõige kallima reliikviana Chopini südant, mis kuni viimase löögini oma kodumaa jaoks tuksub.

Chopini süda toodi Pariisist Varssavisse, Püha Risti kirikusse ja seal hoiti seda pikka aega hoolikalt. Kui natsid Poola okupeerisid, võtsid Poola patrioodid salaja kirikust selle reliikviaga väärtusliku anuma ja peitsid selle ära.

Saabus aasta 1945. Poola sai vabaks. Ja jälle seisid Poola kodanikud iidse kiriku ümber pühalikus aupaklikus vaikuses. Nende armastatud helilooja süda tagastati kirikusse ja müüriti selle ühte sambasse.

Vene helilooja ja kriitik Cesar Cui kirjutas Chopinist: „Chopin... oli haige oma Isamaa kannatustest, kõrini perekonnast ja sõpradest eraldatusest, koduigatsusest ja väljendas oma siirast, sügavat leina imeliste, poeetiliste helidega. Ta nimetas seda rasket leinast meeleolu ühe tõlkimatu poolakeelse sõnaga "sorry", mis tähendab korraga nii kurbust kui ka pahameelt..

"Sügavad mõtted iseendast ja teie enam mitteolemasolevast isamaast, teie rõõmudest ja meeleheitest, teie rõõmudest ja unistustest, õnnehetkedest ja rõhuvast kurbusest, päikesepaistelistest armastusestseenidest, mida vaid aeg-ajalt katkestavad vaiksed ja rahulikud looduspildid,- siin on Chopini piirkond ja võimas kuningriik, siin teostas ta kunsti suuri saladusi sonaatide, prelüüdide, mazurkade, poloneeside, skertsode, etüüdide nime all...” kirjutas V. Stasov, väljapaistev vene kriitik ja 19. sajandi avaliku elu tegelane.

Küsimused:

  1. Mille poolest erinevad F. Chopini klaverietüüdid haridustehnilistest?
  2. Mitu etüüdi lõi F. Chopin?
  3. Millist sündmust seostatakse F. Chopini kuulsa etüüdiga nr 12 “Revolutionary”?
  4. Milline pilt teile pähe tuleb, kui kuulete etüüdi nr 12 “Revolutsionäär”?
  5. Räägi meile F. Chopini Etüüdi nr 3 E-duur kujundlikust karakterist.
  6. Millised kunsti ja elu saladused avanevad F. Chopini teoste mängimisel?
  7. Millise helilooja muusikaga on need F. Chopini ja P. Tšaikovski teosed kooskõlas? L. Beethoven? S. Rahmaninov? E. Grieg?

Esitlus

Sisaldab:
1. Esitlus - 10 slaidi, ppsx;
2. Muusika helid:
Chopin. Etüüd nr 3 E-duur (Tristesse), mp3;
Chopin. Etüüd nr 12 c-moll (Revolutsionäär), mp3;
3. Kaasnev artikkel – õppetunni märkmed, docx.

