Kukryniksy - nimi pole midagi muud kui pseudonüüm või lühend, mis põhineb kolme NSV Liidu graafiku esimestel silpidel. Need olid: Mihhail Vasilievich Kupriyanov, Porfiry Nikitich Krylov ja Nikolai Aleksandrovich Sokolov. Kõik nad olid rahvapärased NSVL kunstnikud ja NSVL Kunstiakadeemia liikmed.
Kukryniksy olid satiirikunstnikud. Tänu täpselt vaadeldud teemadele said nad maailmakuulsaks ja said nõukogude kunstis erilise koha. Algselt lõi see loominguline liit koomikseid erinevatel teemadel kirjandusest (12 tooli, Kuldvasikas, Lord Golovlev, Klim Samgini elu jne). Maksim Gorki soovitas nendega kohtudes võtta loovuse ideid laiemalt - mitte ainult kirjandusliku Venemaa elus, vaid ka poliitilistel teemadel, sealhulgas väljaspool riiki. Alates 1925. aastast hakkasid nad tegutsema ajalehtedes: Pravda ja Krokodil karikaturistidena. Siin arendasid nad välja oma erilise stiili. Nad märkisid oma loovusega erinevaid päevakajalisi teemasid, mille taustal on kohati kausklikud ja isegi oma karikatuuride kangelasi alandavad, sageli on seal poliitilisi teemasid, denonsseerivaid plakateid (Natside lend Novgorodist, Lõpp, Süüdistus jne); reaktsioon maailma sündmustele, millele Nõukogude Liit andis äärmiselt negatiivse hinnangu.
Nad mängisid olulist rolli ka vene rahva isamaalises kasvatuses. Niinimetatud TASS-akende eest pälvisid Kukryniksys NSVL riikliku preemia ja Lenini preemia.
Lähis-Ida. Siin voolab jälle nii õli kui veri.
Monopol. Nad lähevad põhja, üksteist kallistades, ilma päästehoidjata.
NATO. NATO võrgustik on orjastav: selles võid hetkega “kiilaks minna”.
Kavalalt maailmale mõeldes asus ta teele “neljaga” ega lähe sellel skaalal jalgadega häälest välja.
NATO. Kahjuks pole neil osavatel kujunditel väike viga! Kõik lõhkepeasüsteemid on olemas, kuid tavalist pead pole.
Vietnam. Kuigi ta ise seda õppetundi ei teadnud, tahtis ta Vietnamile õppetunni anda, kuid... tee ääres nurrudes pääseb ta sellest vaevu.
Hegemonism, nõukogudevastasus, provokatsioonid. Sellel tünnil on palju võimalusi žonglöör tükkideks purustada.
Nõukogude oht. Kaart on kruvitud, aga peksa saab nagunii.
Nõukogude rahva võidu järgmine aastapäev... Ja me peame veel hoolikamalt säilitama mälestust möödunud sõjast ja andma seda edasi tulevastele põlvedele, et vältida katseid ajalugu ümber kirjutada, et Nõukogude sõdurite ja ohvitseride, põrandaaluste kangelaste ja kodurinde töötajate vägitegu ei määritaks musta värviga. värvida. Täna keskendume nõukogude karikaturistide rühma tööle, kes andsid kogu oma ande meie võidule.
Sõja-aastatel ei saanud poliitiline karikatuur mitte ainult propaganda osaks, vaid ilmus ka tõelise relvana. Andekate kunstnike joonistuste abil muudeti kohutav vaenlane haletsusväärseks inetuks olendiks. Karikatuur tõi naeratuse nii karmidele sõdalastele kui ka kodurinde töötajatele. Ja naeratus oli väga vajalik nõukogude inimestele, kes võtsid kõik sõjaraskused enda peale.
Lahutamatu kolmainsus
"Kukryniksy" - selle keerulise lühendi lõid kunstnikest sõbrad, sõna koosneb perekonnanimede esimestest silpidest Ku Priyanov ja Kry saagid ja eesnime kolm esimest tähte ja perekonnanime esitäht Nick Olaya KOOS Okolova Nende ühine töö sai alguse üliõpilasaastatel Kõrgemates Kunsti- ja Tehnikakodades (Vkhutemas). Alguses nimetati neid Kukryks või Krykupiks ja kui Sokolov nendega 1924. aastal ühines, töötasid nad kolmekesi Kukryniksy nime all. Sellest ajast peale pole miljonid lugejad tegelikult arvanud, et neid karikatuure on joonistanud väga konkreetsed ja austatud inimesed – Sotsialistliku Töö kangelased Mihhail Kuprijanov (1903 - 1991), Porfiry Krylov (1902 - 1990) ja Nikolai Sokolov (1903 - 2000).
Esimese kollektiivse multifilmi lõid nad 1924. aastal Vkhutemase üliõpilaslehes ja 1926. aastal hakkasid nende joonistused ilmuma ajakirjas Komsomoliya. Algul olid need karikatuurid peamiselt kirjandusteemadel. Hinnati nende ande piiramatuid võimalusi, kes soovitasid mitte piirduda kirjandusega, vaid näidata elu laiemalt nii kodu- kui välismaal. 1933. aastal alustasid nad koostööd ajalehega Pravda, kus avaldasid karikatuure rahvusvahelistel ja kodumaistel teemadel. 1935. aastal lõid nad "Kodusõja ajaloo" jaoks karikatuure kontrrevolutsionääridest, sekkumistest ja reeturitest. 1937. aastal tõusid nende sulest esiplaanile Hispaania fašistid ja nende patroonid.
