Hoy en día, el solista de los teatros Bolshoi y Mikhailovsky Ivan Vladimirovich Vasiliev, a pesar de su juventud, es conocido en todo el mundo. Cada día hay un nuevo logro, y todo gracias al trabajo duro y la determinación. Sin embargo, 2015 fue verdaderamente un año histórico para él. Se casó con su compañera de escenario, la increíblemente bella bailarina María Vinogradova, y también hizo su debut como coreógrafo, presentando su primera representación “Ballet No. 1” en la sala Barvikha Luxury Village. En este artículo le contaremos sobre los primeros años de su vida, cómo convertirse en bailarín de ballet y qué tipo de persona es el talentoso bailarín y coreógrafo Ivan Vasiliev fuera del escenario.
Biografía
La futura estrella de los teatros Bolshoi y Mikhailovsky de San Petersburgo nació en el pueblo de Tavrichanka (territorio de Primorsky), en una familia que no tenía nada que ver con el arte. Su padre, Vladimir Viktorovich Vasiliev, por cierto, el homónimo completo del famoso estreno del Teatro Bolshoi de los años 60-70, era un oficial militar, y su madre no trabajaba en ningún lado, siendo su fiel compañera, que estaba en todas partes. de una república a otra, de unidad militar en unidad, lo siguieron, dirigieron la casa y criaron a sus hijos. Cuando Vanya tenía 4 años, la familia se mudó a Ucrania, Dnepropetrovsk. Poco después, mi madre decidió enviar a su hijo mayor a un conjunto folclórico infantil. Vanya era todavía muy joven, pero le gustaba tanto el salón de baile, y comenzó a hacer tales cosas allí que el líder del conjunto se interesó por el pequeño musical y flexible, y decidió hacer una excepción con él. aceptándolo a él y a su hermano mayor en el grupo.
Introducción al ballet
Sucedió en la vida de un bailarín que, sin importar dónde estudiara Ivan Vasiliev, siempre resultaba un par de años más joven que sus compañeros de clase. A los 7 años, el niño y su madre fueron por primera vez al ballet. Durante toda la actuación, no pronunció una palabra y solo sus ojos brillantes y entusiastas hablaban mejor que cualquier palabra de lo que estaba pasando en su alma. Dejó el teatro completamente enamorado de esta forma de gran arte. En casa, empezó a pedirles a sus padres que lo enviaran a una escuela de ballet. Al militar no le resultó fácil hacerse a la idea de que su hijo quisiera vincular su vida con una ocupación tan “no masculina”. Sin embargo, la madre logró convencer al padre de que su hijo probablemente nació sólo para esto, y el padre cedió. Pronto, Ivan Vasiliev estuvo en la lista de admitidos en la primera clase de la escuela coreográfica de Dnepropetrovsk. A partir de ese momento, el ballet se convirtió en parte integral de su vida. El niño no destacaba especialmente por sus características físicas, al contrario, algunos coreógrafos pensaban que con este tipo de figura, nada esbelta y de piernas cortas (principal “herramienta” de un bailarín), no sería capaz de alcanzar grandes alturas en este tipo de arte danzario, pero el tiempo ha demostrado que se equivocaron. Mientras tanto, el niño sorprendió a todos con su eficiencia, increíble energía y determinación.
Educación
Luego, el destino llevó a la familia del futuro solista de los mejores teatros del país a la República de Bielorrusia, y aquí Ivan Vladimirovich Vasiliev ingresó en el Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia, donde comenzó a estudiar ballet clásico bajo la dirección del Trabajador de Honor de la República de Bielorrusia, coreógrafo A. Kolyadenko. Por cierto, a pesar de su corta edad (12 años), Vanya fue aceptado inmediatamente en el tercer año, porque durante el examen de ingreso comenzó a realizar elementos tan complejos que comenzaron a enseñar en la universidad solo hacia el final del segundo año. . Pronto lo enviaron a un concurso, donde interpretó variaciones que formaban parte del programa para bailarines mayores y, naturalmente, sorprendió a los miembros del jurado.
Datos externos
El bailarín cuenta que algunos profesores no querían ver lo obvio y no creían que algo bueno saldría de él, en base a sus parámetros físicos. Ni siquiera podían imaginar que Ivan Vasiliev traería tantas cosas nuevas. El ballet, para el que la altura es de gran importancia, es un arte bastante conservador. La altura de Iván, por supuesto, estaba lejos de ser alta, y los coreógrafos dudaban de que pudiera verse hermoso en el escenario, y sus piernas eran un poco cortas y, como decían algunos profesores, delataban sus raíces plebeyas. Pero, como puedes ver, se equivocaron. Ivan Vasiliev demostró que para alcanzar alturas en la carrera de un bailarín, la apariencia no es lo más importante, aunque el joven trabajó en su cuerpo hasta el cansancio, como resultado del entrenamiento, él, la palabra escultor, esculpió algo perfecto. de ello. Es imposible no admirar su torso, digno de admirar, asemejándose a un triángulo isósceles con su vértice girado hacia la cintura.