Chopini võimas Harmoonia kuningriik, mõtlik poeet, Ta laulis kurbuse õilsat valgust, kõrget armastust inimsüdames. A. Grashy 1810-1849 Ta oli üks maailma suurimaid pianiste, inspireeritud improvisaator, kes lõi muusikat mängides... Etüüdid Prelüüdid Sonaat Mazurka Polonees Scherzo... Svjatoslav Richter. Etüüd nr 4 F. Chopin on säravate prelüüdide – väikeste instrumentaalteoste looja, mis paljastavad üht kujundit. ...tema süda muretseb, väriseb, kannatab, on nördinud, kohkunud, vireleb, lokkab, vireleb, ägab, rõõmustab, tardub, tuimaks... Chopini saatus on tihedalt põimunud tema Kodumaa saatusega. Poola parimaks pianistiks tunnistatud helilooja pidi minema Euroopasse kontsertidele. Ta kirjutas: „... Mul ei ole jõudu väljasõidupäeva paika panna; Mulle tundub, et ma lahkun surema ja kui kibe peab olema surra võõral maal, mitte seal, kus ma elasin. Nokturn, Prelüüd nr 20 Aastatel 1830 - 1831 algas Poolas rahvuslik vabastamisülestõus Vene impeeriumi võimu vastu... Chopin kirjutas... “Ma nean oma lahkumise tundi... Ma ei saa teha, mida tahan ... Elutubades teesklen rahulikku olemist, tagasi tulles aga klaveril märatsedes...” Valas F. Chopin oma leina, viha ja nördimust muusikasse. Sellised teosed ilmusid nagu kuulus etüüd nr 12, nimega “Revolutionary”, ja Prelüüd nr 24. Chopin suri 17. oktoobril 1849. Varssavis on kirik. Seal on sein. Peidab inimkonna pühamu. Chopini süda. Vaikus on täis selle südame löömist siiani...... Varssavi Püha Risti kirik, kus on hoitud Chopini südant, vaid aeg-ajalt katkenud sügavad mõtted temast endast ja tema enam mitte eksisteerivast Isamaast, tema rõõmudest ja unistustest, õnnehetkedest ja masendavast kurbusest. vaiksete ja rahulike looduspiltide abil – siin on Chopini piirkond ja võimas kuningriik, siin teostas ta suuri kunsti saladusi sonaatide, prelüüdide, mazurkade, poloneeside, skertsode, etüüdide...” all. V. Stasov. Chopin – Sonaat nr 2, B-moll Soovitatavad lingid: http://ru.wikipedia.org/wiki/Polish_war_1831 http://geraldika.ru/files/100410054549710.jpg http://podolsk.org/i/polish -rebellion.jpg http://www.by-time.ru/upload/iblock/571/53a4fbfb7b2b.jpg http://www.indostan.ru/biblioteka/knigi/2399/2655_1.jpg http://kultuur. natm.ru/images/autouploads/full/6229896.jpg http://www.renes.com.pl/Grafika_D/Portret/obrazki/br_0221_c.jpg http://www.intoclassics.net/_nw/153/63579403. jpg http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/351/40351533_shopen.jpg http://www.smart-kit.com/wp-content/uploads/2007/03/music- training.jpg http://www.youtube.com/watch?v=7VBczyIm-EI http://www.youtube.com/watch?v=EQH8cOdRtK4&feature=related http://josef-egipetsky.narod.ru/Knigi /List_Shopen/Images/glava07_clip_image002.jpg http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/1/49/206/49206899_1254069622_48216810_1 208880_1 208880.J http://wwwwatchh.jpg

Eelvaade:

Valla eelarveline õppeasutus

50. keskkool, Novosibirsk

Fryderyk Chopini võimas kuningriik

TUNNI METOODILINE ARENDUS

Arendaja: Gladkikh A.S.,

muusikaõpetaja MBOU keskkooli nr 50

Novosibirsk 2016

Plaan - muusikatunni konspekt 6. klassis

Tunni teema: "F. Chopini vägev kuningriik".

Tunni eesmärk: Õpilastele Frederic Chopini loomingu tutvustamine ja tema muusika stiilitunnuste mõistmine.

Tunni eesmärgid:

  1. Hariduslik: tutvustada romantismi ajastut ja kammermuusika kujundeid; aidata õpilastel tunnetada F. Chopini muusika hämmastavat originaalsust, peent poeesiat, selle seost poola muusika rahvuslike eripäradega, tolleaegse ajaloolise olukorraga; tutvustada õpilastele F. Chopini loomingut, selgitada välja muusikateoste muusikaline sisu;
  2. arendamine: arendada visuaalset – kujutlusvõimet, loogilist mõtlemist, analüüsi- ja sünteesi- ning argumenteerimisvõimet; õppida mõtlema muusikast, oskama väljendada oma seisukohta kuulatava muusika suhtes, töötada lugude sensuaalse esituse kallal;
  3. hariv: sisendada armastust kodumaa, kodumaa vastu F. Chopini elu ja loomingu eeskujul; kodanikutunde edendamine.

Varustus: arvuti, projektor, ekraan, tahvel, klaveripill.

Allika materjal:

  1. Video jada: F. Chopini valssi nr 7 fragment D. Matsuevi esituses, etüüd nr 12, prelüüd nr 24 S. Richteri esituses, fragment dokumentaalentsüklopeediast “F. Chopin”, “Valss a – moll” ja “Valss Es – dur, Mazurka C-duur, valss a-moll, Polonees g-moll;
  2. Helisalvestis “Minu kodumaa on Venemaa” rühma “Issi lapsed” repertuaarist;
  3. Töökaardid;
  4. Laulusõnad;
  5. F. Chopini portree.

Tundide ajal:

  1. Aja organiseerimine

(Juhata õpilaste tähelepanu tunnile.)

Õpetaja:

Tere.

Tähelepanu ekraanile!

(Vaata videot: F Chopini valssi nr 7 fragment D. Matsuevi esituses).

