Tere kõigile! Täna õpetan teile, kuidas joonistada õhus painduvat vett (nagu animasarjas Avatar: The Last Airbender) ja kahte võimalust selle värvimiseks.
ALUSTAME KONTROLLIGA
Enne kui hakkame veepritsmeid joonistama, vaatame fotosid lähemalt.
Leidsin need fotod Google'ist. Vaadake neid ja pidage meeles, kuidas vesi liigub ja milliseid kujundeid see moodustab. Need pole lihtsalt ringid.
SKITS
Enne pritsmete ja veejoadega tutvumist pöördume tagasi põhitõdede juurde: tilgad. Tuginedes tavapärasele tarkusele vee kohta, mõtleme veest kui ringist. Aga see pole tõsi. Vesi on pehme aine, kuid see võib olla ka tugev hävitav element.
Proovige luua oma veevoolud ja joonistage mitu erinevat kujundit.
See kõik võib väga hästi olla vesi! Keerake, venitage, olge oma fantaasiates vaba! Vesi on vedelik, see ei ole konstantne. Ja veepiisad ei ole ideaalselt ümmargused, nii et ma ei taha enam midagi sellist näha. Nõus?!
Kui panete selle kõik kokku, saate lahedaid liigutusi, alates keerukatest ja kiiretest kuni aeglaste ja stabiilseteni.
Idee näiteks lehtriga on samuti suurepärane.
Mida rohkem kiirust soovite oma veele anda, seda rohkem niite ja tilku peate lisama.
Samuti võite vabalt lisada nii palju eraldatud tilku, kui soovite.
VÄRVIMINE
Vee värvimisel tuleb esmalt arvestada, kus see vesi asub. Tegelikkuses pole vesi sinine, vaid läbipaistev. Näeme seda ainult selle sees olevate varjude ja pinnal olevate esiletõstete ning selle tekitatavate moonutuste tõttu.
Seda on väga raske edasi anda.
Kuid kunagi leidsin selle probleemi lahendamiseks lihtsa viisi.
MÄRGE: IN Sel hetkel Ma kasutan Photoshopi, kuid usun tõesti, et minu tehnika töötab kõigi teiste programmidega. Üldiselt kasutan seda pliiatsiga joonistades.
Ma kasutan Photoshopi pintslit järgmiste sätetega (kui teil on mõni muu programm, kasutage sellega sarnast pintslit):
VARJUTAMINE
Siin pole midagi keerulist, peate lihtsalt varjud rakendama.
Varjutamist alustan keskelt sinine(mis tahes tooni, mida soovite). See näeb koomiksilik välja, kuid muidu ei näe te vett. Jätke kontuuri sisse valge joon, see on osa esiletõstmistest.
Kus koguneb rohkem vett, on see tumedam. Kui keskosa teha heledamaks, tekitab see tilga venitamise tunde. Tumedam keskpunkt annab ümmarguse voolu tunde.
Tavaliselt näeb see üsna hea välja, kui lisate pinnale ühe suure esiletõstmise, kuid ärge lõpetage sellega. Lisage ka altpoolt peegeldunud esiletõst.
Kiiresti liikuvas vees paistavad esiletõstmised pigem joonte kui ringidena. Liikumise lisamiseks venitage neid.
MOONUTUS
Üks vee peamisi aspekte, mille inimesed sageli unustavad, on selle võime objekte moonutada (ka mina olen selles mõnikord süüdi).
Pärast veekihi korrutamisrežiimi seadmist näeme lõpuks seda läbipaistvat efekti, kuid midagi on siin ikka valesti, eks? Seda seetõttu, et vesi, mis on ebatäiuslik pind, moonutab seda, mida te sellest läbi näete.
See on keskmise raskusastmega õppetund. Täiskasvanutel võib olla raske seda õppetundi korrata, seega ei soovita ma seda väikelastele mõeldud õppetundi kasutades tilkagi vett joonistada, kuid kui sa tõesti tahad, võid proovida. Samuti tahan märkida õppetundi "" - proovige seda kindlasti uuesti, kui teil on täna veel aega ja soovi joonistada.
Mida te vajate
Pange tähele, et selle õppetüki lõpetamiseks vajate mitut üksust erinevad valdkonnad joonistamine.