"Tõuse üles, suur riik..."
Kuid me näeme Kukryniksy loomingus Suure Isamaasõja ajal erilist kohta, sügavat ulatust ja tugevust. 22. juunil 1941 astusid nad koos miljonite nõukogude inimestega lahingusse natsidega. Niipea, kui valjuhääldid sõja algusest teatasid, suundus kogu kolmik ajalehe Pravda toimetusse. Neid tervitati sõnadega: "Siin olete kolmekesi, nüüd on tööd!" Nad asusid kohe tööle ja mõne tunni jooksul oli toimetuses kaks sketši. Nüüd teavad kõik neid. Ühel joonisel torkab Punaarmee sõdur täägiga läbi Hitleri, kes rikkus mittekallaletungilepingut, teisel aga ootab Hitlerit Napoleoni saatus.
"Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!", Kukryniksy esimene sõjaline plakat, 1941
Sõja kolmandal päeval ilmus linnatänavatele Kukryniksy plakat: "Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!" Tegelikult oli see esimene selline töö, mis andis tooni kogu nõukogude satiirile ja karikaturistide endi tööle. Nad hakkasid vaenlast uute relvadega "lööma", mõistes selgelt tema kuritegelikke kavatsusi ja ebainimlikkust.
Kunstnike inspiratsioonist sai paljuski ümberpiiratud riigi relv. Fantasmagooriliste, kuid objektiivsete piltidega satiirikud taasloosid fašismi ajaloo, andsid sellele ja selle ideoloogiale purustavaid lööke ning tegid lõpu Nürnbergile, kus fašismi mõistis hukka maailma üldsus. Kolm andekat kunstnikku tapsid oma naeru- ja satiirirelvadega vaenlase, tõstes sõdurite moraali...
Tipppositsioon
Iga päev - lahingusse
Kunstnikud veetsid kogu sõja sisuliselt rindel. Nad külastasid sageli tegevüksusi ja puutusid vahetult kokku sõjakoledustega...
Kukryniksy algatas TASS Windowsi loomise. Plakatitega kaasnesid luuletused ja tekstid. Kõik kuulsad kunstnikud ja karikaturistid ühendasid jõud “Windowsis” ja esitasid ühtse rinde fašismi vastu. Plakatid olid väga populaarsed ega jätnud vaatajaid ükskõikseks. Tavalised inimesed ootasid pikisilmi järgmiste satiiriliste plakatite ilmumist. Naer andis inimestele jõudu edasiseks võitluseks.
Kukryniksy. Kolm aastat sõda. TASS aken nr 993
1942. aastal pälvisid kunstnikud kõrgeima autasu - Stalini preemia, siis oleks neid veel neli, samuti Lenini ja riiklikud preemiad.
Kukryniksys polnud mitte ainult karikaturistid, vaid ka suurepärased kunstnikud. Zoya Kosmodemyanskaya vägitegu ei jätnud kedagi ükskõikseks ja nad maalisid pildi "Tanya", mis tõi publikule pisaraid. Siis ilmus maal “Natside lend Novgorodist”. 1944. aastal tulid kunstnikud Veliki Novgorodi ja leidsid sealt purustatud monumendi “Venemaa aastatuhande” ja lagunenud Püha Sofia katedraali. Nad kujutasid sellel pildil kõiki oma kogemusi. Kuid tõenäoliselt olid nende töö krooniks Suure Isamaasõja ajal 1946. aastal kirjutatud maalid “Saksamaa tingimusteta alistumise akti allakirjutamine” ja “Lõpp. Viimased tunnid Hitleri peakorteris. Sõja kuulsusrikas lõpp Berliinis ja füüreri õudus Nõukogude vägede ees – kas mitte sellest ei unistanud kunstnikud 1941. aasta traagilistel kuudel?
Kanad. Natside lend Novgorodist
Sõda on läbi ja ka meie ühine Võit on tänu Kukrynikele...
Pärast Võitu
Rahulikel sõjajärgsetel aastatel polnud kunstnikel vähem tööd. Samuti reageerisid nad tundlikult kõikidele sündmustele oma sise- ja väliselus. Nad kannatasid maailma imperialismi, USA koloniaalpoliitika, Vietnami sõja, Korea...
Kukryniksys töötasid pidevalt ajakirjas Krokodil. Harva ilmus mõni probleem ilma nende järgmise terava karikatuurita. Ja kõiki nende töid arutati pikka aega tööl ja kodus. Nagu varemgi, Kukryniksy mitte ainult ei naernud. Nad võtsid raamatute illustreerimist väga tõsiselt. Tänaseni peetakse parimateks nende illustratsioone Tšehhovi "Daam koeraga". Nagu kaasaegsed ütlesid, tegid nende illustratsioonid Ilfi ja Petrovi raamatule “Kuldvasikas” selle kaks korda naljakamaks.
Kukryniksy illustratsioon A.P. loole. Tšehhovi "Daam koeraga"
Nende tööde nimekirjas on illustratsioonid sellistele raamatutele nagu Gorki “Foma Gordejev” ja “Ema”, Gogoli “Portree”, Cervantese “Don Quijote”, Aleksei Tolstoi “Kõnnid läbi piina”.