II. Värskendamine.

Õpetaja: Teda kutsuti "klaverigeeniuseks", ta oli suurepärane pianist ja ta lõi kõik oma teosed ainult oma lemmikinstrumendile. Ta ei kirjutanud ainsatki ooperit ega sümfooniat, kuid tema valsid, mazurkad, poloneesid ja nokturnid ei jäta kedagi ükskõikseks.

Millisest heliloojast me räägime?

Õpilased:

Frederic Chopin (kinnitage portree tahvlile)

III. Tunni teema ja eesmärk:

Õpetaja:

Kuidas saab nimetada kõike, mida see suur geenius lõi, kui ta on oma klaveriloomingu kuningas?

Õpilased:

Kuningriik.

Õpetaja:

Sõnade sünonüüm: võimas, märkimisväärne, majesteetlik?

Õpilased:

Vägev

Õpetaja:

Nüüd sõnastame tunni teema:

Õpilased:

- "F. Chopini vägev kuningriik"

Meie tunni eesmärk on tungida selle särava poola helilooja teoste poeetilisesse muusikakeelde ja sisusse.

Siin on read, mille luuletaja Lev Ozerov helilooja kohta kirjutas:

Kas valss libiseb, kas mazurka rõõmustab,

Olenemata sellest, kas polonees valitseb, olen seal.

Elutoad Varssavis, Peterburis,

Pariis, Viin, Praha – minu marsruut.

Ja ükskõik kus ma olin, ükskõik kui mures ma olin,

Ükskõik millise partii maise valib -

Kas polonees valitseb, kas valss liugleb

Kui mazurka rõõmustab, olete minuga.

Minuga koos oled sa rahulikus liikumises.

Muusika väreleb, hele, tume.

Ja Chopin mõtles seda nii,

Vahet pole, kas see oli eile või ammu.

IV. Töö teemal:

Õpetaja:

- Fryderyk Chopin on Poola muusikaklassika rajaja. See on romantiline helilooja, kuid eriline romantik. Kogu tema looming on seotud Poola, selle folkloori ja ajalooga.Chopin elas ja töötas 19. sajandil. Oma lühikese, 39-aastase eluea jooksul lõi ta suure hulga klaveriteoseid, mis elavad meie südames tänaseni.

Õpetaja:

Vaadake selle mehe portreed lähemalt. Mis sa arvad, milline ta elus oli?

Õpilased:

Hea, tal on mõtlik pilk. Ma arvan, et ta oli intelligentne ja tundlik mees.

Õpetaja: Ei suuda ära imestada helilooja näo sügavuse ja pehmuse üle. Ta oli pärit imelisest aadlisuguvõsast ja sai hariduse Varssavis.

Õpetaja: Vaatame, milline oli tema elu (fragment dokumentaalentsüklopeediast "F. Chopin".kaartidega töötamine).

20-aastaselt pidi helilooja Poolast igaveseks lahkuma pärast rahvusliku vabastamise ülestõusu, milles ta osales, lüüasaamist. Pärast lühikest elamist Viinis kolis ta Pariisi. Kodumaast kaugel elades mõtles ta sellele alati, kõik tema mõtted, tunded, kogemused on tema muusika. Selles on kuulda valu, kannatusi, impulsse, kaotusekibedust, armastust, usku ja sügavat kurbust. Poola rahva tragöödiast sai tema isiklik tragöödia. Elus on olukordi, kus pole võimalik midagi muuta. Võõral maal koges ta kuulsust, austust, tunnustust, edu, teda ümbritsesid loomingulised inimesed, kelle hulgas olid tema lähim sõber helilooja F. Liszt, kunstnik E. Delacroix ja kirjanik O. Balzac. Pariisis kohtas ta oma armastust - Aurora Dudevanti, kes on tuntud varjunime Georges Sand all. Kuid see kõik ei toonud talle õnne. Paguluses pole suuremat õnne kui olla koos kodumaaga ja elada selle nimel!

Õpetaja: Kuulame V väljapaistva pianisti Svjatoslav Richteri esituses Etüüd nr 12 ja prelüüd nr 24.

(Vaata videot: fragmendid F. Chopini etüüdist nr 12 ja prelüüdist nr 24 S. Richteri esituses)

Mis ühendab neid kahte erinevat žanri, mida tahab helilooja meile edasi anda, mida muusika kohta öelda?

Õpilased: See muusika on julge, vihane, täis elujõudu ja võitlust. Muusika on revolutsiooniline, tempokas, võitlusele kutsuv.. Siin võib kuulda protesti ülestõusu ebaõigluse vastu.