Veetilga tõmbamiseks võib vaja minna:
- Paber. Parem on võtta keskmise teraga spetsiaalne paber: Algajatele kunstnikele on selle peale palju meeldivam joonistada.
- Teritatud pliiatsid. Soovitan teil võtta mitu kõvadusastet, millest igaüks tuleks kasutada erinevatel eesmärkidel.
- Kustutuskumm.
- Hõõrumiseks mõeldud pulk. Võite kasutada tavalist koonusesse rullitud paberit. Tal on lihtne varjutust hõõruda, muutes selle monotoonseks värviks.
- Akvarell- või õlivärvid.
- Puhas palett värvide segamiseks ja uute kombinatsioonide loomiseks.
- Vesi värvide lahustamiseks ja pintslite leotamiseks.
- Pintslite komplekt. Professionaalid soovitavad kasutada looduslikke pintsleid, kuid algajad võivad kasutada ka sünteetilisi pintsleid.
- Puhas lapp pintslite pühkimiseks.
- Natuke kannatust.
- Hea tuju.
Samm-sammult õppetund
Loodusnähtusi on üsna raske joonistada. See tähendab, et nende joonistamine pole keeruline, kuid realismi saavutamine on palju keerulisem. Soovitan alati vaadata originaali, et saada kõige täpsem koopia sellest, mida kavatsete joonistada. Otsige Yandexi pildiotsingus lihtsalt sõna "tilk vett fotol", et saada suur hulk vajalik materjal.
Muide, lisaks sellele õppetükile soovitan teil pöörata tähelepanu ka õppetükile “”. See aitab parandada teie oskusi või pakub teile lihtsalt natuke rõõmu.
Pange tähele, et iga objekti, iga elusolendit, iga nähtust paberil saab kujutada lihtsate geomeetriliste objektide abil: ringid, ruudud ja kolmnurgad. Nemad on need, kes loovad vormi, mida kunstnik peab ümbritsevates objektides nägema. Maja pole, on mitu suurt ristkülikut ja kolmnurk. See muudab keerukate objektide ehitamise palju lihtsamaks.
Näpunäide: looge võimalikult õhukeste tõmmetega visand. Mida paksemad on visandijooned, seda keerulisem on neid hiljem kustutada.
Esimene samm, õigemini nullsamm, on alati paberilehe märgistamine. See annab teile teada, kus täpselt joonistus asub. Kui asetate joonise poolele lehele, saate teist poolt kasutada teise joonise jaoks. Siin on näide lehe keskele märkimisest:
Veepiiskade joonistamine - akvarell. Piisakesed on joonistatud väga realistlikult. Seda saate teha ka siis, kui järgite seda meistriklassi.
Alustan tulevaste tilkade visandamisest lihtsa pliiatsiga. Kui olete tähelepanu pööranud, ei ole tilgad alati ideaalselt ümarad. Nende kuju võib olla erinev ja sõltub sellest, kuidas need tilgad asuvad ja millise nurga alt neid vaadata. Alloleval pildil on tilk nr 1 pealtvaade, langus nr 2 on külgvaade ja langus nr 3 on kukkumiseks valmis kukkumine.
Peamise tausta jaoks võtame kolm erinevat värvi, et näidata, milline neist igaühe tulemus on. Esimeseks tilgaks valisin roheline värv, teise jaoks - roosa, kolmanda jaoks - sinine. Võtke väike kogus akvarelli ja värvige taust, sealhulgas tilgad ise.
Järgmisena töötame samade kolme värviga ja värvime nendega tilkade alla. Alusta kandideerimisest tumedad toonid, viimistlus valgus. Proovige anda varjule poolkuu kuju ja proovige muuta üleminek tumedast heledaks võimalikult sujuvaks.
Nüüd, kasutades samu värve, lisage varjud tilkade enda sisse. Tilkade sees olevad varjud peaksid asuma tilkade alla pandud varjude vastasküljel. Kui teil on seda raske teha sujuv üleminek värvid pidevalt ühe liigutusega, tehke seda järk-järgult, osade kaupa.
Kuna selles õpetuses õpime veepiiskade joonistamist, siis loomulikult tahame, et need näeksid välja nagu vesi. Seetõttu jätkame tilkade sees olevate varjude kallal tööd, alles nüüd lisame neile sinise tooni. Esimese kahe tilga jaoks võtame sinise (sinise) ja kolmanda jaoks türkiissinise (tourquise)
Seejärel lisame samad toonid tilkade all olevatele varjudele.
