nr 20. 75 100 000 dollarit. "Royal Red and Blue", Mark Rothko, müüdi 2012. aastal.
Majesteetlik lõuend oli üks kaheksast teosest, mille kunstnik valis oma oluliseks isikunäituseks Chicago kunstiinstituudis.
nr 19. 76 700 000 dollarit. "Süütute veresaun", Peter Paul Rubens, loodud 1610. aastal.
Kenneth Thompson ostis maali Londonis Sotheby's 2002. aasta juulis. Rubensi elav ja dramaatiline looming võib konkureerida "kõige ootamatuma edu" tiitlile. Christie’s hindas seda maali vaid 5 miljonile eurole.
nr 18. 78 100 000 dollarit. "Bal at the Moulin de la Galette", Pierre-Auguste Renoir, maalitud 1876. aastal.
Teos müüdi 1990. aastal, toona oli see maailma kõige kallimalt müüdud maali hulgas teine. Meistriteose omanik oli Ryoei Saito, Daishowa Paper Manufacturing Co esimees. Ta soovis, et lõuend tuhastati temaga pärast tema surma, kuid firma sattus laenukohustustega rahalistesse raskustesse, mistõttu tuli maal tagatiseks võtta.
nr 17. 80 miljonit dollarit. "Turquoise Marilyn", Andy Warhol, maalitud 1964, müüdi 2007. aastal.
Ostis hr Steve Cohen. Hinda pole kinnitatud, kuid üldiselt peetakse seda arvu tõeseks.
nr 16. 80 miljonit dollarit. Jasper Johnsi "Vale algus", kirjutatud 1959. aastal
Maal kuulus David Geffenile, kes müüs selle investeerimisgrupi Citadel tegevjuhile Kenneth S. Griffinile. See on tunnistatud kõige kallimaks maaliks, mis kunstniku, kultusmeistri Jasper Johnsi eluajal müüdi.
nr 15. 82 500 000 dollarit. "Doktor Gachet' portree", Vincent Van Gogh, 1890.
Jaapani ärimees Ryoei Saito ostis maali 1990. aastal oksjonilt. Sel ajal oli see maailma kalleim maal. Vastuseks ühiskonnas tärganud pahameelele seoses Saito sooviga kunstiteos temaga pärast surma tuhastada, selgitas ärimees, et nii väljendab ta oma ennastsalgavat kiindumust maali vastu.
nr 14. 86 300 000 dollarit. "Triptühhon", Francis Bacon, 1976.
See Baconi kolmeosaline meistriteos purustas tema müüdud teoste eelmise rekordi (52,68 miljonit dollarit). Maali ostis Vene miljardär Roman Abramovitš.
nr 13. 87 900 000 dollarit. “Adele Bloch-Bauer II portree”, Gustav Klimt, 1912.
Ainus mudel, mida Klimt kaks korda kujutas ja müüdi paar kuud pärast esimest versiooni. See on Bloch-Baueri portree, üks neljast maalist, mille eest maksti 2006. aastal kokku 192 miljonit dollarit. Ostja on teadmata.
nr 12. 95 200 000 dollarit. "Dora Maar kassiga", Pablo Picasso, 1941.
Järjekordne Picasso maal, mis läks vapustava hinnaga haamri alla. 2006. aastal omandas selle salapärane vene anonüümne isik, kes ostis samal ajal Monet ja Chagalli teoseid kokku 100 miljoni dollari väärtuses.
nr 11. 104 200 000 dollarit. "Poiss toruga", Pablo Picasso, 1905.
See on esimene maal, mis ületas 2004. aastal 100 miljoni dollari piiri. Kummalisel kombel ei avalikustatud kunagi selle inimese nime, kes Picasso portree vastu nii suurt huvi tundis.
nr 10. 105 400 000 dollarit. "Hõbedane autoõnnetus (topeltkatastroof)", Andy Warhol, 1932.
See on kuulsa popkunstilegendi Andy Warholi kõige kallim teos. Maalist sai moodsa kunsti täht, mis läks Sothebysis haamri alla.
nr 9. 106 500 000 dollarit. "Akt, rohelised lehed ja büst", Pablo Picasso, 1932.
Sellest sensuaalsest ja värvilisest meistriteosest sai Picasso kõige kallim teos, mis kunagi oksjonil müüdud. Maal oli proua Sidney F. Brody kogus ja seda pole avalikult eksponeeritud alates 1961. aastast.
nr 8. 110 miljonit dollarit "Lipp", Jasper Johns, 1958.
"Lipp" on Jasper Johnsi kuulsaim teos. Kunstnik maalis oma esimese Ameerika lipu aastatel 1954-55.
nr 7. 119 900 000 dollarit. "Karje", Edvard Munch, 1895.
See on omanäoline ja värvikaim teos Edvard Munchi meistriteose "Karje" neljast versioonist. Ainult üks neist jääb erakätesse.
nr 6. 135 000 000 dollarit. “Adele Bloch-Bauer I portree”, Gustav Klimt.
Maria Altmann taotles maali omamise õigust kohtus, kuna Adele Bloch-Bauer pärandas selle Austria Riigigaleriile ja tema abikaasa tühistas hiljem Teise maailmasõja sündmuste ajal annetuse. Võttes seaduslikud õigused, müüs Maria Altman portree Ronald Lauderile, kes eksponeeris seda oma galeriis New Yorgis.
nr 5. 137 500 000 dollarit. "Naine III", Willem de Kooning.
Veel üks maal, mille Geffen müüs 2006. aastal, kuid seekord oli ostjaks miljardär Stephen A. Cohen. See kummaline abstraktsioon oli osa Kooningi kuuest meistriteosest koosnevast sarjast, mis on maalitud aastatel 1951–1953.
nr 4. 140 000 000 dollarit. "Nr 5, 1948", Jackson Pollock.
Nagu New York Timesis teatas, müüs filmiprodutsent ja kollektsionäär David Geffen maali FinTech Advisory juhtivpartnerile David Martinezile, kuigi viimane seda teavet ei kinnitanud. Tõde on varjatud saladustega.