Õpetaja: Helilooja piiritu pühendumus kodumaale, rahvale, võitlus rahvusliku vabanemise eest inspireeris Chopini loomingut. Armunud Poola rahvamuusikasse, kasutas ta hiilgavalt ära selle rikkusi. Tantsužanrid hõivavad Chopini pärandis märkimisväärse koha; Tantsitavus on Poola rahvamuusikakultuuri üks loomupäraseid omadusi. Poloneesid, valsid, mazurkad (mis kehastavad kolme olemuselt seotud rahvatantsu - mazura, kujawiak ja oberek - jooni) paljastavad Chopini loomingu ja poola rahvamuusika seosed kogu nende mitmekesisuses.

(kuulan Mazurkat C-duur, valssi a-moll, poloneesi g-moll)

Õpetaja: Ütle mulle, mis on siin enamat, kas aristokraatlikku keerukust või tulist animatsiooni?

Õpilased: Siin väljendatakse erinevaid tundeid ning saab ette kujutada erinevaid kogemusi ja pilte.

Õpetaja: Jah, Chopin oli alati erinev. Pole ime, et Svjatoslav Richter kirjutas: "Mehelik, naiselik, salapärane, kuratlik, arusaamatu, traagiline Chopin." Kuid tema armastus kodumaa vastu on muutumatu! Ja meie jaoks on kodumaa Venemaa.

V. Laulu kallal töötamine

Õpime laulu “Mu kodumaa on Venemaa”

VI. Peegeldus

Õpetaja : Poisid, öelge mulle, mis helilooja muusikat meie tunnis täna mängiti? Milliseid “igavesi” probleeme käsitleb F. Chopini muusika? Mida huvitavat õppisite? Millise avastuse sa enda jaoks tegid?

Nüüd sõnastage ja esitage üksteisele küsimusi(paaris töötama).Hinda seda. Andke punkte. Arvutage üldskoor - andke sellele hinnang.

Aitäh kõigile! Hüvasti!
Mängitakse F. Chopini muusikateost.


Õppetunni sammud

Õpetaja tegevuse sisu

Õpilaste tegevuste sisu

Põhjendus

Organisatsioonihetk (õpetaja sissejuhatav kõne)

Emotsionaalne meeleolu

Viiteteadmiste uuendamine

Näita esitlust

Teemasse süvenemise etapp.

Uute teadmiste omandamise etapp.

Plastiline intonatsioon

Teemasse süvenemise etapp.

Uute teadmiste süstematiseerimine ja üldistamine.

Vokaal- ja kooritöö.

Plastiline intonatsioon.

Peegeldus.

"Kui mitmetahuline muusika on...

See kõlab läbi aja kihtide,

Puudutab armastuse nööre inimeste südametes,

Kurbused, mälestused, unistused..." Slaid 1-2

Kõlab Fryderyk Chopini valss nr 7

Kui lapsed esitavad uut materjali, näidatakse portreedega slaide. Slaidid 2-7

Millisest heliloojast poisid meile rääkisid?

Mis muusika kuttide esinemist saatis?

Jah, see on 1829. aastal kirjutatud valss nr 7 ja helilooja enda sõnul "mitte tantsimiseks".

Kuidas kõlas muusika, et anda edasi muusika meeleolu ja iseloomu?

F. Chopin ei kirjutanud ei oopereid ega ballette. Enamik tema teoseid on klaveripalad, poloneesid, mazurkad, valsid ja etüüdid. Kuid iga tema teos on hingetunnistus, ilmutus, tema muusikalise päeviku lehekülg. Slaid 8

Kuulake säilinud kirjast järgmisi ridu: “Mu kallis, kauge, ainus! Miks on meie elu nii korraldatud, et ma pean sinust eemal olema, sinust lahus olema?” Slaid 9

Kellele võiksid need read teie arvates olla adresseeritud?

Kuulame lõpuni: “Mäletan iga lehe kahinat, iga rohuliblet. Ma näen endale kalleid nägusid, tunnen sind, mu kallis isamaa! Igal õhtul tulete minu juurde ebaselge meloodiaga: kas laul või teie lemmiktants - mazurka. Ja ma tõesti tahan, et see unistus ei lõpeks kunagi!..." Slaid 10

Kellele siis helilooja oma kirjas pöördus?

Loomulikult jookseb kodumaa teema punase niidina läbi kogu F. Chopini loomingu. Täna tahan teile meelde tuletada üht neist kompositsioonidest - Prelüüd nr 20.

