Ime kompozitora Alekseja Aige - autora muzike za filmove kao što su "Ljubavnik", "Zemlja gluvih", "Divlje polje" - ovih dana se glasno čuje na međunarodnom nivou. Tri filma na kojima je radio predstavljena su na Berlinskom filmskom festivalu. Bilo je lijepo vidjeti kako je publika u Berlinale Palast i Friedrichstadt Palast proslavila stogodišnjicu revolucije filmska ekipa film "Mladi Karl Marks" (Le jeune Karl Marx) autora Raoula Pecka - i kompozitor Alexey Aigi je takođe primio čestitke.
Žiri konkursa Panorama proglasio je film “I Am Not Your Negro” najboljim dokumentarnim filmom. Film je također režirao Raoul Peck, a koproducent je u Francuskoj, SAD-u, Belgiji i Švicarskoj. Ali na ovu listu bi se mogla dodati i Rusija. Jer muziku za ovaj film takođe je napisao Aleksej Ajgi. Film je nominovan za Oskara u kategoriji najboljeg dugometražnog dokumentarnog filma. I svi se radujemo da vidimo da li će se ruski tragovi pojaviti u ovogodišnjim laureatima. Treći film predstavljen na Berlinalu, za koji je naš sunarodnik napisao muziku, je film “Andre - glas vina” (Andre - Glas vina). Film je ušao novi program Culinary Cinema. Uoči dodele Oskara, kolumnista RG razgovarao je sa Aleksejem Aigijem.
Aleksej, ove godine na Berlinalu je jasno vidljiv trend - malo je ruskih filmova, ali su naši reditelji, snimatelji, glumci, umjetnici i drugi uključeni u različiti projekti međunarodnom nivou. Je li ovo nesreća ili obrazac?
Alexey Aigi: Ne znam. Možda će biti slučajnosti ove godine. Ili su možda zbog toga što u glavnoj konkurenciji nije bilo ruskih filmova, svi su počeli da „hvataju“ nešto u drugim programima.
Ne govorim samo o Berlinskom filmskom festivalu. Ispostavilo se da naši stručnjaci traže aplikacije i da su traženi u bioskopima širom svijeta.
Alexey Aigi: To je dobro, jer pokazuje: imamo profesionalce koji mogu da rade ne samo u Rusiji.
U Rusiji ste veoma traženi - napisali ste muziku za više od 70 filmova. Imam utisak da bez obzira koji film gledam, kompozitor je Aleksej Ajgi.
Alexey Aigi: Već dvije godine ne radim u bioskopu u Rusiji.
Odnosno, objavljuju se oni projekti za koje ste ranije pisali muziku?
Alexey Aigi: Više ne izlaze. Godine 2015. izašao je film koji je, nažalost, malo ljudi gledalo - "Nasljednici" Vladimira Khotinenka. Bio je na Moskovskom međunarodnom filmskom festivalu. Iz nekog razloga od tada vlada tišina. Iste godine bila su dva projekta - obradio sam muziku Petra Todorovskog za film "Susreti na Elbi". I radio sam sa Andrejem Proškinom u filmu "Orleans", ali u njemu nisam ni glavni kompozitor: moja muzika je 15-20 odsto. Glavni soundtrack je iz grupe "Tiger Lillies". Ovo je ako govorimo o bioskopu. Sada imam serijski projekat u Rusiji - "Doktor Rihter" - adaptacija "Doktora Hausa". Prošle godine sam radio na seriji "Mata Hari".
Koliko projekata trenutno imate van Rusije?
Alexey Aigi: Diplomirao sam u decembru američki projekat, ali rano je o tome govoriti, film još nije gotov. Onda je za sada sve besplatno.
Šta je drugačije u radu na muzici cjelovečernji film a za seriju?
Alexey Aigi: Zavisi o kojoj seriji pricas. Ako govorimo o istorijskoj mini seriji, na primjer, kao što je "Mata Hari", onda je rad tamo isti kao u bioskopu. Snimanje od simfonijski orkestar, rad na svakoj epizodi i tako dalje. Samo što je volumen mnogo veći. A ako govorimo o višedijelnim projektima na moderne teme, onda tamo sve funkcionira drugačije. Isti "Doktor Rihter" - već su snimljene 24 epizode. Napisan je određeni iznos muzičke teme, koji se obrađuju i prenose u različite serije. Odnosno, ne postoji takva stvar kao što je pisanje muzike od početka do kraja. Serija može imati jednu temu, pet, dvadeset... Sa razvojem, bez razvoja.... U seriji se pravi broj tema za nekoliko epizoda, a zatim već je u toku raspored muzike po epizodama. Ovaj rad je, naravno, manje kreativan. U bioskopu gradite kompletnu zvučnu sliku, sa razvojem, nekakvim muzičkim lukovima između epizoda. Ono na šta, nažalost, mnogi zaborave, misleći da je soundtrack neka vrsta suvenirnice ispunjene raznim materijalima.
I unutra Western TV serije jesi li pozvan?
Alexey Aigi: Reditelja Raoula Pecka upoznali smo dok smo radili na političkoj seriji “Škola moći” o generaciji političara Fransoa Olanda 70-ih godina. Izdan je 2008. godine u Francuskoj. I ovo je bila jedina, po mom mišljenju, koprodukcija kanala Arte i Kanala plus.