A Moscú
Ivan Vasiliev, que aún no se había graduado en la universidad, en cuya vida el ballet desempeñaba el papel más importante en aquel momento, realizó una pasantía en el Teatro Bolshoi de Bielorrusia y interpretó papeles solistas en producciones de Don Quijote y El Corsario. Sin embargo, todos sus pensamientos estaban relacionados con Moscú: aquí es donde se veía a sí mismo en el futuro. Y así, habiendo recibido su diploma, tomó un billete de tren y, por su cuenta y riesgo, se dirigió a la capital del país, a la que consideraba su patria. Por supuesto, lo disuadieron, pero en Moscú, digan lo que digan, se valora el verdadero talento.
Primer ministro del principal teatro del país.
En 2006, el talentoso bailarín fue aceptado en el Teatro Bolshoi, donde debutó en la obra "Don Quijote" en el papel de Basilio. Después de 4 años, ya se convirtió en el estreno de la compañía de ballet, sin pasar por el título de presentador. solista, lo que sucedió muy raramente. Aquí interpretó los papeles principales en actuaciones legendarias: "Giselle", "Spartacus", "El Cascanueces", "Don Quijote", "Petrushka". Su director y coreógrafo fue Yuri Vladimirov. Antes de convertirse en principal El ministro Ivan Vasiliev participó con éxito en el magnífico proyecto internacional "Reyes de la danza" (2009), donde bailó en el mismo escenario con bailarines tan famosos como David Hallberg, José Manuel Carreño, Joaquín de Luz y sus compatriotas Nikolai Tsiskaridze, Denis Matvienko y otros.
Ivan Vasiliev: Teatro Mijailovski
No es ningún secreto que ser estreno del Teatro Bolshoi es el sueño más preciado de todos los bailarines de ballet, la cima de su carrera. E imaginen la sorpresa de todos los iniciados cuando supieron que Ivan Vasiliev y Natalya Osipova (su compañera en muchas actuaciones y su novia) se negaron a ensayar "Don Quijote" y decidieron irse a San Petersburgo, y no a Mariinsky, y el Teatro Mijailovski. Por supuesto, esto sonó como un rayo caído del cielo. La dirección del Bolshoi estaba perdida. Este es el tipo de información extraña que contiene una biografía profesional. Ivan Vasiliev explicó más tarde su decisión diciendo que necesitaba un nuevo incentivo, una nueva motivación fuerte. Sin embargo, el Bolshoi no quiso separarse por completo de su favorito, y hoy es una "estrella invitada" del teatro. Por cierto, en el mismo cargo actúa en La Scala, la Ópera de Roma, el Ballet de Baviera, los Teatros de Ópera y Ballet Mariinsky y Novosibirsk, y también aparece regularmente en el escenario del American Ballet Theatre. Logró elevar el Teatro Mikhailovsky a un nivel increíble. Aquí desempeña papeles principales en producciones de ballet de Don Quijote, La Bella Durmiente, La Bayadère, Giselle, Las llamas de París, Corsair, El lago de los cisnes, Laurencia, Cavalry Rest, “La Sylphide”, “Vain Precaution”, etc. Ivan Vasiliev, Por supuesto, logró llegar a lo más alto de su carrera como bailarín. Se encuentra entre los bailarines de ballet mejor pagados del mundo. ¿No era eso todo lo que buscaba?
Coreógrafo
No. I. Vasiliev dice que ya a la edad de 12 años, analizando el trabajo de sus coreógrafos y en su corazón en desacuerdo con ellos, soñó que llegaría el momento en que él mismo podría crear su propia producción. En 2015, a finales de primavera, consiguió cumplir su sueño. Su debut fue “Ballet No. 1”, donde utilizó trucos y elementos increíbles, como si quisiera mostrar lo que las capacidades del cuerpo humano pueden alcanzar, tanto en solitario como en dúo. El estreno tuvo lugar en el escenario de la sala Barvikha Luxury Village y fue un éxito increíble. Lo principal es que el propio coreógrafo estaba satisfecho consigo mismo y dijo que esto es solo el comienzo, que a todos les esperan nuevas producciones increíbles.
Ivan Vasiliev: vida personal
Después de que Vasiliev llegó a Moscú y consiguió un trabajo en el Teatro Bolshoi, comenzó una relación con su colega, Natalya Osipova. Junto a ella, en el transcurso de 4 años alcanzaron el título de premier y prima del principal teatro del país. Después de eso, todos los conocidos esperaban que la pareja legalizara su relación y celebrara una gran boda, pero de repente se rompió y pronto Iván comenzó a hacerse notar en compañía de otra bailarina del Teatro Bolshoi, María Vinogradova. Bailaron a dúo en el ballet “Spartacus”. Después de eso, los jóvenes comenzaron a salir después de los ensayos, y para la primera cita, I. Vasiliev invitó a su novia al Teatro Bolshoi, pero no al ballet, sino a la ópera. Probablemente les resultó divertido encontrarse, aunque en un ambiente familiar, no en su propio escenario, sino frente a él, en el auditorio.