Kujutagem end ette dirigentidena ja kontrolligem muusikat kuulates esinejaid: forte - käte lai õõts pea kohal, klaver - rinna kõrgusel, pianissimo - paigas (dünaamiline kontrast).

Prelüüdi nr 20 kuulamine.

    Kuidas see muusika kõlab?

    Millist kontrasti sa muusikas kuulsid?

    Valige sõnad, mis annavad edasi muusika iseloomu ja meeleolu.

Mis sa arvad, millise kuvandi Chopini muusika meile maalib?

F. Chopini saatus oli tihedalt põimunud kodumaa saatusega. Poola parimaks pianistiks tunnistatud helilooja pidi minema Euroopasse kontsertidele. Chopin ei saanud kaua otsustada seda sammu astuda. Ta kirjutas: „...mul ei ole jõudu väljasõidupäeva paika panna; Mulle tundub, et ma lahkun surema ja kui kibe peab olema surra võõral maal – mitte seal, kus ma elasin. Ja ometi lahkub 20-aastane helilooja Poolast. Kui Poolast saabus uudis rahvaülestõusu algusest ja selle jõhkra mahasurumise kohta, otsustas F. Chopin oma kontserdireisi katkestada ja naasta kodumaale, kuid tema elu pärast kartuses perekond ja sõbrad keelitasid helilooja sellest sammust eemale: teenigu ta oma kunstiga kodumaad. “Ma kirun oma lahkumise tundi...”, kirjutab helilooja oma kirjades, “Ma ei saa teha nii, nagu tahan... Elutubades teesklen rahulikku olemist ja koju naastes raevutan klaver." Slaidid 11-16

Ta valas oma leina, viha ja nördimust muusikasse. Loomingulise vastusena 1831. aastal Poolas toimunud sündmustele ilmus ka Chopini kompositsioon - kuulus etüüd nr 12, nimega "Revolutionary". Slaid 17

Häälestage oma südant ja proovige mõista, milliste tunnetega muusika on täidetud. Kuulake etüüdi nr 12. Slaid 18

Kuulmine.

Milline pilt sulle seda muusikat kuulates pähe tuleb?

Millega see muusika sarnaneb: eepilise narratiiviga, erutatud looga, dramaatilise retsiteerimisega?

Millise helilooja muusika on see Chopini teos kooskõlas: Tšaikovski, Beethoveni, Rahmaninovi, Griegiga?

Kuulasime ja analüüsisime kodumaale pühendatud muusikateoseid.

Milliseid vastakaid tundeid need sinus tekitasid? Milliseid vastandlikke muusikapilte me kuulsime?

Mida huvitavat sa Chopini kohta õppisid?

Millise inimese Chopin meile end ilmutas?

Millised Chopini muusikateosed teile meelde jäävad või meeldivad?

Millisele instrumendile helilooja kirjutas?

Millisesse muusikavaldkonda - vokaal või instrumentaal (kammer- või sümfooniline) kuuluvad Poola geeniuse teosed?

Mida tähendab mõiste kammermuusika?

Millised kunsti ja elu saladused avanevad Chopini teoste mängimisel? Slaid 22

Jätkame laulu kallal tööd

Jan Frenkel "Ballaad kitarrist ja trompetist". Slaid 23

Kas muusikas on kujundlikkust?

Mis žanris laul on kirjutatud?

Mis on ballaad?

(laulust tehakse eelnevalt koopiad tervele klassile). Laulu õppimisel pöörake tähelepanu rasketele meloodiahüpetele, heli kindlale rünnakule, saavutage selge artikulatsioon, selge diktsioon.

Töö puhta unisooni kujundamisel ja harmoonilise kuulmise arendamisel Töö jätkamine:

kerge, lendleva, vabalt kõlava hääle kujunemisel sa;

dünaamika laiendamiseks hääleulatus: laulmine metsostklaverist klaverini ja mezzo forte;

meisterdamise kohta liigutavad nüansid (crescendo, deminuendo);

hääle liikuvuse arendamisest: keskmisest tempost aeglase ja kiireni;

laste kasvatamise kohta esteetiline suhtumine laulu ja muusikasse;

arendada õpilaste võimet kuulda ja sõnaliselt väljendadalaulmise kvaliteet (üksikud õpilased, rühm, koor), sõnaline andminelaulmise omadused; laulev hingeõhk;