Silma jäi üks pealkirjata maal, millel on kujutatud 100 kuulsat inimest. Loomulikust uudishimust otsustasin välja mõelda, kelle maal see on ja keda sellel on kujutatud. Selgus, et maali on maalinud kolm Hiina kunstnikku – Dai Dudu, Li Tezi ja Zhang An. Sellel on kujutatud 100 kõigi aegade ja rahvaste kuulsat inimest. Paremas ülanurgas kujutasid kunstnikud ennast. Eksperdid leidsid maalilt isegi kuulsa lamba Dolly.
Kuna pildi maalisid hiinlased, on sellel loomulikult Hiina ajaloo suhtes kallutatus. Aga ikkagi osutus huvitavaks ja informatiivseks isiksuste mõistmine.
Sellest pildist on juba räägitud erinevatel saitidel, nii inglise kui ka vene keeles, kuid ühestki kohast pole ma leidnud täpset dekodeerimist, kes pildil on kes. Seetõttu riskin teile oma versiooni pakkumisega. Nendesse kohtadesse, kus ma kahtlesin, panin küsimärgid.
Kui keegi oskab kahtlevaid kohti täpsustada, oleksin väga tänulik. Mul läheb vanade kreeklaste pärast segadusse, nad on kõik kiilaspäised ja habemega, pean kasutama vihjeid, mida kunstnikud maalil annavad. Ma isegi ei räägi hiinlastest... Küsimusi on, on veel. Näiteks miks on Pavka Kortšaginil viltused silmad? Üldiselt abi.
Pilt on klikitav(esimene klõps, aga vähendab see, teine tagastab selle algsuurusele ja ainult kolmas kahekordistab selle - kuid see on LiveJournali mootori funktsioon, ma ei saa sellega midagi teha).
1. Bill Gates
2. Aristoteles (Sokrates?)
3. Cui Jian, Hiina roki rajaja
4. Lenin
5. Pele
6. Pavel Kortšagin
7. Audrey Hepburn
8. Beethoven
9. Hitler
10. Charlie Chaplin
11. Henry Ford
12. Lei Feng, Hiina rahvakangelane
13. Rudyard Kipling
14. Mussolini
15. Saddam Hussein
16. Maksim Gorki
17. Kublai, pealinna Pekingisse kolinud Tšingis-khaani pojapoeg ehk Guan Yu(?)
18. Ramses II
19. Bill Clinton
20. Peeter I
21. Margaret Thatcher
22. Charles De Gaulle
23. Sun Yat-sen (vestis)
24. Deng Xiaoping (T-särgis)
25. Puškin (!!?????)
26. Sigmund Freud
27. Burress Skinner, Ameerika psühholoog ja kirjanik.
28. Mike Tyson
29. Putin
30. Hans Christian Andersen (Lewis Carroll?)
31. Chiang Kai-shek (pool pööret)
32. Kuninganna Elizabeth II (?)
33. Shirley tempel
34. William Faulkner või Steinbeck või Lu Xun (?)
35. Franklin Delano Roosevelt
36. Ulysses Grant
37. Bruce Lee
38. Winston Churchill
39. Hemingway
40. Henri Matisse
41. Robert Oppenheimer
42. Elvis Presley
43. Jossif Stalin
44. Platon
45. William Shakespeare
46. Wolfgang Amadeus Mozart
47. Karl Marx
48. Friedrich Nietzsche
49. Lev Tolstoi
50. Albert Einstein
51. Li Bo – Tangi dünastia hiina luuletaja (?)
52. Mao Zedong
53. Abraham Lincoln
54. Pablo Picasso
55. Steven Spiberg
56. Tšingis-khaan
57. Napoleon
58. Marie Curie (???)
59. Zhou Enlai
60. Che Guevara
61. Fidel Castro
62. Ristiisa – Don Corleone – Marlon Brando esituses
63. Yasser Arafat.
64. Goethe (?)
65. Lao Tzu
66. Marilyn Monroe
67. Mooses
68. Konfutsius
69. Corneliu Baba – Rumeenia kunstnik
70. Mahatma Gandhi
71. Julius Caesar (ja minu jaoks näeb ta rohkem välja nagu Mark Douglas Spartacuse rollis)
72. Claire Lee Chennault - kindralleitnant USA õhujõudude ajal Teine maailmasõda juhtis Hiinas lennueskaadrit Flying Tigers, milles võitlesid Ameerika vabatahtlikud.
73. Salvador Dali
74. Luciano Pavarotti
75. Keisrinna Cixi
76. Ariel Sharon
77. Michael Jordan
78. Michelangelo
79. Dwight Eisenhower (?)
80. Vincent Van Gogh
81. Henri Toulouse-Lautrec
82. Masel Duchamp - kunstiteoreetik, kes seisis dadaismi ja sürrealismi tekke juures
83. George W. Bush (jr.)
84. Liu Xiang – Hiina sportlane, esimene hiinlane, kes võitis olümpiamängud
85. Prints Charles
86. Kofi Annan, ÜRO 7. peasekretär
87. Qi Baishi – Hiina kunstnik
88. Hideki Tojo – Jaapani poliitik, sõjaväejuht ja sõjakurjategija, kes mõisteti pärast Jaapani lüüasaamist Teises maailmasõjas poomissurma.
89. Qin Shi Huang – Qini kuningriigi valitseja (alates 246. aastast eKr eKr), mis teeb lõpu sõdivate riikide sajanditepikkusele ajastule
90. Mihhail Gorbatšov
91. Ema Teresa
92. Kim Il Sung - Põhja-Korea riigi asutaja ja marksismi koreakeelse versiooni väljatöötaja- Juche
93. Rabindranath Tagore
94. Demosthenes
95. Otto von Bismarck
96. Zhang Yimou – Hiina näitleja, režissöör, produtsent, stsenarist (?)
97. Lee Sunsin – Korea mereväe komandör (?)
98. Jean-Jacques Rousseau
99. Osama bin Laden
100. Dante Alighieri
101. Li Tezi (üks pildi loojatest)
102. Zhang An (üks pildi loojatest)
103. Dai Dudu (üks pildi loojatest)
104. Lammas Dolly – maailma esimene kloonitud loom
Neljapäev, 08. detsember 2016 11:56 + tsiteerida raamatut
Briti ajaleht The Times andis hinnangu 200 parimat kunstnikku kes elasid 20. sajandi algusest tänapäevani.