Pecku je zanimljiva tema moći, to se može osjetiti, na primjer, u filmu “Mladi Karl Marx”. Reditelj kao da je htio da nam ispriča kakav je klasik bio u mladosti, ali ipak prevladava rasprava o političkim idejama.
Alexey Aigi: Peck je politički angažiran režiser. On to radi potpuno namjerno.
Kada pišete muziku za film kao što je „Mladi Karl Marks“, zar ne težite uvek ka „Marseljezi“, himnama i marševima?
Alexey Aigi: Ne radi. Muziku pišete prema rediteljskom zadatku i onome što se dešava na ekranu. Ali za ovaj film napisao sam svoju verziju “Marseljeze” – pesme koju heroji pevaju na mitingu. Ispalo je prilično slično Francuska muzika vremena revolucije.
Mislio sam da je to narodna pjesma.
Alexey Aigi: Ali ja sam ovo napisao. Iskopali su neke stari tekst radničke pesme. Njegova suština je u sloganima “Naprijed!”, “Moramo uništiti stari svijet". Veoma slična "Marseljezi", ali drugačija. Ja sam napisao muziku za nju, pesmu su pisali glumci i muzičari su je naučili, ispalo je veoma slično. Sve se pevalo i puštalo uživo na kameri. U film, sva muzika je moja osim stare irske pesme - njeni autori su je našli u arhivi.Vordno smo radili - tražili smo muzičare u Moskvi koji su trebali da je sviraju i pevaju, a onda su je glumci naučili na sluh Jer original je bilo jako teško ponoviti - otpevao ga je usamljeni starac, glas mu je vibrirao, neke reči su bile nerazumljive iza zveckanja čaša, ali su naši moskovski muzičari iz grupe N'Cage to učinili razumljivijim za glumce horsko pevanje. U filmu "Mladi Karl Marx" pjeva se u trenutku kada Engels prelazi na buduca zena Meri se susreće i radnik dobija udarac po nosu.
Premijera filma i press projekcija na Berlinalu bili su rasprodati - kakvo je raspoloženje ekipe?
Alexey Aigi: Grupa je zadovoljna - dobro smo primljeni. Raoul je bio zabrinut. Za njega je to bilo smislenog rada- Snimao je film 10 godina. Hteo je da pokaže da je Marks živa osoba, a ne neka veštačka izmišljena figura; da je Marksu bilo stalo do onoga što radi, i da nije samo došao do nekih apstraktnih ideja.
Sa Raulom ste snimili i film "I'm Not Your Negro" (kako ga u Rusiji najradije prevode), koji je bio nominovan za Oskara. Ovo nije prvi put da su filmovi za koje pišete muziku nominovani za ovu nagradu?
Alexey Aigi: Prvo. Zato što su ruski filmovi nominovani za Oskara samo kao „najbolji strani film“. Dva filma za koja sam napisao muziku - "Divlje polje" Mihaila Kalatozišvilija i "Horda" Andreja Proškina imala su priliku da budu nominovana za Oskara, ali nisu prošla selekciju ruskog komiteta za Oskara.
Dakle, možda ćete dobiti Oskara po prvi put. A ti ne ideš na ceremoniju...
Alexey Aigi: Ne - nisam ja lično nominovan, već film. Režiser i producenti će otići. Mislim da su Oskari nervozni i pomalo dosadni. Zato što je neophodno određena pravila poslušati, biti prikladno obučen i tako dalje. Mislim da su svi koji idu na prijeme Oskara veoma nervozni.
Raoul Peck je radio na filmu o Marksu 10 godina, ali koliko godina ste pisali muziku za njega?
Alexey Aigi: Znatno manje. Započeto u jesen, završeno u proleće. Montaža je bila prilično duga; za snimanje filma trebalo je dosta vremena. Ali nisam stalno radio na ovom filmu, jer je usput bio “Mata Hari” i drugi projekti.
Na koliko projekata možete raditi istovremeno?
Alexey Aigi: Teško je uraditi više od dva. I bolje je da prvo bude jedan, a onda drugi. Ako se projekti razlikuju, još uvijek možete promijeniti. Jedan dan za rad istorijski film, a drugi je, recimo, iznad modernog. Ali ako su filmovi slični po temi, onda će krajnji rezultat biti stilski ista muzika, u kojoj se i sami možete zbuniti. Dešavalo mi se da radim nešto u isto vreme. I to je dovoljno veliki problem. Uprkos činjenici da su sve slike veoma različite. I u jednom trenutku sam odložio jedan film da bih završio drugi, jer mi je bila potrebna potpuna koncentracija na projektu.
Što mislite zašto je u Berlinu vladalo toliko interesovanje za film o Karlu Marksu? Mlađa generacija ga jedva poznaje, Nijemci više ne pridaju toliku važnost učenju socijalizma...