lauluheli moodustamine: pehme rünnaku kui ühe peamise heli tekitamise meetodi kasutamise oskuse arendamine; helide välja tõmbamise oskuse arendamine, vokaalide ümardamine; laulmisoskuse arendamine erinevate löökide abil (legato - ühendatud, non-legato - eraldi, staccato - järsk);

laulmise diktsioon: selge hääldusoskuse arendaminehäälikud, silbid, sõnad laulus; konsonantide selge hääldus, väljatõmmatudvokaalide laulmine; rõhutute lõppude kerge laulmine; eraldi tootminekaashäälikute kandmine sõna lõpus ja teise sõna alguses;

laulu seadistus: teadliku suhtumise edendaminelaulureeglite järgimine;

oskuse arendamine ilmekas laulmine (läbi puhtuse ja koosintonatsiooni järjepidevus, dünaamiliste varjundite peenus, erinevkujundlikkus, tämbrivärvid, laulude sisu sügav mõistmine, nendeemotsionaalne kogemus);

arendada lastes oskust otsida oma intonatsiooni
pildi kehastus (kui kõige tõhusam viis intonatsioonikuulmise arendamiseks);

muusika kui elava kujundliku kunsti tajumise, kogemise ja esitamise võime arendamine;

muusikalise kõne põhielementide valdamine, nende väljendusomaduste (intonatsioon, meloodia, rütm, tempo, dünaamika jne) mõistmine;

laste loomingulise suhtumise stimuleerimine tegevuste sooritamisse.

Võtame ette väljamõeldud instrumendid – kitarri ja trompeti – ning laulame laulu.

Laulu esitus.

Tööde hindamine tunnis.

Õpilaste sõnumid:

1 õpilane:

Imelise 19. sajandi helilooja F. Chopini sünnikoht on Poola. Ta sündis 22. veebruaril 1810 Varssavi lähedal Zheleznowa Wolas. Tänavu möödub tema sünnist 200 aastat.

2. õpilane:

Saatus otsustas, et helilooja elas aastaid ja kirjutas oma muusikateoseid võõral maal.

3. õpilane:

F. Chopin täitis oma muusikalised sõnumid kodumaale ja rahvale armastuse ja kannatuste, rõõmu ja meeleheitega.

4 õpilast:

F. Chopini lemmikpill oli klaver. Klaveri hing – nii kutsuti Poola geeniust. Olles suurepärane pianist, kirjutas ta palju kompositsioone klaverile. Nende hulgas on valsid, poloneesid, mazurkad, prelüüdid, etüüdid. Tema kohta öeldi, et "klahvid tema käte all hakkavad laulma".

1 õpilane: - Helilooja suri kodumaast kaugel Pariisis, kuid pärandas, et matta oma süda kodumaale, Varssavisse. Poolakad hindavad Chopini vaikset südant. Slaid 19-20

Fryderyk Chopin.

Valss.

Põnev, õrn, ülev, unistav, mõtlik, kurb, südamlik, poeetiline, südamlik, kerge, lüüriline.

Muusika kõlab kui helge mälestus kodumaast, meie sünnipärasest loodusest.

Helilooja pöördub oma ema või mõne oma lähedase poole.

Oma kodumaale.

Aktiivses muusikamängus osalemine.

Kõigepealt valjult, siis vaikselt ja siis täiesti vaikselt.

Dünaamiline.

Muusika kõlab põnevil, majesteetlikult, rangelt, ülevalt, julgelt, nagu mälestus, peegeldus.

Raske saatusega mehe kuvand, kodumaast eraldatud mehe kuvand.

Lein, viha, nördimus.

Vastuste valikud.

Poiste arvamused jagunevad kaheks.

Arutelu käigus jõutakse järeldusele, et Beethoveni muusika on traagiline ja kangelaslik; Rahmaninov – rikkalik klaveriheli.

Laste vastused.

Inimesena, kes armastab kirglikult oma rahvast, loodust, on pühendunud kodumaale

Laste vastused

Klaver.

Instrumentaal, kammerlik.

Kodumuusika mängimiseks mõeldud ruumimuusika hakkas hiljem kontserdisaalides kõlama koos sümfoonilise muusikaga.

Klaverimuusika meistriteosed.

"Ballaad kitarrist ja trompetist".

Jah. Kitarri ja trompeti fantaasiaküllus hääles ja saates.

Vokaalballaadi žanr?

Nii nimetatakse romantilise iseloomuga vokaalset ja instrumentaalset teost. Vokaalballaadis põhineb narratiiv kontrastsete kujundite võrdlemisel muusika pideva arenguga, mis on tihedalt seotud poeetilise tekstiga.