Boda
Vanya le hizo su propuesta de matrimonio a María en un ambiente muy romántico. Cubrió toda la habitación con pétalos de rosa y la decoró con globos. Se arrodilló, como un caballero medieval, y le entregó a su amada una caja con un anillo increíblemente caro. Resultó que se trataba de un trabajo de diseñador de la famosa marca de joyería “Graff”, que le costó al artista 50.000 dólares. Bueno, ¿qué chica podría resistirse a tal confesión? María, por supuesto, dio su consentimiento y comenzaron a prepararse para la boda, que tuvo lugar en el verano de 2015. La ceremonia de la boda fue muy hermosa y la pareja parecía más que feliz. Exactamente un año después de esto, María e Iván tuvieron su primera hija, Anna.
Premios
En 2007 recibió una beca para jóvenes del premio independiente Triumph.
En 2008, recibió el premio "Soul of Dance" de la revista Ballet (categoría "Estrella en ascenso") y recibió el premio anual en inglés (Círculo de Críticos de los Premios Nacionales de Danza), el Premio del Círculo Nacional de Críticos de Danza (en la categoría Spotlight"). Premio).
En 2009, recibió el premio de la Asociación Internacional de Coreógrafos “Benois de la Danse” por su interpretación de los papeles de Conrad en “El corsario” y Philippe en “Las llamas de París”.
En 2010 recibió el Premio Abierto Internacional de Danza de Ballet en la categoría “Mr.Virtuosidad”.
En 2011, recibió el premio anual de inglés (Círculo de Críticos de los Premios Nacionales de Danza): el Premio del Círculo Nacional de Críticos de Danza (mejor bailarín); Fue galardonada con el Gran Premio del Open de Danza y el Premio Leonid Massine (Positano, Italia) en la categoría “Mejor Bailarín del Año”.
Competiciones
En 2004 ganó el tercer premio en el Concurso Internacional de Ballet de Varna.
En 2005 ganó el 1er premio en el Concurso Internacional de Ballet de Moscú (grupo juvenil).
En 2006 - 1er premio en el Concurso Abierto de Bailarines de Ballet Rusos "Arabesque" en Perm. Y como mejor bailarín del concurso recibió el Premio de la Fundación de Ballet de Corea.
Ese mismo año recibió la Distinción Especial (el título más alto para los competidores del grupo juvenil, análogo al Gran Premio otorgado a los competidores del grupo senior) en el Concurso Internacional de Ballet en Varna.
En el Teatro Bolshoi debutó como Basil en el ballet Don Quijote de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, revisada por A. Fadeechev).
Biografía
Nacido en el pueblo de Tavrichanka, distrito de Nadezhdinsky, Primorsky Krai. Recibió su formación coreográfica inicial en la Escuela Coreográfica Estatal de Dnepropetrovsk (Ucrania). De 2002 a 2006 estudió en el Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia (profesor Alexander Kolyadenko).Durante sus estudios, realizó una pasantía en el Teatro Nacional Académico de Ballet Bolshoi de la República de Bielorrusia, donde interpretó el papel Albahaca en el ballet “Don Quijote” de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, K. Goleizovsky, V. Elizariev) y parte Alí en el ballet “Corsair” de A. Adam (coreografía de M. Petipa, revisada por P. Gusev).
Después de graduarse de la universidad, fue aceptado en la compañía de ballet del Teatro Bolshoi de Bielorrusia, pero a fines del mismo año, 2006, se mudó a la compañía del Teatro Bolshoi de Rusia, donde también asumió inmediatamente el puesto de solista.
Ensayado bajo la dirección de Yuri Vladimirov.
Desde 2011, primer ministro de la compañía de ballet del Teatro Mikhailovsky de San Petersburgo, donde interpretó los papeles principales en casi todos los ballets principales del repertorio. En 2012-13 También fue el primer ministro del American Ballet Theatre (ABT).