Kukryniksy sai kõik mõeldavad ja kujuteldamatud auhinnad. Nende nimed pole veel unustatud. Nende näitusi korraldatakse pidevalt ja nende loodud plakatid on alati kohal kõigil Suurele Isamaasõjale pühendatud näitustel.
Illustratsioonide allikas: https://www.davno.ru
Meeskonna elulugu
Märkimisväärne hetk loovuses oli sõjaplakat "Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!". Ta oli üks esimesi, kes ilmus Moskva tänavatele juunis – vahetult pärast Natsi-Saksamaa rünnakut NSV Liidule. Kukryniksy tegid läbi kogu sõja: nende lendlehed saatsid Nõukogude sõdureid kuni Berliinini välja. Lisaks oli väga populaarne plakatite sari “TASS-aknad”.
Neist said nõukogude poliitilise karikatuuri klassikud, mida mõisteti relvana võitluses poliitilise vaenlase vastu, ega tunnistanud üldse teisi kunsti- ja karikatuurisuundi, mis avaldus täielikult eelkõige Kirjandusajalehe uues formaadis ( huumoriosakond "12 tooli klubi").
Mõju maailmakultuurile, auhinnad
Tsitaat
"Meie meeskond koosneb tõtt-öelda neljast kunstnikust: Kupriyanov, Krylov, Sokolov ja Kukryniksy. Me kõik kolm suhtume viimasesse suure hoole ja murega," kirjutab Kukryniksy ja rõhutab: "Ma ei saanud hakkama sellega, mida meeskond. lõi meist igaühe individuaalselt." (Tsiteeritud raamatust: Kemenov V.S. Artiklid kunstist. M., 1965, lk 104.)
"Loomevaidlusi," ütlevad Kukryniksy, tuleb ette üksikutel juhtudel, kuid need ei riku teoses üksmeelt, kuid rõõmustav on näha, kuidas osa meie ühisest tööst rikastub, tuues sellesse parima, mis meist igaühel on. Ja kõik annavad oma panuse, mitte haletsedes ja isiklikult kokku hoidmata. Sellises töös ei tohiks olla valusat uhkust, ükskõikset suhtumist. (Tsiteeritud raamatust: Kemenov V.S. Artiklid kunstist. M., 1965, lk 105.)
"Aleksei Maksimovitš Gorki," kirjutas Kukryniksy, "mängis meie kunstisaatuses tohutut rolli, kui me poleks teda kohanud, oleks meie tee teistsugune." (Tsiteeritud raamatust: Kemenov V.S. Artiklid kunstist. M., 1965, lk 208.)
Teosed ja näitused
Mahukas kogu Kukrynikute kirjutatud kunstiteostest on kogutud Mamontovite perekonna erakogusse.
Alates 30. aprillist 2008 on Tsaritsyno muuseum-kaitseala välja pandud võidupühale pühendatud postuumne näitus „Ajalugu kukrynikute pilgu läbi. 1928-1945. Sõjaväe plakat. Karikatuur. Maalimine. Graafika"
Märkmed
Vaata ka
Lingid
- Kukryniksy. Kunstniku elulugu ja loovus saidil Artonline.ru
- Kukryniksy raamatukogus "Staratel"
Wikimedia sihtasutus. 2010. aasta.
Vaadake, mis on "Kukryniksy (kunstnikud)" teistes sõnaraamatutes:
- (pseudonüüm nende perekonnanimede esisilpide põhjal), nõukogude graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond: Kupriyanov Mihhail Vasilievich (s. 1903), Krylov Porfiry Nikitich (s. 1902), Sokolov Nikolai Aleksandrovitš (s. 1903) . NSV Liidu rahvakunstnikud (1958) ... Kunsti entsüklopeedia
- (varjunimi nende perekonnanimede esisilpide põhjal) graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond: Kuprijanov Mihhail Vasilievitš (1903 91), Krylov Porfiry Nikitich (1902 90), Sokolov Nikolai Aleksandrovitš (s. 1903). NSVL Kunstiakadeemia täisliikmed (1947), rahva... ... Suur entsüklopeediline sõnaraamat
- (pseudonüüm, mis põhineb perekonnanime ja perekonnanime esisilpidel), graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond: Kupriyanov Mihhail Vasilievich (1903 91), Krylov Porfiry Nikitich (1902 90), Sokolov Nikolai Aleksandrovitš (sünd 1903) . NSV Liidu rahvakunstnikud... ...Vene ajalugu
Sellel terminil on ka teisi tähendusi, vt Kukryniksy (tähendused). "Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!", Kukryniksy esimene sõjaline plakat, 1941 (Hitler lõhkus Saksamaa vahelise mittekallaletungi pakti ... Wikipedia
Kukryniksy- kolme kunstniku pseudonüüm. Kuprijanov Mihh. Sina. (1903 91), Krylov Porf. Nikititš (1902 90), Sokolov Nik. Al al (1903 2000) adv. NSVL kunstnikud (1958), tegelik. liige NSV Liidu Kunstiakadeemia (1947). Õppis VKHUTEMAS VKHUTEINis (Moskva, 1921 29), alustas ühist... ... Vene humanitaarentsüklopeediline sõnastik