Selle tulemusena Briti lugejate sõnul esimene koht hõivatud suure Hispaania kunstniku poolt Pablo Picasso.
Teine koht anti postimpressionistidele Paul Cezanne, kolmas - Austria juugendstiili rajaja Gustav Klimt. Viimase rea hõivab kaasaegne Jaapani kunstnik Hiroshi Sujimoto.
Esikümnesse kuuluvad prantsuse kunstnikud Claude Monet, Henri Matisse, Marcel Duchamp ja Ameerika kunstnik Jackson Pollock.
Esikümne lõpetab popkunsti legend Andy Warhole, abstraktse kunsti esindaja Willem de Kooning ja kuulus modernist Piet Mondrian.
On võimatu mitte märgata mõne artisti ülehindamist ja teiste, mitte vähem andekate, ignoreerimist. The Timesi toimetus on küsitluse tulemusi kokku võttes hämmingus: „Mida teeb Martin Kippenberger 20 parema hulgas? Miks teda hinnatakse kõrgemalt kui Rothkot, Schielet ja Kleet? Kas Munch (46. koht) on kehvem kui Frida Kahlo? Tõenäoliselt on see seletatav naiste sooviga asetada õiglane sugu edetabelis võimalikult kõrgele.
Vene kunstnikelt ilmuvad edetabelis Basiilik Kandinski(15.), "Musta ruudu" looja "Kasimir Malevitš(17.). Ukraina-Ameerika kunstnik Aleksander pälvis 95. koha Archipenko. 135. - üks konstruktivismi asutajatest Aleksander Rodtšenko. Nimekirjas olid ka Marc Chagall-71. ja Vladimir Tatlin- 145.
Siin 20. sajandi 20 parimat kunstnikku Briti kunstisõprade sõnul
20. sajandi ja 21. sajandi alguse kakskümmend parimat kunstnikku
1. Pablo Picasso
2. Paul Cezanne
3. Gustav Klimt
4. Claude Monet
5. Marcel Duchamp
6. Henri Matisse
7. Jackson Pollock
8. Andy Warhol
9. Willem de Kooning
10. Piet Mondrian
11. Paul Gauguin
12. Francis Bacon
13. Robert Rauschenberg
14. Georges Braque
15. Wassily Kandinsky
16. Constantin Brancusi
17. Kazimir Malevitš
18. Jasper Johns
19. Frida Kahlo
20. Martin Kippenberger
………………
Jah, kui siin oleks selline küsitlus tehtud, oleks nimekiri hoopis teistsugune. Nii nagu parimate kirjandusteoste nimekirjad, erinevad need riigiti oluliselt.
Kuid seni on meil ainult see nimekiri, millest me paljusid artiste ei tea.
Seetõttu on siin lühike lugu kahekümnest esimesest kunstnikust.
Ja täielik nimekiri 200 parimat 20. sajandi ja 21. sajandi alguse kunstnikku- postituse lõpus.
...................
1.Picasso Pablo- Hispaania kunstnik, graafik
8. Andy Warhol(tegelik nimi - Andrew Warhola, Rusyn. Andri Vargola; 1928-1987) - Ameerika kunstnik ja produtsent, silmapaistev isik popkunsti ja laiemalt moodsa kunsti ajaloos. Homo universale ideoloogia rajaja.
Warhol lõi mitu maali, mis said kunstimaailmas sensatsiooniks. 1960. aastal lõi ta Coca-Cola purkide kujunduse, mis tõi talle kuulsuse kui erakordse kunstinägemusega kunstnikule. Ja aastatel 1960–1962 ilmus rida töid, mis kujutasid Campbelli supipurke. 
Warholüks esimesi, kes kasutas maalide loomise meetodina siiditrükki ja siiditrükki.
Warhol lõi hulga maale, millel kujutas kaasaegse ühiskonna ebajumalaid. Andy maalitud staaride hulgas: kordasid Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, The Beatles, Michael Jackson, Lenin jt. Need erksates värvides joonistused said Warholi "visiitkaardiks". 60ndate Ameerika atmosfääri taasloomine. 
Kriitikute arvates peegeldasid need maalid massitarbimiskultuuri vulgaarsust ja lääne tsivilisatsiooni mentaliteeti. Warholit peetakse üheks popkunsti ja kontseptuaalse kunsti esindajaks, nagu Robert Rauschenberg, Jasper Johns ja Roy Lichtenstein. Praegu küünivad tema maalide hinnad kümnetesse miljonitesse dollaritesse. Warholi kuju ümber on koondunud terve subkultuur.
2015. aastal müüdi maal Katari muuseumiametile 300 miljoni dollari eest. 287\237\225
12. Francis Bacon-(1909-1992) – inglise kunstnik- ekspressionist. Baconi maal on alati ekspressiivne, see on omamoodi kisa, mis annab edasi eksistentsi traagikat. Tema teoste peateemaks on inimkeha – moonutatud, piklik, geomeetrilistesse kujunditesse ümbritsetud. Mitu tööd on kantud kalleimate maalide nimekirja.
14. mail 2008 müüdi Sothebys 86,3 miljoni dollari eest Francis Baconi 1976. aasta kanoonilise 20. sajandi maamärgi triptühhon. Müüs Château Pétrus veinitootmise omanike Muy perekond Vene miljardärile Roman Abramovitšile. Ja maalikunstnik sai kalleima sõjajärgse kunstniku tiitli ja saavutas üldiselt maailma kõige kallimate kunstnike esikümnes kolmanda koha, jäädes maha vaid Picassole ja Klimtile. 180\122\96
13.Robert Rauschenberg(1925, Port Arthur -2008, Captiva saar, Florida) – Ameerika kunstnik. Abstraktse ekspressionismi, seejärel kontseptuaalse kunsti ja popkunsti esindaja püüdles oma töödes kollaaži- ja valmistehnikate poole ning kasutas prügi.
Nagu teisedki popkunsti esindajad, püüdis ta oma nägemust maailmast väljendada ebatavalistes, šokeerivates vormides. Selleks kasutati lõuendeid, kollaaže ja installatsioone.