Repertorio
EN EL TEATRO BOLSH2006
Albahaca(Don Quijote de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, revisada por A. Fadeechev)
Rodilla
(“Vain Precaution” de L. Herold, coreografía de F. Ashton)
2007
dios dorado
solista(“Misericordes” con música de A. Pärt, puesta en escena de K. Wheeldon)
baile de esclavos(“Corsair” de A. Adam, coreografía de M. Petipa, producción y nueva coreografía de A. Ratmansky e Y. Burlaka) — Fue uno de los primeros intérpretes de este ballet.
tres pastores(“Spartacus” de A. Khachaturian, coreografía de Y. Grigorovich)
Solista(“Concierto de clase” con música de A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, coreografía de A. Messerer)
2008
conrado("Corsario")
Felipe(“Llamas de París” de B. Asafiev, puesta en escena de A. Ratmansky con coreografía de V. Vainonen)
Espartaco("Spartak") - debutó en la gira del Teatro Bolshoi de Amsterdam
Pedro("Bright Stream" de D. Shostakovich, puesta en escena de A. Ratmansky) - debutó en la gira del Teatro Bolshoi en Japón
2009
solor(“La Bayadère” de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, revisada por Yu. Grigorovich)
2010
Príncipe Cascanueces(“El Cascanueces” de P. Tchaikovsky, coreografía de Yu. Grigorovich)
hombre joven(“Juventud y muerte” con música de J. S. Bach, puesta en escena de R. Petit) - primer intérprete en el Teatro Bolshoi
Perejil(“Petrushka” de I. Stravinsky, coreografía de M. Fokine, nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2011
Abderakhman(“Raymonda” de A. Glazunov, coreografía de M. Petipa, revisada por Yu. Grigorovich)
lucien("Ilusiones perdidas" de L. Desyatnikov, puesta en escena de A. Ratmansky) - primer intérprete
Conde Alberto(“Giselle” de A. Adam, coreografía de J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, revisada por Y. Grigorovich)
fredri(“La Le Arlesienne” con música de J. Bizet, coreografía de R. Petit)
2013
Franz(“Coppelia” de L. Delibes, coreografía de M. Petipa y E. Cecchetti, producción y nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2015
Jaime(“La Sylphide” de H.S. Levenskold, coreografía de A. Bournonville editado por J. Kobborg)
Ivan Grozny(“Iván el Terrible” con música de S. Prokofiev, coreografía de Y. Grigorovich)
2019
José(“Carmen Suite” de J. Bizet - R. Shchedrin, puesta en escena de A. Alonso)
Ferkhad("La leyenda del amor" de A. Melikov, puesta en escena de Y. Grigorovich)
En 2011 participó en un proyecto conjunto del Teatro Bolshoi y el Centro de Artes Segerstrom de California (“Remansos” con música de E. Granados, dirección de N. Duato; “Serenata” con música de A. Ciervo , puesta en escena de M. Bigonzetti, Pas de Trois con música de M. Glinka, coreografía de J. Balanchine).
Recorrido
DURANTE EL TRABAJO EN EL TEATRO BOLSH
En 2006 participó en el XX Festival Internacional de Ballet de La Habana, interpretando con Natalya Osipova un pas de deux del ballet “Las llamas de París” de B. Asafiev (coreografía de V. Vainonen) y un pas de deux del ballet. "Don Quixote".
En 2008, actuó con Natalya Osipova en el concierto de gala “Las estrellas de hoy y las estrellas del mañana” (pas de deux del ballet “Flames of Paris”), que concluyó el IX Concurso Internacional para Estudiantes de Escuelas de Ballet del Gran Premio de la Juventud de América. en 1999 fundado por los ex bailarines del Ballet Bolshoi Gennady y Larisa Savelyev.
Actuó en Kazán en los conciertos de gala que concluyeron el Festival Internacional de Ballet Clásico que lleva el nombre de Rudolf Nureyev, interpretando un pas de deux del ballet "Las llamas de París" (compañera - solista del Ballet Bolshoi Natalya Osipova);
Participó en un concierto de gala de bailarines de ballet celebrado en el escenario. Anfiteatro de Lyon(variaciones y coda del ballet “Don Quijote”, pas de deux del ballet “Flames of Paris”, compañera - Natalya Osipova);
Como parte del Primer Festival de Ballet de Siberia, actuó en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk “Don Quijote”, interpretando el papel de Basil (Kitri - Natalya Osipova);
Interpretó el papel principal del Conde Albert en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk “Giselle” (Giselle - Natalya Osipova);
En 2009 interpretó el papel de Solor en el ballet La Bayadere (coreografía de M. Petipa, revisada por V. Ponomarev, V. Chabukiani, con danzas separadas de K. Sergeev, N. Zubkovsky; puesta en escena de I. Zelensky) en Novosibirsk con la compañía de ballet del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk (Nikiya - Natalya Osipova);
Actuó como el Conde Alberto en el ballet "Giselle" (editado por N. Dolgushin) con la compañía del Teatro Mikhailovsky de San Petersburgo (Giselle - Natalya Osipova).