Alexey Aigi: Kada sam se prvi put sreo sa Pascalom Bonitzerom, scenaristom filma, pitao sam šta sada radite. Odgovorio je da piše scenario o Karlu Marksu. Bilo je to 2006. godine. Slegnuo sam ramenima, a on je rekao: "Ovo je naša nemodna priča." Nekoliko godina kasnije, kada je nastupila prva kriza 2008. godine, Marxovi portreti su se pojavili na naslovnicama svih časopisa, a njegovo ime je ponovo postalo aktuelno. Marx je mnogo toga predvidio, uključujući i modernu ekonomsku krizu, sve je to opisao u svojim djelima, ali je njegovo učenje gurnuto u stranu i zaboravljeno. A sada se ispostavlja da je sve ekonomski problemi, o kojoj je govorio, pojavio se iznova.
Dok sam gledao, odjednom sam imao osjećaj: zašto se revolucija koju su smislili dogodila ovdje?
Alexey Aigi: Marx nije izmislio revoluciju; on je još uvijek teoretičar, a ne praktičar. Nije htio i upozorio je da nema potrebe za revolucijom u Rusiji, a film govori o tome. Jer sve mora biti pripremljeno i na određenoj platformi, a ne tek tako. Inače će umjesto revolucije biti nešto sasvim drugo. Marks nije kriv za ono što smo uradili. Da Marx nije postojao, oni bi uzeli neku drugu doktrinu ili je sami napisali. Dakle, ovo nema nikakve veze sa Marxom. A na kraju SSSR-a, tokom mog djetinjstva, Marks se već pretvorio u smiješnu karikaturu i niko ga nije shvaćao ozbiljno, opet, zahvaljujući „uzurpaciji“ njegovih ideja od strane Lenjina i društva.
Kako se dogodilo da ste nastavili da radite sa Raoulom Peckom na filmu “I Am Not Your Negro”. Je li uživao u radu s vama?
Alexey Aigi: Raulu je ugodno raditi sa stalnim timom. I zadovoljan sam što sam postao dio toga. Od tada, kad god započne novi posao, upozorava me da ćemo uskoro početi. I rad na filmu "I'm Not Your Negro" bio je neočekivan - iskočio je kao džack-in-the-box. Jer “Marx” je bio dugačak, sa stalnim putovanjima: montirali su ga u Belgiji, radili nešto u Francuskoj, miksali u Njemačkoj... Ali Raoul mi je rekao da će biti još jedan projekat, zasnovan na memoarima američkog borca za prava crnaca i novinara Jamesa Baldwina, prema njegovom nedovršenom romanu Remember This House. I da je veoma važan. mislio sam da je - Igrani film. I on će pucati, predati tu sliku i nakon nekog vremena prelazimo na sljedeću. I evo - u proleće smo upravo snimili "Marxa", kada Raul podseća, kažu, seti se, rekao sam ti, jednog od ovih dana šaljem montažu, skoro sve je spremno, a do leta moramo da završimo sve - rokovi ističu. Ispostavilo se da je sve to vrijeme uspio da radi na filmu "I'm Not Your Negro". Zapravo, tačan prijevod "Ja nisam tvoj crnac."
Jeste li pisali za mjesec dana? Dva?
Alexey Aigi: Za otprilike mjesec dana. Ali onda, kada je sve bilo spremno, vratili smo se u studio i završili neke stvari. Ima veliki jazz dio, pa smo improvizirali na iste teme iznova i iznova, vodeći računa o željama reditelja. Pošto je radio na završnom miksovanju "Marxa", nije mogao da dođe u Moskvu na snimanje. Prije toga je došao na sve prethodne i već se „skrasio“ u Mosfilmu.
Da li ste i sami zadovoljni ovim radom?
Alexey Aigi: Vrlo zadovoljan. Sve se dogodilo spontano, ali možda bi tako trebalo da bude? Radio sam brzo, dodajući nešto u toku. Ima dosta improvizacija i iznenađenja. Rad je bio brz, ali na kraju uspješan. Već je objavljen u Americi kao zaseban soundtrack.
Vaš treći rad, koji je predstavljen na Berlinalu, je film “André – glas vina”.
Alexey Aigi: Andrej Čeliščov je ruski emigrant, predstavnik drevne aristokratske porodice povezane s Gončarovim, uključujući i umjetnike i arhitekte. U Moskvi postoje kuće koje su izgradili Čeliščovi. Andre je napustio Rusiju nakon revolucije. Živio je u Francuskoj i drugim evropskim zemljama, a na kraju je došao u Ameriku. A otkako je počeo da studira vino i vinarstvo još u Francuskoj, „ponovno je izmislio“ kalifornijska vina i učinio ih poznatim širom sveta. Pranećak Mark Čeliščov snimio je film o njemu. Rođen je, kao i njegovi roditelji, već u izbeglištvu, govori ruski, ali sa akcentom.
Aleksej, u ruski bioskop Nedavno se pojavila profesija koja se zove dizajner zvuka, jeste li se susreli sa takvim stručnjacima?
Alexey Aigi: U bioskopu imamo problem sa odnosom inženjera zvuka i kompozitora, a sada i dizajnera zvuka. Ali profesija dizajnera zvuka radije se tiče "blokbastera". Zvučni inženjeri rade duže na filmu, a kompozitor dolazi kada je siguran zvučna slika. I ovdje morate razumjeti da je kompozitor u ovom slučaju- još važnije, ako govorimo o konkretnom delu filma za koji je pisana muzika. Jer muzika ima početak, kraj i svoju logiku razvoja. A ako ga prekinete dizajnom zvuka, to uništava tok muzike u vremenu, a rezultat nije ni ovo ni ono. Ali to ne razumiju uvijek svi. Neki ljudi mogu jednostavno da „preseku” muziku u sredini, ali muzika je kao ljudski govor; ne pada im na pamet da „preseku” glumačke replike u sredini reči?