Kukryniksy- KUKRYNIKSY, graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond: Kuprijanov Mihhail Vasiljevitš (s. 1903), Krylov Porfiry Nikitich (s. 1902), Sokolov Nikolai Aleksandrovitš (s. 1903). Kehtiv NSVL Kunstiakadeemia liikmed (1947), inimesed. NSV Liidu kunstnikud (1958), Heroes of Social... ... Suur Isamaasõda 1941-1945: entsüklopeedia
- (pseudonüüm perekonnanimede esisilpide alusel) Nõukogude graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond: Mihhail Vasilievich Kupriyanov [s. 8(21).10.1903, Tetjuši, praegune Tatari autonoomne Nõukogude Sotsialistlik Vabariik], Krõlov Porfiri Nikititš [s. 9(22).8.1902, Štšelkunovo küla, praegu... ... Suur Nõukogude entsüklopeedia
KUKRYNIKSY- Kunstnike loominguline meeskond, 20. sajandi vene karikatuurimeistrid. Selle liikmete perekonnanimede esitähtede (ja ka ühe osaleja nime) järgi nime saanud meeskonda kuulusid: Mihhail Vassiljevitš Kupriyanov, Porfiry Nikitich Krylov, ... ... Keele- ja piirkondlik sõnastik
Suure Isamaasõja ajaks oli Kukryniksy satiiriku kunst saavutanud täieliku ja sügava küpsuse. Lõpuks kujunes välja loominguline metoodika, defineeriti väga lai valik kunstitehnikaid ja lihviti visuaalsed tehnikad läikima. Ja mis kõige tähtsam, vaenlane oli sihikule võetud, seda uuriti ja mõisteti. Seda mõistsid kunstnikud mitte ainult konkreetselt poliitiliselt, vaid ka moraalselt ja esteetiliselt (nii kummaliselt, kui sellised sõnad antud kontekstis kõlavad). Sotsialistliku humanismi tornist nägid ja tunnustasid Kukryniksys valvsalt mitte ainult fašistlike kontseptsioonide sotsiaalset olemust, vaid ka kõiki nende suhteid ajastu eluga tervikuna ja iga kaasaegsega eraldi. Meistrite silme ees ei seisnud mitte abstraktsed teesid, vaid elavad saatused. Ja see on täisverelise kunsti teema. Paljastades ebainimlikkuse kui fašismi teooriate ja tegude tagakülje ja sisemise impulsi, inspireerisid Kukryniksy kujundlik idee, mis oli täis üllast eetilist tähendust ja kõrget sisu. See on nende loomingulise ja kodanikutegevuse põhialus võitluses fašistliku sissetungi vastu.
Minu esimene teos 1941-1945 ajastust - plakat "Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!" - Kukryniksy valmis sõja esimesel päeval, õigemini, sõja esimesel õhtul - 22. juunil 1941. 24. juunil sai plakat Moskva hetkega muutunud, tugevalt pingestatud ilme lahutamatuks osaks ja siis. See sisenes nõukogude inimeste ellu, nagu mustandid ja pimedad aknad. Selles oli kogu alanud suure võitluse olukord: Hitler, kes oli maski seljast heitnud. Punaarmee vastu, jämedalt, jah, ei saanudki teisiti olla äikeselised sündmused ja sõjaaegsed rahutused ning haaravad oma viha ja kirega igaühe kujutlusvõimet, jutustavad toimuva peamistest, otsustavatest joontest lihtsate selgete tõdede keeles.
Kukryniksy sai sellega hakkama. Nende kunst, nagu kunagi varem, on omandanud üleriigilise iseloomu. Ja see tegi ühist tööd. See võitles. Kunstnikud kasutasid erinevaid žanre, nagu erinevat tüüpi relvi. Nad tabasid vaenlast pikamaa plakatite lendudega, tulistasid sissetungijate hordide pihta miinide ja karikatuuride torpeedodega ning viskasid satiirilisi lendlehti oma taha.
Sõjaaegne olukord nõudis töö ülimat efektiivsust. Paljude ajalehtede ja ajakirjade ja TASS Windowsi joonistuste jaoks oli kunstnikel aega vaid paar tundi. Polnud juttugi keerukatest ja pikkadest pildiotsingutest, valikutest, muudatustest. Kui miski skemaatiliselt, ilma “ärata” välja tuli, oli mõeldamatu seda kõrvale panna ja arhiivi peita. Kukryniksy uued teosed rebiti neil sõna otseses mõttes käest. Ja oleks snooblik silmakirjalikkus mõista kunstnikke hukka selle eest, et nende sõjaaegsete tööde tohutus massis on teatud hulk “läbipääsetavaid”, ebaõnnestunuid. Pealegi teenisid sellised tööd ka oma, ehkki lühiajalist, kuid vajalikku ja üllast teenistust. Kuid selle perioodi parimate teoste järgi otsustades ei säilitanud Kukryniksy üldiselt oma loovuse kõrget taset, vaid andsid sellele ka uue jõu ja terava kunstilise mõju. Kõrge paatose ja ägeda võitluse inspiratsiooni tekitatud kunstnike täieliku pühendumise ja sisemise mobilisatsiooni energia immutas nende kunsti elavast mahlast ja andis uue tõuke arenguks. Satiiriline fantaasia, kujundi metafooriline struktuur, mis on kunstnikele sõja-aastate karikatuurides nii omane, kehastub allegoorilise üldistuse erilise võime ja lapidaarsusega.