Como parte del Segundo Festival de Ballet de Siberia, actuó en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk “Don Quijote”, interpretando el papel de Basil (Kitri - solista de la NGATOB Anna Zharova);
Participó en la segunda serie del proyecto de la agencia Ardani Artists "Kings of Dance", en el que interpretó la famosa miniatura "Vestris" con la música de G. Banshchikov (coreografía de L. Jacobson) y un papel en el ballet. “For 4” con música de F. Schubert (coreografía de K. Wheeldon);
En 2010, interpretó el papel de Frederi en el ballet “La Arlesienne” con música de J. Bizet (coreografía de R. Petit) en Roma con el grupo de ballet de la Ópera de Roma.
En 2011, como solista invitado del American Ballet Theatre (ABT), participó en las actuaciones de la compañía en la Metropolitan Opera de Nueva York. Actuó como Peter en el ballet “Bright Stream” (coreografía de A. Ratmansky, Zina - Xiomara Reyes) y como Franz en el ballet “Coppelia” (editado por F. Franklin, Swanilda - Xiomara Reyes); interpretó el papel principal en el ballet "Romeo y Julieta" (coreografía de F. Ashton, reposición de P. Schaufus) en Londres (Coliseum Theatre) con el English National Ballet Juliet - Natalya Osipova);
Participó en una velada de ballets en un acto en memoria de Roland Petit, representada en el escenario del London Coliseum Theatre por el English National Ballet, y actuó en el papel principal del ballet de Petit "El joven y la muerte" (compañero Zhi Jang).
Imprimir
Ivan Vasiliev (ver foto abajo) es un famoso bailarín de ballet. Inicialmente actuó en el Teatro Bolshoi, pero luego se estrenó en el Teatro Mikhailovsky. En 2014 recibió el título de la Federación de Rusia. Recientemente debutó como coreógrafo con la obra “Ballet No. 1”. El artículo describirá una breve biografía del artista.
Infancia
Ivan Vasiliev nació en 1989 en el pueblo de Tavrichanka (territorio de Primorsky). El padre del niño era militar y la familia tenía que mudarse a menudo. Pronto Vasilyev Sr. fue trasladado a Dnepropetrovsk. Allí pasó Iván su infancia. A la edad de cuatro años, fue con su hermano mayor y su madre a una audición para un conjunto folclórico para niños. Al principio, sólo mi hermano quería empezar a bailar, pero el futuro artista mostró tal interés que los profesores también lo inscribieron.
Estudios
A la edad de siete años, el niño vio una representación de ballet. Iván se enamoró inmediatamente de este tipo de arte. Pasó del conjunto folclórico a la escuela coreográfica y luego comenzó a estudiar danza clásica en el Colegio Estatal de Bielorrusia. El director de Vasiliev fue el famoso coreógrafo Alexander Kolyadenko. Por cierto, Iván ingresó a la universidad inmediatamente en su tercer año, ya que realizaba fácilmente elementos que sus compañeros ni siquiera conocían.
Durante sus estudios, Ivan Vasiliev realizó una pasantía en el Teatro Bielorruso. Allí el joven actuó en producciones como "El Corsario" y "Don Quijote". Después de graduarse de la universidad, se fue a Moscú.
Ballet
En 2006, Ivan Vasiliev pudo subir al escenario del Teatro Bolshoi. Le llevó cuatro años lograr este objetivo. Fue durante este período que el joven se convirtió en el primer ministro de la compañía. Vasiliev desempeñó los papeles principales en actuaciones como "Giselle", "Petrushka", "El Cascanueces", "Don Quijote" y "Spartacus". Además, junto con N. Tsiskaridze, participó en el proyecto internacional “Kings of Dance”.
A finales de 2011, apareció en los medios información de que los líderes del Teatro Bolshoi e Ivan Vasiliev se mudarían a San Petersburgo. Y ni siquiera era el Teatro Mariinsky. Los jóvenes consiguieron trabajo en el Teatro Mikhailovsky, cuyos índices de audiencia eran bajos. Resultó que Iván necesitaba un desafío serio, una gran motivación para seguir creciendo en su profesión.
Periódicamente, Vasiliev aparece en el escenario del teatro estadounidense. También lo invitan a actuaciones empresariales famosas. Por ejemplo, para la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de Sochi (el cuadro “El primer baile de Natasha Rostova”) y para el proyecto “Solo for Two”, realizado en estilo contemporáneo.
Coreógrafo
Dicen que en este momento Iván se encuentra entre los bailarines mejor pagados del mundo. Pero a Vasiliev esto le interesa poco. En primer lugar, el ballet para él es un arte. Recientemente, un joven se probó a sí mismo como coreógrafo. El artista realizó una actuación llamada “Ballet No. 1”.
Ivan Vasiliev: vida personal
Tan pronto como el joven se mudó de Bielorrusia a Moscú, conoció a Natalya Osipova, que trabajaba como bailarina. Juntos alcanzaron los rangos más altos en el teatro: estreno y prima. Natalya e Ivan se convirtieron en pareja no solo en el gran escenario, sino también en la vida real. Sus amigos llevaban muchos años esperando la boda de los bailarines, pero al final Osipova y Vasiliev se separaron.