Možete li riješiti ovaj problem?
Alexey Aigi: nažalost, posljednja riječ ne za mene. A tokom ponovnog snimanja prisustvuju ton majstor i reditelj. Filmove mi je uništio tonski inženjer. Za njegovo dobro književna ideja snimljena ili isečena muzika.
I jeste li izbacili prezime iz kredita?
Alexey Aigi: br. Zašto? Ne znam uvek za ovo. Ali ponekad je postojao osjećaj da sam radio uzalud.
Postoji li opasnost da se ponavljate u svojoj muzici za različite filmove?
Alexey Aigi: Jedi. Ali ne mislim da je ovo tolika opasnost. Naravno, ako ljudi kopiraju svoju muziku iz jednog filma u drugi, to je i ružno i legalno. Jer različiti nosioci autorskih prava. Ali svaki kompozitor ima svoj stil i normalno je da se radi u njemu, a naravno mogu postojati i slični motivi. Druga stvar je to različiti filmovi treba da izazove različite emocije i, shodno tome, drugačiju muziku.
Možete li se sjetiti vremena kada vam je muzika došla u glavu potpuno neočekivano - u naizgled najnepovoljnijem trenutku.
Alexey Aigi: Ponekad sanjam o muzici. Probudim se i pokušam to brzo zapisati na komad papira. Onda ponekad ne razumem šta je to i ne mogu da razaznam škrabotine. Ali to se dešava i snima se. Ali općenito, muzika mi pada na pamet vrlo često, na primjer, kada slušam muziku drugih ljudi, ili od zvukova koje čujem. Moja glava neprestano analizira zvukove oko mene. Na primjer, neki lijepi bip. Onda ga mogu produžiti, izmisliti i razmisliti, a onda pjevušiti neku vrstu muzike. Isto je i sa tuđom muzikom - mogu da uzmem komad, počnem da improvizujem i komponujem nešto svoje. Svaki zvučni utisak je važan za kompozitora.
U Moskvi stalno dobijam pozive za koncerte vaše grupe „4’33“. Često nema dovoljno vremena za odlazak. I ovdje u Kinotavru sam dobio pogon i puno dobrih emocija, a bio sam i zadivljen kako svi dajete sve od sebe. Imate li često koncerte? Da li se osjećate “iscijeđeno” nakon njih i da li ste u stanju nešto napisati?
Alexey Aigi: Koncerti su važan dio života, koji vam omogućava da se razvijete i smislite nešto. Grupa postoji 24 godine. A većina muzičara tamo svira već 15-20 godina - stari prijatelji. Održavamo jedan ili dva koncerta mjesečno - ne toliko često koliko bismo željeli. Naravno, fizički se jako umorimo, jer se trudimo da igramo kao in zadnji put"Ali ovdje, što više dajete, više dobijate. Ovo je važan proces - izlazak u javnost: samo sjediti kod kuće i pisati muziku bi me vjerovatno izludilo. A ovdje - živa komunikacija, vraćanje. našao sam se bez koncerata "Obično posle nastupa nemaš snage da pišeš muziku - ni uveče ni ujutro. Ali kad treba, sedneš i uradiš to. U bilo kom stanju moraš rad.
Ko su vaši omiljeni filmski kompozitori?
Alexey Aigi:Čak ni ne znam. Ne volim muziku u filmovima.
Kompozitor, violinista, kreator i stalni vođa grupe 4`33 Alexey Aigi- autor muzike za filmove “Zemlja gluvih”, “Ljubavnik”, “Retro trojka”, “Horda”, “Šagal - Malevič”, za TV serije “Kamenskaja”, “Smrt carstva”, “Dostojevski “, “Doktor Tyrsa”.. Danas Aigina filmografija uključuje više od pedeset naslova. Na prošlom Berlinalu predstavljena su tri filma sa njegovom muzikom. Jedan od njih, "I'm Not Your Negro", bio je nominovan za Oskara.
AiF.ru je razgovarao sa Aleksejem o tome novi posao i ne samo.
Tatjana Ulanova, AiF.ru: Šta vas je privuklo priči „Ja nisam tvoj crnac“?
Alexey Aigi: Film je zasnovan na nedovršenoj knjizi Amerikanca "Remember This House". pisac James Baldwin- V Sovjetsko vreme Malo smo to preveli. Priča o trojici vođa crnog pokreta u Americi, borcima za slobodu - Medgar Evars, Martin Luter King I Malcolm X. Sva trojica su ubijena 1960-ih. Na osnovu knjige Raoul Peck i snimio dokumentarac. Ovo puni metar, igra se u američkim bioskopima od odličan uspjeh. Na primjeru tri heroja, haićanski režiser govori o istoriji rasne segregacije u Sjedinjenim Državama. To pokazuje da se za pola veka, generalno, ništa nije promenilo. I nešto treba učiniti po tom pitanju.
— Da li se ovaj filmski rad razlikuje od ostalih?