50ndate alguses läbis Rauschenberg maalide loomisel kolm etappi:
“Valge maal” - mustad numbrid ja mõned sümbolid on kujutatud valgel taustal.
“Must maal” - lõuendile liimiti ajalehtede jäägid ja kogu asi kaeti musta emailiga.
“Punane maal” - punaste toonide abstraktsed maalid, osaliselt ajalehtedest, naeltest, fotodest jne tehtud kleebistega.
1953. aastal kustutas Rauschenberg Willem de Kooningi joonistuse ja eksponeeris selle pealkirja all "De Kooningi kustutatud joonistus", tekitades küsimusi kunsti olemuse kohta. 
Alates 50ndate keskpaigast on Rauschenberg loonud ruumilisi objekte, mida ta nimetab näiteks kombineeritud maalideks:
"Odalisque" (satiinpadi, täidetud kana, fotod ja reproduktsioonid)
“Voodi” – värviga pritsitud voodi, mis on püsti pandud... 
50ndate lõpus omandas ta ajakirjafotode paberile kandmiseks frottage (hõõrumine, mille kunstisse tutvustas Max Ernst) tehnika. Rauschenberg kasutas seda popkunsti stiilis Dante Inferno jaoks 34 illustratsioonist koosneva graafilise seeria loomiseks. 1962. aastal valdas ta siiditrüki tehnikat ja lõi selle abil hulga suuri töid. Üks selle seeria maalidest " Tee taevasse» ( Skyway, 1964). Sellel on popkultuuri sümbolid (näiteks Ameerika astronaudid) kõrvuti Rubensi kujutistega.
Rauschenberg on paljude auhindade võitja, sealhulgas: Veneetsia biennaali peaauhind, Grammy, USA rahvusmedal, Jaapani keiserlik auhind ja teised.
60ndatel ja 70ndatel tegeles Rauschenberg performance-kunsti, häppeningide ja muude teatriüritustega.
1 Pablo Picasso 21587
2 Paul Cézanne 21098
3 Gustav Klimt 20823
4 Claude Monet 20684
5 Marcel Duchamp 20647
6 Henry Matisse 17096
7 Jackson Pollock 17051
8 Andy Warhol 17047
9 Willem de Kooning 17042
10 Piet Mondrian 17028
11 Paul Gauguin 17027
12 Francis Bacon 17018
13 Robert Rauschenberg 16956
14 Georges Braque 16788
15 Wassily Kandinsky 16055
16 Constantin Brancusi 14224
17 Kazimir Malevitš 13609
18 Jasper Johns 12988
19 Frida Kahlo 12940
20 Martin Kippenberger 12784
21 Paul Klee
22 Egon Schiele
23 Donald Judd
24 Bruce Nauman
25 Alberto Giacometti
26 Salvador Dali
27 Auguste Rodin
28 Mark Rothko
29 Edward Hopper
30 Lucian Freud
31 Richard Serra
32 Rene Magritte
33 David Hockney
34 Philip Gaston
35 Gery Cartier-Bresson 8779
36 Pierre Bonnard
37 Jean-Michel Basquiat
38 Max Ernst
39 Diane Arbus
40 Georgia O'Keefe
41 Cy Twombly
42 Max Beckmann
43 Barnett Newman
44 Giorgio de Chirico
45 Roy Lichtenstein 7441
46 Edvard Munch
47 Pierre August Renoir
48 Man Ray
49 Henry Moore
50 Cindy Sherman
51 Jeff Koons
52 Tracey Emin
53 Damien Hirst
54 Yves Klein
55 Henry Rousseau
56 Chaim Soutine
57 Archil Gorki
58 Amadeo Modigliani
59 Umberto Boccioni
60 Jean Dubuffet
61 Eva Hesse
62 Edward Willard
63 Carl Andre
64 Juan Gris
65 Lucio Fontana
66 Franz Klein
67 David Smith
68 Joseph Beuys
69 Aleksander Calder
70 Louise Bourgeois
71 Marc Chagall
72 Gerhard Richter
73 Balthus
74 Joan Miró
75 Ernst Ludwig Kirchner
76 Frank Stella
77 Georg Baselitz
78 Francis Picabia
79 Jenny Saville
80 Dan Flavin
81 Alfred Stieglitz
82 Anselm Kiefer
83 Matthew Bernie
84 Georges Gros
85 Bernd ja Hilla Becher
86 Sigmar Polke
87 Bryce Marden
88 Maurizio Catellan
89 Sol LeWitt
90 Chuck Sulge 2915
91 Edward Weston
92 Joseph Cornell
93 Karel Appel
94 Bridget Riley
95 Aleksander Archipenko
96 Anthony Caro
97 Richard Hamilton
98 Clifford Still
99 Luc Tuymans
100 klass Oldenburg
101 Eduardo Luigi Paolozzi
102 Frank Auerbach
103 Dinos ja Jake Chapman
104 Marlene Dumas
105 Anton Tapies
106 Giorgio Morandi
107 Walker Evans
108 Nan Goldin
109 Robert Frank
110 Georges Rouault
111 Arp Hans
112 August Saatja
113 James Rosenquist
114 Andreas Gursky
115 Eugene Atget
116 Jeff Wall
117 Ellsworth Kelly
118 Bill Brandt
119 Christo ja Jean-Claude
120 Howard Hodgkin
121 Josef Albers
122 Piero Manzoni
123 Agnes Martin
124 Anish Kapoor
125 L. S. Lowry
126 Robert Motherwell
127 Robert Delaunay
128 Stuart Davis
129 Ed Ruscha
130 Gilbert ja George 2729
131 Stanley Spencer
132 James Ensor
133 Fernard Ledger
134 Brassaï (Gyula Halas)
135 Aleksander Rodtšenko
136 Robert Ryman
137 Ed Reinhardt
138 Hans Bellmer
139 Isa Genzken
140 Kees van Dongen
141 Ouija
142 Paula Rego
143 Thomas Hart Benton
144 Hans Hoffman
145 Vladimir Tatlin
146 Odilon Redon
147 George Segal
148 Jörg Imendorf
149 Robert Smithson
150 Peter Doig 2324
151 Ed ja Nancy Kienholz
152 Richard Prince
153 Ansel Adams
154 Naum Gabo 2256
155 Diego Rivera 2239