Pronto el héroe de este artículo conoció un nuevo amor en el Teatro Bolshoi. Resultó ser bailarina y bailó con Iván en la producción de “Spartacus”. Inmediatamente saltó una chispa entre los jóvenes. Es curioso que Vasiliev la invitara a su primera cita al Teatro Bolshoi. Es cierto, no al ballet, sino a la ópera.
Después de un tiempo, Iván le propuso matrimonio a su amada. Además, todo fue muy romántico: en una habitación cubierta de pétalos de rosa, Vasiliev se arrodilló y le entregó a María un anillo de una famosa marca de joyería. Naturalmente, la niña no pudo resistirse y estuvo de acuerdo. La boda tuvo lugar en junio de 2015. Un año después, la pareja tuvo una hija, Anna.
Ivan Vasiliev nació el 9 de septiembre de 1989 en el pueblo de Tavrichanka, Territorio de Primorsky. El niño creció en la familia de un oficial militar, Vladimir Viktorovich. Pronto, su padre fue trasladado a la ciudad ucraniana de Dnepr, donde el joven pasó sus primeros años. A la edad de cuatro años, junto con su madre y su hermano mayor Víctor, fue a una audición para un conjunto folclórico infantil. Además, inicialmente mi hermano planeaba ir allí, pero Vanya mostró tanto interés en bailar que los profesores también lo llevaron.
Desde entonces, dondequiera que estudiara Vasiliev, siempre era entre 2 y 3 años más joven que sus compañeros de clase. A los siete años, el niño vio por primera vez una representación de ballet y se enamoró de este arte. Del conjunto folclórico pasó a la Escuela Coreográfica del Dniéper y posteriormente estudió danza clásica en el Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia bajo la dirección del coreógrafo Alexander Kolyadenko. Por cierto, Vasiliev fue aceptado en la universidad inmediatamente como estudiante de tercer año, ya que el joven dominaba aquellos elementos que sus compañeros aún no habían iniciado.
Durante sus estudios, Ivan hizo una pasantía en el Teatro Académico Nacional Bolshoi de la República de Bielorrusia y actuó en el escenario en producciones como Don Quijote y Corsair. Después de la universidad, el joven bailarín se fue a Moscú, donde buscó el derecho a unirse a la compañía del teatro más famoso del territorio postsoviético.
En 2006, un bailarín joven e increíblemente talentoso, Vasiliev, apareció en el escenario del Teatro Bolshoi. Le bastaron sólo cuatro años para, sin pasar por el título de solista principal, convertirse en el estreno de la compañía de ballet. Además de los papeles principales en actuaciones legendarias como "Spartacus", "Don Quijote", "The Nutcracker", "Petrushka", "Giselle", Ivan, junto con Nikolai Tsiskaridze, participó en el proyecto internacional "Kings of Dance". .
A finales de 2011, los líderes del Teatro Bolshoi, Ivan Vasiliev y Natalya Osipova, se mudaron a San Petersburgo, y ni siquiera al Teatro Mariinsky, sino al Teatro Mikhailovsky, que en ese momento estaba mucho más abajo en el ranking. Resultó que la bailarina necesitaba un nuevo desafío serio, una fuerte motivación para seguir creciendo.
Además del teatro de San Petersburgo, Vasiliev actuaba regularmente en el escenario del American Ballet Theatre y también participó como artista invitado en famosas actuaciones empresariales. Por ejemplo, en el proyecto "Solo for Two" en estilo contemporáneo y en la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos en Sochi en la película "El primer baile de Natasha Rostova". La última actuación estuvo a cargo del increíble coreógrafo Radu Poklitaru, y la primera bailarina del Teatro Mariinsky, Svetlana Zakharova, bailó con Ivan.
El 1 de marzo de 2014, la bailarina firmó un llamamiento de figuras culturales rusas en apoyo de la política del presidente ruso Vladimir Putin en Ucrania y Crimea.
Vasiliev es uno de los bailarines de ballet mejor pagados del mundo. Sin embargo, este hecho interesa poco al joven. Ivan Vladimirovich ve el ballet ante todo como un arte, y lo demostró al probarse a sí mismo como coreógrafo, presentando en 2015 la inusual representación “Ballet No. 1”. En él, el coreógrafo intentó mostrar las capacidades del cuerpo humano tanto en partes solistas como en dúos.
Como artista invitado, Vasiliev interpretó el papel de José en la producción de “Carmen Suite” en 2019, y también interpretó el papel de Ferkhad en “The Legend of Love”.