Klassi kollektiivne töö esinemisoskustest, hääleraskustest.

Õpilased jäljendavad kitarri ja trompetimängu.

Laulu esitus.

Ettevalmistus uue materjali aktiivseks ja teadlikuks assimilatsiooniks.

Muusika heli loob uue materjali tajumise.

Sissejuhatus F. Chopini loomingusse

Õppetegevuse motiivide väljatöötamine.

Oma silmaringi laiendamine

Tunni dramaturgia kulminatsioon;

Uue materjali uuendamine tunni teemal;

Uue muusikaga tutvumine teos; kunstilise kuvandi arengu jälgimise võime arendamine; emotsionaalne-kujundlik taju.

Etüüdi esituse olemuse ja tunnuste kindlaksmääramine.

Suhtlussituatsiooni loomine, mis tagab algatusvõime, iseseisvuse ja loomuliku eneseväljenduse avaldumise.

Materjali valdamise diagnostika.

Valsi ja prelüüdi kõla võrdlus.

Võrdlemise ja üldistamise meetod.

Tungimine muusika intonatsiooni-kujundlikku olemusse.

Vokaliseeritud esitus aitab intonatsiooni selgust arendada. Teksti õppimine aitab mõista ja edasi anda laulu kujundlikku sisu oma esituses.

Õppides ja esinedes mõistame teose emotsionaalset ja moraalset stiili, kujundades isikliku hinnangu.

Adekvaatse enesehinnangu oskuste kujundamine.


Psühholoogilised ja pedagoogilised omadused

6 A klassi MBOU 11. keskkoolis.

Klassis on 21 inimest, kellest 11 on poisid ja 10 tüdrukud. Enamik õpilasi suhtub õppimisse emotsionaalselt positiivselt.

Kõrge tase 8 inimesel on õpiraskused (Agafonov D., Barabanova V., Egorushika N., Isakova D., Kakhidze M., Mochkaeva T., Filtsina M., Šarabanov P.) Nendel lastel on hea sooritusvõime, kõrge abstraktse loogilise mõtlemise tase. Vaimsete operatsioonide (analüüs, süntees, võrdlemine, üldistamine, klassifitseerimine, analoogiad) areng ületab vanuselisi norme. Õpilased kaasatakse kiiresti õppeprotsessi ning suudavad materjali täielikult, igakülgselt ja terviklikult omastada. Nad on emotsionaalselt stabiilsed, neil on arenenud igat tüüpi mälu (eriti visuaalne ja kuulmisvõime). Selle rühma õpilaste õppimise ajendiks on kognitiivsed vajadused ja huvid ning arusaam teadmiste tähtsusest.

Teine rühm koosneb keskmise õpitasemega õpilastest. Sinna kuuluvad Burkhina P., Egorushin V., Kuznetsov D., Levin I., Makarov N., Murzina Y., Shekurov A.. Vabatahtliku tähelepanu arengutase on keskmine, vanusenormi piires. Toimivuse tase on keskmine. Nendel lastel on rohkem arenenud visuaalne ja kujundlik mõtlemine. Domineerib visuaal-kinesteetiline mälu. Järk-järgult, raskustega, mäletavad nad uut õppematerjali, kuid säilitavad selle pikka aega. Õpilastel on raskusi põhjus-tagajärg seoste loomise, analüüsimise, järelduste tegemise ja üldistuste tegemisega. Neid lapsi tuleb julgustada klassiruumis aktiivselt tegutsema.

Kolmas rühm on madala õpivõimega õpilased: Galanov S., Zabrodin Yu., Karmanovich M., Kuzyaev P., Funikova L., Shamina E. Nende tähelepanu maht, stabiilsus ja kontsentratsioon on vanuse alumisel piiril norm. Puudub võime pikaajaliseks ja püsivaks keskendumiseks ja tähelepanu säilitamiseks. Ühelt tegevuselt teisele üleminek on keeruline. Väsimus tuleb kiiresti peale. Iseseisvuse tase on madal. Need õpilased vajavad pidevat õpetaja abi ja järelvalvet. Neil on igat tüüpi mälu halvasti arenenud, neil on raskusi materjali õppimisega, nad mäletavad aeglaselt ja unustavad kiiresti. Sõnavara on väike, kõne on halvasti arenenud. Neil on raske järeldusi teha ja ühesilbilisi vastuseid anda.

Muusikaliste võimete arengutaseme järgi võib klassi jagada kolme rühma.