156 Barbara Hepworth 2237
157 Nicola de Stael 2237
158 Walter de Maria 2229
159 Felix Gonzalez-Torres 2228
160 Giacomo Balla 2225
161 Ben Nicholson 2221
162 Antony Gormley 2218
163 Lionel Feininger 2216
164 Emil Nolde 2213
165 Mark Wallinger 2211
166 Hermann Nietzsch 2209
167 Paul Signac 2209
168 Jean Tigli 2209
169 Kurt Schwitters 2209
170 Grayson Perry 2208
171 Julian Schnabel 2208
172 Raymond Duchamp-Villon 2208
173 Robert Gober 2208
174 Dwayne Hanson 2208
175 Richard Diebenkorn 2207
176 Apex Katz 2207
177 Alighiero Boetti 2206
178 Gaudier-Brzeska Henry 2206
179 Laszlo Moholy-Nagy 2205
180 Jacques-Henri Lartigue 2205
181 Robert Morris 2205
182 Sarah Lucas 2204
183 Jannis Kounellis 2204
184 Chris Barden 2204
185 Otto Dix 2203
186 David Bomberg 2203
187 Fischli ja Weiss 2203
188 Augustus Johannes 2203
189 Marsden Hartley 2203
190 Takashi Murakami 2203 hinnangut
Viidatud
Meeldis: 5 kasutajat
Leonardo di Ser Piero da Vinci (15. aprill 1452 – 2. mai 1519) oli kuulus itaalia maalikunstnik, arhitekt, filosoof, muusik, kirjanik, maadeavastaja, matemaatik, insener, anatoom, leiutaja ja geoloog. Ta on tuntud oma maalide poolest, millest tuntuimad on “Püha õhtusöök” ja “Mona Lisa”, aga ka arvukate leiutiste poolest, mis olid oma ajast kaugel ees, kuid jäid vaid paberile. Lisaks andis Leonardo da Vinci olulise panuse anatoomia, astronoomia ja tehnoloogia arengusse.
Raphael Santi (28. märts 1483 – 6. aprill 1520) oli suurepärane itaalia kunstnik ja arhitekt, kes tegutses renessansiajal, hõlmates perioodi 15. sajandi lõpust 16. sajandi algusaastateni. Traditsiooniliselt peetakse Raffaeli koos Michelangelo ja Leonardo da Vinciga üheks selle perioodi kolmest suurest meistrist. Paljud tema teosed asuvad Vatikanis Apostliku Palees, ruumis, mida nimetatakse Raphaeli stanzadeks. Siin asub teiste hulgas ka tema kuulsaim teos “Ateena kool”.
Diego Rodriguez de Silva y Velazquez (6. juuni 1599 – 6. august 1660) – Hispaania maalikunstnik, portreemaalija, kuningas Philip IV õukonnamaalija, Hispaania maalikunsti kuldajastu suurim esindaja. Lisaks arvukatele maalidele, mis kujutavad ajaloolisi ja kultuurilisi stseene minevikust, maalis ta palju portreesid Hispaania kuninglikust perekonnast, aga ka teistest kuulsatest Euroopa tegelastest. Velázquezi kuulsaimaks teoseks peetakse Madridis Prado muuseumis asuvat maali "Las Meninas" (või "Philip IV perekond") aastast 1656.
Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso (25. oktoober 1881 – 8. aprill 1973) – maailmakuulus Hispaania kunstnik ja skulptor, kujutava kunsti liikumise rajaja – cubism . Peetakse üheks suurimaks kunstnikuks, kes mõjutas kujutava kunsti arengut 20. sajandil. Eksperdid tunnistasid teda parimaks kunstnikuks, kes on viimase 100 aasta jooksul elanud, ja ka maailma kõige "kallimaks". Picasso lõi oma elu jooksul umbes 20 tuhat teost (teistel andmetel 80 tuhat).
Vincent Willem van Gogh (30. märts 1853 – 29. juuli 1890) oli kuulus Hollandi kunstnik, kes kogus kuulsust alles pärast oma surma. Paljude ekspertide arvates on Van Gogh üks suurimaid kunstnikke Euroopa kunstiajaloos, aga ka üks silmapaistvamaid postimpressionismi esindajaid. Rohkem kui 2100 kunstiteose autor, sealhulgas 870 maali, 1000 joonistust ja 133 visandit. Tema arvukad autoportreed, maastikud ja portreed kuuluvad maailma kõige äratuntavamate ja kallimate kunstiteoste hulka. Vincent Van Goghi kuulsaimaks teoseks peetakse võib-olla maalide seeriat "Päevalilled".
Michelangelo Buonarroti (6. märts 1475 – 18. veebruar 1564) on maailmakuulus itaalia skulptor, kunstnik, arhitekt, luuletaja ja mõtleja, kes on jätnud kustumatu jälje kogu maailma kultuuri. Kunstniku kuulsaim töö on ehk Sixtuse kabeli laes olevad freskod. Tema skulptuuridest on tuntumad "Pieta" ("Kristuse itk") ja "Taavet". Arhitektuuritöödest - Püha Peetruse basiilika kupli kujundus. Huvitav on see, et Michelangelost sai esimene Lääne-Euroopa kunsti esindaja, kelle elulugu kirjutati tema eluajal.
Neljandal kohal maailma kuulsaimate kunstnike edetabelis on Masaccio (21. detsember 1401-1428), suur Itaalia kunstnik, kellel oli teistele meistritele tohutu mõju. Masaccio elas väga lühikest elu, seega on tema kohta vähe eluloolisi tõendeid. Tema freskodest on säilinud vaid neli, mis on kahtlemata Masaccio töö. Arvatakse, et teised on hävitatud. Masaccio kuulsaimaks teoseks peetakse Itaalias Firenzes Santa Maria Novella kirikus asuvat Kolmainu freskot.