Premios de Ivan Vasiliev
2004 - Laureado del Concurso Internacional de Ballet de Varna (III premio, grupo juvenil)
2005 - Laureado del Concurso Internacional de Ballet de Moscú (primer premio, grupo juvenil)
2006 - Laureado del Concurso Abierto de Bailarines de Ballet Rusos "Arabesque" en Perm (primer premio y premio de la Fundación de Ballet de Corea)
2006 - Laureado del Concurso Internacional de Ballet de Varna (distinción especial)
2007 - Beca para jóvenes Premio Triumph
2008 - Premio de la revista “Ballet” “Soul of Dance” en la categoría “Rising Star”
2008 - Círculo de Críticos de los Premios Nacionales de Danza en la categoría Premio Spotlight
2009 - Premio de la Asociación Internacional de Coreógrafos “Benois de la dance” por interpretar los papeles de Conrad en “El corsario” y Philippe en “Las llamas de París”
2010 - Premio Internacional de Ballet Abierto de Danza en la categoría “Mr.Virtuosidad”
2011 - Premios Nacionales de Danza del Círculo de Críticos en la categoría “Mejor Bailarina”
2011 - Gran Premio del Premio Internacional de Ballet Abierto de Danza
2011 - Premio Leonid Massine (Positano, Italia)
2014 - Artista de Honor de la Federación de Rusia
Obras de Ivan Vasiliev
Repertorio en el Teatro Mikhailovsky
2011 - “La Bella Durmiente”, coreógrafo Nacho Duato - Príncipe Désiré
2012 - “Laurencia”, coreografía de Vakhtang Chabukiani, revisada por Mikhail Messerer - Frondoso
2012 - “La Bayadère”, coreografía de Marius Petipa, nueva versión de Mikhail Messerer - Solor
2012 - “Don Quijote”, coreografía de Alexander Gorsky, nueva edición de Mikhail Messerer - Basil
2012 - "El lago de los cisnes", coreografía de M. Petipa, L. Ivanov y A. Gorsky, revisada por Mikhail Messerer - Evil Genius
2012 - “Romeo y Julieta”, coreógrafo Nacho Duato - Romeo
2013 - “Flames of Paris”, coreografía de Vasily Vainonen, nueva edición de Mikhail Messerer - Philip
2014 - "A Vain Precaution", coreografía de Frederick Ashton, producción de Mikhail Messerer y Michael O'Hair - Colin
2014 - “Class Concert”, coreografía de Asaf Messerer, puesta en escena de Mikhail Messerer - Solista - primer intérprete
2014 - "El alto de la caballería", coreografía de Marius Petipa, revisada por Pyotr Gusev - Pyotr
2015 - “Corsair”, coreografía de Marius Petipa, puesta en escena de Mikhail Messerer - Conrad
Repertorio en el Teatro Bolshoi
2006 - "Don Quijote", coreografía de Alexander Gorsky, revisada por Alexey Fadeechev - Basil
2006 - “A Vain Precaution”, coreografía de Frederick Ashton, producción de Alexander Grant - Colin
2007 - “La Bayadère”, coreografía de Nikolai Zubkovsky - Dios dorado
2007 - “Misericordes”, coreógrafo Christopher Wheeldon - Solista
2007 - “Corsair”, coreografía de Marius Petipa, producción y nueva coreografía de Alexei Ratmansky y Yuri Burlaka - Slave Dance - primer intérprete
2007 - "Spartak", coreógrafo Yuri Grigorovich - Tres pastores
2007 - “Class Concert”, coreografía de Asaf Messerer - Solista - primer intérprete
2008 - “Corsair”, coreografía de Marius Petipa, producción y nueva coreografía de Alexei Ratmansky y Yuri Burlaka - Conrad
2008 - "Las llamas de París", coreografiada por Alexei Ratmansky con coreografía de Vasily Vainonen - Philip
2008 - "Spartak", coreógrafo Yuri Grigorovich - Spartak
2008 - "Bright Stream", coreógrafo Alexei Ratmansky - Peter
2009 - “La Bayadère”, coreografía de Marius Petipa, revisada por Yuri Grigorovich - Solor
2009 - “Esmeralda”, coreografía de Agrippina Vaganova - Actaeon - primer intérprete
2010 - "El Cascanueces", coreógrafo Yuri Grigorovich - El Príncipe Cascanueces
2010 - “El joven y la muerte”, coreógrafo Roland Petit - El joven - primer intérprete
2010 - "Petrushka", coreografía de Mikhail Fokin, revisada por Sergei Vikharev - Petrushka
2011 - “Raymonda”, coreografía de Marius Petipa, revisada por Yuri Grigorovich - Abderakhman
2011 - "Lost Illusions", coreógrafo Alexei Ratmansky - Lucien - primer intérprete
2011 - "Giselle", editado por Yuri Grigorovich - Conde Albert
2013 - “Coppelia”, coreografía de Marius Petipa y Enrico Cecchetti, revisada por Sergei Vikharev - Franz
2015 - “La Sylphide”, coreografía de August Bournonville, editada por Johan Kobborg - James