Kõrge tase. Agafonov D., Barabanova V., Egorushika N., Isakova D., Kakhidze M., Mochkaeva T., Filtsina M., Šarabanov P., A. Neil on selge intonatsioonivõime, hea rütmitaju, hea kuulmine ning nende hääleulatus on 1,5 oktaavi. Neil õpilastel on muusikalise väljenduse kasutamise oskused, neil on arenenud ansamblitunnetus ja nad oskavad üksteist kuulata.

Keskmine tase omavad muusikalisi võimeid. Burkhina P., Egorushin V., Kuznetsov D., Levin I., Makarov N., Murzina Y., Shekurov A. Nad ei suuda alati puhtalt intoneerida, neil on raskusi rütmiliste raskustega, neil meestel on hääleulatus kuni oktavi kuni 1,5 oktaavini.

Madal tase on Galanov S., Zabrodin Yu., Karmanovich M., Kuzyaev P., Funikova L., Shamina E.

Neil poistel puudub laulude esitamisel intonatsioonipuhtus, neil puuduvad oskused kasutada muusikalisi väljendusvahendeid ja neil on raskusi rütmiliste raskuste taasesitamisel. Neil on halb kuulmise ja hääle koordineerimine, mistõttu ei saa nende ulatust kindlaks teha. Nendel õpilastel puudub ansamblitunne. Nende õpilaste heliproduktsioon on sunnitud.

Üldiselt on klass sõbralik, töökas ja aktiivne. Õpilased tunnevad suurt huvi muusika kui õppeaine vastu.

Tunni teema: Chopini võimas kuningriik. Kodumaast kaugel.

Aasta teema: "Kammer- ja sümfoonilise muusika kujundite maailm."

Tunni tüüp: teadmiste laiendamise ja süvendamise tund.

Tunni eesmärk: tuvastada klaveriminiatuuride erinevates žanrites (prelüüdid, valsid, etüüdid) kehastatud muusikaliste kujundite kontrastsust.

Tunni eesmärgid.

Hariduslik:

    Tutvustada F. Chopini klaverimuusika meistriteoseid;

    Õpetada kollektiivse mõtlemise oskust muusikast ja selle autorist;

    Õppige helis muusikažanri tunnuseid tuvastama.

Arendav:

    kognitiivse tegevuse arendamine, võime analüüsida, võrrelda, üldistada, kuuldut põhjendada ja järeldusi teha;

    arendada assotsiatiivse-kujundlikku mõtlemist, fantaasiat ja kujutlusvõimet;

    arendada vokaal- ja koorioskusi, muusikalist mälu ja kuulmist.

Hariduslik:

    kasvatada emotsionaalset reageerimisvõimet ja huvi Chopini loomingu vastu;

    kunstimaitse, moraalsete ja esteetiliste tunnete kasvatamine.

Vajalik varustus.

Jaotusmaterjal: kaardid Ian Frenkeli laulu “The Ballad of Guitar and Trompet” sõnade väljatrükiga vokaalitöö jaoks.

Tehniline varustus Kabiin: arvuti, ekraan, multimeedia projektor ettekannete näitamiseks, stereosüsteem, klaver.

Tunni asukoht: teema teadmiste laiendamise ja süvendamise tund: „Chopini vägev kuningriik. Kaugel kodumaast” on 19. aasta teema “Kammer- ja sümfoonilise muusika kujundimaailm”.

Õpilaste teadmiste, oskuste ja võimete algtaseme tunnused

mõista erinevate žanrite muusikateoste elulaadset sisu; eristada lüürilisi, eepilisi, dramaatilisi muusikapilte.

Neil on ettekujutus muusikateoste piltide interaktsiooni ja arendamise meetoditest.

Nad teavad vene ja välismaiste heliloojate nimesid ning toovad näiteid nende teostest.

Nad oskavad iseloomulike tunnuste järgi määrata, kas muusikateosed kuuluvad vastavasse žanri ja stiili (klassikaline, rahvalik, religioosne, kaasaegne muusika).

Neil on musitseerimisoskused: nad esitavad laule (rahva-, klassikaline repertuaar, kaasaegsed autorid), ümisevad tuttavate muusikateoste meeldejäävaid meloodiaid.

Analüüsige sama teose erinevaid tõlgendusi. Need pakuvad argumente esitaja tõlgenduseks helilooja kavatsusest.

Need paljastavad muusikateoste kujundliku struktuuri, mis põhineb erinevate kunstiliikide koosmõjul.