Peter Paul Rubens (28. juuni 1577 – 30. mai 1640) oli flaami (Lõuna-Hollandi) maalikunstnik, üks barokiajastu suurimaid kunstnikke, kes on tuntud oma ekstravagantse stiili poolest. Teda peeti oma aja kõige mitmekülgsemaks kunstnikuks. Rubens rõhutas ja kehastas oma töödes värvide elujõudu ja sensuaalsust. Ta maalis arvukalt portreesid, maastikke ja ajaloolisi maale mütoloogiliste, religioossete ja allegooriliste teemadega. Rubensi kuulsaim teos on aastatel 1610–1614 maalitud triptühhon “Ristilt laskumine”, mis tõi kunstnikule ülemaailmse kuulsuse.
Michelangelo Merisi da Caravaggio (29. september 1571 – 18. juuli 1610) oli varase baroki perioodi suur Itaalia kunstnik, 17. sajandi Euroopa realistliku maalikunsti rajaja. Caravaggio kasutas oma töödes oskuslikult valguse ja varju kontraste, keskendudes detailidele. Ta kujutas pühakute ja madonnade kujutistel sageli tavalisi roomlasi, inimesi tänavatelt ja turgudelt. Näideteks on "Evangelist Matteus", "Bacchus", "Sauli pöördumine" jne. Üks kunstniku kuulsamaid maale on "Luutmängija" (1595), mida Caravaggio nimetas oma kõige edukamaks maalikunstiks.
Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) on kuulus Hollandi maalikunstnik ja graveerija, keda peetakse maailma suurimaks ja kuulsaimaks kunstnikuks. Umbes 600 maali, 300 ofordi ja 2 tuhande joonistuse autor. Selle iseloomulikuks jooneks on meisterlik mäng valgusefektide ja sügavate varjudega. Rembrandti kuulsaimaks teoseks peetakse 1642. aastal maalitud neljameetrist maali "Öine vahtkond", mida praegu hoitakse Amsterdami Rijksmuseumis.
Sõnumi tsitaat Kunstiajaloo jaoks maailma kuulsaimad ja olulisemad maalid. | 33 maailma maalikunsti meistriteost.
Kunstnike piltide all, kellele nad kuuluvad, on lingid postitustele.
Suurte kunstnike surematuid maale imetlevad miljonid inimesed. Kunst, nii klassikaline kui kaasaegne, on iga inimese ja veelgi enam loomingulise inspiratsiooni, maitse ja kultuurihariduse üks olulisemaid allikaid.
Maailmakuulsaid maale on kindlasti üle 33. Neid on mitusada ja kõik ei mahuks ühte arvustusse. Seetõttu oleme vaatamise hõlbustamiseks välja valinud mitu maali, mis on maailma kultuuri jaoks kõige olulisemad ja mida sageli reklaamides kopeeritakse. Iga teosega käib kaasas mõni huvitav fakt, selgitus selle kunstilise tähenduse või loomisloo kohta.
Säilitatud Dresdeni vanade meistrite galeriis.
Maalil on väike saladus: taustaks, mis kaugelt paistab pilvedena, selgub lähemal uurimisel inglipeadeks. Ja alloleval pildil kujutatud kaks inglit said arvukate postkaartide ja plakatite motiiviks.
Rembrandt "Öine vahtkond" 1642
Hoitud Amsterdami Rijksmuseumis.
Rembrandti maali tõeline pealkiri on "Kapten Frans Banning Cocki ja leitnant Willem van Ruytenburgi laskurkompanii esinemine". Kunstiajaloolased, kes selle maali 19. sajandil avastasid, arvasid, et figuurid paistavad tumedal taustal silma, ja seda nimetati "Öiseks vahtkonnaks". Hiljem avastati, et tahmakiht teeb pildi tumedaks, kuid tegevus toimub tegelikult päeval. Maal on aga juba “Öise Vahtkonna” nime all maailmakunsti varakambrisse kantud.
Leonardo da Vinci "Püha õhtusöök" 1495-1498
Asub Milanos Santa Maria delle Grazie kloostris.
Teose enam kui 500-aastase ajaloo jooksul on fresko hävinud rohkem kui üks kord: maalist lõigati läbi ukseava, mis seejärel blokeeriti, kloostri refektooriumi, kus kujutis asub, kasutati relvaseina, vanglana. , ja pommitati. Kuulsat freskot restaureeriti vähemalt viis korda, viimane restaureerimine võttis aega 21 aastat. Täna peavad külastajad kunsti vaatamiseks piletid ette reserveerima ja saavad söögikojas veeta vaid 15 minutit.
Salvador Dali "Mälu püsivus", 1931
Autori enda sõnul sündis maal Dalil sulatatud juustu nägemisega tekkinud assotsiatsioonide tulemusena. Naastes kinost, kus ta tol õhtul käis, ennustas Gala täiesti õigesti, et keegi ei unusta seda, kui nad kord "Mälu püsivust" nägid.
Pieter Bruegel vanem "Paabeli torn" 1563
Säilitatud Viini Kunsthistorisches Museumis.
Bruegeli sõnul ei olnud Paabeli torni ehitust tabanud ebaõnnestumise põhjuseks piibliloo järgi ootamatult tekkinud keelebarjäärid, vaid ehitusprotsessi käigus tehtud vead. Esmapilgul tundub hiiglaslik konstruktsioon üsna tugev, kuid lähemal uurimisel on selge, et kõik tasandid on laotud ebaühtlaselt, alumised korrused on kas lõpetamata või juba lagunemas, hoone ise kaldub linna poole ning väljavaade kogu projekt on väga kurb.
Kazimir Malevitš “Must ruut” 1915
Kunstniku sõnul maalis ta pilti mitu kuud. Seejärel tegi Malevitš “Mustast ruudust” mitu koopiat (mõnede allikate järgi seitse). Ühe versiooni kohaselt ei jõudnud kunstnik maali õigeks ajaks valmis teha, mistõttu pidi ta töö katma musta värviga. Seejärel maalis Malevitš pärast avalikku tunnustamist tühjadele lõuenditele uued “mustad ruudud”. Malevitš maalis ka “Punase ruudu” (kahes eksemplaris) ja ühe “Valge ruudu”.
Kuzma Sergejevitš Petrov-Vodkin “Punase hobuse suplemine” 1912
Asub Moskvas Riiklikus Tretjakovi galeriis.
1912. aastal maalitud maal osutus visionääriks. Punane hobune on Venemaa või Venemaa enda saatus, mida habras ja noor ratsanik ei suuda hoida. Nii ennustas kunstnik oma maaliga sümboolselt Venemaa “punast” saatust 20. sajandil.