Nüüd abiga Pruun, valige tilga alumine kontuur, püüdes saavutada ilusat kontrasti.
Ja lõpuks lisame oma tilkadele esiletõstmised. ma kasutan valge akvarell, sest see seguneb hästi, ja valge akrüülvärv viimistluseks. Helendage tilga põhja veidi ja lisage volüümi. Lisage tumedatele osadele väikesed valged peegeldused.
Ja lõpuks abiga akrüülvärv lisage kontrasti tilga alumisele kontuurile ja tilga esiletõstmisele. Sügavuse lisamiseks võite tilga lähedale kanda ka veidi helehalli tooni. Siin näete värve, mida ma tilkade värvimisel kasutasin.
Ja siin on meie lõpptulemus. Pange tähele, et tilkade joonistamisel peegelduvad kõik keskkonnas olevad värvid ka tilgale. Aga ole ettevaatlik! Ärge minge nende lisamisega liiale.
Nii et olete õppinud tilka vett joonistama. Kui pingutate, siis usun, et saavutate kõik, mille ette võtate. Nüüd saate tähelepanu pöörata õppetükile "" - see on sama huvitav ja põnev. Jagage õppetundi edasi sotsiaalvõrgustikes ja näita oma tulemusi oma sõpradele.
Minult küsitakse sageli, kuidas ma saan maalida akvarelliga veepiisku, mis näevad välja nii realistlikud. Mõni aeg tagasi lubasin selle saladuse avaldada :)
Loodan, et teile meeldib selle õppetunni õppimine.
Alustan tulevaste tilkade visandamisest lihtsa pliiatsiga. Kui olete tähelepanu pööranud, ei ole tilgad alati ideaalselt ümarad. Nende kuju võib olla erinev ja sõltub sellest, kuidas need tilgad asuvad ja millise nurga alt neid vaadata. Alloleval pildil on tilk nr 1 pealtvaade, tilk nr 2 on külgvaade ja tilk nr 3 on kukkumiseks valmis kukkumine :)
Peamise tausta jaoks võtame kolm erinevat värvi, et näidata, milline neist igaühe tulemus on. Esimeseks tilgaks valisin rohelise, teiseks roosa, kolmandaks sinise. Võtke väike kogus akvarelli ja värvige taust, sealhulgas tilgad ise. 
Järgmisena töötame sama kolme värviga ja joonistame nende abil tilkade alla varjud. Alusta tumedate toonidega ja lõpeta heledate toonidega. Proovige anda varjule poolkuu kuju ja proovige muuta üleminek tumedast heledaks võimalikult sujuvaks. 
Nüüd, kasutades samu värve, lisage varjud tilkade enda sisse. Tilkade sees olevad varjud peaksid asuma tilkade alla pandud varjude vastasküljel. Kui teil on raske ühe liigutusega sujuvalt värvide üleminekut katkestusteta teha, tehke seda järk-järgult, osade kaupa. 
Kuna selles õpetuses õpime veepiiskade joonistamist, siis loomulikult tahame, et need näeksid välja nagu vesi. Seetõttu jätkame tilkade sees olevate varjude kallal tööd, alles nüüd lisame neile sinise tooni. Esimese kahe tilga jaoks võtame sinise (sinise) ja kolmanda jaoks türkiissinise (tourquise)
Seejärel lisame samad toonid tilkade all olevatele varjudele. 
Nüüd, kasutades pruuni värvi, tõstke esile tilga alumine piirjoon, püüdes saavutada ilusat kontrasti. 
Ja lõpuks lisame oma tilkadele esiletõstmised. Kasutan valget akvarelli, sest see seguneb hästi, ja valget akrüülvärvi viimistluseks. Helendage tilga põhja veidi ja lisage volüümi. Lisage tumedatele osadele väikesed valged peegeldused. 
Ja lõpuks lisame akrüülvärviga kontrasti tilga alumisele kontuurile ja tilga esiletõstmisele. Sügavuse lisamiseks võite tilga lähedale kanda ka veidi helehalli tooni. Siin näete värve, mida ma tilkade värvimisel kasutasin. 