— Ima dosta muzike, već je objavljena kao zaseban soundtrack u Americi. I rad se zaista razlikuje od prethodnih. Uostalom, govorimo o 60-im godinama, o pokretu za prava crnaca - reditelj je želio da muzika ima veliki uticaj jazz 60-ih. Snimljena muzika ruski muzičari iz mog benda, ali polovina soundtracka je urađena u jazz stilu. Za sada ga možete slušati na iTunes-u. CD će biti objavljen na proleće u Francuskoj - zajedno sa muzikom za film “Mladi Karl Marks” istog Raula Peka.
— Uključiće se kompozicije iz filma „I’m Not Your Negro“. koncertni program tvoja grupa 4`33?
— Muzika je prilično specifična. Ali sigurno ćemo nešto učiniti. Donijet ćemo disk u Rusiju i dogovoriti prezentaciju.
- Barem da slušamo muziku. Film vjerovatno ima male šanse da uđe u rusku distribuciju?
— Da, ova priča verovatno nije bliska našoj publici, nije baš jasna. Osim ako se film ne prikazuje na nekom festivalu. Ali u Americi je s njim sve u redu. U trećoj sedmici prikazivanja broj bioskopa za gledanje povećan je četiri ili pet puta, što je vrlo rijetko. Traka je prikupila pristojan novac. Madonna je, nakon što ga je pogledala, napisala na svojoj Facebook stranici: "Sjajan film!" Dakle, sudbina ovog filma ide dobro.
— Na nedavno održanom Berlinalu predstavljena su tri filma sa vašom muzikom, a sva tri su snimili strani reditelji. Sa našim unutra U poslednje vreme ne radi?
- Pa, stvarno ne ide!.. Nastala je pauza. Zainteresovan sam za rad u ruskoj kinematografiji, blizak mi je. Inače, spremna je serija “Mata Hari” koja bi već ove sezone trebalo da bude prikazana na Prvom kanalu. Još jedan projekat je u fazi montaže - adaptacija "Dr. House" mog prijatelja Andrey Proshkin. Već imamo nekoliko saradnje.
Alexey Aigi. Foto: RIA Novosti / Ekaterina Chesnokova
— Jednom ste spomenuli da možete da napišete muziku za seriju za 5-10 minuta. Zar se ne bojite da će vas reditelji optužiti da ste haker?
- Ne, pa pet minuta je previše! Preterano... Muzika se obično rađa momentalno. Ali, recimo, simfoniju, koncert, bilo koje drugo djelo veliki oblik zahtijeva ozbiljan pristup u pisanju, orkestraciji i može trajati godinama. U kinu su vam potrebni mali fragmenti: 20, 30 sekundi, 2 minute - uzmite jedan muzička ideja i daje sve od sebe. Sve je prilično brzo i jednostavno. Ako, naravno, postoji inspiracija...
- Ne sviđa ti se ova reč?
- Smiješno je. Ne znam šta je to. Ili je napisano ili nije napisano. Ponekad bih komponovao melodiju za TV seriju u pokretu: gledao bih je i napisao. Ali u svakom slučaju, ovo je rad u studiju, sa muzičarima.
— Ne znam da li ima kompozitora koji su zadovoljni kako njihova muzika zvuči u filmovima. O tome su mi pričali i Andrej Petrov i Aleksandar Gradski...
- Ponekad sam sretan. Jednostavno, kada napišete 40 ili 50 minuta muzike, želite da svi budu u filmu. A kada polovina tema ode u smeće, kao što je bio slučaj u filmu „Moj polubrat Frankenstein”, naravno, to je uvredljivo. Iako sam u ovom slučaju razumio direktora. Todorovski nije želeo da muzika prevede film u melodramu. Trebao mu je suh i čvrst - mnogo toga je trebalo ukloniti.
— razmišljaju režiser i kompozitor različite kategorije?
— Teško je razumeti režisera. Scena izaziva jedno osećanje kod mene, a drugo kod njega. Ne kaže da je ovdje potrebno u d-duru, a tamo u a-molu. Obično to izgleda ovako: "ovdje je napeto... a onda... pa, znaš...".
— Iz kog razloga možete odbiti direktora?
“Srećom, do sada se pokazalo da priča koja vam se ne sviđa nestaje sama od sebe. Ponekad, osjećajući da to nije moje, mogu tražiti naduvanu naknadu. Ljudi prestaju da zovu.
— Jeste li razmišljali o mogućnosti da se ograničite na pisanje muzike za filmove? Plaćaju više, manje je muke.
- Dosadan. Neophodno je izvesti, veoma je važno.
- Nema dovoljno adrenalina?
— Ako sjedim dva mjeseca bez koncerata, počinjem da se ljutim. Iako ponekad postoji želja za raspuštanjem grupe. Odjednom se javlja osjećaj da su muzičari umorni od svega, nikome to ne treba. Jednom, nakon loše predstave, nismo razgovarali nekoliko dana. Ali zakazan je sljedeći koncert, koji, nažalost, nije mogao biti otkazan. Odsvirali smo, pa popili, popričali... i bend je nastavio da postoji.
— Kao i vaš otac, pokojni pesnik Genady Aigi, vi, po mom mišljenju, niste mnogo zabrinuti za PR, ne družite se...