Näiteks "Krautide ümberkujundamises" (1943) "muunevad" Saksa sõdurite read, mida juhib Hitleri näpuga näitamine, esmalt kõndivateks fašistlikeks siltideks ja seejärel kasepuust ristide ridadeks lumistel Venemaa põldudel. Karikatuuri metafooriline tegevus aforismi selgusega jäädvustab kogu Hitleri sissetungi ajaloo – algusest kuni lõpuni, mida kunstnikud täieliku veendumusega ette nägid.
Samamoodi tõlgendab metafoor paljudes teistes teostes - oma kiires kujundlikus dünaamikas kergesti nähtav, selge ja tabav - aja olulisi sündmusi omal moel, võtab kokku nende tulemused, paljastab kõige olulisema ja olemuslikuma. Hitler üritas oma tankidivisjonide ämblikulaadsete küünistega Moskvat ümber piirata, Moskvat näpitsatesse haarata, kuid sattus teiste näpitsate haardesse – Nõukogude armee vastulöögile (Pliers to Pincers, 1941). Samad tugevad, töötavad tangid (võrdlus pole muidugi juhuslik), painutatud kujundisse 3, pigistavad oma otstega füüreri kõri (“Kolm aastat sõda”, 1944). Tühja peaga fanaatik Berliinis enam "potti ei keeda" - ja siin on tema ajuvaba strateegia tulemus - "Vene pada Minski lähedal", millesse Nõukogude sõduri tagumik purustab hunnikutes sakslasi ("Kaks pada" “, 1944).
Reetur Laval on fašistliku nööriga seotud Vichy nukuvalitsuse peaministri tooli külge, kuid sellel lagunenud rokokoomööblil ei saa mugavalt istuda: Fighting France bajoneti tera on istmest täpselt läbi torganud ja päkapikk Laval balansseerib meeleheitel kätel (“Don’t sit down, not to get down...”, 1943). See on terve peatükk sõja-aastate ajaloost, mida kehastab kujuteldamatu ekstsentrilisus, kuid täiesti tõene ja sisuliselt täpne hinnang asjade päris tegelikule seisule.
Üldiselt on ilmselge enamus Kukryniksy sõja-aastatel loodud satiirilistest allegooriatest sügava ja mitmetahulise ekspressiivsusega. Need, need allegooriad, põhinevad konkreetsetel olukordadel, mida kunstnikud hämmastava leidlikkuse ja vaimukuse säraga oma töödes tõlkisid ja moonutavad. Fašismi kurikuulsa evangeeliumi – “Mein Kampf” – muudavad kunstnikud Hitleri näoga rahalehmaks, mida Hitler ise lüpsab – oli ju füüreri sissetulek sellest raamatust vapustav (“Cash Cow”, 1942). Fašistlikud liidrid pigistasid oma Euroopa satelliitidest viimast mahla – ja nüüd näitab 1942. aastast pärit multikas, kuidas Hitler ja Mussolini nagu musta pesu välja väänavad Lavalit, samal ajal kui teised kvislingid ripuvad juba nööri otsas nagu haletsusväärsed kulunud kaltsud. Natsid paisutasid häbitult müüti Prantsusmaa põhjakaldal loodud Atlandi müüri võimsusest – ja Kukryniksy’d näitavad, mis see „ülepuhutud väärtus” on: pikk rida mingisuguseid lapitud püssikujulisi paugutisi, mida Goebbelsi ahv nagu jalgpallitorusid täis puhub (“Total Swindle”, 1943). Kõigi nende ja paljude sarnaste satiiriliste fantaasiate sisu on kergesti dešifreeritav, kuid need on täis märkimisväärset ajaloolist tähendust, kasutades kujundlikku röntgenikiirgust, et jõuda paljude ajastu sündmuste ja tegelaste taustale, varjatud sügavustesse.
Panin teadlikult ritta mitmete Kukrynikute juhuslikult võetud multifilmi kirjeldused. See mitte ainult ei võimalda meil saada aimu kunstnike valitud teemadest. Mõnikord võivad kirjeldused olla puhtalt kunstiajaloolistel eesmärkidel. Siin on need mõnevõrra paradoksaalsed: autor püüdis tõestada, et kunstnike töödega on võimatu luua täpset verbaalset paralleeli: Kukryniksy satiirilised teosed moodustavad muljete visuaalse ulatuse eksklusiivse omaduse, visuaalsete kujundite elemendi. Mulle võib vastu vaielda, et kujutaval kunstil, nagu muusikal ja arhitektuuril, on alati olnud oma eriline ja kordumatu kunstiline väljendus, millele on võimatu leida ammendavalt täpset sõnalist vastet. Ma ei vaidle vastu, kuid sellel tuntud tõel pole tänapäeva karikatuuriga peaaegu midagi pistmist. Suur osa sellest on kirjandusele palju lähemal kui kujutavale kunstile. Tõsi, tähed ja sõnad asendatakse tuhandetes 20. sajandi ajalehtede ja ajakirjade karikatuurides joonhieroglüüfidega, kuid iseenesest ei loo need veel ei visuaalset kujundit ega kujutavat kunsti. Need karikatuurid meenutavad iidset piktograafiat – pildilist kirjutamist, sündmuste ja tegevuste kujutamist konventsionaalsete märkide abil. Kogu nende “piktograafiliste” karikatuuride olemus on sellistes ja sellistes olukordades, sellistes ja sellistes tegevustes ja veelgi sagedamini tegelaste märkustes. Mitte ainult visuaalne pilt, vaid isegi joonise tehniline kvaliteet pole siin praktiliselt oluline. Selline karikatuur on nii välja mõeldud kui ka tajutav kirjanduse seaduste järgi; Joonhieroglüüfid on sel juhul trükitähtede tüübid.