Ja siin on meie lõpptulemus. Pange tähele, et tilkade joonistamisel peegelduvad kõik keskkonnas olevad värvid ka tilgale. Aga ole ettevaatlik! Ärge minge nende lisamisega liiale.
Minult küsitakse sageli, kuidas ma saan maalida akvarelliga veepiisku, mis näevad välja nii realistlikud. Mõni aeg tagasi lubasin selle saladuse avaldada
Loodan, et teile meeldib selle õppetunni õppimine.
Alustan tulevaste tilkade visandamisest lihtsa pliiatsiga. Kui olete tähelepanu pööranud, ei ole tilgad alati ideaalselt ümarad. Nende kuju võib olla erinev ja sõltub sellest, kuidas need tilgad asuvad ja millise nurga alt neid vaadata. Alloleval pildil on tilk nr 1 pealtvaade, langus nr 2 on külgvaade ja langus nr 3 on kukkumiseks valmis kukkumine.
Peamise tausta jaoks võtame kolm erinevat värvi, et näidata, milline neist igaühe tulemus on. Esimeseks tilgaks valisin rohelise, teiseks roosa, kolmandaks sinise. Võtke väike kogus akvarelli ja värvige taust, sealhulgas tilgad ise.
Järgmisena töötame sama kolme värviga ja joonistame nende abil tilkade alla varjud. Alusta tumedate toonidega ja lõpeta heledate toonidega. Proovige anda varjule poolkuu kuju ja proovige muuta üleminek tumedast heledaks võimalikult sujuvaks.
Nüüd, kasutades samu värve, lisage varjud tilkade enda sisse. Tilkade sees olevad varjud peaksid asuma tilkade alla pandud varjude vastasküljel. Kui teil on raske ühe liigutusega sujuvalt värvide üleminekut katkestusteta teha, tehke seda järk-järgult, osade kaupa.
Kuna selles õpetuses õpime veepiiskade joonistamist, siis loomulikult tahame, et need näeksid välja nagu vesi. Seetõttu jätkame tilkade sees olevate varjude kallal tööd, alles nüüd lisame neile sinise tooni. Esimese kahe tilga jaoks võtame sinise (sinise) ja kolmanda jaoks türkiissinise (tourquise)
Seejärel lisame samad toonid tilkade all olevatele varjudele.
Nüüd, kasutades pruuni värvi, tõstke esile tilga alumine piirjoon, püüdes saavutada ilusat kontrasti.
Ja lõpuks lisame oma tilkadele esiletõstmised. Kasutan valget akvarelli, sest see seguneb hästi, ja valget akrüülvärvi viimistluseks. Helendage tilga põhja veidi ja lisage volüümi. Lisage tumedatele osadele väikesed valged peegeldused.
Ja lõpuks lisame akrüülvärviga kontrasti tilga alumisele kontuurile ja tilga esiletõstmisele. Sügavuse lisamiseks võite tilga lähedale kanda ka veidi helehalli tooni. Siin näete värve, mida ma tilkade värvimisel kasutasin.
Ja siin on meie lõpptulemus. Pange tähele, et tilkade joonistamisel peegelduvad kõik keskkonnas olevad värvid ka tilgale. Aga ole ettevaatlik! Ärge minge nende lisamisega liiale.
- Joonistage soodatilga piirjooned, nagu on näidatud allolevast kolmest pildist esimesel.
- Märgi haru, peegeldunud valgus.
- Varjutage heledate ja keskmiste varjunditega, kasutades ristviirutamist, nagu on näidatud ülaltoodud kolmest pildist esimesel.
- Lisage varjualadele, sealhulgas heidetud varjule, tumedam varjutus.
Piisa joonistamiseks peate näitama selle ümarat või piklikku kuju, läbipaistvust, näitama valguse peegeldust tilgas ja andma pildile mahu, muutes pildi alad tumedamaks.
Tegelikult pole tilga kuju raske joonistada. Selleks peate kõigepealt joonistama ringi ja seejärel andma alade tumedamaks ja heledamaks muutmise abil sfäärilise kuju. Kui tilk kukub või ripub, on sellel piklik pisarakuju.
Tilga värvus koosneb valgete, hallide, tumedate (pruun, sinine) toonide kombinatsioonist.
Suurema realistlikkuse huvides oleks veelgi parem näidata 3D langust.