2015 - "Iván el Terrible", coreógrafo Yuri Grigorovich - Iván el Terrible
Recorrido
Concierto de aniversario en honor al 60 aniversario de la Escuela Coreográfica Estatal de Perm en Perm
XX Festival Internacional de Ballet de La Habana, paso a dos del ballet “Llamas de París” y paso a dos del ballet “Don Quijote” con Natalia Osipova
Concierto de gala “Las estrellas de hoy y las estrellas del mañana” (paso a dos del ballet “Las llamas de París” con Natalia Osipova), que concluyó el IX Concurso Internacional para estudiantes de escuelas de ballet, el Gran Premio de la Juventud de América, creado por los ex bailarines del Ballet Bolshoi Gennady y Larisa Savelyev
Basil en la obra del Teatro Mikhailovsky "Don Quijote" (Kitri - Irina Perren)
Conciertos de gala en Kazán que concluyeron el Festival Internacional de Ballet Clásico que lleva el nombre de Rudolf Nureyev (pas de deux del ballet “Las llamas de París”, compañera: Natalya Osipova)
Concierto de gala en el escenario del Anfiteatro de Lyon (variaciones y coda del ballet “Don Quijote”, pas de deux del ballet “Flames of Paris”, compañera - Natalya Osipova)
Como parte del Primer Festival de Ballet de Siberia: Basil en la representación del Teatro de Ópera y Ballet de Novosibirsk “Don Quijote” (con Natalya Osipova) y Albert en el ballet “Giselle” (Giselle - Natalya Osipova)
El papel de Solor en el ballet “La Bayadère” (puesta en escena de Igor Zelensky) en el Teatro de Ópera y Ballet de Novosibirsk (Nikia - Natalya Osipova)
El papel de Albert en el ballet "Giselle" (edición de Nikita Dolgushin) con la compañía del Teatro Mikhailovsky de San Petersburgo (Giselle - Natalya Osipova)
El papel de Basil en el Segundo Festival de Ballet de Siberia en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk "Don Quijote" (Kitri - solista de la NGATOB Anna Zharova)
Participante en la segunda serie del proyecto de la agencia Ardani Artists “Kings of Dance” (interpretó la miniatura “Vestris” (coreografía de Leonid Yakobson) y un papel en el ballet “For 4” (coreografía de Christopher Wheeldon)
El papel de Frederi en el ballet Le d'Arlesienne (coreografía de Roland Petit) en Roma con el grupo de ballet de la Ópera de Roma
Solista invitado del American Ballet Theatre en presentaciones en el escenario de la Ópera Metropolitana de Nueva York: Peter en el ballet “Bright Stream” (Zina - Xiomara Reyes) y Franz en el ballet “Coppelia” revisado por F. Franklin (Swanilda - Xiomara reyes)
Artista invitado del English National Ballet en actuaciones en el escenario del London Coliseum: Romeo en el ballet de Frederick Ashton "Romeo y Julieta" (Julieta - Natalya Osipova) y la Juventud en el ballet de Roland Petit Petit "El joven y la muerte" (socio - Zhi Jang)
Conciertos de gala en Buenos Aires en el escenario del Teatro Coliseo con Natalia Osipova: pas de deux del ballet “Don Quijote” y “Serenata” (coreógrafo Mauro Bigonzetti)
En el marco del Quinto Festival de Ballet de Siberia con el grupo de teatro de Novosibirsk: Spartacus (Frigia - Anna Zharova, solista de NGATOB) y Solor en el ballet “La Bayadère” (Nikia - Anna Odintsova, solista de NGATOB).
Solista invitado (Teatro Mariinsky, San Petersburgo): Hijo Pródigo en el ballet “El Hijo Pródigo” (coreografía de George Balanchine); Un joven en el ballet "El joven y la muerte" (coreografía de Roland Petit) (socio - solista del Teatro Mariinsky Victoria Tereshkina); Basil en el ballet “Don Quijote” (Coreografía de Alexander Gorsky (1902) basada en la obra de Marius Petipa) (Kitris - solista del Teatro Mariinsky Anastasia Matvienko)
El papel de Solor en el ballet “La Bayadère” (puesta en escena de Natalia Makarova) en Moscú con la compañía de ballet del Teatro Musical de Moscú. K. S. Stanislavsky y Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikia - solista de MAMT Anna Ol, Gamzatti - solista de MAMT Oksana Kardash).
Solista invitado (La Scala, Milán): El Fantasma de la Rosa en el ballet “La Visión de la Rosa” (coreografía de Mikhail Fokine); Rubíes en el ballet Joyas (coreografía de George Balanchine)
Filmografía
2010 - "Llamas de París" - Philip
2011 - “Don Quijote” - Albahaca
Familia de Ivan Vasiliev
Esposa de hecho: Natalya Osipova, bailarina.
Cargando...