Selliseid koomikseid ei saa mitte ainult ümber jutustada, vaid ka ilma kadudeta täielikult sõnadega asendada. Ma ei kavatse kasutada kvalitatiivseid kriteeriume, rääkida sellest, kui hea või halb on “piktograafilise” karikatuuri žanr - see on olemas ja esindab erilist nähtust, mida tuleb üksikasjalikult ja põhjalikult mõista. Mis aga puutub Kukryniksydesse, siis nende looming kuulub täielikult ja täielikult kaunite kunstide hulka, satiirilise graafika sajanditepikkusesse traditsiooni, mis põhineb puhtalt visuaalsete omaduste, sarnasuste ja metafooride tehnikatel. Sõja-aastatel jõudis sügava küpsuse ja virtuoosse artistlikkuseni mitte ainult kunstnike joonistamisoskus, vaid ka visuaal-kujutlusvõimeline mõtlemine ise. Satiirilise kujutlusvõime vaba mäng, selle lennu kergus ja elastsus, võime koheselt ja iga kord omanäoliseks kujundlikuks improvisatsiooniks aktuaalsel, isegi esile kerkival teemal – sellest kõigest on saanud kunstnike loomingu igapäevane õhkkond. Aastatel 1941–1945 lõid nad sadu koomikseid ja igaüks neist – isegi väike voldiku päis, isegi kleebise kujundus toidukontsentraadi ümbrisel – sisaldab oma satiirilist kujutist. Kukryniksy lihtsalt ei saa teisiti: visuaalne metafoor on nende koomiksite emakeel. Muide, selle kõne orgaanilisus on üks ilmsetest tõenditest klassikaliste traditsioonide täisverelisest elujõust satiiri vallas, nende traditsioonide võimest anda uusi võrseid, luua elavat sidet meie modernsusega. .
Kuid pöördume tagasi Kukryniksy sõjaliste karikatuuride sisu juurde. Kas nendes polnud kergendust, kas nad ei näidanud tugevat ja halastamatut vaenlast lihtsalt haletsusväärse ja absurdselt naeruväärsena?
Sellele küsimusele ei saa ühesilbides vastata. Vaatamata Kukryniksi karikatuuride välisele lihtsusele ja üldisele arusaadavusele sisaldavad need mitut kujundlikku kihti. Muidugi naeruvääristatakse neis fašiste. Seda kunstnikud tahtsidki, et esimene emotsionaalne reaktsioon, mille nende joonistused ja plakatid esile kutsuda võiksid, oleks nõukogude vaatajate naer natside peale, isegi meie jaoks sõja kõige raskematel perioodidel (ma ütleks, et eriti sellistel aegadel). perioodid). Sest see naer andis surmavõitluses jõudu, muutis müüdi fašistlike hordide võitmatusest tühjaks legendiks, inspireeris põlgust vaenlase vastu ning naljakas ja põlatud vaenlane pole kohutav.
Kuid tasub mõelda selle naeru olemuse ja aluse peale. Seda ei põhjustanud lihtsalt fiktiivsed koomilised olukorrad ega fašistide tahtlik rumalus, nende välimus ja tegevus. See on ajaloolise õigluse naer räpaste eksimuste üle, naer moraalse ja sotsiaalse üleoleku positsioonilt. Kui Hitlerit ja tema kaaslasi kujutatakse ajuvaba ja tühja peaga, pole see sama asi, et kunstnikud tahavad veenda vaatajaid fašismi liidrite kliinilises psühhopaatias, et need "kujud" on täielikud idioodid, kes sattusid tüüri juurde. võimust juhuslikult. See on palju lihtsam, kuid siis moonutataks suure võitluse tegelik olukord vastuvõetamatult: Isamaasõja väljadel leidis aset tragöödia, mitte operett.