Vaatame, kuidas järk-järgult kujutada jooniste ja diagrammide langust.
Tilga värvus on selle all oleva pinna värv, mis on läbipaistva vedeliku kaudu nähtav.
Järgmisel joonisel on skemaatiliselt näidatud, kuidas kujutada joonisel tilgaga heledaid ja tumedaid alasid.
vaata, õpi, mäleta. link videole
teine variant
Varjutusmärgised asuvad kukkumismustri alumises paremas osas.
Varjutus peaks olema tilga ülaosas hele, muutudes järk-järgult keskelt tumedamaks ja alt jälle heledamaks. Valgusvarjutus piki tilga alumist serva loob uuesti pinnalt peegelduva valguse.
Vaatame, kuidas veepiisku joonistada. Seda saab teha neljas etapis:
Esimene aste. Joonistage veepiiskade piirjooned.
Teisest kuni neljanda etapini. Ülesanne on varjude pealekandmine. Seda tehakse selleks, et joonis oleks mahukam ja oleks seega reaalsusele väga lähedane. Varju pealekandmise järjestus on näidatud allpool.
Saate joonistada tilga samm-sammult vaid kolme sammuga, nagu meie joonisel.
Esimene etapp on väikese ümmarguse ovaali ilmumine, mis kasvab ja muutub lõpuks suureks ja raskeks muutudes tilgaks. Kolmandas etapis pikendame tilka, muutes selle ovaalseks ja piklikuks. Võite ette kujutada, kuidas kastest värskel murul varahommikul tilk sünnib.
Peate kindlasti töötama varjudega, muutes selle realistlikumaks.
Tegelikult on tilkade joonistamine üsna keeruline. Vel veetilk peaks olema kõige realistlikum. Kuid loomuliku efekti saavutamine pole nii lihtne. Tilk peaks olema läbipaistev ja samal ajal mahukas. Seda on võimalik saavutada spetsiaalsete vahendite kasutamisega graafilised tehnikad, õige varjutus, tänu millele saab luua valguse ja varju mängu. Mitte vähem keeruline on kujutada objektidel olevaid tilkasid, näiteks hommikusi kastetilku murul või lehtedel. Kaste hajub tavaliselt kaootiliselt üle lehe. Seetõttu peate kõigepealt joonistama palju väikeseid ja veidi suuremaid ringe kogu lehe pinnale. Järgmisena tuleb igale tilgale anda maht. Selleks tuleb tilk ühelt poolt tumedamaks muuta ja teiselt poolt puhtaks jätta. Nõuetekohase hoolsuse ja osavusega peaksid tilgad elusaks osutuma.
See hämmastav video näitab, kuidas joonistada tavaline veetilk kõige realistlikumal viisil:
Enne tilga joonistamist peame otsustama kujutatava(te) tilga(de) tausta, suuruse ja loomulikult ka kuju üle.
Lõppude lõpuks võivad need olla kõik. Peamised joonistamisel kõige sagedamini kasutatavad vormid on:
Sooviksin joonistada selle pildi põhjal samm-sammult pliiatsiga tilk:
Joonistamise etapid:
1) Tehke selline sketš, mis kuvab lehe ja lepatriinude piirjooned:
2) Alustame joonistamist järgmiselt:
3) alustage varjutamist:
4) Nüüd alustame tilkade joonistamist ja joonistamist:
Teine samm on varju joonistamine esiletõstmise vastasküljele -
Selleks kasutage külje piirjoonte joonistamiseks pliiatsiga survet, tehke selle kõrvale mitu tihedalt asetsevat tõmmet ja varjutage ühtlase tumeduse saamiseks. See on tilga vari.
Kolmas etapp on tilga kohal värvimise alustamine. Selleks värvige lihtsa pliiatsiga peal olev tilk ja varjutage see nii, et ülaosa oleks kõige tumedam ja keskelt peaks see olema heledam ja heledam, kuid me ei puuduta tilga põhja - see peaks olema täiesti kerge.
Neljas etapp -
Viia tilk täiuslikkuseni. Teeme esiletõstmisele selged servad, kustutame pliiatsi, kui see satub esiletõstmisele või tilga alumisele osale. Joonista pehme lihtsa pliiatsiga varjud ja varjuta pliiatsit, kuni taust on ühtlane.
Laadimine...