— Osamdesetih godina, muzičari su mogli da snime kasetofon, on bi se prodavao, a grupa ili izvođač bi postali poznati širom zemlje. Danas se ne može bez PR-a. I, iako me stalno traže da dajem intervjue, hvala Bogu nikad nisam postao moderan lik. A naše ploče se još uvijek mogu kupiti, uglavnom na koncertima.
— Majka te je vodila da učiš muziku, sviraš važnu ulogu pri izboru profesije?
- Da, i na njen zahtev sam odsvirao Hendlovu sonatu na violini Venedikt Erofeev, koji je živio u kući preko puta i često nas je posjećivao. Bio je strastveni ljubitelj muzike. Pesnici i umetnici su uvek bili u kući. Još imam pred očima jednu od slika iz detinjstva: neki muškarci upadaju u kuću - porto vino u rukama, haringa u džepu, i svađaju se oko Van Gogha i Brucknera... Nažalost, moji roditelji razvedena, majka je sama odgajala mog brata i mene, bila je primorana da napusti pozorište. Mama prelepo peva, kao dete sam je često pratio - volela je „Figarovu ženidbu“, ponekad smo zajedno nešto izvodili. Ali imala je tremu, bila je užasno zabrinuta i nije mogla da postane pevačica. Morao sam da radim sve vrste improvizovanih poslova, neko vreme je moja majka bila čak i električarka koja je popravljala liftove.
Muzičar i glumac Aleksej Kortnev (levo) i kompozitor Aleksej Ajgi. Foto: RIA Novosti / Ekaterina Chesnokova
— I tvoj stariji brat je naučio da svira violinu...
- Ali sam dosta rano napustio ovaj posao, radio sam mnogo stvari. Onda je, neočekivano za sve, postao regent crkveni hor. Služio je u jednoj od crkava u blizini Moskve. Sada predaje šah.
— O kakvoj ste karijeri sanjali kao dijete?
— Imao sam mnogo želja, čak sam želeo da budem fudbaler. Ali nisam sanjao da ću postati astronaut ili vatrogasac. U jednom trenutku sam razmišljao o tome da postanem umjetnik. Ovo se vjerovatno dešava svoj djeci koja uče muziku. Iako nisam bio posebno marljiv student. I unutra muzička škola, i držali su me u školi drugu godinu. Nakon škole, imala sam želju da se ozbiljno bavim rok muzikom. Ali mudra majka je rekla: „Idi u školu, sve će te naučiti, upoznaćeš se pravim ljudima...". Vjerovali ili ne, mnoge stvari se dešavaju prirodno u mom životu. Takođe sam slučajno stvorio grupu 4`33. Nisam pravio nikakve planove šta da radim posle fakulteta. Svi su mi savetovali da upišem konzervatorij. Ali više sam volio produkcijski odjel GITIS-a. I studirao sam tamo... godinu dana.
— Album vaših hitova, omiljenih od mnogih fanova, zove se „Sreća, slava i bogatstvo“. Šta ti ovo znači?
- Nemoguć ideal... Ne znam šta je sreća. Ne bih svoje stanje nazvao bogatstvom. Slava takođe. Kao što sam pričao Vasilij Rozanov isti Venja Erofejev: „Pisao sam i pisao ceo život, a slave nema. Jedna stvar nepoznata." Isto i kod mene. Ali, kako kažu, greh je žaliti se - stvari idu dobro. Igramo kada želimo. Na primjer, 24. marta je koncert u Domu muzike. I skoro sve karte su već prodate.
Film sa njegovom muzikom "I'm Not Your Negro" nominovan je za Oskara.
Program 67. Berlinskog filmskog festivala, koji se otvara 9. februara, uključuje tri filma (ne ruska), za koje je muziku napisao kompozitor, violinista, direktor ansambla „4’33“ Aleksej Ajgi.
Posebne projekcije uključuju “Mladi Karl Marx” Raoula Pecka (Francuska-Njemačka-Belgija). Isti Peckov non-fiction film “I’m Not Your Negro” (Francuska-SAD) učestvuje u “Panorami”. Također je nominiran za Oskara u kategoriji najbolji dokumentarni film. Raoul Peck, rodom sa Haitija, bio je ministar kulture svoje zemlje 90-ih godina. Na osnovu njegovog filma nedovršeni roman"Zapamti ovu kuću" crnog pisca Jamesa Baldwina. Treći film Alekseja Aige na berlinskoj listi je “Andrej - glas vina” Marka Čeliščova, glumca, producenta, reditelja i pra-praunuka legendarnog vinara. “Otac kalifornijskih vina” Andrej Čeliščov nakon oktobarska revolucija Godine 1917. odlazi iz Rusije u Evropu, a zatim u SAD. Uključena je slika "Andrej - glas vina". kulinarski program Berlinale. Nakon emisije, gledaoci će probati jela Sebastijana Franka, šefa kuhinje berlinskog restorana okrunjenog sa dvije Michelinove zvjezdice.
“Režiserove misli se nikada ne mogu direktno prevesti na jezik zvukova.”
— Dva filma iz programa Berlinale snimio je isti reditelj Raoul Peck. Kako vas je sudbina spojila?