Kukryniksy teostes pole sellisest moonutamisest jälgegi. Hitler, Göring, Goebbels, Mussolini ja teised esinevad nende satiiris mitte niivõrd konkreetsete isikutena, vaid fašismi kui terviku personifitseeritud kujunditena. Hr Adolf Hitler võis olla loomult tark või rumal, andekas või andeta, kuid natside dogma, mis ta poliitilisele areenile tõi, oli ajalooliselt hukule määratud, vaenulik mõistuse ja inimtsivilisatsiooni arengu väljavaadete suhtes. Hr Joseph Goebbelsil võis olla märkimisväärne sõnaosavus, kuid kõik, mida ta ütles, oli räpane vale ja alatu demagoogia, mille eesmärk oli õigustada kõige jõhkramaid kuritegusid ja vastikut ebaõiglust – seda ei määranud mitte ainult tema isikuomadused, vaid eelkõige selle põhjus. millele ta oli pühendunud. Samamoodi võisid Goeringil, Himmleril, Ribbentropil, Rosenbergil, Frankil, Hessil, Bormannil, Kaltenbrunneril ja teistel natsismi suurtel ja väikestel deemonitel olla üht või teist tooni individuaalseid omadusi, kuid nad kõik olid verised koletised, kannibalid ainult seetõttu, et neist said. aktiivsed praktikud fašism: need olid ainsad tüübid, mida ta vajas. Ta valis mõned juba väljakujunenud kaabakad ja muutis järk-järgult teistest teotahtelised timukad - varjundid pole olulised, tulemus on oluline. Tumedas fašistlikus kuningriigis määras üksikute tegelaste kujunemise loogika, üksikute saatuste loogika fašismi üldloogika, selle sotsiaalne sisu ja ajalooline funktsioon. Kukryniksy tundis ja mõistis seda kõike suurepäraselt. “Kõigi masti hitlerid” esinevad oma karikatuurides fašismi kui terviku tüüpiliste esindajatena. Kunstnikud naeruvääristavad ja häbimärgistavad sarkastiliselt mitte üksikisikute patoloogiat, vaid natside jäleduse väärastunud olemust, inimvaenulikkust.
Just sellega, et fašism moonutab nii alatult ja alatult inimeses inimlikkust, moonutab koletult inimhinge ja inimtegevusi, on Kukryniksy antifašistlikes karikatuurides „loomulikkuse” motiivide sagedane esinemine loomulikult seotud. On juba öeldud, et need motiivid leidsid sarnaseteemaliste kunstnike sõjaeelsetes töödes. Nüüd arendavad “jõhkrat algust” erilise teravuse ja jõuga meistrid.
Sarnasus mõistete faabula ülekandmisega on siin puhtalt väline ja teisejärguline. Kunstnikel polnud ju eesopia keelt vaja. Kukryniksy karikatuuride “jõhkrate” piltide sisemine vedru on täiesti erinev. Julmus on fašismi hing; aluste instinktide jõud on selle juhtide kõigi motiivide ja tegude aluseks. Seetõttu on kõik loomne nende kujutamisel täiesti portree ja kõik inimlik on ebausutav, võlts, nagu mask. See paradoks - kohutav, kuid täiesti reaalne - peitub "looduse" olemuses, mida antifašistlike koomiksite autorid oma töödes kasutasid.
Kukryniksy ei mängi seda vastikut paradoksi mitte ainult kui materjali kunstiliste metafooride ja hüperboolide jaoks, vaid ka kui "süüdistuse valemit", kui rääkida jurisprudentsi keeles. Nad viskavad prokuröri süüdistuse oma satiiri eest, mis on "kibest ja vihast läbi imbunud", fašismi metsiku koonu. Nad süüdistavad fašismi ebainimlikkuses. Nad süüdistavad visuaalselt - karikatuuride pilte tajutakse materiaalsete tõenditena kõige alatumate kuritegude kohta. Jooniste fantastiline ekstsentrilisus, mis on absoluutselt kaugel “välisusest usutavusest”, mitte ainult ei sega nende elulaadset veenvust, vaid, vastupidi, on selle kindlaim tagatis. Kas patsiendi välimus ja haiguse põhjustanud viirus on sarnased? Ja Kukryniksy näitab täpselt fašistliku epideemia viirust, paljastades selle varjatud, varjatud olemuse.
Kukryniksy koomiksite loomad on omamoodi. Te ei leia neid ühestki loomaaiast. Neil pole mingit pistmist loomaliku žanriga. See pole üllatav: lõppude lõpuks on isegi kõige ülbem šaakal, kõige mürgisem madu, kõige tigedam hai palju üllam ja atraktiivsem kui fašist. Tegelikult pole neile, šaakalidele ja madudele midagi ette heita – nad elavad seaduste järgi, mille loodus ise on neile ette näinud. Ja fašism on inimloomuse alatu moonutamine, pahameel selle vastu. Ta on vastiku metamorfoosi süüdlane: inimesed, säilitades inimliku välimuse, käituvad nagu kiskjad ja roomajad. Need on koletised kentaurid, kes on võrdselt erinevad tavalistest "homo sapiensist" ja tavalistest loomadest. Muide, just seda kokkupõrget kehastavad kunstnikud väga täpselt ühes “TASS-aknas” (“Krylov’s Monkey about Goebbels”, 1934); haletsusväärne, masendunud ahv uurib portreed hirmunud hämmastusega. Viimased ajad on oma karmis ja vihases sarkasmis ehk veelgi karmimaks muutunud, nad ei lõbusta, ei lõbusta oma vabal ajal. Nad nõuavad võitlust, jõudude kõrget pinget headuse ja õigluse ideaalide kaitsmise nimel. Hinnates konkreetseid poliitilisi olukordi sotsialistliku ideoloogia seisukohast, annavad Kukryniksy oma tööle universaalse iseloomu, mõtisklevad kogu inimtsivilisatsiooni saatuse üle ja võitlevad selle helge tuleviku eest. Kunstnikud ründavad rahu ja vabaduse vaenlasi kogu oma küpse ja surematu talendi hävitava jõuga. Pöördudes endiste poole äsja vermitud "kõikide joonte Hitlerite" poole, võiksid nad neile Puškini vihaste ja põlglike joonte nuhtlusega piitsutada: "Ma piinan kõiki teie värdjaid häbikaristusega." See raevukas tiraad kõlaks nagu kogu nende satiiritöö moto, nagu vanne, mida nad pidasid ja millele nad on tänaseni pühalt truud.