Peter Paul Rubens "Leucippuse tütarde vägistamine" 1617-1618
Säilitatud Müncheni Alte Pinakothekis.
Maali “Leucippuse tütarde vägistamine” peetakse meheliku kire ja füüsilise ilu kehastuseks. Noormeeste tugevad lihaselised käed korjavad noori alasti naisi, et neid hobuste selga panna. Zeusi ja Leda pojad varastavad oma nõbude pruudid.
Paul Gauguin "Kust me tuleme? Kes me oleme? Kuhu me läheme?" 1898
Hoitud Bostoni kaunite kunstide muuseumis.
Gauguini enda sõnul tuleks maali lugeda paremalt vasakule – kolm peamist figuurigruppi illustreerivad pealkirjas püstitatud küsimusi. Kolm naist lapsega tähistavad elu algust; keskmine rühm sümboliseerib küpsuse igapäevast olemasolu; viimases rühmas on kunstniku plaani järgi "surmale lähenev vana naine justkui leppinud ja oma mõtetele allunud", tema jalge ees "veider valge lind ... esindab sõnade kasutust."
Eugene Delacroix "Vabadus juhib rahvast" 1830
Hoitud Pariisis Louvre'is
Delacroix lõi maali, mis põhineb 1830. aasta juulirevolutsioonil Prantsusmaal. Kirjas oma vennale 12. oktoobril 1830 kirjutab Delacroix: "Kui ma ei võidelnud oma kodumaa eest, siis ma vähemalt kirjutan selle eest." Rahvast juhtiva naise paljas rind sümboliseerib tolleaegse prantslaste pühendumust, kes vaenlasele palja rinnaga vastu läks.
Claude Monet "Mulje. Tõusev päike" 1872
Säilitatud Pariisis Marmottani muuseumis.
Teose pealkiri “Impression, soleil levant” sai tänu ajakirjanik L. Leroy kergele käele kunstilise liikumise nimeks “impressionism”. Maal on maalitud elust Prantsusmaal Le Havre'i vanas väljas.
Jan Vermeer "Tüdruk pärlkõrvarõngaga" 1665
Säilitatud Mauritshuisi galeriis Haagis.
Hollandi kunstniku Jan Vermeeri üht kuulsaimat maali nimetatakse sageli Põhjala või Hollandi Mona Lisaks. Maali kohta on teada väga vähe: see on dateerimata ja kujutatud tüdruku nimi on teadmata. 2003. aastal filmiti Tracy Chevalieri samanimelise romaani ainetel mängufilm “Tüdruk pärlkõrvarõngaga”, milles hüpoteetiliselt taastati maali loomise ajalugu Vermeeri biograafia ja pereelu kontekstis. .
Ivan Aivazovski “Üheksas laine”, 1850
Säilitatud Peterburis Riiklikus Vene Muuseumis.
Ivan Aivazovski on maailmakuulus vene meremaalija, kes pühendas oma elu mere kujutamisele. Ta lõi umbes kuus tuhat teost, millest igaüks pälvis kunstniku eluajal tunnustuse. Maal “Üheksas laine” on kantud raamatusse “100 suurepärast maali”.
Andrei Rubljov “Kolmainsus” 1425-1427
Andrei Rubljovi 15. sajandil maalitud Püha Kolmainu ikoon on üks tuntumaid Venemaa ikoone. Ikoon on vertikaalses vormingus tahvel. Kuningad (Ivan Julm, Boriss Godunov, Mihhail Fedorovitš) "katsid" ikooni kulla, hõbeda ja vääriskividega. Täna hoitakse palka Sergiev Posadi riiklikus muuseum-reservaadis.
Mihhail Vrubel “Istuv deemon” 1890
Hoitud Moskvas Tretjakovi galeriis.
Filmi süžee on inspireeritud Lermontovi luuletusest “Deemon”. Deemon on kujund inimvaimu tugevusest, sisemisest võitlusest, kahtlusest. Traagiliselt käsi kokku surudes istub Deemon kurbade tohutute silmadega, mis on suunatud kaugusesse, ümbritsetuna enneolematutest lilledest.
William Blake "Suur arhitekt" 1794
Säilitatud Briti muuseumis Londonis.
Maali pealkiri “Päevivanane” tõlgib inglise keelest sõna otseses mõttes kui “Päevade vana”. Seda väljendit kasutati Jumala nimena. Pildi peategelane on loomise hetkel Jumal, kes ei kehtesta korda, vaid piirab vabadust ja märgib kujutlusvõime piire.
Edouard Manet "Baar Folies Bergere'is" 1882
Hoitud Londoni Courtauldi kunstiinstituudis.
Folies Bergere on varietee ja kabaree Pariisis. Manet külastas sageli Folies Bergere'i ja maalis selle maali, mis oli viimane enne oma surma 1883. aastal. Baari taga, keset joovate, söövate, rääkivate ja suitsetavate inimeste massi, seisab oma mõtetesse süvenenud baarmen, kes jälgib trapetsikujulist akrobaati, keda on näha pildi vasakus ülanurgas.
Tizian “Maine armastus ja taevane armastus” 1515-1516
Säilitatud Roomas Galleria Borgheses.
Tähelepanuväärne on, et maali tänapäevast nime ei andnud kunstnik ise, vaid seda hakati kasutama alles kaks sajandit hiljem. Kuni selle ajani kandis maal erinevaid pealkirju: "Ilu, kaunistatud ja ilustamata" (1613), "Kolm tüüpi armastust" (1650), "Jumalikud ja ilmalikud naised" (1700) ja lõpuks "Maine armastus ja taevane". Armastus" (1792 ja 1833).
Mihhail Nesterov “Visioon noorele Bartholomeusele” 1889-1890
Hoitud Moskvas Riiklikus Tretjakovi galeriis.
Esimene ja kõige olulisem teos Radoneži Sergiusele pühendatud tsüklist. Kunstnik oli oma elupäevade lõpuni veendunud, et “Visioon noorele Bartholomeusele” on tema parim töö. Vanemas eas meeldis kunstnikule korrata: "Mina ei jää elama. “Noor Bartholomeus” elab. Nüüd, kui kolmkümmend, viiskümmend aastat pärast minu surma ütleb ta inimestele midagi, tähendab see, et ta on elus ja see tähendab, et ma olen elus.