— Raoul Peck puno radi u Francuskoj, a isto tako i ja. Tamo smo se upoznali. Tražio je kompozitora za seriju “Škola moći” - o generaciji političara Hollandea i Sarkozyja. A prije toga sam radio sa njegovim prijateljem i koautorom, vrlo poznatim scenaristom i rediteljem Pascalom Bonitzerom, koji je radio sa Andreom Techinetom, Jacquesom Rivetteom. Pascal me je preporučio. Sreli smo se sa Raoulom, razgovarali i od tada zajedno radimo na šestom filmu. Sve njegove slike odlikuju se svojom akutnom političkom orijentacijom.
— Živi li u Francuskoj?
- Vjerovatnije, niko ne zna gdje. Puno putuje i snima po Americi i Evropi. Peck je predsjednik francuske filmske škole La Femis i, po mom mišljenju, prvi stranac na toj funkciji u istoriji najprestižnije francuske filmske škole. I dugo je bio zauzet pripremama za film “Mladi Marx”; dugi niz godina pisao je scenario zajedno sa Pascalom Bonitzerom. Onda smo dugo tražili sredstva, sve je bilo kao i obično. Film je sniman na tri jezika - francuskom, njemačkom, engleskom. I svi glumci su morali tečno govoriti tri jezika, baš kao i njihovi likovi. Radi se o koprodukciji Francuske, Njemačke i Belgije. Film je sniman uglavnom u Njemačkoj, malo u Francuskoj i Belgiji. Glavne uloge igrali su njemački glumci.
— Da li je August Diehl, koji je igrao Marksa, u srodstvu sa Jacobom Diehlom, koji je radio za Aleksandra Mindadzea u filmu „Dragi Hans, dragi Peter“?
- Njegovo je brate. I on je u Njemačkoj velika zvijezda. Inače, glumio je u Tarantinovom filmu "Inglourious Basterds".
— Peckov “I’m Not Your Negro” nominiran je za Oskara za “Najbolji dokumentarac”. Je li ovo film o ljudskim pravima o crncima?
— Film je zasnovan na nikad završenoj knjizi Jamesa Baldwina o trojici boraca za prava crnaca - Martinu Lutheru Kingu, Malcolmu Xu i Medgaru Eversu. I film i knjiga bave se američkim rasnim pitanjima. Vrlo malo je objavljeno na ruskom: roman „Druga zemlja“, nešto je objavljeno još u sovjetsko vrijeme.
— kaže Samuel L. Jackson glas preko?
— Postoji li razlika u radu kompozitora na igri i dokumentarci? Ili nije bitno?
- Nema suštinske razlike. Slika postoji, a zadatak kompozitora je da za nju napiše muziku. U dokumentarnim filmovima, možda, moramo više voditi računa o zvuku samog filma. Dokumentarno snimanje ima svoj zvuk, obično mnogo bučnije snimljen, posebno za istorijske dokumente. Pa, vrijeme i doba treba pažljivije prenijeti.
— Kako vas je sudbina spojila sa Markom Čeliščovim?
— Došao je u Moskvu da potraži materijale o svom praujaku, Andreju Čeliščovu, i usput upitao: „Ko vam je ovde omiljena osoba?“ najbolji kompozitor? Preporučili su me prijatelji (smijeh) i Mark i ja smo se upoznali. Ali ovaj posao je počeo još 2013. godine. Mark nije ostao na lovorikama, odlučio je da ponovo montira sliku i zatražio je da doda muziku. Tako da smo radove završili tek u novembru 2016. godine.
— Da li vam je data potpuna sloboda ili je muzika u bioskopu primenjena stvar, pošto je reditelj sve gospodar?
— Da je reditelj svemu glavni, vjerovatno bi sam komponovao muziku. Ali iz nekog razloga mu je potrebna osoba koja će to učiniti umjesto njega. Rediteljeve misli nikada se ne mogu direktno prevesti na jezik zvukova. To je uvijek vrlo apstraktno, književno; Naravno, ovo je samo pokušaj da se inspiriše kompozitor. Odnosi sa direktorima se razvijaju na različite načine. Neki daju potpunu slobodu, drugi skrupulozno objašnjavaju šta im je konkretno potrebno i intervenišu u procesu pisanja muzike. Ne smatram da se moj rad primjenjuje. Ovo je veoma zanimljiv pogled kreativnost, a određeni okviri samo pomažu u pronalaženju neočekivanih ideja. Dobro hvala različite zadatke problemi koji se javljaju u procesu snimanja filma, uvek pišem novu muziku za sebe. Na primjer, "Horde" Andreja Proškina radio sam sa egzotičnim mongolskim instrumentima; na filmu "I'm Not Your Negro" grupa i ja smo "uronili" u džez zvuk.
— Jesu li režiseri vjerovatno neznalice u muzici?
- Da, ima i kompozitora koji su laici u muzici. Nećete čuti ništa u ruskoj kinematografiji. Nema ništa loše u tome što režiseri i producenti ne razumiju neke stvari. Ne moraju biti stručnjaci za muziku. Bitan opšta kultura, da bi se razumelo od čega se zapravo sastoji kompozitorovo delo i sposobnost da se objasni koji je stil potreban, možda reći sa kojim instrumentima bi neko želeo da odsvira temu. Ali ponekad to nije potrebno. Važno je da znate šta želite da postignete, a kompozitor će vas razumeti.