1969
Aleksander KAMENSKI
Albumilt "KukryNixy POLITICAL SATIRE 1929-1946", "Soviet Artist", 1973.
Kukryniksy - Nõukogude graafikute ja maalikunstnike loominguline meeskond, kuhu kuulusid NSVL Kunstiakadeemia täisliikmed, NSV Liidu rahvakunstnikud (1958), sotsialistliku töö kangelased Mihhail Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990). ) ja Nikolai Sokolov (1903- 2000).
Kukryniksy elulugu
Pseudonüüm “Kukryniksy” koosneb Kuprijanovi ja Krylovi perekonnanime esimestest silpidest, samuti Nikolai Sokolovi eesnime kolmest esimesest tähest ja perekonnanime esitähest.
Kukrynikute ühine looming sai alguse üliõpilasaastatel Kõrgemates Kunsti- ja Tehnikakodades. Kunstnikke saabus Moskvasse VKHUTEMAS Nõukogude Liidu erinevatest piirkondadest. Kuprijanov Kaasanist, Krylov Tulast, Sokolov Rybinskist. 1922. aastal kohtusid Kupriyanov ja Krylov ning hakkasid koos töötama VKHUTEMASi seinalehes Kukry ja Krykup. Sel ajal kirjutas Sokolov, elades veel Rybinskis, oma joonistele Nixi. 1924. aastal liitus ta Kuprijanovi ja Krõloviga ning nad töötasid kolmekesi seinalehes Kukryniksy nime all)
Loovus Kukryniksy
Kolm kunstnikku töötasid kollektiivse loovuse meetodil (igaüks ka individuaalselt – portreedel ja maastikel).
Kõige tuntumaks said nad arvukate oskuslikult teostatud karikatuuride ja karikatuuride ning iseloomulikus karikatuuristiilis loodud raamatuillustratsioonidega.
Rühm otsis uut ühtset stiili, mis kasutaks iga autori oskusi.
Esimesena sattusid karikaturistide sule alla kirjandusteoste kangelased.
Hiljem, kui Kukryniksyst said ajalehe Pravda ja ajakirja Krokodil alalised töötajad, keskendusid nad eelkõige poliitilistele karikatuuridele. Ajakirja “Krokodill” kunstniku German Ogorodnikovi mälestuste järgi 60ndate keskpaigast,
Märkimisväärne hetk loovuses oli sõjaline plakat "Me alistame ja hävitame vaenlase halastamatult!" Ta oli üks esimesi, kes ilmus Moskva tänavatele juunis – vahetult pärast Natsi-Saksamaa rünnakut NSV Liidule.
Kukryniksy tegid läbi kogu sõja: nende lendlehed saatsid Nõukogude sõdureid kuni Berliinini välja. Lisaks oli väga populaarne plakatite sari “TASS-aknad”.
Neist said nõukogude poliitilise karikatuuri klassikud, mida nad mõistsid kui relva võitluses poliitilise vaenlase vastu ega tunnistanud üldse teisi kunsti ja karikatuuri suundumusi, mis avaldus täielikult eelkõige Kirjandusteate uues formaadis ( huumoriosakond "12 tooli klubi").
Nende poliitilised karikatuurid, mida sageli avaldatakse ajalehes Pravda, kuuluvad selle žanri parimate näidete hulka (“Puugid puukides”, “Ma kaotasin sõrmuse...”, “Tagasi kotka juures, vastutav Roomas”, “Müür- juukselõikus”, “Lõviosa”, joonistussari “Soojakandjad” jne). Meeskonnale kuulub arvukalt poliitilisi plakateid ("Krautide ümberkujundamine", "Inimesed hoiatavad" jne).
Kukryniksyid tuntakse ka maalikunstnike ja molbertijoonistamismeistritena. Nad on filmide “Hommik”, “Tanya”, “Sakslaste lend Novgorodist”, “Lõpp” (1947-1948), “Vanameistrid” (1936-1937) autorid. Nad tegid pastelljooniseid - “I. V. Stalin ja V. M. Molotov“, „I. V. Stalin Kureikas”, “Barrikaadid Presnjal 1905”, “Tšalov Uddi saarel” jne.
Meeskonna liikmed töötasid ka eraldi – portree ja maastiku vallas.
Teosed ja näitused
Kukryniksy verstapostideks olid grotesksed päevakajalised karikatuurid kodumaise ja rahvusvahelise elu teemadel (sari “Transport”, 1933-1934, “Sõjakandjad”, 1953-1957), propaganda, sh antifašistlikud plakatid (“Me hakkame halastamatult lüüa ja hävitada vaenlane ", 1941), illustratsioonid Nikolai Gogoli, Mihhail Saltõkov-Štšedrini (1939), Anton Tšehhovi (1940-1946), Maksim Gorki ("Klim Samgini elu", "Foma Gordejevi") teostele! , "Ema", 1933, 1948-1949), Ilja Ilf ja Jevgeni Petrov ("Kuldvasikas"), Miguel Cervantes ("Don Quijote").
Laadimine...