Pieter Bruegel vanem "Tähendamissõna pimedast" 1568
Säilitatud Napoli Capodimonte muuseumis.
Maali teised pealkirjad on "Pimeda", "Pimeda parabool", "Pime pimedat juhtiv". Arvatakse, et filmi süžee põhineb piibellikul tähendamissõnal pimedatest: "Kui pime juhib pimedat, kukuvad nad mõlemad auku."
Viktor Vasnetsov "Aljonuška" 1881
Säilitatud riiklikus Tretjakovi galeriis.
See põhineb muinasjutul "Õde Aljonuškast ja vend Ivanuškast". Esialgu kandis Vasnetsovi maali nime "Lollik Aljonuška". Tol ajal nimetati orbusid "lolliteks". "Alyonushka," ütles hiljem kunstnik ise, "tuistis, et elas mu peas pikka aega, kuid tegelikult nägin teda Akhtyrkas, kui kohtasin ühte lihtsajuukselist tüdrukut, kes haaras mu kujutlusvõime. Tema silmis oli nii palju melanhoolsust, üksindust ja puhtvene kurbust... Mingi eriline vene vaim hõljus temast.”
Vincent van Gogh "Tähteline öö" 1889
Hoitud New Yorgi moodsa kunsti muuseumis.
Erinevalt enamikust kunstniku maalidest on “Tähe öö” maalitud mälu järgi. Van Gogh viibis sel ajal Saint-Rémy haiglas, teda piinasid hullushood.
Karl Bryullov “Pompei viimane päev” 1830-1833
Säilitatud Peterburi Riiklikus Vene Muuseumis.
Maal kujutab kuulsat Vesuuvi purset aastal 79 pKr. e. ja Napoli lähedal asuva Pompei linna hävitamine. Kunstniku kujutis maali vasakus nurgas on autori autoportree.
Pablo Picasso "Tüdruk pallil" 1905
Säilitatakse Moskvas Puškini muuseumis
Maal sattus Venemaale tänu tööstur Ivan Abramovitš Morozovile, kes ostis selle 1913. aastal 16 000 frangi eest. 1918. aastal natsionaliseeriti I. A. Morozovi isiklik kollektsioon. Praegu on maal A.S.i nimelise riikliku kaunite kunstide muuseumi kogus. Puškin.
Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Säilitatud Peterburi Ermitaažis.
Maali algne pealkiri oli "Madonna ja laps". Maali kaasaegne nimi tuleneb selle omaniku nimest - krahv Litta, Milano perekonna kunstigalerii omanik. Eeldatakse, et beebi figuuri ei maalinud Leonardo da Vinci, vaid see kuulub ühe tema õpilase pintslisse. Sellest annab tunnistust beebipoos, mis on autori stiili jaoks harjumatu.
Jean Ingres "Türgi saunad" 1862
Hoitud Pariisis Louvre'is.
Ingres lõpetas selle pildi maalimise, kui ta oli juba üle 80-aastane. Selle maaliga võtab kunstnik kokku suplejate kuvandi, mille temaatika on tema loomingus pikka aega olnud. Algselt oli lõuend ruudukujuline, kuid aasta pärast valmimist muutis kunstnik sellest ümmarguse maali – tondo.
Ivan Šiškin, Konstantin Savitski “Hommik männimetsas” 1889
Hoitud Moskvas Tretjakovi galeriis
“Hommik männimetsas” on vene kunstnike Ivan Šiškini ja Konstantin Savitski maal. Savitski maalis karud, kuid kollektsionäär Pavel Tretjakov kustutas maali omandades oma allkirja, nii et nüüd on maali autoriks märgitud Šiškin üksi.
Mihhail Vrubel "Luigeprintsess" 1900
Säilitatud Tretjakovi osariigi galeriis
Maal põhineb A. S. Puškini samanimelise muinasjutu süžee põhjal N. A. Rimski-Korsakovi ooperi “Tsaar Saltani lugu” kangelanna lavapildil. Vrubel lõi 1900. aasta ooperi esietenduse lavade ja kostüümide sketšid ning tema naine laulis Luigeprintsessi rolli.
Giuseppe Arcimboldo "Keiser Rudolf II portree kui Vertumnus" 1590
Asub Stockholmis Skoklosteri lossis.
Üks väheseid säilinud teoseid kunstnikult, kes koostas portreesid puuviljadest, juurviljadest, lilledest, vähilaadsetest, kaladest, pärlitest, muusika- ja muudest instrumentidest, raamatutest jne. "Vertumnus" on portree keisrist, keda kujutatakse Vana-Rooma aastaaegade, taimestiku ja muutumise jumalana. Pildil koosneb Rudolph täielikult puuviljadest, lilledest ja köögiviljadest.
Edgar Degas "Sinised tantsijad" 1897
Asub kunstimuuseumis. A. S. Puškin Moskvas.
Mona Lisa poleks ehk ülemaailmset kuulsust kogunud, kui seda poleks 1911. aastal varastanud Louvre’i töötaja. Maal leiti kaks aastat hiljem Itaaliast: varas vastas ajalehes ilmunud kuulutusele ja pakkus Uffizi galerii direktorile Gioconda müüki. Kogu selle aja, kuni juurdlus käis, ei lahkunud “Mona Lisa” ajalehtede ja ajakirjade kaante vahelt kogu maailmas, muutudes kopeerimise ja kummardamise objektiks. Sandro Botticelli "Veenuse sünd" 1486
Säilitatud Firenzes Uffizi galeriis
Maal illustreerib müüti Aphrodite sünnist. Alasti jumalanna ujub tuulest ajendatuna lahtises kestas kaldale. Maali vasakus servas puhub Zephyr (läänetuul) oma naise Chlorise käte vahel kestale, tekitades lilledega täidetud tuule. Kaldal kohtub jumalannaga üks armudest. Veenuse sünd on hästi säilinud tänu sellele, et Botticelli kandis maalile kaitsva munakollase kihi.
...
21. osa -
22. osa -
23. osa -
Laadimine...