— Zašto stalno radite sa Vladimirom Hotinjenkom i Andrejem Proškinom, a sada i sa Raulom Pekom?
— Najjednostavnije objašnjenje je da sam prvi put dobro odradio posao, a opet su me pozvali. Raoul Peck uopšte ne voli da menja ljude. Okupio je tim i sve projekte pokušava da radi sa istim snimateljem, kompozitorom, montažerom, koji ga razumeju i kojima ne treba sve ponovo da objašnjava. Imamo i Vladimira Hotinjenka dobar odnos. Sve je u poverenju. On misli da ja to mogu sama, znam šta je najbolje. Prijatelji smo sa Andrejem Proškinom, ali svaki film je borba ideja, sukob kompozitora i reditelja. Teško je reći šta će se na kraju desiti. Bilo da je u pitanju potpuna sloboda ili diktat direktora, rezultat je nepredvidiv.
„Nikada nisam živeo u Berlinu. Živim u avionu"
— Vaš domet je međunarodni. Da li se osećate kao čovek sa Zemlje?
- Ja sam čovek. I onda... Zainteresovan sam za rad različite zemlje i dalje različitim jezicima. U Rusiji me u protekle dvije godine nisu mnogo zvali da radim na filmovima, što mi je malo čudno. A na Berlinskom festivalu bila su tri filma sa mojom muzikom i ni jedan čisto ruski film, Nažalost. Inače, po prvi put u Berlinu su još 90-ih godina prikazana dva filma sa mojim učešćem. To su bili filmovi oca i sina Todorovskog: “Retro trojka” u “Panorami” i “Zemlja gluvih” u glavnoj konkurenciji. Prije skoro dvadeset godina. Slična je situacija i sada.
— Da li i sami živite u Moskvi ili Berlinu?
— Nikada nisam živeo u Berlinu. Živim u avionu. Neko vreme sam živeo između Moskve i Francuske.
— Postoji mit da ste se nastanili u Berlinu.
- Ovo je pogrešno. Dugo sam živio u Francuskoj i sada redovno posjećujem tamo.
— Nije vam muzika u filmovima najvažnija?
— Kompleksno pitanje. Ja samo pišem muziku, nastupam i sviram koncerte cijelo vrijeme. I pišem muziku za filmove. To su dvije važne stvari, povezane na neki način, a na drugi ne. Bavim se muzikom, ali nije toliko bitno u kojoj formi ona stiže do ljudi.
- Osjećate li situaciju? Šta žele da dobiju od vas?
“Nadam se da žele moju muziku.” I situacija u Ruska proizvodnja tužan. Ovo je kopiranje američkih muzičkih uzoraka, čak do tačke plagijata.
— Često odbijate ponude jer su nezanimljive?
— Ne mogu reći da često odbijam, iako se to dešava. Iz nekog razloga, u Rusiji je postojalo mišljenje da pišem složenu avangardnu muziku, a istovremeno me zovu minimalistom, sve to izgleda nije za ljude. U Francuskoj, naprotiv, misle da sam melodista, ali sada svi pišu drugačije.
— Na nedavnoj ceremoniji filmske nagrade Bijeli slon, kada smo dodijelili nagradu za najbolja muzika, neko je viknuo iz publike: “Gdje je Aigi? Zašto ga nema? Navikli smo da je vaše ime gotovo uvijek među nominiranima.
— Ali prošle godine nisam imao nijedan ruski film, a najverovatnije ga neću imati ni sledeće godine. Ništa za nominovati. Biće američki, ali za to neće dati "slonove" i "orlove".
- Kako živite danas?
- Ne razmišljam o tome šta živim. Imam toliko toga da uradim: ili koncert, ili nešto što treba da napišem za proviziju ili za sebe. Teško je stati i reći za šta živim. Muzika, verovatno.
— Jasno je da je vaš rad kreativan, ali kada ga ima mnogo, verovatno razvijate automatizam, ali želite nešto nedostižno?
- Da, ne želim ništa nedostižno. Dobro sam. Da je barem interesantno, da samo želim da sviram, izvodim i pišem muziku. A ako se to ne dogodi, onda nema šta da se želi.
— Hoćeš li ići u Berlin?
- Idem. Jednostavno nemam odijelo.
— Berlin nije Kan. Sve je demokratski.
— Bio sam jednom na Berlinalu.
— Sa Todorovskim?
— Ne, 90-ih je bilo teško putovati. Došao sam na festival 2015. godine, kada je Raoul Peck imao film “Ubistvo kod Paca” na Panorami. Prikazan je i u Torontu. "I'm Not Your Negro" je takođe učestvovao na festivalu u Torontu i čak je tamo dobio nagradu. Od dvije nagrade publike - a drugih nema - zapaženi su igrani film “La La Land” i naš dokumentarac.
— Hoćeš li ići na dodjelu Oskara?
— Vjerovatno bih, da sam i sam bio nominovan, otišao. A pošto je slika postavljena, gledaću je izdaleka. Imao sam nominaciju od njujorških kritičara ili nekog drugog ove godine, ali ni tamo nisam otišao - sjedio sam i radio.
Učitavanje...
